依托体态律动 提升小学音乐教学实效

☉鲁昊林

瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为，在音乐教学过程中，应注重学习者的身体律动。在音乐学习中学习者会跟随着音乐有节奏地摆动，做出有规律的动作，借助体态语言表达对音乐的理解与感悟。随着达尔克罗兹体态律动教学法的不断完善，当前小学音乐教学过程中已经开始广泛地运用体态律动，教师在课堂上可以引导学生，根据音乐节奏做出各种有规律的动作，很好地培养学生的音乐节奏感，且有助于增进学生对音乐的感悟，对培养学生创造力和想象力也很有裨益。为此，在小学音乐课堂教学中，重视体态律动的运用，教师必须明确和掌握体态律动运用的方式方法。

一、体态律动在小学音乐教学中的运用优势

在小学音乐课堂教学中，运用体态律动的优势集中体现在下面三个方面：

首先，有效激发学生的音乐学习兴趣。小学阶段的学生具有活泼好动的特点，对外界事物有浓厚的兴趣，喜欢学习新知识和探究新事物，但注意力难以长时间集中。基于这样的年龄特征，课堂上使用“说教式”教学方法，势必难以取得最佳的课堂教学成效。但如果在课堂上运用体态律动，则可以有效调动学生的兴趣，让他们有规律地做许多的动作，促使音乐与形体的有机结合，音乐课堂教学也可以因此变得有趣和灵活。在此基础上，学生的音乐学习兴趣可以得到有效激发，主动参与到课堂学习活动中。

其次，促使音乐教学实现寓教于乐。小学阶段的学生喜欢模仿，也爱做游戏，喜欢在充满趣味性的环境中学习新知识。小学音乐教材中的乐理知识大多具有抽象性，晦涩难懂，难以有效吸引学生，如果使用传统意义上的教学方法，则难以取得最佳的教学成效。课堂上运用体态律动教学时，音乐可以巧妙地转化为动作，体态动作的设计与表现本身便是一种游戏，所以学生可以有浓厚的兴趣，乐于参与其中，课堂教学也因此变得有趣和游戏化。例如，在引导学生学习节奏的相关知识时，教师可以将7个音调转化为简单有趣的肢体动作，而后带领学生练习和表现，让他们在体态律动的过程中掌握节奏。［1］

最后，可以增进思考和体悟情感。体态律动是有控制地做出各种幅度和力度的动作，以便精准表达对音乐的理解和体悟。体态律动过程中，并不过度强调学生的动作优美性，所以，学生可以结合自己的喜好自由发挥，这无疑是促进了学生的自主思考。在音乐知识和作品学习过程中，通过体态律动，学生可以思考和感悟所表达的思想情感，对音乐作品的认识可以更深层次，获得更好的学习体验。更为有利的一点是，长时间在音乐课堂中运用体态律动，学生能够领悟音乐作品所表达的思想情感，并逐步自己设计体态律动的动作，想象力、创作能力、自我表现能力都可以获得发展，这对提高学生的音乐学习质量大有裨益。

二、体态律动教学实施原则

小学音乐教学中运用体态律动时，教师要把握好四大原则，即目标性原则、主体性原则、趣味性原则、生本性原则。

第一，在目标性原则中，教师要明确课堂教学中运用体态律动的目标，始终坚持目标导向，依托体态律动高质量开展课堂教学，达到理想的课堂教学目标。基于目标性原则，教师在课堂上所设计的一切教学活动都要为教学目标所服务，将体态律动作为强有力的抓手，设计出最为有效的体态律动教学内容，助力课堂教学质量的提升。

第二，在主体性原则中，教师要坚持以学生为主体，让他们成为课堂上的主人，自主、自觉地参与到体态律动活动中，一边理解体态律动的形式和内容，一边感知到音乐作品的情感。课堂教学过程中，教师应该鼓励学生多进行自主探究式的学习活动，尝试在音乐节奏、音乐内容、音乐情感、音乐理解中融入体态律动，逐渐理解体态律动和音乐教学内容之间的关系。总而言之，在小学音乐课堂上运用体态律动时，教师要始终凸显学生在课堂上的主体地位，让学生随音乐节奏进行体态律动，发挥出体态律动的最佳效能。

第三，在趣味性原则中，课堂上的体态律动活动要富有趣味性，可以吸引学生全程参与到课堂学习活动之中，由之前的被动学习变为主动学习，并实现乐学。为增强体态律动教学活动的趣味性，教师应该尝试站在学生的角度进行思考，重点分析学生的音乐学习兴趣、音乐学习能力、音乐学习水平，在此基础上有效调整音乐律动内容，多设计游戏活动，让学生在游戏中进行体态律动。相信这可以让课堂教学变得更为有趣，可以让整个课堂教学变得“活起来”“动起来”。

第四，在生本性原则中，要求教师在教学时，始终坚持学生的主体地位，通过适当引入一些音乐知识，培养学生的审美能力，并通过多样化的教学方式丰富学生直观体验，逐步培养其发现美、鉴赏美、表达美及创造美的能力。体态律动的广泛运用，能够帮助学生达成情感共鸣这一目标，与音乐学习的距离也可以有效拉近，对提升课堂学习质量很有裨益。为在小学音乐课堂中发挥出体态律动的最大效能，教师一方面要巧妙运用体态律动的相关教学方法，另一方面要极力凸显学生的课堂主体地位，坚持将学生作为课堂的中心，贯彻落实生本性原则。［2］鉴于此，教师要尝试打造生本课堂和高效课堂，让学生进行高效率和高质量的学习，在体态律动活动中提升音乐素养、音乐能力及肢体协调性。

三、体态律动在小学音乐教学中的实施策略

小学音乐教学中，基本的教学要素包括三点，即音乐节奏、音乐内容、音乐情感。为将体态律动有效运用到小学音乐课堂教学中，教师应该尝试将体态律动和音乐节奏、音乐内容、音乐情感有效联系起来，帮助学生更好地理解音乐内容、节奏和情感，取得更好的课堂教学成效。具体而言，可从以下几方面着手：

（一）音乐节奏中融入体态律动

对于音乐作品而言，节奏是最基础的，同时也是引导学生有效学习音乐的方式。在课堂上运用体态律动时，节奏可以提供良好的载体，便于体态律动的有效运用。为此，教师应该坚持立足于音乐节奏，从多个角度入手，尝试将音乐节奏和体态律动有效联系起来，吸引学生跟随音乐节奏高质量学习音乐知识。课堂上运用体态律动时，教师应该优先选用较强节奏感的律动，提升音乐节奏和体态律动之间的契合度。在小学音乐中，最常见的律动是摇头、身体摆动、拍手，教师可以利用好这些常见体态律动。

例如，在苏少版五年级下册《大海啊，故乡》这一曲目的教学中，教师可将体态律动融入其中，将体态律动和音乐节奏进行有机结合。详细言之，教师可鼓励学生用双手打节拍，根据音乐的节奏有效控制打节拍的轻重缓急，在此过程中感知曲目的节奏感和魅力。为了进一步提高体态律动的运用效果，教师可有针对性地创新体态律动的方式，如采用学生所喜欢的打击乐器，指导学生根据曲目的特点击打乐器，控制击打力度和节奏，努力让打击乐器发出美妙的节奏，以此帮助学生更好地感知《大海啊，故乡》这一曲目的节奏。待完成课堂教学任务后，教师可为学生预留出一些自由活动的时间，让学生结合《大海啊，故乡》这一曲目的节奏特点，自主设计体态律动的活动，尝试从更多的角度将体态律动和音乐节奏有效联系起来，切实发挥出学生的主观能动性。

除此之外，如果学生接受过《体形舞》的相关知识，那么教师可以引导学生编排体形舞，尝试用体形舞展示熟悉的旋律，促使体态律动更好地服务于音乐节奏的教学，提高体态律动与音乐节奏融合的价值。

（二）音乐内容中融入体态律动

音乐内容的重要性是毋庸置疑的，通过音乐内容，可以帮助学生很好地理解音乐作品所表达的情感。小学音乐教学过程中，教师不能只是单纯引导学生聆听音乐，还应该深刻学习和理解音乐内容，在歌词的帮助下精准把握音乐作品的内涵和情感。应该说，当有效学习和理解歌词后，学生势必能够从整体上把握音乐作品的思想情感，获得深刻的感知。在音乐作品的教学过程中，教师应该紧紧依托好体态律动，将音乐内容与体态律动进行有效结合，借助歌词完成体态律动的学习任务。［3］有一点应该特别注意，教师要精准把握好音乐作品的特点和特性，恰当地融入体态律动，切实发挥出体态律动的最佳效能。

例如，在音乐拓展课堂上引导学生学习《小螺号》这一曲目时，教师可将体态律动和歌词有机结合起来。详细言之，教师可紧紧抓住“小螺号，嘀嘀嘀吹，海鸥听了展翅飞，小螺号，嘀嘀嘀吹，浪花听了笑微微……”中的所有动词，包括“吹、听、飞、笑”，并设计针对性的动作。在学生歌唱时，教师要叮嘱学生将所设计的动作运用起来，配合具体的肢体动作理解和记忆歌词，提高课堂学习成效。在歌词中出现“吹”这一字时，学生可以试着模仿吹海螺这一动作，将两只手放在自己的嘴边；在歌词中出现“飞”这一字时，学生可以试着模仿海鸥飞翔的动作，获得一种“展翅飞”的良好体验。

除此之外，为了让学生在课堂中更有效地运用体态律动，取得更佳的课堂教学成效，教师可以考虑将班级学生分为两组，完成不同的学习任务。教师可以让其中的一组演唱《小螺号》，另外一组进行体态律动，表演所设计的动作，也可以让两个学习小组互相变换，将体态律动和歌唱有机结合起来，相信这必然可以增强体态律动的运用效果。

（三）音乐情感中融入体态律动

音乐是一种艺术形式，格外注重情感的传递。借助音乐作品中的情感表达，教师可以帮助学生升华情感体验，获得更佳的情感体验，对音乐作品的情感理解可以不再表面化。为此，在小学音乐课堂教学中，教师要非常重视音乐情感的教学，除利用音乐节奏和歌词引导学生之外，还可以运用体态律动，促使体态律动有效融入音乐情感中。基于学生对音乐情感的理解，教师可以鼓励学生再一次设计体态律动活动，此时，学生基于自己的理解，往往可以设计出更有表现力的体态律动活动，更进一步提升音乐感知能力和审美水平。

例如，在苏少版四年级下册《我们的田野》这一曲目的教学中，教师要抓住曲目的优美、宽广这一音乐形式特点，多方面引导学生感知曲目所表达的思想情感，主要是对田野产生的喜爱之情、向往之情、眷恋之情。课堂上融入体态律动时，教师可以鼓励学生把握好对音乐情感的理解，让身体跟随音乐节奏进行摆动，摆动过程中想象和思考，仔细感受曲目所表达的思想情感。教师可以借助多媒体教学方法，直观呈现金黄色的稻田、碧绿的河水、美丽的田野、一望无际的芦苇、湖水中的荷花、平静的湖面……帮助学生更好地感知音乐作品的思想情感。在此基础上，教师可以让学生一边观看视频或图片，一边进行体态律动，以达到在音乐情感中融入体态律动的最佳效果。

除此之外，小学生正处于成长和发展的关键时期，音乐素养尚显不足，所掌握的音乐学习方法也较少，但他们对音乐作品往往有自己独特的理解。当学生获得独特的理解后，可以设计与众不同的体态律动活动，有助于学生更好地学习音乐知识。为此，教师要绝对尊重学生的主体地位，基于学生音乐学习兴趣、学习规律、感知能力、学习水平等特征，设计出适宜的体态律动活动，促进学生更好地理解音乐知识、领略音乐内涵。［4］同时，还要关注学生的个性差异，将他们对音乐作品所形成的独特理解充分利用起来，巧妙融入体态律动之中，以此调动学生学习主动性，提升音乐课堂教学实效。

总而言之，体态律动的运用优势是毋庸置疑的，教师应该非常重视小学音乐课堂教学中体态律动的运用。在小学音乐教学中运用体态律动，可以重点从音乐节奏、音乐内容、音乐情感这三个方面切入，与体态律动有效结合起来，以有力提高课堂教学的实效，助推学生的高质量学习，为学生今后的成长和发展助力、赋能。