艺术审美特性下辽宁高校钢琴教学改革创新

□王璐

钢琴是高校音乐学院中常见的乐器，学生通过钢琴学习能够提高审美能力，培养人文素养。但是当前高校钢琴教学中存在诸多不足，如对艺术审美特性的重视度不够，缺乏艺术审美特性的体现等。随着素质教育的深化，学校更加重视学生的德智体美劳全面发展。高校钢琴教学对学生审美情趣的培养有着重要的作用，所以教师不仅要教授学生演奏技巧，还要培养学生的审美能力，提升其人文素养，为其将来进行钢琴演奏打下良好的基础。

一、艺术审美特性在高校钢琴教学中的重要作用

艺术审美特性指的是通过艺术手法及表现形式的有效建设，更好地理解内涵、艺术美感和价值。在高校的钢琴教学中，艺术审美特性具有以下作用。

（一）有利于提高学生的创造能力

对于学习钢琴的学生来说，其不仅需要学习钢琴演奏的指法技巧，还要具备审美情趣，独立完成音乐创作。艺术审美特性有助于培养学生的审美情趣，提高学生的创造能力，增强学生对钢琴作品的理解和发现美的能力。在社会迅速发展的今天，音乐在不断变化，人们对音乐作品的喜好也在不断变化。高校音乐学院的学生只有拥有独立的思考及创造能力才能正确把握艺术潮流，只有具备审美情趣才能在后期的创作中以此为出发点，创作出更多优秀的音乐作品，为广大听众展示钢琴艺术之美。

（二）有利于提升学生的钢琴演奏技巧

钢琴演奏者的艺术最高成就是通过钢琴演奏将作曲家的真实情感表达出来，这不仅需要演奏者具备良好的演奏技巧，更需要演奏者对音乐作品有正确的认知，具备审美能力。因此，高校钢琴教学要体现出艺术审美特性。这就要求教师在重视学生对演奏技巧掌握的同时，也要重视对学生艺术审美特性的培养，让学生在钢琴演奏的过程中，以技巧为基础，融入对作品的审美情感，更好地展现出钢琴作品的内涵。同时，学生也要从作品的内涵出发，灵活使用演奏技巧，演绎出具有“灵魂”的音乐作品。

（三）有利于展现教学成果

在当前的高校钢琴教学中，教师对学生钢琴技巧的掌握十分重视，不少学生和家长也认为只有熟练掌握钢琴演奏技巧才能提高演奏水平。而对于钢琴演奏这门艺术来说，技巧只是演奏者用于表达作品的一种方法，属于工具类。演奏技巧不完全代表演奏者的艺术审美，也不代表演奏者具备高超的演奏水平。武术的最高境界是忘记招式，同理，钢琴演奏的最高境界也是忽略技巧，跟随内心情感自由运用，将技巧作为工具来表现作品。因此，艺术审美特性有利于展现教学成果，能够达到钢琴演奏的最高境界。

二、艺术审美特性下辽宁高校钢琴教学存在的问题

目前，辽宁高校钢琴教学中存在重技巧、轻审美，对学生的乐感培养不足，训练曲目范围狭窄以及师资队伍素质有待提升几方面的问题，这些问题严重阻碍了学生艺术审美能力的培养。

（一）钢琴教学中重技巧、轻审美

在不少高校中，钢琴教师为了在短时间内有效提升学生的钢琴演奏能力，将大量钢琴演奏技巧传授给学生，忽视了钢琴艺术本身的美感。部分教师认为审美过于抽象，是看不见、摸不到的东西，很难在短时间内培养出来，而演奏技巧相对简单很多，很容易让学生掌握，对钢琴演奏水平的提高效果也很明显，因此在教学中会花费更多的时间和精力用于演奏技巧的讲解和训练。然而，在这种形式化的教学过程中，学生进行钢琴演奏训练只是为了掌握演奏技巧，忽视了对音乐知识的学习以及对钢琴作品的理解。最终的结果是虽然学生经过大量练习，能够流畅地弹奏出一首曲子，但是旋律不够生动，和声过于呆板，失去了艺术的美感。

（二）对学生的乐感培养不足

乐感，即对音乐的感知。对于音乐学院的学生来说，乐感是学生接触到音乐作品时心灵上产生的触动。如果学生缺失乐感，那么其在音乐作品的鉴赏方面就存在不足，无法演奏出高水平的钢琴作品。因此，教师对学生乐感的培养尤为重要。综观当前高校的钢琴教学，教师普遍缺乏对学生乐感的培养，在进行一些钢琴曲目的演奏时，更多的是从技巧方面出发，忽视了对学生认真倾听音乐、感受音乐的培养。还有部分教师认为乐感是天生的，每个学生的乐感存在很大的差异性，很难通过培养来获得，所以在教学中忽视对学生乐感的培养，这就导致学生的乐感缺失，对音乐的基本规律认识不足，对音乐缺乏审美情趣，在演奏音乐作品时更倾向于利用技巧来表现，难以真正提高钢琴演奏水平。

（三）训练曲目范围狭窄

当前高校钢琴教学与训练的曲目选择范围过于狭窄，通常是西洋古典钢琴曲较多。西洋古典钢琴曲目都是经典作品，对乐理、曲式及和声等音乐知识的综合运用有所体现，有利于学生掌握更多的钢琴演奏技巧，是十分理想的教学与练习曲目。但是随着时代的变迁，这些古典曲目与现代学生的审美情趣并不相符，学生在进行练习时只是为了掌握演奏技巧，而不是因为对这些曲目的喜爱，更谈不上对这些曲目的理解。这种情况下，学生对钢琴演奏训练缺乏兴趣，很难真正领悟钢琴中蕴含的音乐之美，难以创造出富有艺术美感的经典钢琴作品。

（四）师资队伍素质有待提升

在钢琴教学中，教师素质也与教学效果有很大关系。当前，辽宁高校钢琴师资队伍综合能力还存在一些不足，这严重阻碍了学生艺术审美特性的培养。首先，在教学理念上，部分教师认为没有必要对学生进行艺术审美的培养，审美情趣是学生自己悟出来的，跟课堂教学关系不大，而钢琴演奏技巧才是关键，加上课时有限，所以教师只能将自己认为重要的教学内容进行重点讲解。其次，部分教师自身审美教学能力不足，即使意识到音乐审美情趣的重要性，但是在实际教学中很难顺利实施，教学效果并不理想。最后，计算机操作能力有待提高。当前，多媒体教学已经成为教学中不可缺少的重要部分，而部分教师由于计算机操作能力不足，无法独立进行多媒体课件的制作，仅仅是从网络上下载一些现成的课件，这些课件并不完全适合学生，自然也不利于学生审美情趣的提升。

三、艺术审美特性下辽宁高校钢琴教学改革创新具体策略

针对当前辽宁高校钢琴教学存在的主要问题，教师不仅要重视对学生钢琴演奏技巧的培养，还要重视对学生审美情趣、乐感的培养。在进行曲目选择时，教师要引入更多的民族曲目、时下流行曲目等。同时，教师也需要不断提高自身的综合素质。

（一）重视对学生审美情趣的培养

在钢琴的教学过程中，教师除了要将基本的钢琴演奏技巧传授给学生，还需要培养学生的审美情趣。首先，教师要把握好美育时机。在日常课堂上，由于课时限制，教师难以花费大量时间进行审美教育，但是教师要抓住时机，加强审美教育渗透，让学生在点滴间培养审美情趣。例如，在一首钢琴曲目的训练结束后，教师可以为学生详细讲述这首曲目的创作背景、情感表达以及钢琴古典文化等内容，加深学生对音乐作品的理解。其次，设立审美教育选修课。例如，学校可以开设书法、绘画、舞蹈、茶艺等多种形式的选修课，让学生根据自己的兴趣爱好进行选择，以此来让学生发现美、感受美，从而在此基础上创造美。最后，引入人文教育。在教学过程中，教师要将人文精神作为钢琴教学的指导思想，实现人文教学与艺术审美特性的有机统一，引导学生发掘钢琴演奏的内涵，在钢琴演奏中学会理解作品的真实情感。

（二）加强对学生乐感培养的重视

乐感是人们对音乐的感知，钢琴学习者在长期的实践过程中会形成对乐曲各个音之间关系的认识，以及对不同音乐在情感表达、音乐形象塑造等方面作用的认识。乐感并不是简单的个人感觉，而是在理性认识的基础上对音乐基本规律的认识。因此，教师培养学生的乐感有助于学生正确认识音乐的基本规律，从而掌握美、展现美。对于学生乐感的培养，教师一方面需要帮助学生树立乐感意识，引导学生有意识地发掘音乐的基本规律，感受钢琴演奏中不同曲目的乐感；另一方面，在进行曲目讲解时，教师要将其中蕴含的音乐规律提出来，让学生自觉培养乐感，提高学生鉴赏钢琴作品的能力。

（三）扩大曲目训练范围

选曲是钢琴教学的重要环节，教师在进行曲目选择时可以扩大曲目选择范围。首先，去西方化，引入一些中国民族曲目。中国有很多具有民族特色的、传承了中华民族传统文化的优秀钢琴作品，这些作品大多广为流传、耳熟能详，既有很高的艺术价值，也有利于在学校中推广和传承。因此，教师在钢琴教学中可以选择这些优秀的民族音乐作品来进行训练。其次，引入流行音乐曲目。对于高校学生来说，他们更喜欢时下的流行音乐。教师在进行钢琴教学时，可以适当选择适合学生练习的流行音乐，引导学生在追求美的艺术形式的同时善于挖掘艺术内涵，陶冶学生的情操。最后，从学生兴趣出发，指定一些流行歌曲，鼓励学生进行编配伴奏。通过亲身实践，学生能够在提高自弹自唱能力的同时，检验审美教学效果，通过理论与实践相结合的方式，提高在钢琴演奏中的审美表现力。同时，教师也可以积极鼓励学生大胆创作，将自己喜欢的流行歌曲改编为钢琴曲，将个人情感以钢琴作品的形式展现出来，进一步深化学生在钢琴演奏中的审美表现力。

（四）提高师资队伍综合素质

教师在教学中起着重要的主导作用，同时也影响着最终的教学效果。音乐学院学生艺术审美能力的培养需要教师进行引导，所以全面提高师资队伍综合素质，构建一支审美能力强、教学水平高、能够熟练运用多媒体的高素质师资队伍是很重要的。首先，要加强对钢琴教师的培训，提升教师的审美能力。教师只有具备较高的审美水平，才能将审美观念融入感情教学，向学生传授审美知识。对此，学校可以利用课余时间，组织教师参与关于审美方面的培训工作，提高教师对审美教育的重视，同时提高教师的艺术修养和审美能力。其次，提高教师的教学水平。在钢琴教学过程中，教师要以学生为中心，引导学生从审美的角度认识音乐、感知音乐，从而演绎音乐。同时，教师要不断提高语言表达能力，将审美教育以学生容易理解的方式表达出来，提高教学的有效性。最后，提高教师的计算机操作能力。在互联网时代，多媒体教学已经成为教学的重要组成部分，单纯依靠他人编制的教学课件难以达到良好的教学效果。因此，教师需要提高计算机操作能力，学会独立运用计算机制作课件，从学生的实际出发，制作适合学生的课件，形成具有自己特色的教学方式。

艺术特性下的高校钢琴教学面临着改革与创新，对于音乐学院的学生来说，钢琴的学习不在于演奏技巧的精通，而在于学会在合适的场景进行合理的运用，展现出钢琴作品的音乐美、情感美。因此，在钢琴教学过程中，教师需要加强对学生审美教育的重视，在日常教学环节中注意渗透乐感知识，引导学生对音乐作品进行思考和探索，提高学生的音乐审美能力，在此基础上演绎美、创造美，推动中国钢琴音乐水平不断提高。