传统文化对古筝艺术发展的影响研究

李盼盼

（濮阳市戏剧艺术传承保护中心 河南 濮阳 457000）

古筝艺术不仅是一种重要的音乐形式，也承载了极其丰富深刻的传统文化元素，其现实意义和文化价值是不容忽视的。在古筝艺术长时间的发展过程中，传统文化对古筝曲目的创作与创新、古筝表演内涵的赋予、古筝演奏形式的改良起到了显著的作用，从多方面促进了我国古筝艺术的进一步发展。为此，应深入探究传统文化与古筝艺术之间存在的深切关系，以寻找有利契机实现高质量融合，使中华传统文化和传统音乐艺术传承发展。

一、传统文化在古筝艺术中的体现

传统文化在我国古筝艺术的创作与发展中得到了较好的呈现，其主要体现在以下几个方面：

（一）通过与民间艺术相结合，我国古筝艺术的内涵和人文价值得到了明显提升，在民间戏曲、民间说唱等艺术形式的作用下，当地逐渐形成了很多有特色的流派，这对于促进我国古筝艺术的多元化发展是非常有意义的。古筝艺术的发展不仅加速了中华优秀传统文化的传扬，也极大促进了我国各民族文化的融合与协调发展，因此同样值得推崇。古筝演奏者、群众均应该认识到这一点，并在未来的古筝演奏、古筝欣赏过程中，尝试从传统文化的角度出发，去鉴赏、欣赏古筝艺术。目前，传统文化、古筝艺术发展工作已然结合，两者发扬、发展状态十分理想。越来越多的群众能在古筝演奏中体会传统文化的内涵，其民族认同感更是在无形中不断提升。

（二）古筝艺术的发展往往会受到地域因素的影响，如不同地区由于历史、信仰、习俗的不同，形成的艺术风格与流派也呈现出了较大的差异。从这也可以看出，传统文化对古筝艺术发展的重要影响。具体表现为：不同地区的习惯不同、风俗不同，这就导致各个地区的传统文化也存在差异。人们根据所在地区现实情况，创作古筝曲目、演奏古筝，将给群众带来好的听觉体验。群众深入探索其中内涵，将借此了解所在区域的传统文化。这也是传统文化、古筝艺术有效结合的一种表现。在未来的古筝艺术发展工作中，人们应该注意这一点，真正将传统文化与古筝艺术相结合，以便更多的人借助古筝演奏了解传统文化。就板头曲这一形式来说，它是由河南大调曲子逐渐演变而来的。而细乐则融合了其他曲调的特征和风格，逐渐形成了独具特色的潮州筝派。该类型的古筝艺术在潮汕、闽南等地得到了较好的发展，而优秀的传统文化和地域文化在这一过程中也得到了近乎完美地呈现，可见两者之间的联系是非常密切的。

（三）结合我们对优秀传统文化的固有认知，大部分文化内容都是古朴典雅的，而这一特征与古筝艺术具有一定的相似性，这在很大程度上促进了某种音乐风格的形成和发展。如在我国陕西地区，无论是古筝艺术还是音乐的发展，都实现了与当地历史文化和中华优秀传统文化的融合，而经过长时间的发展与深入研究，关于古筝艺术的理论基础不断夯实，据此，人们不断尝试将不同的地域文化和地域特色与音乐创作相结合，由此加快了我国传统文化的传承。

二、传统文化对古筝艺术发展的影响

古筝最早是流传于民间的一种音乐艺术形式，通过与民间音乐的融合和进一步发展，逐渐形成了独具特色的古筝艺术形式。当然，受到地域性因素的影响，不同地区的古筝艺术在指法、演奏技术等方面也存在一定的出入，而产生这种差异的原因很大程度上都是受到了传统文化的影响。

如在河南地区古筝艺术的发展过程中，其中很多古筝曲目的形成，其灵感都是来自民间说唱音乐，而这种改变有力推动了古筝艺术由伴奏地位向独立演奏形式的演变，并且经过一段时间的发展和完善，当地出现了很多具有代表性和影响力的经典曲目。如《满舟》《高山流水》等等，从音乐风格上来看，这些曲目能带给人一种心旷神怡的感受，以优秀传统文化增加了古筝曲目的文化底蕴，此处便深刻体现了传统文化对古筝艺术发展的影响。

从近年来我国古筝艺术的发展来看，无论是作为伴奏被使用、还是以独立的演奏形式被呈现，其中都不乏优秀传统文化的渗透，整个表演充满一种浓郁的文化艺术氛围。通过观看这样的表演，一来能让观众进一步认识到古筝艺术的不同表现形式，增加国民对我国古筝艺术的了解；二来也使人们深刻感受到了中华传统文化的磅礴气韵，这对于增强国民的文化自信和爱国主义情感有积极的作用，促使其自觉承担起传播优秀传统文化、践行中华民族精神的责任和使命。而纵观传统文化在古筝艺术发展中的运用及作用，有了优秀传统文化的熏陶，能够更精准地向群众传递某种思想或情感，以音乐作为传播载体，让人们有了更多表达情感和吸收多元情感的良好途径。

三、传统文化与古筝艺术的融合发展

（一）利用传统文化推动古筝乐器制作创新

在古筝艺术表演中，使用到的演奏乐器关系着表演的整体呈现效果，直接影响着音质、音准和美感，因此古筝乐器的品质一定要卓越。从这一方面来看，便可将传统文化与古筝乐器的制作创新联系起来，重点从优化古筝乐器的外观与功能这两个角度入手，以满足群众视觉和听觉上的双重需求，以促进古筝艺术形式的进一步完善。例如，在选择古筝乐器制作工艺的过程中，便可同时融入传统民族特色和现代时尚元素，通过古今碰撞为人们带来一种强烈的视觉冲击，如此便能让整体表演效果获得增强。在此期间，设计者和制造者必须对我国传统文化有一个深刻的认识，不仅要熟知古筝演奏对乐器材质、音色等方面的要求，还要从融合优秀传统文化的视角下思考古筝乐器制作工艺和手法的创新，切实满足古筝艺术发展的要求。笔者认为，人们在古筝乐器制造期间合理融入传统文化，对古筝艺术领域的长远发展至关重要。设计者应该明确这一点，在设计古筝乐器时，秉持以人为本的原则，在充分考虑多方因素的前提下，设计既能展示古筝音色，又能展示优秀传统文化的古筝乐器。制造者在这一过程中，则应严格参照图纸内容进行制造，确保所制造出的古筝乐器，其音色能够达到理想状态，确保群众能在观赏中体会传统文化的内涵。

我国古筝艺术的形成是一个非常漫长的过程，其中涉及到了多次的改良和完善，很多优秀的历史文化、地域文化和一些传统的制造工艺在古筝艺术中均得到了体现。因此，我们在推动古筝乐器制作创新的过程中，也要注意保留传统的手工制作工艺，配合传统文化将其进一步发扬光大，避免因为机械化的生产制作方式削减古筝艺术在发展期间保留的文化底蕴。另外，也要关注外来优秀文化并对其进行借鉴，由此拓宽我国古筝艺术的发展空间。设计者、制造者均应该注意这一点，在设计、制造古筝乐器的过程中，借助互联网查询、研究外来的优秀文化，并借此开展古筝乐器制造工作。经实践发现，设计者、制造者努力做到这一点，在古筝乐器制造期间融合本土、外来的文化，能制造出更为优质的古筝乐器。群众也将借此欣赏到更为精彩的古筝乐器表演，全面认识、了解传统文化。

（二）合理借鉴民歌、戏曲等传统艺术元素

民歌和戏曲是我国重要的传统音乐艺术形式，在社会上有着非常高的地位和影响力，同时，其对古筝艺术的发展也产生了深远的影响。为适应古筝艺术融合传统文化的发展新要求，应加强对民歌、戏曲等传统艺术元素的合理使用，一来提高古筝曲目创作的品质，二来丰富古筝表演的表现形式。对于这一情况，曲目创作者、演奏者应该细致研究传统文化，以便创作出、演奏出精彩绝伦的古筝曲目。群众在欣赏过程中，将全面了解民歌、戏曲等优秀的传统元素，且将在古筝演奏过程中深入体会传统文化的内涵。值得注意的是，曲目创作者在这一过程中，应该注意甄别，优先选择代表性较强的、具备美好寓意的民歌或戏曲进行创作，并主动尝试新方法，将民歌、戏曲等传统元素与古筝乐曲相结合。除上述方面之外，演奏者还应该挖掘民歌、戏曲的艺术内涵，借此对个人古筝表演形式加以创新、优化。这一行为，能给群众不一样的听觉体验，使群众在这一过程中，进一步了解民歌、戏曲等传统元素、传统文化。目前，以上目标已初步达成，传统艺术元素更是与古筝艺术相结合。如对于古筝表演中演奏技法的选择，便可借鉴琵琶演奏中的手弦技法，从而创新古筝艺术的表现形式。再者，基于民歌和民间戏曲的加持，还可对古筝曲目的曲调和氛围进行一定调整，参照民歌和戏曲的曲风曲调来营造一种独特的意境，以增加古筝表演的内容和内涵。如《香山射鼓》这一曲目便实现与地域风格和民族特色的良好融合，并且在演奏技巧上融入了很多不同地区的演奏技法，真正达到了古筝艺术与民歌和戏曲这两样传统文化元素的融合。

想要进一步增强古筝表演的感染力，还需要将家国情感等优秀传统文化和民族精神融入其中，让人们重新认识古筝艺术，为古筝艺术实现更好的发展奠定基础。在民歌和戏曲的指引下，应合理改良古筝音乐的意境和韵味，以带给观众更难忘的视觉震撼和情感体验。以《临安遗恨》的创作为例，该曲目便借鉴了《满江红》这一传统音乐曲目的风格，通过精妙的手指变奏使整首歌曲的基调发生了改变，真正实现了零障碍的文化交流。

（三）联系古诗词丰富古筝曲目的文化内涵

古诗词是中华传统文化的重要组成部分，其可承载的内容更是十分广泛，而这为古筝艺术的创新提供了更丰富的素材和路径，有利于我国古筝艺术的进一步发展。无论是古诗词文化还是古筝艺术表演，都能带给人们关于美的享受，因此，从这一点上来看，两者之间显然存在着某些更深层次的联系，这为二者之间的融合建立了良好的基础。通过实践不难发现，在很多古筝曲目的演奏过程中，为了向观众呈现出中华文化的博大精深，经常会采用古诗词命名，或者在演奏结尾时以古诗词作为延伸的方式，这便真切地体现了古诗词文化在我国古筝表演和古筝艺术发展中的实际价值。因此，有必要深入探究古诗词与古筝艺术的融合发展。在古筝艺术发展的过程中，人们应该注意古诗词给古筝艺术发展带来的影响，同时注意选择，将古诗词合理地应用在古筝艺术发展过程当中。目前，这一目标已初步达成，和古诗词相关的古筝演奏十分精彩，群众也借此了解古诗词，且能全面认识其中的传统文化内涵。以《高山流水》这一古筝曲目为例，该曲目不仅向观众呈现出了专业精彩的演奏技巧，也通过抑扬顿挫的情感变化让观众深入到了故事当中，体会到了伯牙子期的相识相惜。而该表演的价值在于向观众展现出一幅高山流水的动人场景、抒发故事中蕴含的志在高山流水的志向与心意。而今伯牙子期的故事几乎口口相传、尽人皆知，而在现实生活当中，人们也习惯性地用“高山流水”指代“知音”，这也正反映了传统文化和古筝艺术对社会发展产生的深远影响，为此更应得到人们的关注和传承。除此之外，还有许多优秀的古筝曲目与古诗词相关联，演奏者应该注意选择，借助相关的古筝曲目，向群众展示优秀的传统文化，使群众能在古筝艺术欣赏的过程中全面了解传统文化。通过以上介绍可以看出，在古筝艺术发展过程中，传统文化占据重要位置。人们应该尽早认识到这一点，在未来的古筝艺术表演过程中，引入传统文化，并借此发扬古筝艺术。

四、结束语

综上所述，传统文化与古筝艺术这二者之间存在着相互影响、协调发展的密切联系，在古筝艺术的创作和发展中巧妙融入传统文化，对提高古筝表演的文化内涵、加快表演形式的创新以及促进我国优秀传统文化的传承有着十分重要的意义。基于此，必须更深入地了解中华传统文化、解析民族精神，掌握必备的创作和演奏技能，客观看待传统文化与古筝艺术的融合，探索科学可行的路径，加快二者的协同发展，以逐步实现社会主义文化强国的建设目标。