舞蹈啦啦操艺术表现力训练方法的研究

2022-12-06闫姝伊

文体用品与科技 2022年3期

闫姝伊

（东北大学辽宁沈阳 110819）

舞蹈啦啦操就是指在系列动作的基础上融入舞蹈元素，在背景音乐的渲染下，将二者相连接，最终展示出整个团队的艺术风采和项目技能。其中运动项目技能包括身体柔韧度、转体、平衡能力等，舞蹈啦啦操分为花球舞蹈啦啦操、爵士舞蹈啦啦操、自由舞蹈啦啦操和街舞舞蹈啦啦操四种，队员们通过协作来展示舞蹈的魅力，表达艺术风采、突出作品主题，给人美的享受。

1、基本概述

1.1、艺术表现力的基本概述

舞蹈啦啦操艺术表现力就是指表演者在比赛中通过一系列的肢体动作，来抒发自己内心的情感，通过技术与舞蹈的融合，带给人视觉享受，从而打动裁判和观看者，舞蹈啦啦操艺术表现力的本质是表演者内涵与外在动作的完美统一，这种竞演能力需要运动员同时具备技巧、体能、战术、智力、心理等综合素质。因此，要想提升舞蹈啦啦操的实力，就要将艺术表现力作为培养和训练的重点，用表演者最大的热情将观众带到表演情境中来，增强其渲染力，从而获得观众的认可。

1.2、舞蹈啦啦操艺术表现力的具体内容

艺术表现力在舞蹈啦啦操比赛中占据着重要的地位，甚至已经成为了表演者是否赢得比赛，能够打动观众的决定性因素，当前对于舞蹈啦啦操的技术评定和分数评判并不是传统意义上的 “印象分”，随着舞蹈啦啦操的不断成熟与发展，逐渐形成了独立的评分体系，相关技术人员应该按照评分规则，对比赛成绩进行评定，具体包括：艺术动作设计、主题与技术风格、过渡与衔接、音乐融合与运用、表演与包装。如果其中出现姿态错误、技术错误、重心错误、开度不足情况，评审人员应该按照次数实行相应减分处理，如果出现动作失误，每次扣除2分，其中如果出现难度失误、节拍失误、一致性失误、动作中断、道具落地等情况可以酌情扣分。

2、舞蹈啦啦操艺术表现力的影响因素

2.1、体能素质

经研究调查显示，大部分的教练员认为个人体能素质是影响舞蹈啦啦操表现力的重要因素，将近八成的远动员认为身体素质对表现力产生重要影响。每一项运动项目都需要过硬的身体素质作为保障，从训练学的层面来讲，体能训练内容具体包括速度训练、耐力训练、柔韧度训练等，舞蹈啦啦操项目中具体表现为踢腿、跳跃、转体等舞蹈动作，对运动员的身体协调度和柔韧度要求相对较高，不仅要求表演者的肩部、髋部、腰部、腿部、踝部有很好的软开度，还要同时具备舞蹈动作的欣赏价值和观赏性，再加之舞蹈啦啦操一般会选择情感基调较为欢快的音乐作为背景，越是欢快的音乐节拍变化就越丰富，此时对于表演者的耐力、速度、动作标准度有着很高的要求，只有练好这些基本功，才能提升运动员的体能素质，提高表演完成度，最终获得高成绩。

2.2、个人技能水平

无论哪一种体育运动，都离不开技术水平的支持，尤其对于舞蹈啦啦操来讲，这一技术主导类项目必须以专项的突出性技能为支撑，才能发挥出表演者的表现力和感染力。经过相关研究表明，世界级的高水平的运动员，都具备扎实的专项运动基本功，舞蹈啦啦操也不例外，调查显示，有近九成的教练员和八成的运动员都认为个人技能水平是影响舞蹈啦啦操艺术表现力的关键性因素，所以运动员只有将基本功作为日常训练的内容，做好技术练习功课，长期坚持、不懈努力做好准备工作，才能在正式表演中顺利完成柔韧性、平衡性、和转体等高难度动作，从而获得优异成绩，给观众带来视觉享受。

2.3、舞蹈基础练习

根据舞蹈啦啦操的基本含义可知，舞蹈啦啦操是在舞蹈的基础上发展起来的运动项目，展示各种舞蹈动作和技巧，融合多种舞蹈元素，这就意味着要想实现舞蹈啦啦操的表现力，就必须加强舞蹈基础练习，通过舞蹈基础训练，提高表演者形体和气质，锻炼良好的肢体协调度，形成优美的体态，实际比赛中的表现力“加分”。通过研究调查，近九成的运动员认为加强舞蹈训练是提升舞蹈啦啦操表现力的重要因素，当前很多舞蹈啦啦操运动员都有街舞、爵士、芭蕾和体育舞蹈的基础，并且学习时间均在三年以上，基本功相对扎实，因此，要想提升舞蹈啦啦操表现能力，就必须重视舞蹈训练的作用，将不同舞种的基础动作练习，融入到日常的舞蹈啦啦操表现力的训练中，以此来提高基本功，改善表演者气质。

3、舞蹈啦啦操艺术表现力基础训练中存在的问题

3.1、教练员缺少成熟的训练体系

在实际舞蹈啦啦操艺术表现力基础训练中，存在诸多问题。首先从教练员层面来讲，很多教练员的本专业都是健美操、舞蹈、艺术体操和体育舞蹈类专业，产生这样的现状，是由多种因素引起的。其一，我国舞蹈啦啦操的起步较晚，没有专门开设舞蹈啦啦操专业，很多舞蹈老师、健美操老师不断摸索和探究，将各种训练方法杂糅到一起，嫁接到舞蹈啦啦操中，很多老师没有经过全面、系统的学习,在训练员专业技能水平有限的情况下，很难形成独立的训练体系；其二，教练员没有丰富的训练经验和带队经验，近七成的老师从事舞蹈啦啦操教学工作不满三年，其中有近三成的老师都是第一次带队，而且舞蹈啦啦操老师的年龄普遍偏低，教学经验不足，不能根据学生的心理特点和生理特点因材施教。

3.2、运动员基本功训练不扎实

运动员体能训练、艺术表现训练、技术能力都不足，在编排舞蹈动作时缺乏创新思想和艺术表现力，队员的身体素质、心理素质、艺术素养不够直接导致其舞蹈基础薄弱，最终影响舞蹈啦啦操表现力的发挥。其次，由于艺术表现力本身是一种抽象化的思维，必须结合具体的动作训练才能得到有效的锻炼，但是实际情况却是很多学生在训练中要么就是单独进行体能练习，要么就是单独进行表现力练习，不能采用性质有效的方法，合理分配训练比重，再加之，舞蹈啦啦操属于难美项群，身体疲劳和机能损伤会随着训练时间的增加而提高，学生的注意力下降，节奏感逐渐紊乱，动作速度减缓，平衡感也会随之降低，这些问题都会影响艺术表现力。

4、舞蹈啦啦操艺术表现力的具体训练方法

4.1、结合多种训练方法

要想提升舞蹈啦啦操艺术表现力，就要创新多种训练方法，教师可以利用多媒体教学设备，让同学们通过最直观的观察，找出动作缺陷并加以改正。首先是录像观察训练法，通过影音录像的方式将队员们的练习过程记录下来，通过对比观察，更加直观地了解到自己的薄弱项，多媒体最重要的一项功能就是可以记录瞬时动作，学生们可以捕捉短促的瞬间，对某一动作反复观看和模仿，在将自己的动作作为对比，总结协调度、发力位置和力度、体态是否优美、面部表情是否得当；其次是镜面观察法，在训练过程中全程面向镜子，学生可以实时观察到技术动作、面部表情和体形体态，对训练效果很有帮助，是当前采用的频次最多的一种舞蹈啦啦操训练形式，也是最通俗的做法，可以提高学生的注意力，降低紧张感。

4.2、加强体能训练

身体素质是指通过肌肉活动所呈现出来的灵敏度、力量感、速度、耐力、柔韧度的强度，一个良好的体能素质是做好运动项目的基础。因此，为了加强运动员的身体素质，可以参考艺术体操和健美操的训练经验，比如肩部训练：训练员可以借助绳、棍等器械，帮助学员向前、向上、向后旋转，队员之间也可以相互配合，两人双手搭肩俯身向下拉伸肩部，最大限度的锻炼肩膀和腰部、腿部的柔韧性；还可以进行腰部训练：一只扶住栏杆，另一只手上举后甩进行甩腰练习，也可以手臂上举，向后弯腰到最大程度保持静止不动做掉腰练习，如果这两项基本功做的熟练之后，就可以进行下桥练习，之后可以根据学员的具体练习情况选择性地加大难度，缩短手脚之间的距离；也可以进行劈叉练习：两腿伸直紧绷膝盖关节，上体保证直立，臀部贴实地面，对于身体柔韧度不达标的学生，训练员可以顶住学员的腰臀后方，等臀部落地之后，再进行架高练习；也能利用连续换腿跳平台动作：设置40cm高的平台，单脚放在平台上，另一只脚作为身体支撑，两脚交替向上跳跃，每组40次，连续做3组，每组之间间歇3分钟；爆发力训练：主要进行弹跳练习，结合规定中跳步类的高难度动作，进行分腿跳、团身跳练习。

4.3、心理素质训练

心理素质是运动员在赛场上能否表达主题情感，是否能够实现高水平发挥的重要影响因素，如果运动员具备良好的心理素质，在赛场上就能找到自信，敢于表达内心情感，从而将舞蹈动作熟练地展示出来，将表现力最大化地发挥出来。可以利用心理鼓励法和模拟训练法，心理鼓励法指训练员通过语言鼓励和肢体表达来舒缓运动员的心理压力，从而实现心理激励的目的，在日常训练中训练员要以鼓励教学为主，在此基础上进行适当批评，即使在批评时也要带有善意，只有这样运动员才能拥有一个兴奋、健康、愉悦的训练状态，最终建立自信，在比赛时提高表现力；模拟比赛指为了帮助学员尽快适应比赛形式和比赛内容，在日常训练中采用类似的训练模式，从而提高运动员的心理素质，通过这一模式，可以让运动员对自己的真实水平有着更深入的了解，从而提升自己的临场发挥能力和应变能力，还可以利用自我鼓励法，通过心理暗示，比如“加油”、“我是最好的”、“不要紧张”等，深呼吸放松心态，从而达到放松的状态，稳定情绪，从而提升现场表现力。

4.4、成套动作练习

在做好前期的体能训练和舞蹈基础练习之后，可以将多种练习成果相结合，进行成套的动作训练，比如，集体的变换队形，让运动员们从第一个动作、第一个队形一直练习到最后一个队形，通过多次、多频率的练习来提升训练速度，提高舞蹈啦啦操的练习效率。其次还要将背景音乐融入日常训练中，培养学生音乐感悟能力和理解能力，可以将学生分成几个小组，每组播放不同的音乐，时长维持在半分钟左右，然后让学生将自己的感受写出来，大家借鉴彼此的想法，不仅提高了学生的音乐感知力，还加强了团队凝聚力，其次还要开设不同种类的舞蹈练习，拓宽学生的视野，帮助学生丰富其创作。