体验式学习在初中美术课堂教学中的实践分析

薛莲莲

(合肥市五十中学天鹅湖教育集团望岳校区 安徽合肥 230000)

体验式学习是以学生为中心，将教材中的固有知识转化为学生体验的学习过程。在体验式学习过程中，学生是课堂活动的主体，教师是学生的引导者。教师通过各种有趣的体验形式，让学生能够亲身体会到美术学习的乐趣，进而有效地提升学生的艺术素养。

一、体验式学习的特点

首先，体验式学习有着丰富的情境感知性。学生在设定的情境下进行体验式学习，能够快速进入学习状态，为接下来的学习奠定基础。其次，体验式学习有着丰富的实践性。体验式学习是将教材中的抽象知识以一种具体的实践活动形式展现出来，从而加强学生的学习体验感。再次，体验式学习有着丰富的情感性。体验式学习使学生产生强烈的情感体验。最后，体验式学习具有亲历性。教师通过体验式教学方法对学生进行引导，使学生亲身参与到整个教学过程中，进而帮助学生提升完成美术作品的水平。

二、体验式学习在初中美术教学中的实践

(一)明确授课目标，设计教学方法

教师在对初中美术教学方法进行创新设计时，要明确美术教学的目标，使学生在参与的过程中把握学习方向。教师在明确教学目标的基础上，精心筹划教学环节，促进学生的个性化发展，增强学生的体验。

例如，“手绘线条图像——会说话的图画”这部分内容主要要求学生了解什么是手绘线条，了解手绘线条在生活中各个领域的应用和意义，能够运用线条初步地进行绘画。笔者在进行这部分内容教学时，设计了游戏环节。首先，在课程的开始笔者引导学生进行猜画游戏。笔者利用多媒体课件提前准备好了附有蔬菜、水果、文具、体育用品等学生常见的物品名的题板，然后选择两名学生上台来进行游戏。游戏的规则是一名学生看到题板上的物品名之后，在黑板上画出来，另外一名学生来猜，看看哪一组学生猜得最多、画得最好。学生们的兴趣很快就被激发了出来，踊跃地参与游戏活动。然后，笔者利用游戏对这节课的重要内容进行讲解，让学生们了解了手绘线条是伴随着人类发展而出现的事物。最后，笔者让学生们进行绘画练习，要求学生通过绘画来告诉其他同学从学校到自己家的路线，以及自己卧室的布局。学生们在笔者的引导下进行了绘画创作，通过绘画练习，对线条有了更深入的了解和认识，并且在激发其学习兴趣的同时，锻炼了绘画能力和表现力。

(二)创设美术情境，增强学生体验

教师要灵活运用创设美术教学情境的方法，不断增强学生的美术体验，利用各种手段展示美术作品，让学生在美术作品的熏陶下增强学习体验。

例如，在进行“中国画的笔墨情趣”这部分内容的教学时，笔者为了让学生更加深刻地感受中国画的魅力，就利用创设情境的方式进行了课前导入。首先，在课程的开始笔者就拿着毛笔在宣纸上画出了几种不同的造型，以一种无声的语言，把学生引入奇妙的遐想之中。接着笔者问学生：“请问，老师现在是在用什么工具画画？你们之前见过吗？你们觉得这跟你们以往用的绘画工具有什么不同？这节课我们就来说一说‘中国画的笔墨情趣’。”然后，笔者利用手中的画笔，分别演示中国画的绘画手法及用墨手法，加深学生对这部分知识的了解和认识。最后，笔者让学生亲自动笔，体验这种传统绘画方式的精妙之处。笔者借助问题情境创设，利用中国画独有的表现手法直接将学生带入水墨画的意境当中，使学生在这种独有的情境中体验中国画的趣味，从而增强学生的体验感，激发学生的绘画兴趣。

(三)应用信息技术，扩充教学内容

若想要充分调动学生的学习热情，教师就要采用多种教学手段让美术课堂充满趣味，可利用信息技术组织多种趣味活动，不断地扩充教学内容，对教材中的知识进行拓展，使学生在强烈的参与欲望下学习新知。

例如，“面具的设计制作”这部分内容不仅要求学生了解面具艺术，更重要的是让学生通过面具来认识中国多种多样的艺术表现形式，从而有效地提升自身的审美能力和创作能力。笔者在进行这部分内容的教学设计时，利用信息技术提前下载并且制作了有关面具知识的课件和视频资料，让学生在课上进行观看。然后笔者给学生示范了立体面具的制作手法，教授学生如何用平面的纸做出立体的面具。学生在对面具知识有了一定的了解，并且对面具制作有了明确的方案之后，开始亲自动手制作面具。笔者利用信息技术，使学生在视觉与听觉的双重感受中了解面具的历史文化及演变过程，在对相关知识有了相应的了解之后，再亲自动手制作。这样一来，不仅能够长时间地集中学生的注意力，还能够通过真实的图片和视频增强学生的体验感，培养学生对传统文化的热爱之情。

(四)基于亲手创作，提高审美能力

在初中美术教学的过程中，体验式学习可以指导学生进行主动创作。学生在进行美术创作的过程中，要经过仔细分析和观察，才能够发现创作对象所具备的美，通过画笔把美呈现在纸上。教师可以在课堂上呈现风景画或者实物，让学生进行观察，引导学生说一说通过观察发现的相关美的元素，再让学生进行创作表达。同时，在学生进行美术创作的过程中，教师要及时对学生进行指导，促使学生学会对比，逐步掌握各种表现方式。

例如，在进行“民间工艺品制作”这部分内容的教学时，笔者将学生在日常生活中常见的风筝带到了课堂上。首先，笔者在课程的开始，就利用信息技术给学生呈现了各种各样的风筝，让学生通过观察说一说风筝的特点。然后，笔者播放风筝的制作工艺教学视频，学生通过视频的观看了解风筝的制作过程。最后，笔者将学生分成若干小组，让学生在小组中进行合作，共同设计和制作风筝。学生们通过具体的创作对风筝的结构及制作方法有了深入的了解，笔者此时顺势引导，让学生观察自己制作的风筝，细心的同学就可以从观察中了解到对称之美。同时，笔者对传统文化中与风筝相关的知识进行了讲解。风筝的制作，不仅能够使学生充分了解传统风筝的演变历史，还能使其从切实的体验中感受到文化意蕴，体验传统文化中所蕴含的美的艺术。

(五)利用多元形式，增强情感体验

教师在进行美术课程教学时，不能局限于课本教材，要充分利用多元化形式实现课程内外的联动，在提升教学质量的同时，真正增强学生的情感体验。

例如，笔者在教学过程中，就采用单元整合的教学方法，将中国传统美术与国外美术艺术进行融合，并在此基础上融入写生的技巧，在实现内外联动的同时，培养学生的艺术思维及审美能力。在进行“建筑艺术”的教学过程中，笔者以故宫和法国的埃菲尔铁塔为例，利用小组合作的方式，提出问题让学生进行讨论。比如两种建筑物的建筑风格和建筑方式有什么区别，两种建筑与其自身周边环境的关系怎样，两种建筑给你带来的感受是什么样的，等等。在学生讨论的过程中，笔者借助信息技术呈现这两种建筑的内部结构特征，让学生通过仔细观察，了解两种建筑内在结构的不同之处。随后，笔者引导学生在这个基础上进行创作，让学生根据自己对建筑的了解和分析，选择自己喜欢的风格，利用废纸盒、废水瓶等工具进行制作，笔者在这个过程中针对学生的疑难问题进行解答。最后，笔者从建筑的体量、空间结构、细节处理、材料选择等方面进行分析，选出最优秀的作品给予表扬。这样一来，学生的学习积极性就可以充分调动起来，对多种形式的艺术文化也有了更为系统全面的认知，促进了学生艺术感的提升。同时，教师还可以融入课堂评价，对学生的课堂参与度、创新意识等进行综合评价，根据学生的特点为学生制定专门的教学计划，切实提升学生的综合素养。

(六)利用交流合作，实现有效评价

小组合作交流学习在初中美术教学中体现了其独有的优势，学生在小组合作交流的过程中，能够充分地表达自己，在平等和谐的氛围中进行交流，不仅能够促进教学活动顺利进行，还能帮助教师更好地了解学生的掌握情况，从而进行有效的评价。

例如，在进行“工笔花卉”这部分内容的教学时，为了让学生了解工笔画的用笔方法及特点，笔者就以小组合作的形式进行授课。首先，笔者利用多媒体给学生展示了“四君子”梅、兰、竹、菊的图片，让学生观察这四幅图片的共同之处及绘画技巧。然后，笔者根据这四幅图片给学生提出了一些问题，再将学生进行分组，让学生就通过欣赏这些作品自己从中得到了什么启发进行深入的讨论和交流。笔者在学生的交流活动之后，给学生出示了一张荷花的照片，并且根据这张照片创作了一幅作品，学生很快就看出这是笔者画的一幅工笔画。随即笔者对这节课的重点内容进行了深入的讲解。最后，学生在笔者的指导下进行绘画实践，笔者对学生的绘画作品做出详细的评价，明确学生的学习方向。学生通过相互交流，对这些知识进行强化，在实践的过程中了解中国传统绘画艺术，在增强民族认同感的同时，增强学习体验。

开展体验式学习不仅能够提高学生的审美能力、认知能力及鉴赏能力，还能给学生的想象力插上翅膀。为了使学生的各种美术素养在教学过程中得到锻炼和提升，教师要利用多种教学手段进行教学情境的创设，丰富学生对美术作品的体验，转变学生的学习方式，提升学生的综合艺术素养，实现学生的全面发展。