古典美的馨香雅韵——论紫砂壶作品《古香》的艺术特征

范红英

江苏宜兴是中国的制陶重镇，有“陶都”之美名，其中尤以紫砂壶艺术最能代表宜兴制陶的风格与成就。从明朝正德年间诞生至今，紫砂壶艺术已经有了上百年的历史，实用性始终是紫砂壶创作者关注的重要方面。同时创作者们也着力于吸收一切优秀的自然、文化、艺术等元素，赋予了紫砂壶更为多样化的艺术形态与内涵，推动了紫砂壶艺术的发展。

此件《古香》便是一件融合了艺术趣味与文化气息的紫砂壶佳作。在艺术设计方面，创作者崇尚古风，追求“天然去雕饰”，以最简练的造型展现紫砂壶的精工与雅致。文字装饰的融入既增强了作品的个性，也是抒情表意的一个重要部分，体现了“以书入壶”的紫砂壶创作倾向。此壶将壶、茶与文化完美相容，充分激发了紫砂壶古典美的馨香雅韵。

一、香自泥中来

紫砂泥是一种使用、审美乃至收藏价值都非常高的泥料，是它成就了紫砂壶，而它的美也要经过紫砂壶才能得到完美呈现。紫砂泥拥有较好的透气性，极易吸附茶香，所以久经泡养过的壶无需茶叶也能有一股暗香，所以作品的“古香”首先便由这泥香组成。泥料烧制后显现出的红棕色使作品耀眼而不俗气，散发出古木的香气，积淀着古典的味道，形成了朴素、自然又高贵的中国风范。壶体的表面是细腻、平整的，这充分反映了泥料的优质和创作者精湛的做工。细腻的砂质纹理更使作品有了一种真实之美，显示出泥料的个性。创作者并不完全追求精美，而是更关注紫砂泥的“灵魂”，将之本质之美原原本本地呈现，才能让人感受到泥料的香气。

二、古型有雅韵

经过了上百年的发展，紫砂壶的造形结构已经固定下来了，在进入当代以来，虽然涌现出许多创新造型壶，但从其中仍可见紫砂壶的结构规范。此壶的造型是比较简单和传统的，正因如此，才更具古典韵味。创作者一心一意将这看似简单之型打造而成，更能体现出紫砂壶创作者不简单追求华丽艺术效果的品质，由那顺畅自如的线面中显示出紫砂壶创作的精神，构成了作品的雅韵之香。

壶身为圆筒造型，直径稍大，高度较低，更具成熟、稳重的气质。圆筒是紫砂壶创作中十分常见的一种造型，根据高度、直径的不同在气韵上也有很大不同，这一造型能够体现出紫砂壶创作者的简练风格，其中也蕴含着中国古代的哲学智慧与人生观念，每一种紫砂壶造型的选择都在实用功能之外有着更为深层次的内涵，不露声色地如同春风化雨般以中国审美精神陶冶人的情操。

筒身的壶面运行流畅，各处均匀，无论怎么看造型都不会变化，始终如一，结构非常严谨。壶身的上下边缘是立体的圆形，在二者的衬托下，筒身的面就更加平整了，作品造型的结构感亦有所增强。壶身顶面平整，中央是圆片型的壶盖。壶盖的大小也很有讲究，它要与壶身之间构成一定的比例，才能保持结构的稳定性和层次感。壶盖中央的壶钮为桥型，它的宽度是根据壶盖直径来决定的，构成了一道沉静的紫砂小桥，具有意境美。

弯流镶嵌在壶身一侧，与壶身是垂直的，弯转有度，转折自然，呈现出线条的灵动、柔和之美。环形的把手非常小巧，镶嵌在壶嘴的对侧，恰当的结构使壶嘴能够承担起整件作品的重量，显示出创作者的智慧。与壶身相比，壶钮、壶嘴与把手看上去要精巧许多，如果说壶身代表着大气，那么这三部分则代表着细腻，构成了沉着、大方与温和的古典雅韵。

三、书与壶的完美融合

此壶中结合了书文装饰，采用了经典的陶刻工艺打造而成。在筒身上，可见“雀舌喷香”四个清晰的陶刻文字，文字虽少，却能够将书香与茶香融合至壶中。这四个文字尽显中国方块字的风格与书法的气质。文字笔画有力，可见笔锋，十分潇洒，要在紫砂泥上刻出这样的文字难度巨大，创作者以刀为笔，彰显了紫砂壶工艺的价值。

“雀舌”乃是中国的一种茶叶，也称作“湄潭翠芽”，因形状小巧与雀舌相似而得名。此茶的一大特点就是香气浓郁，可以说与紫砂壶是十分相配的。创作者在壶中装饰这四字自有一种艺术趣味在其中，能够启发并吸引人们去一探这雀舌之美，从而实现茶文化的传播。雀舌也的确能够为此壶增香，以茶香构成了作品的古香。

在紫砂壶中结合书文装饰是由清朝的陈曼生发扬光大的，紫砂壶因与茶文化息息相关，故创作者、欣赏者和收藏者对紫砂壶的文化气质都是格外关注的。在紫砂壶一书中，结合中国传统书画诗文的作品数不胜数，这既表现了紫砂壶艺术对文化的重视，也可见紫砂壶艺术所具有的传承与弘扬优秀文化的重要作用。《古香》一壶有着紫砂壶的传统韵味，自信地展示着古典美，让那份特有的香气传到世界各地。

四、结语

《古香》一壶工艺扎实，做工精美，融合了文人气质，在艺术与文化表现上沉稳而深厚。通过对此壶的分析，了解了此壶的古典美特征，揭示出紫砂壶创作的理念。在新的时代条件下，创新是必不可少的，但更重要的是如何利用好优秀的传统资源，这样才能使紫砂壶充分展现出民族特色并走向更为广阔的天地。