新文科背景下艺术设计专业人才培养模式探究——以河北美术学院为例

孙艳丽，李珍，王策，阿拉木斯，唐景词

（河北美术学院，河北 石家庄 050700）

文科高校的专业种类与在校学生数量占我国高等教育的半壁江山，文科教育的振兴关乎高等教育的振兴，建设高等教育强国需要“新文科”。艺术设计专业作为“新文科”的重要一支，涉及社会、经济、文化、市场、科技等各个方面，学科综合性非常强，如何建设新文科、如何推进新文科背景下艺术设计专业教育的变革创新、如何培养新型艺术设计人才都需要进一步探索。河北美术学院是一所民办全日制普通本科艺术类高校，学校需要不断地进行教学改革适应经济和社会发展对艺术人才的需求。本文以河北美术学院为例，探索新文科背景下艺术设计人才培养模式，以期提升艺术设计专业的人才培养质量，为艺术设计专业求新求变提供实践教学案例。

1 新文科概念及内涵

“新文科”由美国希拉姆学院在2017 年率先提出，其教育理念是指对传统文科进行学科重组、文理交叉，把新技术融入哲学、文学、语言等诸如此类的课程中，为学生提供综合性的跨学科学习[1]。2018 年我国正式提出“新文科”概念，新文科是相对于传统文科而言的，是以全球新科技革命、新经济发展、中国特色社会主义进入新时代为背景，突破传统文科的思维模式，以继承与创新、交叉与融合、协同与共享为主要途径[2]，促进多学科交叉与深度融合，从学科导向转向以需求为导向，从专业分割转向学科的交叉融合，从适应服务转向支撑引领。通过推动传统文科更新升级，从而提高文科专业整体的教育质量。

随着高等教育改革的不断深化，既有的文科建设不能满足社会发展需求，必须推进文科教育创新发展，紧跟新一轮科技革命和产业变革新趋势，积极推动现代信息技术与文科专业的创新融合。新文科建设的提出，是新形势下对传统文科学科建设与人才培养模式进行反思的结果，其本质是融入新科技、新理念、协同解决时代发展。艺术设计专业作为“新文科”的重要一支，未来必然面临着与其他学科融合与创新的态势，这是新文科建设中艺术设计专业需要发展的必由之路。

2 艺术设计专业人才培养现状

我国艺术设计专业教育起步较晚，“新文科”概念的提出为我国的艺术设计类专业的人才培养提出了新思路。河北美术学院含有服装与服饰设计、视觉传达设计、产品设计、数字媒体艺术设计、环境艺术设计等多个艺术设计类专业，且艺术设计被列为省级专业综合改革试点，故本文以河北美术学院来探索艺术设计专业人才培养模式具有很强的代表性。

2.1 艺术设计专业教学现状

经过文献调研以及对河北美术学院艺术设计类专业人才培养的实地考察，发现艺术设计类专业人才培养存在一些问题亟待改进。

2.1.1 课程设计与产业需求脱节

艺术设计专业是一个综合性学科，与其他学科之间联系较为密切，专业审美标准也会随着市场、经济、文化等多种因素不断变化[3]。我国经济社会已由快速发展转向高质量发展，市场需求时刻在变化，目前的艺术设计专业很多专业课程内容与市场实际应用相距甚远。许多专业授课教师都是直接从学校毕业就直接进入学校教学，授课方式延续母校所用方式。且刚毕业没有企业工作经验，授课内容陈旧，无法将教学内容与行业关联。随着互联网、人工智能等技术的发展，市场逐渐需要知识复合、学科融合的新型人才。若社会市场年年在变化，而授课内容却一成不变，就会导致学生学习没有激情，培养出来的人才与岗位需求脱节，学业与就业“脱轨”。

2.1.2 理论学习多于实践研究

艺术设计专业区别于传统的艺术门类，以培养应用型设计人才为主，是设计者综合能力的体现。它不仅包含了设计实践与设计理论所涉及的功能与审美问题，还需要丰富的实践活动。从河北美术学院来看，艺术设计理论与艺术设计教学实践存在内容脱节、实践教学体系不丰富、艺术设计实践实习教学环节不足、缺乏校企深度合作、缺乏具有行业背景的“双师型”师资队伍、艺术设计教学与河北地域文化产业结合不够紧密等问题。

2.1.3 教学评价机制不健全

教学评价是一项重要的、复杂的、动态的工作。目前包括河北美术学院在内的很多高校都建立了一定的教学质量评价制度，但没有独立设置专门的教学评价机构，而是由教务部门管理人员兼任，教学评价工作的开展往往容易受到其他工作的干扰，不能细致、按时、有序的进行。河北美术学院目前有组织专家教学评价、学生评教、教师评教等多种评价方式，但是教学评价标准缺乏弹性、发展性指标。艺术设计专业教学是一个动态发展的、开放的系统，不能用一成不变的考核评价指标对人才培养成效进行考核。如何制定合理的评价标准、如何将多种评教方式进行综合整理并给出反馈，使其不仅仅存在于表面形式，是艺术设计专业教学有待改进的地方。

2.2 艺术设计专业毕业生现状

2.2.1 就业率较高，但稳定性差

据相关数据统计，目前有70%～75%的艺术设计类专业毕业生通过灵活就业方式实现就业，少部分进入高校继续深造。目前河北美术学院毕业生主要就业渠道为私营企业的专业设计类岗位，还有少部分进入电子、物流、培训机构等行业岗位。艺术设计类专业是一个经济投入比较高的专业，大部分毕业生对自己的就业期望值过高，但行业就业门槛低、灵活性大，不少毕业生就业后心理落差大，导致就业率虽然高但跳槽换岗率也很高、稳定性差。

2.2.2 缺乏实际工作能力

艺术设计专业是一门实践性很强的专业，很多岗位都要求毕业生能够面对业务进行实际操作。但现实情况是许多毕业生进入公司后都需要重新在企业学习工作知识，不能将学生时代所学知识与工作结合，缺乏实际工作能力。一方面是因为艺术设计专业按照传统的模式制定人才培养方案，多采用传统的多媒体教学和理论指导来进行授课，实践课程也采用校内导师指导，缺乏平台与设备进行社会实践，设计产品无法满足行业需求。另一方面很多课程内容教授的是过时的技能与工作方法，学生学到的知识无法适应瞬息万变的社会需求，培养的专业人才与企业需求不一致，导致毕业生缺乏实际工作能力。

2.2.3 同质化严重，创新性差

“同质化”是指具有不同特征的个体事物在发展过程中其内在本质特征变化逐渐趋于一致的过程[4]，目前艺术专业培养出的人才同质化严重。我国传统艺术教育思维讲究“师承”关系，讲究规范化课程与固定性教学方法，这样导致了许多学校的艺术设计教育模式成为各种翻版与复制，导致各学校艺术设计教学模式千篇一律，缺少特色，从而导致了人才培养同质化。艺术设计专业的核心思想就是创新。在这样教育思维束缚下，没有考虑学生个体发展及兴趣爱好，培养出来的学生千人一面，培养不出具备创新思维的学生。对于高等教育而言，人才培养同质化反映了教育对社会经济发展变化的滞后，所以很有必要突破传统学科认知的局限，考虑学生个体需求差异，以“融合”创新来体现艺术学科的建设与发展。

3 新文科背景下艺术设计人才培养路径探究

新文科的提出，对我国高等教育提出了新的要求。新文科背景下，艺术设计专业需要从专业结构、课程内容、教师团队、评价机制等方面进行改进提升，不断强化学生的实践应用能力。

3.1 打破专业界限，对接产业需求

艺术设计专业人才的培养在整个社会经济产业的发展中扮演者至关重要的角色。当今世界，以人工智能、大数据、云计算、生物科技为代表的新一轮科技革命和产业革命加速推进，催生了以跨界融合为特征的新产业新业态[5]，产生了对知识复合、学科融合的新型人才的迫切需求。目前市场人才需求的现状是：传统专业的人才供给过剩，新兴专业的人才供给不足，人才培养同质化严重。面对此种现状，应该打破专业界限，基于产业需求加强艺术设计与医学、工程、管理学、计算机技术等相关专业融合，根据行业发展方向的不同设立不同的专业，进行不同的重点培养。加强新科技技术与艺术设计专业的融合化发展，培养复合型高端设计人才。

3.2 改革课程内容，丰富实践教学环节

艺术设计专业的人才培养要与社会发展需求紧密结合。针对课程设计与产业需求脱节、理论学习多于实践研究等现实问题，需要对艺术设计专业进行教学改革，在课程设置、教学内容、学时分配、实践环节等方面进行必要的调整。“新文科”背景下，课程内容设置要以地方经济的发展为基础，充分结合区域文化艺术产业的发展特征及趋势，丰富课程内容，加强实训，确保人才培养目标及相关措施实行的有效性，提升学生综合运用能力。譬如河北美术学院根据河北省燕赵地域文化及学校周围产业经济圈的具体情况进行专业课程设计，以专业比赛为依托、校企合作等方式，定制产业发展所需课程和项目。除此之外增加实践学时，模拟工作环境进行实训，创造条件让学生参观公司的实训车间，学习智能化生产流程，使专业人才培养做到与时俱进。

3.3 打造实践型教师团队，提升教师队伍素质

提升毕业生实际工作能力，除了丰富实践教学环节外，源头还需要从教师入手。针对学校现有教师实践经验不足的现状，一方面，可以引进具有丰富行业背景与实践经验的高素质人才进校教学；另一方面，鼓励现有教师向“双师型”教师转变，学校可给予教师专项资金作为出去实践培训的经费，让一批学习积极性高、接受能力快、业务能力强的骨干教师投入到社会企业中进行实践锻炼，使教师在巩固理论知识的同时，不断提高实践能力。另外，学校还可以聘请行业、企业中的专家、设计师与在校教师联合教学，形成“校内校外双导师”制度。在高质量保证实践教学实施的同时，又提升了教师队伍的素质。

3.4 加强校企合作，深化产教融合

产业是教育的服务对象，新文科的提出是为了培养出产业需要的应用型文科人才。近年来随着房地产、广告业、动漫业的迅速发展，带动了诸如动画设计、环境设计、广告设计、建筑设计等专业，为艺术设计类专业造就了更加宽泛的就业市场。艺术设计专业人才培养需要立足于当地实际，结合高校所在地区域产业经济发展的优势和实际需求，可以选择与当地龙头企业合作建立二级学院或实训基地，将理论知识、企业项目和设计要求有机结合在一起。或者让企业导师入校教学，将真实的市场项目设计作为载体，拉近教育同企业、市场之间距离，使他们毕业后能够面对日益复杂的社会工作环境。通过校企合作，集团的复合型人才需求得以保障，高校人才培养质量也得到了提高。

3.5 健全教学评价机制，提升教学水平和教学效果。

教学评价不是目的，只是一种手段，提升教学水平和教学效果才是目的[6]。为了适应新文科的发展需求，健全艺术设计专业的教学评价机制，我认为可以分别从学生与教师两方面入手。学生可以从课堂交流讨论表现、专业知识测试、实际操作能力、作品发表与获奖等方面来评价。艺术设计是一个比较注重实践的专业，教学过程中应明确实践教学的目标、任务、方法，确定实习的时间和场所，对学生进行定期的检查和督导，促进实践教学的规范化。教师可以从课前备课、课堂教学环节设置、师生讨论答疑情况、参与教研活动情况及论文著述等多方面考查。除此之外要破除按资历进行职称评定的弊端，充分激发年轻教师的积极性。要侧重教师的实际成果质量、实践经验的丰富性，不再“唯证是从”。教学评价是一份系统的工作，在教学评价资料的收集、标准的制定方面都要符合现代教学的规律。艺术设计比较注重技巧、注重作品形式美感，无法用统一的标尺进行衡量，可以通过比较学校教师与学生的实际情况，分析多种评价指标，得出客观数据，建立等级评价制度的方式进行教学评价。

4 结语

新文科背景下，艺术设计专业复合型人才培养要与时俱进。新时代的高等教育是对实践、教学融合模式之下的深化延展，艺术学科建设中的“融合”意识，其实在学科发展过程中已初露端倪。围绕新文科的教育理念，站在社会市场需求、人才培养现状的角度上审视艺术设计专业，应该打破专业界限，积极改革教学模式，建立优秀的教师团队，改进现有的人才培养系，将学生放在教育战略的中心，完善教学评价机制，着重提升专业技能，使我们培养出来的人才更具变革力、生命力与前瞻力，这也是研究新文科背景下艺术设计专业人才培养模式的初衷所在。