谈如何培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力

作者简介：李波（1986-），男，安徽宿州人，硕士研究生，从事少儿美术教育、美术学研究。

摘 要：本文探讨了如何培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力。通过引导幼儿观察和感知、提供多样化的绘画材料、鼓励幼儿自由创作以及提供丰富的艺术作品、引入文化元素、培养批判性思维等多种方式，可以有效地提高幼儿的绘画能力和艺术欣赏水平。家长和教师需要给予积极的支持和引导，让幼儿在轻松愉悦的环境中发挥自己的创造力和想象力。培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力有助于提高其综合素质，为未来人才的培养奠定基础。

关键词：幼儿；绘画；艺术欣赏能力；培养研究

中图分类号：G613文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）35-0-03

随着教育的进步和艺术教育的发展，越来越多的教育者和家长开始认识到培养幼儿绘画及艺术欣赏能力的重要性。绘画是幼儿表达自我、探索世界的重要方式，艺术欣赏则有助于培养幼儿的审美情趣，提高其综合素质。因此，培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力是教育工作的重要组成部分。教育者和家长应该共同努力，为幼儿提供丰富的艺术作品，注重培养幼儿的观察力和审美情趣，让幼儿在绘画和艺术的世界中自由探索、创造和表达。本文将探讨如何培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力。

一、幼儿绘画及艺术欣赏能力培养的重要性

幼儿绘画及艺术欣赏能力的培养是幼儿教育中的重要组成部分。通过绘画和艺术欣赏，幼儿可以发展出多种认知和技能，对幼儿的未来发展具有深远影响。绘画是一种语言，幼儿可以通过绘画表达自己的想法、感受和情感。同时，幼儿也可以通过观察和欣赏艺术作品，理解他人的情感和思想。这种情感表达和沟通的能力对于幼儿的社交技能和人际关系发展至关重要。在绘画中，幼儿可以自由地创造形象、表达想法，这种自由创作的过程可以激发幼儿的创造力和想象力。同时，通过欣赏艺术作品，幼儿可以拓宽自己的视野，了解不同的文化、历史和风格，这有助于培养幼儿的跨文化理解和包容心态。此外，绘画和艺术欣赏能力还有助于培养幼儿的审美情趣和批判性思维。通过观察和欣赏艺术作品，幼儿可以学会欣赏美、理解美的价值，这有助于培养幼儿的审美情趣。同时，通过评价和批判艺术作品，幼儿可以发展出独立思考、分析问题的能力，这有助于培养幼儿的批判性思维。最后，绘画和艺术欣赏能力也是幼儿发展的重要组成部分。通过绘画和艺术欣赏，幼儿可以锻炼自己的手眼协调能力和精细动作技能。同时，这种艺术体验也可以增强幼儿的情感体验和情感表达能力，有助于促进幼儿的情感发展。由此可见，幼儿绘画及艺术欣赏能力的培养对幼儿的认知、情感、社交和技能等方面都具有重要影响。因此，家长和教育者应该重视幼儿绘画及艺术欣赏能力的培养，为幼儿提供丰富的绘画材料和艺术欣赏机会，鼓励幼儿自由创作和表达自己的想法和情感[1]。

二、幼儿绘画及艺术欣赏能力的培养对策

（一）提供针对性的绘画材料

提供多样化的绘画材料是培养幼儿绘画能力的重要手段，因为不同的绘画材料能够为幼儿提供不同的创作体验和表达方式。水彩画可以提供湿润、柔和的色彩和效果，油画可以提供厚重、丰富的色彩和纹理，而素描则可以提供简洁、清晰的线条和结构。这些不同的绘画材料可以让幼儿尝试不同的绘画技巧和表现手法，从而拓展幼儿的绘画能力和创造力[2]。

例如，在幼儿水彩画的教学中，教师可以通过提供多种水彩画材料和工具，让幼儿尝试不同的绘画方式和技巧，从而激发幼儿的创作热情和想象力。在教学中，教师可以为幼儿提供不同品牌和类型的水彩颜料。这些颜料有着不同的色彩、浓度和覆盖力，可以让幼儿尝试不同的绘画效果和风格。如有些颜料色彩鲜艳，适合表现明亮的画面；有些颜料透明度高，适合表现柔和的色彩和细节。通过尝试不同的颜料，幼儿可以更好地掌握水彩画的技巧和特点。此外，教师还可以为幼儿提供多种水彩画笔。这些笔有着不同的笔尖形状和大小，可以让幼儿尝试不同的绘画方式和线条效果。如有些笔尖细小，适合表现细节和勾勒轮廓；有些笔尖宽大，适合表现大面积的色彩和纹理。通过尝试不同的画笔，幼儿可以更好地掌握水彩画的绘画技巧和表现力。或者，教师需要为幼儿提供一些辅助材料，如纸巾、海绵、刮刀等，让幼儿尝试不同的绘画手法和效果。如使用纸巾或海绵涂抹颜料可以创造出柔和的色彩和纹理；使用刮刀可以创造出特殊的线条和效果。这些辅助材料可以让幼儿在创作中更加自由和灵活，发挥自己的想象力和创造力。在幼儿水彩画的教学中，教师还需要注重引导幼儿观察和感知周围的事物。教师可以带领幼儿走出教室，观察大自然中的景色和色彩，让幼儿从中汲取灵感和创作素材。同时，教师还可以引导幼儿观察一些优秀的水彩画作品，让幼儿了解水彩画的技法和表现力，从而激发幼儿的创作热情和想象力。

（二）鼓励幼儿自由创作

在自由创作中，幼儿可以不受限制地发挥自己的想象力和创造力，尽情表达自己的情感和想法。这种自由创作的氛围可以激发幼儿的创造力和想象力，让幼儿更加自信地表达自己的想法和感受。同时，自由创作也可以培养幼儿的观察力和审美能力，让幼儿更加敏感地感受周围的事物和美[3]。

例如，有一个小男孩在画布上涂鸦，他的父母并没有给他设定主题或技巧，而是让他自由发挥。小男孩画出了各种各样的图案和线条，他的画充满了童真和创意。虽然他的画在技巧上可能并不完美，但是他的创造力和想象力得到了充分的发挥。家长和教师需要给予幼儿积极的评价和鼓励，让幼儿感受到自己的创作得到了认可和赞赏。这可以激发幼儿的自信心和创造力，让幼儿更加愿意尝试和探索新的绘画方式和技巧。在自由创作的过程中，幼儿可以尝试不同的绘画材料和技巧，从而发现自己的兴趣和优势。如有些幼儿可能喜欢使用水彩笔，而有些幼儿则更喜欢使用油画棒。这可以让幼儿在尝试中发现自己喜欢的绘画方式，从而更加自信地表达自己的想法和情感。此外，家长和教师还可以通过引导幼儿观察和感知周围的事物来帮助幼儿积累丰富的视觉经验。如可以让幼儿观察不同的形状、颜色、结构等，从而帮助幼儿更好地理解和表达自己的想法。總之，鼓励幼儿自由创作是培养绘画及艺术欣赏能力的重要环节。家长和教师需要给予幼儿积极的评价和鼓励，让幼儿在自由创作中发挥自己的想象力和创造力。同时，还需要引导幼儿观察和感知周围的事物，帮助幼儿积累丰富的视觉经验。只有这样，才能真正培养出具有综合素质的未来人才。

（三）提供丰富的艺术作品

提供丰富的艺术作品是培养幼儿绘画及艺术欣赏能力的重要手段之一。通过欣赏、仿画和创意画等方式，可以让幼儿接触到不同的艺术风格和表现手法，提高幼儿的审美能力和创造力。

例如，在欣赏毕加索的《亚维尼翁的少女》时，教师可以通过引导幼儿观察画中的色彩和线条表现，让幼儿感受到画家运用抽象元素表现人物和情感的手法。这幅画作以其独特的风格和表现手法而闻名于世，通过欣赏这幅画作，幼儿可以了解到现代艺术的一些基本特点。在仿画活动中，教师可以引导幼儿模仿原作中的一些特点和技术手法。毕加索在这幅画中运用了大量的几何形状来表现人物和情感，教师可以引导幼儿尝试运用几何形状来表现自己的想法和感受。通过仿画活动，幼儿可以逐渐掌握一些基本的绘画技巧，提高自己的绘画水平。在创意画活动中，教师可以为幼儿提供一些主题或素材，让幼儿根据自己的兴趣和想法进行创作。如教师可以让幼儿以《亚维尼翁的少女》为主题进行创作，让幼儿运用所学的技巧和表现手法来创作出具有自己个性和创意的作品。在创意画活动中，教师要注意鼓励幼儿敢于尝试新的表现手法和创作方式，让幼儿充分发挥自己的想象力和创造力。此外，教师还可以通过讲解画家的创作背景和故事来丰富幼儿对艺术作品的理解。如教师可以向幼儿介绍毕加索的生平和创作经历，让幼儿了解画家是如何通过自己的努力和创新精神创作出如此独特的作品的。通过了解画家的故事和创作背景，幼儿可以更加深入地了解艺术作品背后的意义和价值。由此可得，通过欣赏、仿画和创意画等活动，可以让幼儿接触到不同的艺术风格和表现手法，提高幼儿的审美能力和创造力。同时，也可以培养幼儿的观察力和审美情趣，让幼儿更加懂得欣赏和尊重艺术作品。在丰富故事内容的引导下，幼儿可以更加深入地了解艺术作品背后的意义和价值，从而培养幼儿的文化素养和艺术修养[4]。

（四）引入文化元素

引入文化元素是培养幼儿绘画及艺术欣赏能力的重要手段之一。通过将文化元素融入绘画教学和欣赏教学中，可以让幼儿在了解历史文化、民俗风情的同时，提高自己的审美情趣和文化素养。

例如，在水墨画的绘画教学中，可以引入中国传统文化元素，让幼儿了解水墨画的起源、发展历程以及其独特的绘画技巧和表现手法。同时，还可以通过讲解水墨画中的文化内涵和象征意义，让幼儿更加深入地了解中国传统文化。在教学中，教师可以让幼儿了解“笔墨纸砚”的传统文化元素。首先，教师可以向幼儿介绍笔墨纸砚的历史背景——笔是中国古代重要的书写工具，其制作工艺和使用方法都有独特的传承和发展；墨是中国古代书法的灵魂，通过研磨、挥毫等方式，表现出独特的韵味和美感；纸是中国古代书法和绘画的主要载体，其制作工艺和品种繁多；砚是用来研磨墨的工具，也是中国传统文化中不可或缺的一部分。通过对这些文化元素的讲解，可以让幼儿感受到中国传统文化的博大精深。除了介绍笔墨纸砚的历史背景，教师还可以引导幼儿尝试使用笔墨纸砚进行绘画创作。在此教师可以向幼儿教授水墨画作画的基本笔法、用墨技巧以及如何运用水墨表现出自然景观和人物形象等知识。基于此，可以让幼儿通过亲身体验水墨画的独特魅力，从而帮助幼儿更加深入地了解中国传统文化元素在水墨画中的体现。

又如，在欣赏中国古代绘画作品时，教师可以介绍画中的历史事件、人物故事和文化背景，让幼儿更加深入地了解中国古代文化和艺术。以《清明上河图》为例，这幅作品是中国古代绘画的瑰宝，也是北宋画家张择端的代表作。教师可以向幼儿介绍这幅画的历史背景和创作背景。这幅画描绘了北宋都城汴京在清明时节的繁荣景象，展现了当时的社会生活和城市风貌。通过这幅画，幼儿可以了解到北宋时期的社会风俗、建筑风格、商业贸易等方面的情况，感受到中国古代文化的博大精深。同时，教师還可以向幼儿介绍画中的人物故事和文化背景。比如，画中的人物形象栩栩如生，有的在赶路、有的在摆渡、有的在闲聊……教师可以引导幼儿观察这些人物的动作和表情，想象他们的故事和心情。此外，教师还可以介绍画中的文化元素，如古代的建筑风格、服饰文化、节日习俗等，让幼儿更加深入地了解中国古代文化和艺术。通过引入文化元素，可以让幼儿更加深入地了解历史文化、民俗风情和艺术作品。而且，也可以培养幼儿的民族自豪感和文化自信，让幼儿更加热爱自己的祖国和传统文化。此外，通过欣赏中国古代绘画作品，还可以培养幼儿的审美情趣和文化素养，让幼儿更加懂得欣赏和尊重艺术作品[5]。

（五）培养批判性思维

培养批判性思维是幼儿艺术教育中的重要环节。通过欣赏世界名画，引导幼儿表达自己的看法和感受，提出自己的问题和疑惑，组织讨论和交流活动，可以让幼儿在互动中拓宽视野，提高批判性思维能力。同时，家长和教育者也应该尊重幼儿的个体差异，提供个性化的教育和支持。

例如，家长和教师可以引导幼儿观察和欣赏世界名画，让幼儿了解不同的艺术风格和表现手法。在欣赏达·芬奇的《蒙娜丽莎》时，可以引导幼儿观察画中人物的表情、姿势和背景，让幼儿思考画家是如何通过这些细节来表达人物的情感和思想的。同时，还可以引导幼儿比较不同艺术家的作品，让幼儿了解不同的艺术风格和创作理念。在欣赏的过程中，家长和教师可以鼓励幼儿表达自己的看法和感受，提出自己的问题和疑惑。在欣赏艺术作品时，幼儿往往会有自己的想法和感受，家长和教师应该尊重幼儿的意见，并鼓励幼儿表达出来。同时，也可以引导幼儿提出自己的问题和疑惑，让幼儿更加深入地了解艺术作品。此外，家长和教师还可以组织讨论和交流活动，让幼儿在互动中拓宽视野，提高批判性思维能力。在讨论中，幼儿可以分享自己的观点和感受，倾听他人的意见，从而更加全面地了解艺术作品。同时，也可以引导幼儿评价艺术作品的价值和意义，让幼儿学会从多个角度思考问题。又如，在欣赏毕加索的《格尔尼卡》时，家长和教师可以引导幼儿了解画中的主题和象征意义，让幼儿思考画家是如何通过画作表达对战争的控诉和对和平的渴望的。同时，也可以鼓励幼儿表达自己的看法和感受，提出自己的问题和疑惑。在讨论中，幼儿可以讨论画中的色彩、构图和表现手法，以及画作所传达的信息和意义。通过这样的讨论和交流活动，幼儿可以拓宽自己的视野，提高批判性思维能力[6]。

综上所述，培养幼儿的绘画及艺术欣赏能力是幼儿教育的重要组成部分。通过引导幼儿观察和感知、提供多样化的绘画材料、鼓励幼儿自由创作以及提供丰富的艺术作品、引入文化元素、培养批判性思维等多种方式，可以有效地提高幼儿的绘画能力和艺术欣赏水平。同时，家长和教师需要给予积极的支持和引导，让幼儿在轻松愉悦的环境中发挥自己的创造力和想象力。只有这样，才能真正培养出具有综合素质的未来人才。

参考文献：

[1]钟金英.生态式艺术教育视角下大班幼儿绘画表现力提升的行动研究[D].云南师范大学，2023.

[2]代素月.基于幼儿绘画集体活动的教师教育理念与教学行为研究[D].华东师范大学，2023.

[3]刘慧联.5-6岁幼儿绘画集体教学活动的经验课程研究[D].四川师范大学，2023.

[4]程静.游戏情境教学对大班幼儿绘画表现力的影响研究[D].上海师范大学，2023.

[5]赵丹.儿童心理学视角下幼儿绘画教育创新路径研究[J].美术教育研究，2022（16）：165-167.

[6]裴晓菲.动画片欣赏活动对5-6岁幼儿绘画表现力的影响研究[D].辽宁师范大学，2022.