高校音乐欣赏课教学模式的创新策略

□杜沄

本文以高校音乐欣赏课为研究对象，分析音乐欣赏课教学现状与问题，结合实际情况 阐述创新音乐欣赏课教学模式的措施，同时再以课程思政的方式开展音乐欣赏教学，把思政元素融入音乐欣赏课中，实现教学的改革与创新。各高校通过开设以音乐欣赏为主的鉴赏课程，实现促进学生健康人格发展的目的。高校音乐欣赏课在美育教育方面起着重要作用，音乐教育需要承担起自身的审美教育责任，利用音乐欣赏课拓宽学生的眼界，培养学生的审美情趣，促进学生综合素质的提升。

一、高校音乐欣赏课的教学价值分析

（一）增强学生情感体验

对学生进行情感教育的目的就是帮助他们在有限的学习和生活中，加深对情感的体验和感受，丰富内心思想。而音乐本身就具有打动人心的效果，在高校音乐欣赏课教学中渗透情感教育，有助于学生深刻体会作品的内涵和思想，通过与作者思想的共鸣，增强情感体验。教师需要始终坚持以学生为中心，关注学生的个性化发展需求，了解学生的真实想法，逐步将学生作为课堂教学中的主角，增强学生的情感体验，让学生在学习的过程中更加主动和自觉。

（二）形成正确审美观和价值观

高校阶段学生思想、品质、审美、价值观等正处于成长和形成的关键时期。因此，正确的引导有助于他们日后发展和成长。而情感渗透是其中一种最有效、最便利的引导方式。音乐欣赏教学可以净化学生心灵，引导学生形成高尚的情操，提升学生审美水平，使其深层次理解美的含义。从另一个角度来看，学生形成正确价值观及审美观对音乐欣赏学习有辅助作用。教师应关注学生的真实诉求，有针对性地调整教学思路，纠正学生的错误认知，让学生能够保持良好的学习态度，主动、自觉地完成学习任务。

（三）提高学生道德修养

对于大学生而言，他们更愿意接受人性化教育模式。因此，教师可以借助高校音乐教材的道德引导性，对学生道德思想、人文情怀等进行培养，以提升学生综合素质。学生具备良好的道德修养，能在自主鉴赏及创作的过程中真正实现轻松自如，结合个人已有的学习经验，主动纠正偏差行为，保持正常的学习进度及良好的学习态度，不断提升个人的综合素质。

二、高校音乐欣赏课教学模式的创新策略

（一）创新教学内容

在高校音乐欣赏课教学中融入课程思政模式，可以充分体现出音乐欣赏课的优势。这是因为音乐欣赏教材中含有大量思政元素，音乐教师在教学时可充分利用这一优势，实现构建音乐欣赏思政课堂的目的。这就需要音乐教师选择合适的着手点，打破传统思维的限制，充分利用音乐课程思政开展教学活动，提高音乐欣赏课教学质量。

学生通过欣赏各类音乐作品，可以深刻感知其中蕴含的情感、道德等内容，如鉴赏《黄河大合唱》《大刀进行曲》《满江红》等音乐作品，可以帮助学生树立远大理想，形成强烈的爱国情感。教师需要做好课前准备工作，注重对不同影响要素的有效分析及研究，了解新课程改革背景下音乐欣赏课教学的具体内容及核心要求，在创新教学内容、改革教学模式的过程中夯实学生的学习基础，确保高校音乐欣赏课教学的全面改革及优化，这对学生的成长发展及学科教学改革都有显而易见的影响。

（二）及时转变教学观念

高校音乐欣赏课程的开设和开展不仅具有普遍性，同时可操作性极强。所以，高校在组织音乐欣赏教学时，首先需要针对课程开设模式进行科学合理的规划和设计，在现有教学大纲及教学理念的指导和推动下，明确教学活动的目标，针对教学内容合理安排教学任务，同时对教学结构进行全面优化，根据教学需要及学生发展需求设计出一套科学、简洁、系统且高效的音乐欣赏教学模式。实际上，能够参与并学习音乐欣赏课程的学生大多非音乐专业，而且每个学生因为自身专业、性格爱好等不同，对音乐的理解和喜爱程度各不相同。教学观念的转变及调整是一个长期的过程，很难在短期内取得明显的成效。教师需要拉长战线，对多种教育教学观念进行深入剖析及研究，在综合对比及统筹分析的基础上，进一步明确后期的教育教学思路，探索出一条全新的教学路径，灵活利用不同教育资源为学生的音乐鉴赏和社会实践指明道路，进而实现多种教育资源的合理配置。

音乐学习过程中，学生需要在掌握技巧的基础上培养音乐作品理解能力，实现自身学习技艺与声音表现的统一，促进音乐学习技能的提升。音乐学习者必须具有良好的音乐听觉能力，可以准确辨别自己音乐学习质量，还可以利用听觉去改进音色。音乐教师在面对这样一个庞大且复杂的学生群体时，一定要提前做好课程定位及规划设计，从而保证教学目标的顺利达成。为此，教师要勇于改革，在创新现有教学模式的基础上，探索更多新型、有效的教育教学模式，通过逆向思维及换位思考等形式，帮助学生提升对音乐的感知力。比如，在音乐欣赏课堂上，教师可以建议学生通过“闭目法”，排除外界干扰，用心来聆听和感受音乐，提高自身鉴赏质量；还可以建议学生在鉴赏过程中利用“试错法”来品味音乐，比如，在音乐中间留白，然后让学生根据自己的感受和直觉体验，推测其可能的结果和内容；还可以结合学生表演，采用“室内音乐会”教学法，组织学生一起点评，在打破传统音乐教学模式的基础上，帮助学生创新思维，提升音乐欣赏能力。

（三）丰富欣赏内容

设计音乐课堂内容时，教师要保证课堂内容的具体性与明确性，有效把握课堂内容设计难度，激发学生音乐学习兴趣；尊重学生主体地位，通过合理设计课堂内容，培养学生自主学习能力；提高音乐教学设计的情感性，营造轻松、活跃的课堂氛围，使学生可以在活跃氛围中完成音乐学习任务。音乐教学的核心目标就是培养学生的审美能力，但在教学中，教师经常忽略这个问题。传统音乐教学侧重教授给学生音乐知识，让学生掌握歌曲演唱技巧，但并未把握教学核心，影响了学生的音乐学习兴趣。针对这一情况，教师在教学过程中要引入新的教学方法，重视培养学生音乐欣赏能力。在筛选教学内容的过程中，教师需要做好课前准备工作，关注对不同教学环节中重难点的深入分析及研究，通过宏观把控及针对性的调整来指导学生、鼓舞学生，让学生能够实现自主学习和自我规范。这对凸显学生的主体价值，激发学生由内而外的学习兴趣有重要的影响。学生也可以在教师的指导下自主探索、大胆想象，实现个人学习能力及学习水平的稳步提升。有一部分学生的学习基础比较扎实，能够在教师的指导下利用课外碎片化时间自由发散思维，这对推进课堂教学改革、打造品质课堂也有重要的影响。

正如陶行知先生所认为的，现实生活中无处不充满教育，同时对于教师和学生而言，这与其提出的理论“生活即教育”完全相符。而且这也符合高校所提倡的“日常生活皆为课程”的教育理念。所以说，在实际教学过程中，对学生渗透生活化教育的最佳时机，就存在于日常教学的各个环节中。

（四）着重培养欣赏能力

音乐鉴赏即通过聆听或思考具体音乐作品，感悟音乐真谛，了解作者蕴藏其中的思想情感。但音乐鉴赏教学受传统教学理念与方法的影响，部分学生音乐欣赏停留在表层，忽视其中深层次内涵。因此，音乐鉴赏教学过程中，教师可以运用问题启发方式，培养学生良好思想品德，通过层层提问方式实现师生互动、生生互动，实现学生对音乐作品的深度鉴赏及与音乐文本的有效对话。音乐学习过程中，学生需要在掌握技巧的基础上培养音乐作品理解力，实现自身学习技能与声音表现的统一，促进音乐学习技能的提升。音乐学习者必须要具有良好的音乐听觉能力，这样不仅可以准确辨别自己学习音符的质量，还可以利用听觉去改进音色。因此，培养学生音乐听觉能力可以提高学生音乐学习质量，使其通过不断练习实现音乐学习技能与表现力的提升。刚开始接触音乐，学生就要有意识地培养自己的听觉能力，实现对音乐的感知及对音符的记忆等，逐渐完整、准确地理解与表达作品内涵，进一步挖掘音乐潜能，持续提高音乐学习能力。音乐学习是提高自身修养的有效渠道，而从听觉体验着手则是学习音乐的基础。音乐研究的核心在于展示作品内涵，将作曲家的意境及感情色彩表达出来。同时，音乐课堂上师生互动可以通过歌唱教学来实现，能培养学生的听辨能力。歌唱教学时，教师可以改善演唱形式，调整歌曲节奏等，使一首歌曲产生不同的演唱效果。在这个过程中，教师可引导学生鉴赏，培养其听辨能力，进而提升其音乐素养。

高校开展音乐欣赏教学主要目的是帮助学生通过音乐学习，提升自身观察、发现和总结新事物的能力，而不是为完成教学任务要求学生被动开展学习活动。如此，在整个音乐学习过程中，学生会感到更加放松，进而大胆创新。比如，学生会自觉加入一些自己独特的理解方式、动作、表情等，将自己对事物的理解和情感积极表现并展示出来，与大家一起分享和学习。教师需要注意对自身传统音乐欣赏课教学习惯、思维模式和教学理念的突破，如此，在告别传统教学观念的基础上，使整个音乐欣赏课教学变得更具个性化和生活化。比如，高校可以定期组织学生举办音乐竞赛，同时每个重大节日，包括五四青年节、国庆节、校庆、校园艺术节等，组织学生举办歌唱表演或音乐沙龙、音乐作品赏析等活动，尽可能为学生展现自我、表达个性搭建平台。此外，高校也可借此对学生展开思想教育，使高校音乐欣赏课教学朝着全面育人方向发展。

总之，音乐欣赏课主要让学生通过聆听音乐，培养音乐审美能力。高校音乐欣赏教学可以提高学生的艺术欣赏能力，健全学生人格，提高人才培养质量。教师通过创新音乐欣赏课程教学模式，可以吸引学生注意力，挖掘学生音乐潜能，促进学生音乐素养的提升，使其形成健全的人格。笔者希望通过文中论述，可以为类似研究提供借鉴，推动音乐欣赏课教学质量的提高。