高校美术教学中学生艺术素养的培养和实践研究

李怿 吉首大学张家界学院

艺术素养具体包括了艺术的审美能力、感知能力以及创造能力等，提升学生的艺术素养才能让学生创作出来的美术作品更具有文化底蕴和艺术内涵。高校美术教师应该认识到培养学生艺术素养的重要性，在设计美术教学的过程中，做到结合学生的艺术素养发展需求来合理选择教学方法、创新教学模式、丰富教学资源。然而，在现阶段的高校美术教学中，部分教师仍然不重视对学生艺术素养的培养，导致高校美术专业人才培养质量难以达到标准。

一、高校美术教学中培养学生艺术素养的意义

虽然在现阶段的教学改革发展过程中，学校一直在强调要重视高校美术教学中学生艺术素养的发展，但是根据现实情况来看，高校美术生普遍存在着艺术素养较低的问题。而高校之所以未能在美术教学中有效落实好素质教育的相关要求，未能在教学过程中全面提升学生的美术素养，主要是因为部分美术教师对培养学生艺术素养的重要性了解不够准确，以下本文将具体分析培养高校美术生的艺术素养的意义。

其一，有利于促进高校美术生的全面发展。培养全面发展型人才是社会发展对高校人才培养提出的要求，美术专业人才培养也要做到这一要求，即从学生全面发展的角度出发进行美术教学的改革和优化。但是由于受到传统教育理念的影响，多数高校美术教师在开展教学活动的过程中仍然无法从知识和技能培养的层面走出来，这导致学生的全面发展受到了阻碍。通过加大对学生艺术素养培养的力度，能够从培养学生的美术审美能力、美术创造能力等方面入手，开展丰富的美术教学活动，并引导学生自主地参与到教学过程中，通过与教师和同学之间的积极讨论，实现在掌握扎实的理论知识的同时提升自身的艺术素养和综合能力。

其二，有利于提高高校美术人才培养质量。提高人才培养质量是高校得以健康持续发展的重要基础，而人才的培养需要严格按照社会发展的需求来进行。从我国目前的社会发展现状来看，由于经济水平的不断增长，人们在享受良好富足的物质生活的基础上，开始对精神文化、艺术有了更高的追求，也正是因为人们这一需求的不断增长，美术创作也开始慢慢地融入到了各个领域中，并且成为了人们生活中必不可少的基本元素，比如服装服饰上的图案与色彩的设计、广告海报的设计等，这些都离不开美术创作。目前社会发展不仅要求美术专业人才要拥有扎实的理论功底和较高的美术创作水平，还要求其要具备良好的艺术素养，良好的艺术素养可以让美术专业人才创作出更精彩的美术作品，也能够使其获得源源不断的创作灵感。可见，加强高校美术教学中的艺术素养培养力度是提高美术专业人才培养质量的关键。

二、高校美术教学的现状分析

为实现有效的创新高校美术教学模式和方法，提升高校美术生的艺术素养，需要美术教师对目前高校的美术教学的现状进行深入分析，全面了解高校美术教学中存在的问题，并分析这些问题产生的原因，进而结合高校美术生艺术素养发展的需求，针对性的进行教学模式和方法的改革与优化，为提升高校美术专业人才培养质量提供保障。通过分析笔者了解到，在高校美术教学中主要存在以下几方面的问题。

其一，教育理念老旧。高校美术专业的教师在教育理念上没有紧跟时代发展的步伐，没有及时更新教育理念，还是采用传统的理论教育理念，缺乏培养学生艺术素养的意识。在实际的教学工作中，美术教师只是给学生讲解美术创作的理论和技巧，虽然也会讲解一些有关美术作品的创作背景、文化背景等内容，但是并不是以提升学生艺术素养为目标而进行的，因此在学生艺术素养培养方面起不到应有的效果。美术教学不仅仅是一门技术性的教育内容，更是一种文化和思想上的教育内容，美术中蕴含了丰富的文化内容和艺术魅力，可以让学生在学习美术的过程中深受文化与艺术的熏陶，提升学生的艺术涵养，这也体现了高校美术教育教学开展的重要价值。但是由于部分高校美术教师认识不到美术教学的这一层含义与价值，导致了美术教学难以发挥其自身在提升学生艺术素养和文化内涵方面的作用。

其二，教学方法单一。学生在美术领域中的艺术素养包括了其对美术作品的鉴赏、赏析能力，较高的鉴赏能力能够引导学生发现美、感知美、创造美，能够让学生将个人的情感和对艺术的认知融入到美术作品的创作中，灵活运用美术基础知识和美术创作技巧将个人的情感和对艺术的理解表达出来。这就需要学生在美术教学中能够通过自主思考想象、自主学习探究、自主时间创造等手段来不断提升自身发现美、感知美、创造美等方面的能力。但是在高校美术教学中，教师通常采用的都是理论灌输以及技术指导的教学方法，而学生往往是在被动的状态下来接收教师讲解的知识内容和美术创作技巧，然后再利用空余的时间进行巩固和自主训练的。虽然学生在这种教学方法下也能够掌握丰富的理论知识和扎实的美术创作技巧，但是学生自身的艺术素养却未能得到有效提升，这会严重影响学生在美术专业领域中的发展。

其三，教学资源有限。培养高校美术生的艺术素养离不开丰富的教学资源的支持，学生只有有针对性的利用美术学习资源来进行训练、分析和创作，才能逐渐提升自身的艺术素养。然而，目前高校美术教学中存在着比较严重的教学资源有限的问题，多数高校美术教学都是严格按照统一的教学方式来进行的，这导致了学生的美术视野相对狭窄，而且统一性的美术教材也会让各个高校的美术专业人才培养策略缺乏特色，难以突出高校自身在美术教学方面的优势，不利于提高高校在教育行业中的竞争力。另外，高校美术教师自身也缺乏教育资源的整合能力，不能有效地利用好区域美术资源以及互联网资源，这最终会在一定程度上影响高校美术专业人才培养的教学质量。

三、高校美术教学中培养学生艺术素养的具体实施策略

（一）更新教育理念重视学生艺术素养培养

高校美术教师需要转变传统老旧的教育理念，树立立德树人的教育理念，将培养学生艺术素养作为美术教学中的重要任务，并在实际开展教学工作的过程中，能够以学生为主体，合理设计教学方案，在整个美术教学的过程中贯彻落实艺术素养的培养策略，构建和谐而美好的美术课堂。例如：在上鉴赏课时，美术教师应该以学生艺术素养发展为核心构建以生为本的美术课堂，先让学生进行自主鉴赏、学习和讨论，并让其通过小组内的激烈讨论和思维碰撞来提升自身的美术作品鉴赏能力，在发散审美思维的同时积累了丰富的美学知识。教师要鼓励学生遵从内心的真实想法，并将其个人对这部分知识和艺术作品的理解、认知与感受分享出来，在自由讨论和自主赏析的过程中不拘泥于统一的标准答案，畅所欲言，让学生意识到每个人对于艺术的理解与认知都是不同的，这并不存在对错之分。角度不同、对艺术的理解不同，自然会对作品产生不同的审美感受。教师还应该在学生进行自由讨论和辩论时给予其一定的引导和补充，使学生的审美思维得到进一步发展。

（二）创新高校美术教学模式

传统的高校美术教学模式过于单一，而且缺乏科学性，难以满足高校美术生艺术素养发展的需求，因此，高校美术教师需要结合学生艺术素养发展需求对美术教学模式和方法进行创新。艺术素养的培养是需要在实践体验中实现的，教师应该给学生创造良好的实践体验环境，并通过科学的教学方法调动学生在艺术领域中的积极性，通过多样化的艺术创作活动为学生提供自我展示的机会，也让学生在参与活动的过程中提高了自身的艺术素养。以下简单介绍几种利用科学教学方法培养学生艺术素养的策略。

其一，现代化技术教学。在高校美术教学中，艺术鉴赏课是培养学生艺术素养的重要途径，也是美术教学中的一项重要内容。在艺术鉴赏课中让学生通过对相关艺术作品进行欣赏和解析，能够让他们在深入了解艺术作品的创作技法的同时，感受和理解作品的艺术魅力和其中蕴含的情感和文化，进而实现提升学生艺术素养的目的。现代化技术教学是艺术鉴赏课中的重要教学方法，现代化技术可以给学生形象地展示艺术作品，并且学生与现代化技术的互动可以让学生多角度、近距离的赏析艺术作品，对进一步地提升学生的艺术素养具有重要的作用。例如：美术教师在组织学生进行某一艺术作品的赏析的过程中，可以利用电子白板这一现代化技术给学生呈现与该艺术作品相关的图片、文字、视频等资源，学生可以通过手动旋转的方式对三维立体艺术品进行多角度的赏析，而且多媒体的利用还可以实现对艺术作品的细节部分的放大欣赏。除此之外，教师还应该引导学生自主通过互联网收集有关该艺术作品的历史人文、地域民俗以及结构特征等方面的信息并进行赏析，培养学生缜密的艺术鉴赏思维，开阔学生的艺术视野。

其二，任务驱动教学。学生艺术素养的培养过程是一个循序渐进的过程，如果学生能够积极主动配合教师的教学，并且在美术学习和美术创作的过程中不断进行训练和提升，则有可能在短时间内就可以看到自身艺术素养的明显提升。因此，教师要设计以学生为主体的教学方法，比如任务驱动法，使学生在任务的驱动下积极主动地进行美术知识的学习、技法的研究以及思维能力和综合素质的训练。例如：美术教师可以将美术赏析、美术创作进行整合，给学生设计一个综合性较强的美术学习任务，然后让学生分成小组进行探究。在小组学习中，教师应该要求学生从多个角度对美术作品进行赏析，并在自己的赏析收获中找出一点来作为美术创作的主题，完成美术作品的创作。小组中的几个人可以合作完成一个作品，这就要求学生之间能够进行良好的配合，学生们在艺术审美及艺术创作等方面的思维的融合，能够帮助小组成员高质量地完成项目学习任务，这一过程可以有效提高学生的艺术素养，帮助学生提升美术作品创作水平。

其三，丰富多彩的艺术创作活动。高校美术教学的改革要注重结合学生的学习需求和兴趣特点，教师应该在传统课堂教学方式的基础上，为学生组织开展丰富多彩的艺术创作活动，这既是一种对课堂教学的延伸，同时也能够丰富学生的校园生活，对构建和谐校园、完善校园文化建设也具有一定的作用。美术教师可以根据教学内容或者学生的兴趣需求为学生设计艺术创作活动主题。例如：美术教师可以将“生态保护”“创建美好家园”等作为一次艺术创作活动的主题，并且在这一类主题下设置多个具体的小主题，让学生根据自己的兴趣以及设计灵感自由选择。在学生进行自主创作的过程中，教师要给予学生科学的指导，让学生能够将自己日常学习中所掌握的美术知识以及创作技巧灵活的运用到艺术作品创作中，并将个人的情感和思想在作品中呈现出来，从而使学生创作的艺术作品更具表现力和感染力。学生完成作品创作后，教师可以将学生们的作品陈列在校园的展览区域内，所有的师生都可以进行欣赏课点评，为了能够实时获得反馈，给学生提供更多的指导建议，还可以将学生创作的作品转换成电子形式陈列在校园网络空间中，让学生在接受别人的赞赏与合理化建议的过程中逐渐提升自己的自信心和创作水平。

（三）优化配置美术教学资源

高校美术教学中，为促进学生艺术素养的发展，教师要注重对教学资源的整合与利用。一方面，教师要有效提高自身的资源整合能力，根据学生艺术素养的发展需求，从各个渠道、各个方面将优秀的美术教学资源整合到一起，为学生提供良好的学习资源。另一方面，相关教师应根据高校的办学特色以及学生美术学习和发展的需求，编创具有特色的美术校本教材，为提高美术专业人才培养质量奠定基础。在具体的教学中我们可以从以下几方面来实现美术教学资源的优化配置。

其一，编创校本教材。编创特色化的美术校本教材可以让高校美术教学更具个性化，与其他高校的美术教学区别开来，有利于提高高校自身的综合实力和核心竞争力。当然，编创校本教材可以让高校美术专业的人才培养计划更有针对性，美术教学在各个专业领域中的教学方法存在着一定的差别，美术校本教材是在统一规定的高校美术教材内容的基础上，根据本校美术专业学生学习和发展的实际需求，科学的编创的美术教学资源，编创校本教材能够让美术教学与专业发展融合得更加密切。例如：高校可以根据不同专业领域对美术教学提出的要求设置不同的选修课程，并编创相对应的美术校本教材。比如可以编创“书法艺术”校本教材、“建筑美学艺术”校本教材、“广告设计美学艺术”校本教材等，高校的学生也可以根据个人的兴趣喜好来选择对应的选修课程进行学习，形成良好的艺术素养。

其二，利用区域美术资源。美术在人类的生活中无处不在，随着人们追求艺术的想法越来越强烈，社会中各种美术资源也在不断地丰富和完善。高校美术教师应该利用好社会区域中的美术资源，让学生有更好的体验与感知美术艺术魅力的机会。比如，美术教师可以鼓励学生利用节假日到本地的美术馆、博物馆等地进行参观，在浓烈的艺术氛围中接受艺术文化的熏陶。另外，美术教师还可以组织学生开展“研学之旅”，让学生可以走进不同区域的艺术文化，收集民间艺术，并与民间艺人共同探讨民间艺术的发展和创作问题，以及民间艺术中所蕴含的文化内涵。学生在走访、调查、实践参与创作等环节中，不仅会被众多民间艺术的精湛技艺所惊叹，也会增强自身的民族文化认同感，对美术艺术产生浓厚的兴趣，产生传承和发展我国优秀民间艺术的责任感和使命感。美术教师也可以将民间美术、传统工艺技巧等融入到课堂教学中，让学生能够在传统工艺以及民间美术中获得创作灵感，使学生创作的美术作品中能够蕴含传统文化元素。

其三，构建“互联网+美术”共享资源库。互联网技术的飞速发展使得教育教学资源得到了不断的丰富，高校美术教师在丰富教学资源、促进学生艺术素养发展方面也要利用好互联网的优势，通过构建“互联网+美术”共享资源库，为学生整合更多优质的网络教学资源，通过图片、视频等多种形式的教学资源给学生带来多种感官的美术学习体验，进而让学生可以更深刻的感知与体会美术的艺术内涵，培养学生的艺术素养。在共享资料库中收纳优秀的文献资源，既可以为学生的美术学习提供帮助，同时也可以为美术教师创新教学方法、促进教学的改革和发展提供参考。“互联网+美术”共享资源库还可以采用区域共享的方式进行构建，比如区域内各高校之间的美术教学资源的共享，以及区域内高校教学与博物馆、艺术馆以及文献馆之间的有效共享，区域资源共享的方式能够进一步提高高校美术教学资源的质量，保障教学资源的丰富性和有效性。

（四）构建完善的教学评价体系

高校美术教师在创新教学方法、丰富教学资源的同时，还要注重对教学评价体系进行优化和调整。从培养学生艺术素养的角度出发，传统的以美术知识、美术创作技巧为主要评价内容的评价体系已经难以满足高校美术教学发展的需求。因此，美术教师应构建以艺术素养为核心的教学评价体系，不仅要考核学生的美术创作作品，还要了解学生的美术创作过程和创作思路，深度解析学生的美术创作作品中所表达的情感和思想，不能仅局限于作品的外在部分，要更多的关注作品的内涵。另外，教学评价不能沿用传统的教师评价学生的方式，教师要引导学生进行自我反思、自我评价，学生的自我认知对于提高其自身的艺术素养来说具有较高的价值，学生在教师的引导下能够通过反思的方式认识到自身的优势和存在的不足，这对于提高学生的创作自信以及为学生提供明确的改进方向方面有很大的帮助。因此，美术教师在教学评价中需要通过鼓励学生进行自我评价，来帮助学生更好地认知自我。对教学评价体系的优化和调整，能够使学生在进行美术学习以及日常的美术创作的过程中，重视提升自身的艺术素养，不断学习优秀的艺术文化，提升自身的艺术创作精神，让其创作的美术作品能够更具个性化，有更高的艺术价值和更丰富的文化内涵。

四、结语

综上所述，高校美术生普遍存在艺术素养较低的问题，这主要是因为高校美术教师对学生艺术素养培养工作的重视度不够，这也进一步导致了教育理念老旧、教学模式单一以及教学资源匮乏等一系列问题。因此，在高校美术教学改革发展中，为进一步促进学生艺术素养的发展，教师应对教学理念、教学模式以及教学资源和教学评价等多方面都加以优化和创新。