课外古诗词诵读

崔明燕

原作回放

泊秦淮

杜 牧

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

【品读鉴赏】

这是一首触景生情之作，通过写夜泊秦淮时的所见所闻，揭露了晚唐统治者沉溺声色、醉生梦死的腐朽生活。诗人夜泊秦淮，在茫茫沙月、迷蒙烟水中眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，不禁触景生情，顿生家国兴亡之思，将对历史的咏叹与对现实的思考紧密结合，借陈后主（陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺那些不从中吸取教训而醉生梦死的晚唐统治者，表现了诗人对国家命运的深切忧虑。

此诗首句就不同凡响，两个“笼”字引人注目。烟、水、月、沙四者，都被两个“笼”字和谐地融合在一起，绘成一幅极其迷蒙冷寂的画面。

“夜泊秦淮近酒家”，看似平平，却很值得玩味。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文铺设了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”“亡国恨”和“后庭花”，也由此触动了诗人的情怀。

“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，夜泊秦淮，诗人听到隔江传来亡国之音《玉树后庭花》。表面上，诗人似乎是在斥责“商女”无知，但是诗人的矛头所向，却是那些身负天下安危，但醉生梦死的权势显贵。在距陈朝覆灭已有两个半世纪之遥的晚唐衰世，竟又有人不以国事为怀，用亡国之音，麻醉自己，令人陡生历史悲剧又将重演的预感。

此诗构思奇巧，情景交融，用典恰当，寓意含蓄，语言凝练，诗评家沈德潜盛赞此诗为“绝唱”，确实是名不虚传。

原作回放

贾 生

李商隐

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

【品读鉴赏】

本诗借古讽今，意在借贾谊的遭遇，采用欲抑先扬的手法，抒写诗人怀才不遇的感慨。

“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦”，这两句从正面着笔，丝毫不露贬意。“求”“访”两字，仿佛热烈颂扬汉文帝求贤意愿之切、之殷，待贤态度之诚、之谦。“求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐含汉文帝对贾谊的佩服赞叹之词。“才调”，兼包才能风调，与“更无伦”的赞叹配合，侧面烘托出贾谊少年才俊、议论风发、华彩照人的精神风貌，诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来了。

第三句承转交错，是全诗枢纽。承，即所谓“夜半前席”，把汉文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听，以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得惟妙惟肖，使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节，善于“从小物寄慨”的艺术手法，正是李商隐咏史诗的过人之处。通过这个生动的细节的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而转，也就在这高潮中开始。不过，它并不露筋突骨，硬转逆折，而是用咏叹之笔轻轻拨转——在“夜半虚前席”前加上“可怜”两字。“可怜”，即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句之警策预留余地；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”“可叹”更为含蓄，更耐人寻味。仿佛给汉文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。

末句紧承“可怜”与“虚”，射出直中鹄心的一箭——不问苍生问鬼神。郑重求贤，虚心垂询，乃至“夜半前席”，不是为了询求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤者又究竟意味着什么？诗人仍只点破而不说尽——通过“问”与“不问”的对照，让读者自己对此得出应有的结论。词锋极犀利，讽刺极辛辣，感慨极深沉，却又极具抑扬吞吐之妙。

原作回放

过松源晨炊漆公店（其五）

杨万里

莫言下岭便无难，赚得行人错喜欢。

政入万山围子里，一山放出一山拦。

【品读鉴赏】

本诗朴实平易，生动形象，表现力强，一个“错”字突出表现了“行人”被“赚”后的失落神态。“放”“拦”等词语的运用，赋予了“万山”以人的思想、人的动作，使“万山”活了起来。

首句当头提出，“莫言下岭便无难”包含了下岭前艰难攀登的整个上山过程，以及对所经历困难的种种感受。正因为上山艰难，人们便往往把下山看得容易和轻松。“莫言”二字，像是自诫，又像是提醒别人，耐人寻味。

第二句补足首句，“赚得行人错喜欢”，“赚”字富于幽默风趣。行人心目中下岭的容易，与它实际上的艰难形成鲜明对比，因此说“赚”——行人是被自己对下岭的主观想象骗了。诗人在这里点出而不说破，给读者留下悬念，使下两句的出现更引人注目。

三、四两句承接“错喜欢”，对第二句留下的悬念进行解释。本来，上山过程中要攀登多少道山岭，下山过程中也会相应遇到多少道山岭。山本无知，“一山放出一山拦”的形容却把山变得有生命、有灵性。它仿佛给行人布置了一个迷魂阵，设置了层层叠叠的圈套。而行人的种种心情——意外、惊诧、厌烦，直至恍然大悟，也都在这一“拦”一“放”的重复中体现出来了。

诗人借助景物描写和生动形象的比喻，通过写在山区行路的感受，说明一个具有普遍意义的深刻道理：无论做什么事，都要对前进道路上的困难做好充分的估计，不要为一时的成功而掉以轻心。

原作回放

约 客

赵师秀

黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

【品讀鉴赏】

前两句交代了当时的环境和时令。“黄梅”“雨”“池塘”“蛙”，写出了江南梅雨季节的夏夜之景：雨声不断，蛙声一片。读来使人如临其境，仿佛细雨就在身边飘，蛙声就在耳边响。这看似表现得很“热闹”的环境，实际上诗人要反衬它的“寂静”。

后两句点出了人物和事情。诗人耐心又有几分焦急地等着，无事可干，只好“闲敲棋子”，静静地看着闪闪的灯花。第三句“有约不来过夜半”，用“有约”点出了诗人曾“约客”来访，“过夜半”说明等待时间之久，本来期待的是约客的叩门声，但听到的却只是一阵阵雨声和蛙声，比照之下更体现出诗人焦躁的心情。第四句“闲敲棋子”是一个细节描写，诗人约客久候不到，灯芯很长，诗人百无聊赖之际，下意识地将黑白棋子在棋盘上轻轻敲打，而笃笃的敲棋声又将灯花都震落了。这种姿态貌似闲逸，其实反映出诗人内心的焦躁。

全诗通过对诗人所处的环境及“闲敲棋子”这一动作细节的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘心情，可谓形神兼备。全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。