苏轼《赤壁赋》的思想背景与情感体验

刘淑丽

元丰二年（1079）七月二十八日，苏轼被人构陷，遭遇乌台诗案，从湖州任上被捕，押入京师御史台监狱，十二月二十六日被贬为黄州团练副史。出狱后的苏轼一刻也不敢停留，于元丰三年（1080）元月一日即出发赴任，二月一日达到黄州，从此开始了四年贬谪黄州的生涯。

黄州时期是苏轼生活、思想发生巨变的关键时期，也是他创作颇为丰富的时期。他死里逃生，从遭受打击的消沉中逐渐恢复过来，曾经惊心动魄的遭遇迫使他开始深思自我与人生的意义，思考如何才能获得心灵真正的安宁与喜乐。黄州地僻多雨，生计艰难，苏轼初到黄州时并无住所，只得寓居定慧院，后在友人帮助下迁居临皋亭，在东坡垦荒，开始真正务农，并自称“东坡居士”。他说：“某见在东坡，作陂种稻，劳苦之中，亦自有乐事。有屋五间，果菜十数畦，桑百余本，身耕妻蚕，聊以卒岁也。”（《与李公择十七首之九》）黄州当地盛产鱼蟹、橘子、柿子、芋头，春酒亦不薄，苏轼常“扁舟草履，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂”，“自喜渐不为人识”（《与李端叔书》），逐渐融于当地，结识了一帮朋友。

黄州风光宜人，有临皋亭、承天寺、赤鼻矶，苏轼常竹杖芒鞋，往来其间；或雇一小舟，邀三五好友，纵舟月下，消磨时光。他在《书临皋亭》中说：“东坡居士酒醉饭饱，倚于几上，白云左绕，清江右洄，重门洞开，林峦坌入。当是时，若有思而无所思，以受万物之备。惭愧！惭愧！”他在给范镇儿子的信中说：“临皋亭下，不数十步，便是大江，其半是峨眉雪水，吾饮食沐浴皆取焉，何必归乡哉！江水风月，本无常主，闲者便是主人。”（《与范子丰八首之八》）

这些真实而世俗的生活以及江水风月给苏轼带来了许多乐趣，也慢慢抚平了他心灵的创伤，使他逐渐从中有所觉悟，变得乐天而知命。作于元丰五年（1082）的《赤壁赋》就是这一变化的标志。

一

本赋继承了汉赋的传统，仍以主客问答的形式展开。首段前三句交代了时、地、人、事，之后便将读者引入一个梦幻虚空的世界。这个世界里，明月在天，水光接天，苏轼与客乘坐小舟，如纵一苇叶，在万顷碧波上漂荡。此时的水面，“清风徐来，水波不兴”，“白露横江，水光接天”。这平静安宁的世界，是现实，未尝不是苏轼内心世界的呈现，他的心在明月下的水面上是愉悦的，没有愁苦，波澜不惊。客人中有吹洞箫者，倚歌而和，声音如怨如慕、如泣如诉，凄美无比。感情与氛围也由乐而转为悲。进而引出了苏子的问与客的答。

苏子不知道客的洞箫声为何如此凄绝，客说出了其中的理由。他首先举出曹操的诗歌，进而引出当年赤壁之战，曹军船队前后相接千里，是何等的浩浩荡荡、气势逼人；当年破荆州、下江陵时，横槊赋诗，临江把酒，是何等的意气风发，如今不也全部消失不在了吗？进而，客人对比自己与苏子，都是渔樵于江渚，与鱼虾和麋鹿为伴，属于隐者，根本无法和当年的曹操相比，自然更容易消失在天地之间。自己的生命，就像朝生夕死的蜉蝣寄于天地之间一样，又像苍茫大海中的一粒粟米，渺小无比。知道生命的短暂而不可能长生，所以心生悲感和遗憾。

赋中吹洞箫的客人，据考证是苏轼的朋友—道士杨世昌。他善吹洞箫。赋中借杨世昌之口说出生命短暂、无法与日月长久共存的悲伤苦恼，实际也折射了苏轼自己心中的疑惑与不解。苏轼遂以水与月作比，阐述了变与不变、短暂与永恒、自我与世界的关系。他说，你看那水，每天都在流逝，似乎是少了，但“水”这个事物是一直存在的；月有圆也有缺，这是我们看到的，但是“月”这个事物本身并没有消长，是一直存在的。从变的角度来看，天地间的任何事物不能存在一瞬间；从不变的角度来看，万物与我都是无穷尽的，不会消失的，又有什么可羡慕的呢？

解决了瞬间与永恒的关系之后，苏轼又指明了天地间物各有主的事实：不是自己的，虽一毫都不取。实际是解决了如何满足人的欲望的问题。人的各种欲求是不容易满足的，得到了还需要更多的得到，如此下去，心灵永远没有满足的时候，也就永远处在痛苦和不甘中。苏轼的解决办法是在大自然中寻找满足。无论是清风还是明月，大自然中的一切，无论如何观赏，都是取之不尽、用之不竭的，那人的需求自然也就没有不满足的时候了。

客听完苏轼的话，心中的不惑释然，完全放下心结，情绪由悲转喜。这个“喜”不同于简单的快乐，而是心中明了、悟道之后内心真正的愉悅。

全篇情、景、理交织，在描写赤鼻矶下的水月风景之外，主要解决了如何破除迷惑，转悲为喜，解脱痛苦。苏轼的解脱痛苦之道是改变人们一味想得到的心理，转换思路、转换角度去看待人与世界的关系，摆脱局限于小我的痛苦，站在更广大宇宙中，接近生命的本质，并通过自然山水之助缓解人的焦虑与欲求，在与自然的交往中得到逍遥与超脱。

二

苏轼在赋中所表达的思想，其实是他在黄州时期思考和感悟的结果。苏轼初到黄州时，寓居在定慧院，内心是孤独犹疑的，也是无所自适的，如他的《卜算子·黄州定惠院寓居作》所示：

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。    惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

这里的“幽人”，实是指“孤鸿”，写孤鸿在夜深人静的月下独自往来，写它的犹疑不决、徘徊不定，写它心中有恨却没有人能够理解，写它在寂寞的沙洲上飞翔，拣尽寒枝，却没有一处是自己想落脚的地方，没有一处是理想的栖息之地的孤愁无奈、形单影只。这孤鸿与它孤单的影子恰恰是苏轼当时心境的外化，它像极了刚死里逃生的苏轼惊悸未定又孤独迷茫的精神状态。

到了这年（元丰三年）九月的重阳节，苏轼的心情稍微缓和过来了，他说“尘世难逢开口笑。年少。菊花须插满头归”，他又说“古往今来谁不老。多少。牛山何必更沾衣”（《定风波·重阳括杜牧之诗》）。那个乐天的苏轼似乎又回来了。但是，苏轼的心情仍时有起伏，不免有见花落泪的伤感，如他作于元丰四年（1081）春天的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》：

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。    不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来不是杨花点点，是离人泪。

咏花其实亦是自伤、自怨、自怜。而他在元丰四年（1081）重阳节作的《南乡子》中“万事到头都是梦，休休。明日黄花蝶也愁”，也仍然是驱不走颓废与忧愁。包括元丰五年（1082）二月作的《江城子》，虽然已经能感受到雨水充足、乌鹊报喜所带来的欣慰与踏实，但仍有“梦中了了醉中醒”“吾老矣，寄馀龄”的消极悲观。直到从这一年三月七日作的《定风波》中，我们才感受到苏轼的精神产生了巨大蜕变：

莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒。微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去。也无风雨也无晴。

苏轼终于从精神与心灵的苦难中得到解脱，他不再害怕各种变故，内心犹如无风无雨亦无晴一样，多了宠辱不惊的平静与从容。从苏轼此后的词作中，也能看到其精神蜕变后的坚定、执着、自在，以及不甘屈服与妥协的心理，如：“谁道人生无再少？门前流水尚能西。休将白发唱黄鸡”（《浣溪沙》），“梦里栩然蝴蝶、一身轻……求田问舍笑豪英。自爱湖边沙路、免泥行”（《南歌子》），“酒醒还醉醉还醒，一笑人间今古”（《渔父》）。

而几乎同作于元丰五年七月的《念奴娇·赤壁怀古》则可谓是苏轼黄州时期有关人事与自然对比在词中的集中体现：

大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。    遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。

经过两年多的躬耕东坡、亲近自然与当地淳朴民风的浸染，苏轼心境更阔，眼界更大，他意识到人生活在世间是短暂的，即使曾经建立多么显著的功业，即使曾经是多么叱咤风云的人物，如周瑜、诸葛亮，都会如大浪淘沙一样被淘洗干净，踪影全无，而江山与水月等自然却是永恒的，是不会随人世沧桑而被代谢掉的。这种有关人事与自然的思考与看法更为透彻地表现在他的《赤壁赋》中。

苏轼在《赤壁赋》中所体现的思想受到佛道思想的影响，这是人所共知的。比如，“纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风”，正是《庄子·逍遥游》中“列子御风而行”的逍遥境界；“自其变者而观之，天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”，又受到《庄子·齐物论》中“天地与我并生，而万物与我为一”思想的影响；而“自其变者而观之……自其不变者而观之”的叙述方式，也与《庄子·德充符》“自其异者视之，肝胆楚越也；自其同者视之，万物皆一也”类似。至于蜉蝣与沧海一粟的比喻，也与《庄子·逍遥游》中朝菌、蟪蛄的比喻类似。但是，本篇受儒家思想尤其是《周易》思想的影响，却很少有人提及。

宋代许多杰出的思想家、文学家，都对易学有或深或浅的涉猎或研究。这是他们思考人生与精神世界的坚实理论基础。苏轼一生钻研易学，受其影响不小。他说：“策曾忤世人嫌汝，《易》可忘忧家有师。”（《病中闻子由得告不赴商州三首》其三）他说：“斋罢何须更临水，胸中自有洗心经。”（《赠治〈易〉僧智周》）他将《周易》看作是“可忘忧”的“洗心经”，可见《周易》在苏轼贬谪黄州期间所起到的精神治疗作用。在给文彦博的书信中也说：“到黄州，无所用心，辄复覃思于《易》《论语》，端居深念，若有所得，遂因先子之学，作《易传》九卷。”（《黄州上文潞公书》）并且在元丰五年写作《赤壁赋》时，已完成《东坡易传》初稿。《赤壁赋》中变与不变的思想以及两者之间的关系，其实是受了苏轼易学思想中“通二为一”思想的影响，所谓“变者两之，通者一之”，“一者，不变也”，“世之所谓变化者，未尝不出于一，而两于所在也”（《东坡易传》）。可知苏轼在《赤壁赋》中以“变”与“不变”角度来处理人与自然的关系绝非偶然，是他思想的一贯体现。

三

《赤壁赋》可挖掘的思想文化内涵很丰富，在此不必一一细说。要强调的一点是，虽然《赤壁赋》富有哲理，内涵丰富，但它又不是枯燥无味、如同嚼蜡地寄托儒道佛思想的理窟，而是作者以真实而丰富的人生感慨予以表现，在美丽的自然山水中，在人与自然美好的相遇中，以审美的方式，從美的感知与陶醉中不知不觉地体悟，完成超越痛苦、达到自然超脱的心灵历程。这是天才的苏轼的贡献，也是这篇赋最值得称道的地方。

孔子提出“智者乐水，仁者乐山”（《论语·雍也》），说明在与自然的接触中，自然并不是仅仅能带给人即目之乐、声色享受，而且还可以带给人道德与智慧方面的感悟。中国古人喜欢自然山水，尤其是在遭遇打击和政治挫折时，更容易选择大自然作为逃避之所，由此涌现出许多了不起的山水田园诗人，如陶渊明、谢灵运、王绩、王维、孟浩然、柳宗元等等，他们在山水自然中栖息，弥补由于仕途失意、遭受打击而带来的人生缺憾，创造属于自己的心灵世界。但在逃避与超脱当中，他们又背上了“沉重”而不自知的宗教与“思想”的负担。无论道家思想，还是佛教思想，在向它们靠拢的同时，有时又不免令人感到有些无力和迷茫，总有缝隙被力所不至而填满，让人产生瞬间的迷惘和无措。理与情，宗教与鲜活的生活，在某种维度上，总难以达到水乳交融，总有一块虚空，横亘在生活之中。

而苏轼，恰恰填补了这一虚空。这是由于他重视情的作用，“夫六经之道，唯其近于人情，是以久传而不废”（《诗论》）。他将自然理趣融在了山水中，融在了人的世俗而真实的生活中，融在饮酒、笑谈、歌舞与音乐中，融在日常的烟火中，使人从中真切地感受到乐趣，并且在与自然的亲近与交融中，接近生命的本质意义，超越痛苦，达到自然解脱。

苏轼融合诸家，在更广大更宏阔的宇宙视域里观照士人的进退与仕隐，在自然山水的荡涤之下获取灵感，进而发现生活中的乐趣，产生乐观笃定心态。这成为苏轼此后生命中不可缺少的一部分，也充实、丰富了中国知识阶层的人格内涵，从而生出贞刚坚韧之气，也就是士人的风骨与脊梁。