中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学研究

摘要：随着传统文化与现代科技的不断融合，传统音乐文化逐渐成为人们关注的热点之一。在高校钢琴课程教学中，如何促进传统音乐文化融入课程实践，更好地发扬和传承传统音乐文化，成为当下值得思考的重要问题。中华优秀传统文化是中华民族的瑰宝，其中包含多个艺术领域的内容，通过将其融入高校钢琴课程教学中，不仅能促进高校钢琴课程内涵的丰富，为学生带来更好的审美体验，还能促进学生综合音乐素养的提升，帮助学生树立民族自信心。因此，积极促进中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学的意义重大。文章研究当前高校的钢琴课程教学发现，部分学校在钢琴课程教学中因循守旧，没有及时进行教学创新，存在教学模式单一、技术支持不足、课程设置不合理、师资力量有待提升等问题，限制着实际的教学效果。为此，高校需要不断实践创新，从自身出发审视具体的教学活动，正视现存问题，并且采取积极有效的应对措施，通过设置相关课程、注重教学实践、加强师资队伍建设、宣传中华优秀传统文化等手段，为中华优秀传统文化和高校钢琴课程教学的融合提供良好的基础条件，推动钢琴课程教学效果的不断提升。

关键词：中华优秀传统文化；高校；钢琴课程；教学实践

中图分类号：J624.1；G642.3 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）10-0-03

0 引言

传统文化和现代艺术的融合是创造性思维和跨界合作的体现，也是人类文明发展的重要方向。在高校钢琴课程教学中融入中华优秀传统文化，不仅能够提高学生的音乐知识素养和文化素养，还有助于传承和弘扬中华优秀传统文化，推动我国钢琴音乐事业的发展。

1 中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学的重要性

中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学是一种创新的教育方法。在现代教育中，传统文化往往被忽视或者被边缘化，然而，优秀的传统文化包含了丰富的思想、情感和价值观，对学生的全面发展和个性形成具有重要意义。

1.1 丰富钢琴课程的内涵

中华优秀传统文化是中华民族几千年的历史遗产和精神财富，其中蕴含着丰富的思想、情感和价值观，对人们的生活、思想和行为方式都產生了积极的影响。而将这些内容融入高校钢琴课程教学中，可以为钢琴艺术注入更多的文化内涵和精神价值。例如，在钢琴曲目《二泉映月》中，通过模仿二胡演奏技巧、表现江南水乡的意境等传统元素，强化了钢琴音乐与中国传统音乐之间的联系。传统文化内涵在音乐中的融合让学生对中国传统音乐有了更深的认知。又如，钢琴曲目《梁祝》融入了中国传统爱情故事，有效融入了中国思想、美学理念等，体现了中国传统文化中的人文关怀。

1.2 丰富学生的审美体验

中华优秀传统文化包含着丰富的思想、情感，对中国人的生活、行为方式和审美观念产生了深刻的影响，所以将中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学中，能有效提升学生的审美能力。比如《黄河》《梁祝》《二泉映月》等经典的古典钢琴曲目含有非常明显的中国传统音乐文化元素，学生欣赏这些曲目时，可以更好地感知和理解这些音乐中蕴含的情感。此外，通过对传统文化背景和历史背景的了解，也可以帮助学生更好地理解和欣赏钢琴作品所展现的特定文化。比如，古琴音乐通常会与古诗词相结合，这些古诗词可以帮助学生更好地理解和欣赏音乐作品所表现的情感内核，进而获得更加丰富的审美感受。

1.3 促进学生的综合能力发展

将中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学中，不仅能丰富课程本身的内容，还有利于不断提升学生的综合能力。首先，钢琴演奏需要学生掌握一定的演奏技巧和音乐理论知识，而中华优秀传统文化融入钢琴课程可以帮助学生更好地理解音乐作品，提高其音乐创造力和表现力［1］。其次，通过融入传统文化元素，可以培养学生的审美意识和艺术修养，提高他们的音乐鉴赏水平。通过中华优秀传统文化的引导和塑造，学生能更好地理解和认识自身的文化根源，提升自身的人文素养和审美标准。最后，在传统文化的引导下，学生将学会从音乐中获取更多文化知识，形成独特的音乐思维和创新能力，提高自主学习能力。

1.4 帮助学生培养民族自信心

将中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学中，有利于帮助学生培养民族自信心。中华优秀传统文化是中华民族千年文明的重要组成部分，包括音乐、文学、美术等不同内容，将中华优秀传统文化融入钢琴课程教学中，可以让学生增强对中华文化的自豪感和认同感。另外，将中华优秀传统文化融入钢琴课程教学中，可以为学生提供更多展示才华的机会，鼓励学生在音乐表演中展现自我风采。在学生经历多次成功表演后，他们会逐渐树立起对自身才华和能力的自信心，同时对中华民族的文化底蕴产生更深刻的认知。

2 高校钢琴课程教学现状

2.1 教学模式单一

在高校的钢琴课程教学中，教学模式单一是普遍存在的问题。在大多数高校中，钢琴课程的课时、内容和教学进度都是统一安排，缺乏个性化设置。很显然，这种教学模式难以充分满足不同学生的学习需求，学生甚至有可能会在学习过程中产生逆反心理。在实际的教学课堂中，很多高校仍然采用传统的钢琴教学方法，即师生面对面交流，教师指导学生操作。钢琴课程教学缺乏互动环节，难以激发学生的兴趣和主动性，也无法有效提升学生的钢琴专业能力。

2.2 缺乏技术支持

目前，虽然很多高校针对钢琴课程教学引进了一些相关技术和工具，使用这些技术能有效增强学生的学习积极性，但是这些技术的应用仍然非常有限，无法在高校的钢琴课程教学中充分发挥应有的作用。第一，部分高校硬件条件不足，缺乏完善的硬件设施，不能提供良好的教学环境，更无法支持虚拟钢琴、录音系统等软件的作用发挥，所以最终导致教学效果有所限制。第二，钢琴教学还需要大量的数字资源，如音乐教材、演奏视频、练习曲谱等。但是，由于缺乏对数字资源的积累和整理，学校的钢琴教学资源比较匮乏，因此无法为钢琴教学提供更有效的帮助。

2.3 课程设置不灵活

高校钢琴课程教學在课程设置方面也存在问题，这在一定程度上对教师教学和学生学习造成了压力和困扰。课程设置方面的问题主要表现在以下方面：一是课程内容比较单一，教学过程中过于注重技能训练，其他类型的音乐素养培育不足。这种单一的课程设置难以满足学生多元化、个性化的需求，在长时间的学习之后，也容易让学生产生厌烦感。二是高校钢琴课程设置较为固定，缺乏选修课程，因此无法充分激发学生的学习兴趣。缺乏选修课程也限制了学生专业知识和技能的广度和深度。

2.4 师资队伍建设不足

师资队伍建设不足也是高校钢琴课程教学存在的问题之一，主要体现在以下方面［2］。第一，教师教育水平不高。目前，一些高校招聘的钢琴教师的专业技能过硬，但其教育背景、教育水平和教学经验存在不足，会在一定程度上影响教学效果，进而影响学生的学习效果。第二，教学经验不足。一个优秀的钢琴教师需要具备丰富的教学经验，能够根据学生的实际情况进行针对性的指导。然而，由于缺乏足够的教学经验，很多钢琴教师无法做到因材施教。第三，师资队伍结构单一。高校的大部分钢琴教师是相关专业毕业的，缺少跨界人才。师资队伍结构的单一化难以满足当前音乐教育多元化、综合性的发展要求。

3 中华优秀传统文化在钢琴教学中的应用

3.1 中华优秀传统文化在经典钢琴曲目中的体现

中华优秀传统文化在钢琴作品中的体现主要包括以下几个方面：

3.1.1 音乐形式

中国传统音乐有着独特的音乐形式，如古曲、民乐等。这些音乐形式不仅表现了中国传统文化的内涵，还为钢琴作品的演奏提供了丰富的灵感。例如，通过钢琴演奏徐小凤的《山丹丹开花红艳艳》，可以表现出其悠扬的旋律和流畅的节奏，展示中国传统音乐的美妙之处。

3.1.2 旋律和节奏

中国传统音乐的旋律和节奏同样具有独特的风格，这些元素也被广泛应用在钢琴作品中。例如，徐震的《黄河大合唱》是一首充满传统音乐元素的经典钢琴艺术作品，其旋律和节奏都体现了中国传统音乐的节奏感和韵律美。

3.1.3 情感表达

中国传统文化非常注重情感的宣泄和体验，钢琴作品中也能够看到这种特点。例如，郎朗的《黄河谣》就是一首充满激情和热血的钢琴作品，其音乐表达了中国人民的生命力和奋斗精神［3］。

3.1.4 音色

不同乐器的音色有所差异。中国传统音乐经常使用民族乐器进行演奏，如古筝、二胡等，在钢琴演奏中，可以通过使用柔和的技巧或准确的速度控制来模拟我国传统乐器的音色，以增强钢琴作品的特色和魅力。

3.2 中华优秀传统文化对钢琴表演的影响

3.2.1 对音乐理论基础的影响

中国传统文化中丰富多彩的音乐理论，如五声调式、十二平均律等，为钢琴演奏提供了坚实的理论基础。这不仅对钢琴演奏者的技巧训练有益，还能帮助其更好地理解和演绎钢琴作品的内涵。

3.2.2 对节奏和旋律的影响

中国传统文化有着独特的节奏和旋律元素，如中国古典音乐中的“宫、商、角、徵、羽”等，能为钢琴演奏的节奏感和韵律美注入新的元素，增强钢琴作品的艺术性和表现力。

3.2.3 对情感表达的影响

中国传统文化强调情感的表达和体验，通过钢琴演奏可以将这种情感表达发挥到极致。例如，在演奏某些古典曲目时，钢琴演奏者可以通过融入中国传统文化中的情感元素展现出更加深刻和丰富的音乐情感，使听众更容易被音乐所感染。

3.2.4 对音色呈现的影响

中国传统文化中的民族乐器和声乐技巧，如古筝演奏中的“弹指神通”“延音绵柔”等，可以为钢琴演奏者提供更多样化的演奏方式和技能，增强他们演奏时的表现力和艺术性。例如，在钢琴演奏过程中，通过一些特殊的技巧运用，使用柔和的运弓技巧或准确的速度控制，就能模拟传统乐器的音色，为钢琴作品增添独特的魅力。

4 中华优秀传统文化融入高校钢琴课程教学实践

4.1 以中华优秀传统文化为基础设置钢琴课程

设置相关课程是促进传统文化融入高校钢琴课程教学的重要手段之一。为了促进中华优秀传统文化与钢琴课程之间的有效融合，高校可以通过开设传统音乐课程来推广传统文化，让学生了解、体验和掌握传统音乐文化的基本概念、理论和技能，并将其融入钢琴课程中［4］。例如，在钢琴课程教学中，可以加入中国传统音乐文化中的民族乐器演奏技巧，让学生感受中西乐器的不同特点，学习民族乐器演奏技巧，提高对中国传统音乐的认知能力和欣赏能力。

4.2 加大钢琴师资队伍建设力度

为了将我国优秀传统文化有效融入高校钢琴课程教学中，加强师资队伍建设也是至关重要的环节，不断提升教师教学能力是促进传统文化融入高校钢琴课程教学的重要保障。因此，高校需要聘请一些具有传统音乐文化背景的专家或教授组成专门的传统文化与钢琴教研组，探索如何在钢琴教学中更好地融入传统文化，并创作出更具创新性和独特性的作品。另外，高校还可以对现有钢琴教师进行定期培训，让他们深入了解和学习中国传统文化和中国传统音乐，从而在钢琴教学过程中对其进行有效融合。

4.3 组织实践教学环节

注重实践教学是促进传统文化融入高校钢琴课程教学的另一种重要手段。高校可以通过举办传统文化相关的钢琴比赛、演出等活动，让学生在实践中感受传统音乐文化的魅力，激发学生对钢琴艺术和传统文化的学习兴趣和热情。同时，针对学生的不同兴趣和能力，开展比赛辅导、大师班、交流演出等实践性教学活动，锻炼和提高学生的钢琴弹奏技巧和表现力［5］。学生通过不断实践，能逐渐感受到传统文化和钢琴表演之间的内在关联，进而在实践过程中提高自身能力，更好地促进两者融合。

4.4 积极推广中华优秀传统文化

除了教学之外，高校还需要认识到推广中华优秀传统文化的重要性。高校可以通过组织传统文化的宣传推广活动，帮助师生加深对传统文化的了解；还可以通过宣传推广传统音乐经典作品、名家名曲等，让更多的人了解、认识、欣赏和喜爱中国传统音乐。另外，高校要鼓励师生积极尝试吸收国内外优秀音乐元素，为高校钢琴课程的建设和发展提供重要支持。

5 结语

通过在高校钢琴课程中融入传统文化，可以培养出更多本土的优秀钢琴艺术人才，同时也是为推广和弘扬传统文化作出积极的探索和尝试，使传统文化与钢琴艺术相得益彰，谱写出更加美妙和谐的音乐篇章。

参考文献：

［1］ 林别嘉.中国传统音乐文化融入钢琴演奏教学的实践路径研究［J］.艺苑，2022（6）：71-75.

［2］ 陈贝.高校钢琴教学中融入传统民族音乐文化元素的策略探究［J］.现代职业教育，2022（22）：109-111.

［3］ 杨晓.中华传统音乐文化视域下高校钢琴课程思政教学创新研究［J］.科教文汇，2022（3）：93-96.

［4］ 赛娜.传统音乐文化教育融入钢琴教学改革的探索［J］.中国文艺家，2021（7）：65-66.

［5］ 冯毅.论钢琴教学中传统文化基因的传承与创新［J］.戏剧之家，2020（34）：90-91.

作者简介：李国耀（1996—），男，河南濮阳人，硕士，助教，研究方向：音乐表演（钢琴）。