话剧表演中的人物形象塑造分析

葛鉴颉

摘 要：在话剧表演中，有血有肉的人物形象会给观众留下深刻的印象，并对其思想感情产生深远的影响。如何塑造鲜活的人物形象，并在此基础上增强话剧表演的艺术性，成为话剧演员需解决的问题。本文通过探析话剧表演中人物形象的塑造策略，以期为提升话剧演员的表演能力提供参考。

关键词：话剧表演；人物形象；综合性原则；表演能力

话剧是一门综合艺术，是以舞台空间、语言对话及肢体语言为主的一种戏剧表演形式。话剧作品具有综合性、直观性、舞台性等特点。话剧表演中许多人物形象令人印象深刻，这些人物形象不仅让话剧表演更加深入人心，还能给观者带来启发，助力观众从中获取对个人心理、思想等方面有益的养分。

一、语言对人物形象塑造的重要性

话剧需在特定时空内完成表演任务，人物形象塑造亦需在规定情境内完成，因此，在塑造人物形象前需创设规定情境，为演员塑造人物搭建空间。规定情境主要有两个：一是外部情境，是依托剧本及导演思维用舞美、道具、灯光等元素创设的情境，用来交代话剧表演的时代背景，助力演员塑造与特定时代较为贴切的人物；二是内部情境，是角色思想感情、价值观念、目标与意向等方面的集中體现，关乎人物形象塑造的心理节奏。外部规定情境和内部规定情境是紧密相连的，通过外部规定情境能更好地进入内部规定情境，同时内部情境需利用外部情境的构成要素予以呈现。例如话剧《茶馆》作为老舍的典范之作，剧中对常四爷、秦仲义、王利发等众多典型人物形象的塑造，已经成为话剧舞台上永远的经典。

话剧的语言艺术是其一大特色。《茶馆》中简洁明快、富有个性、幽默含蓄、具有浓郁地方色彩的语言，能充分显示出演员深厚的艺术功力，每一句话都表达了人物的不同个性与形象。剧中裕泰茶馆的老板王利发，其人物形象贯穿整台话剧的始终。他胆小、自私、精明、干练、精于应酬，受家庭、社会等环境的影响，他从父亲手中继承了裕泰茶馆，也同时继承了父亲的处世哲学。他习惯对待客人多说好话，多作揖，对待不同的客人会采取不同的方式。比如对待李三、难民等社会底层的人，他都会说：“咱们的事，有工夫再说，别耽误工夫！”表现出冷漠、强硬，虽有同情但却有限度。对大兵、警察、特务等态度却是恭维的：“您圣明。”“你多给美言几句，我感恩不尽！”“老总们实在对不起，还没开张，要不然，诸位住在这儿，一定欢迎！”态度讨好，巧应付，怕得罪，表现出王利发的圆滑世故。对待唐铁嘴之流，虽然厌恶仍笑脸相迎：“你混得不错呀！穿上绸子啦！”“可是，我这儿已经住满了人，什么时候有了空房，我准给你留着！”表现了王利发的精明、圆滑。剧中常四爷的形象，演员则用带有闯荡多年的侠气和饱经沧桑、沉重感的语言塑造了人物的豪爽耿直。

在话剧舞台表演中，语言是交流情感的手段，是交代故事情节、揭示主题思想、展现戏剧冲突、刻画人物形象和感染观众的重要手段。话剧表演主要以对话为主，话剧演员在塑造人物形象时台词功底十分重要，平时要注意发音、节奏、音调和气息的训练。演员要在塑造人物形象时，合理且有创意地调整语速、重音、节奏，既要让观众听懂，又要凸显人物特点。舞台语言要使观众听得清、听得懂，演员必须要把台词说得语音纯正、吐字清晰、达远持久、富于艺术表现力。所以不管是在话剧还是影视剧中，台词都“身兼重任”，它是用来表现一个角色甚至一部作品的重要手段之一。

二、理解剧本，与导演建立良好的沟通

话剧是综合性较强的一门表演艺术，深刻理解剧本是人物形象塑造之基。首先，演员最重要的就是理解剧本，找准人物定位，然后才可能去将角色塑造得深入人心，刻画得入木三分。其次，在舞台人物形象塑造的过程中，演员需与导演建立良好的沟通，了解导演对人物的要求以及设计，演员一定要多问，让自己清楚导演设计的原因、目的和要求，这样在表演的过程中才会更准确地抓住人物性格，带动其他演员走进角色。演员要将自己充分地融入到角色中，抓住人物的特点和性格，自如地控制自己的身体，再把导演对角色的设计加入到表演中。

话剧要体现真实的生活气息，演员在塑造人物形象时提前体验生活十分重要，要有足够的生活经验，用合乎常理的方式塑造人物形象。如话剧《喜相逢》，主要围绕“回天行动”实施计划颁布三年以来普通居民的生活、情感、认识的变化展开。为更好地帮助演员融入角色，北京剧协在剧组排练阶段组织了实地采风活动，旨在使演员亲耳聆听回天居民的心声，直观感受回天行动带来的巨大变化，感受到回天地区的活力与魅力，对于角色的形象更加清晰，对角色的塑造更有信心。再如当年在拍摄话剧《平凡的世界》时，剧组全员去往石狗湾砖窑，特意找来砖厂的工人为演员演示烧砖、搬砖、码砖的流程，饰演贺秀莲、孙少平、孙少安的演员也按照工人们的指导，反复试验感受，力求最大程度地还原角色的点点滴滴。

为了塑造鲜活的话剧人物形象，演员需在日常生活中多留心周围的事物，用更多的生活元素塑造人物形象，同时将生活元素转化为塑造角色的一大动力。

三、情感在人物形象塑造中的运用

话剧演员若想塑造有血有肉的人物形象，需在表演中展现真挚情感，达到为角色注入灵魂的目的。这就需要关注以下几个方面：第一，抓住细节抒发情感。因为话剧表演中矛盾冲突并非越多越好，很多时候演员要在平实的表演中展现真情实感，所以需从细节着手塑造人物，抓住抒发情感的机会，将一句台词、一个眼神、一个场景视为情感升华的着力点，在观众猝不及防时用细腻的表演震撼其心灵。第二，适度联想。虽然话剧演员所塑造的角色具有真实性，但多数角色与演员的真实生活有一定的距离，仅用生活经验不足以支撑演员塑造生动的人物形象。基于此，演员需适度联想，将平时看到的、读到的人物与自己的表演融合在一起。

用合理的肢体动作表达人物的内在情感，需要演员在动作得体的基础上根据人物的性格加强设计，利用表情塑造人物形象，展现人物的喜怒哀乐，调动想象思维呈现有血有肉的人物形象，使剧中人物有内在情感作为支撑，有外部情境作为衬托，生动、鲜活，让人过目不忘。

在老舍创作的三幕话剧《龙须沟》的众多人物中，程疯子的艺术形象塑造是最成功的。他正直、善良、懦弱，不甘屈辱又无力反抗，落到靠老婆度日的惨境，但总觉得自己出身好，虽然自己不如人，却总怜悯别人。作为旧艺人，程疯子身上仍保留着诸如请安、作揖的旧习气，但是他不屈从于权贵，更不愿迎合少数流氓、地痞的低级趣味，结果，他不仅惨遭毒打，还无奈地成为“疯子”，正是他的疯癫状态淋满尽致地折射出了内心的痛苦和对黑暗社会的痛恨。演员极强的情感驾驭能力在《龙须沟》中得到了充分表现，让观众对这一人物形象过目不忘。

为了能准确找到塑造话剧人物形象的着力点，演员需全方位地剖析角色。不论是《茶馆》中的王利发，还是《龙须沟》中的程疯子，都以鲜明的人物形象贯穿全剧，充分展现了话剧的戏剧性。《茶馆》中王利发耐心地听崔久峰发牢骚，巧妙地应付巡警敲诈，虽然他同情康顺子、李三，但是有限度。这些都可以凸显其作为商人自私、怕事、胆小的性格特点。从中可见，王利发的悲剧具有时代性，是旧中国普通市民生活的写照。总之，演员需从时代背景、人物性格、台词、矛盾冲突等角度出发剖析角色，在此基础上找准塑造人物的着力点，继而使人物形象更加丰满。

在话剧表演中人物形象塑造需具有艺术性，使话剧作品能更好地滋养观众的精神世界。为了增强话剧人物的艺术性，演员需关注以下几点。第一，结构安排。以话剧《立秋》为例，该剧将主要人物及矛盾冲突集中在一个片段中，具有情节紧凑、时空跨度较小等特点，演员需在“回顾式”的结构中抓住人物塑造的关键。第二，戏剧冲突。《立秋》由两条线驱动，一是以马洪翰为主的新银行、老票号之间的斗争；二是两代人错综复杂的感情纠葛。第一条主线为男人戏，第二条主线为女人戏，矛盾冲突鲜明且扣人心弦，这使每个人物形象都变得更加鲜活了。《立秋》的戏剧冲突可谓一气呵成，演员在激烈的冲突中塑造人物，同时在紧凑的剧情中展现出晋商精神。第三，时代符号。《立秋》中的三代晋商带有鲜明的时代符号，其中马洪翰属于被着力刻画的主要人物。在特定的历史背景下马洪翰的个性逐渐展现出来，他最终陷入走投无路的困境，正说明了那个特殊时代对晋商发展所带来的影响，在戏剧冲突中展现了晋商顽强不屈、敬业、诚信等思想品格，继而增强了话剧人物的艺术性与思想性。

话剧表演中的人物形象若想成功地走进观众内心，需演员在塑造人物时关注观众的感受，满足观众的审美需求。以话剧《红色的起点》为例，此话剧虽具有历史性，但用到了许多现代艺术创作元素，为塑造人物形象给予支持。该剧用几何光柱分割舞台背景，舞台色调对比鲜明，奠定了话剧的审美基调，剧中的演员穿着具有现代感的套装，成功地塑造了一群追求真理的青年形象，使现在的青年一代能有机会通过话剧与革命先辈隔空对话，产生向先辈学习的积极情感，将核心价值理念渗入到人物形象中，并赋予人物形象以时代性。新时代话剧表演具有创新性，《红色的起点》用到了多媒体技术及纪实、历史、诗歌等艺术表现形式，在此基础上塑造了青春且有追求、有担当的人物形象，加之灯光、布景等方面的创意设计，使话剧表演更富美感，每个人物都给观众带来了美的享受。

综上所述，话剧中的人物形象塑造直接影响表演效果，需要演员在塑造人物形象的过程中借助语言传达剧情，以此表现人物的内心世界。相比于其他表演形式而言，话剧表演过程更具有直观性和真实性，这就要求话剧演员借助自身生活经验体验人物性格特征，综合全面因素提高人物性格的展现能力，进而成功塑造人物。为了做到这一点，演员需沉浸在特定的情境中，与导演、对手戏演员及自己对话，还应在表演中推行综合性原则及生活性原则，使用更多的艺术元素塑造人物，同时善用表演技巧、深度剖析角色，繼而使人物形象更加深入人心，满足观者的审美需求，增强话剧表演的艺术性与感染力。

参考文献：

1.王希：《戏剧表演中潜台词对人物形象塑造的意义》，《大众文艺》，2022年第10期

2.马振原：《探究如何做好戏剧表演中人物形象的塑造》，《戏剧之家》，2022年第13期

3.张晔：《戏剧表演中人物形象塑造探析》，《新闻研究导刊》，2021年第24期

4.施永嘉：《戏剧表演中人物塑造的重要性及其塑造建议研究》，《今古文创》，2021年第43期

责任编辑 岳莹 王巍