能纵棹，惯乘流，长江白浪不曾忧——“渔隐”中国文艺创作之一洞天

天津工艺美术职业学院/ 高群 天津大学建筑学院硕士研究生/ 高可心

“渔隐”是中国文艺创作中一个特殊的题材，也是中国隐逸文化一个突出的热点，中国文人惯常取用“渔隐”题材抒发自己闲适旷达的心境。“渔隐”能够成为历代诗文书画中常见的题材，得力于它是文人最乐于表现的一类。所谓“学成文武艺，货与帝王家”，在中国古代社会，儒家思想左右着一代又一代士子学者的人生追求。入仕，一般来说是当时文人完美体现自我价值最理想的途径；但每人生活状态的不同造成经历也不尽相同：渴望入仕的人，却因为各种原因而被排斥在外，郁郁不得志，最终也要慢慢释怀；决心不仕的人，不随流俗以坚守节操，反而避祸全身，安闲自适；身处仕途的人，在功名利禄的紧密束缚中参悟，煎熬却也幻想摆脱羁绊；所以，不论入仕与否，中国文人始终梦想以“隐”的方式脱离烦乱的世俗。这种渴望归隐的心态长久地影响着他们的情志，变成他们的创作契机，文人仕宦能够将自己隐逸的态度抒写进入文艺作品，成为他们寻求心灵抒发的唯一途径，所以才有“古之渔隐，大概感时愤事，胸中有大不得已焉者，岂在渔哉。”之说。

在文艺作品中，“渔隐”题材一般以渔父形象作为具象表达出现。在中华文化里，渔父的形象早已被赋予了象征意义——完全生活在自然当中，既是在自然中劳作的普通人，亦超脱于社会之外，因此能够以洒脱的态度对待人生中的各种事件，渔父的形象代表着智慧与潇洒。文人在文艺作品中借用渔父遁匿山林，烟波渔乐的形象，彰显自身淡泊洒脱的品格，细细品读可知文人其实是借渔父这一具象来阐述自己对“隐”更深层的理解。渔父“身隐”于山林，折射出文人乃“心隐”于市井，透过文艺作品便能窥探其内心安和自在的“一洞天”。

先秦典籍《庄子》是较早以“渔隐”为题材的文艺创作。《庄子·渔父》中的渔父形象代表的是超然避世的隐逸者，向心有抱负的“孔子”宣扬“隐”的思想和蕴藏的高深智慧。该文采用夸张、浪漫的手法深刻、完美地塑造了渔父形象，成为书中相当精彩的一部分，此形象根植在人们心中,使渔父作为“隐”的具体形象由此定型。

庄子是中国隐逸文化的灵魂。庄子的学说重在救人而非救世，人在世间生存就注定要遭受世俗的侵染，仕途政治、功名利禄、富贵生死哪一样不是束缚人精神自由的枷锁？在庄子看来世间人“以物易性”的行径根本是本末倒置，“小人则以身殉利，士则以身殉名，大夫则以身殉家，圣人则以身殉天下”尽力去苛求名、利、公、私这些身外之物哪一样不是伤生害性呢？庄子讲这些“心外之物”都是人精神上的累赘，要想摆脱在社会中遇到的烦恼和痛苦，要达到“隐”的状态：不受到外在的功名利禄的诱导，也不依赖内在欲望的驱使，摒除一切人为的干扰，以顺其自然的态度调和人在社会中遇到的种种困惑。在《缮性》中庄子对“隐”的境界作出阐释：“道无以兴乎世，世无以兴乎道，虽圣人不在山林之中，其德隐矣。隐故不自隐。古之所谓隐士者，非伏其身而弗见也，非闭其言而不出也，非藏其知而不发也，时命大谬也。当时命而大行乎天下，则反一无迹；不当时命而大穷乎天下，则深根宁极而待：此存身之道也。”

所谓的“隐”不在“身隐”而指“心隐”，是个人精神的自由和超越，是心灵的放逸。以超越世俗生活中一切的“心外之物”，达到心灵的完全自由为旨，既要求世人在身处世俗闹事时，内心也要时刻保持淡泊潇洒。《庄子》典籍中多篇涉及“隐”的概念，为阐明“隐”的内涵，庄子以“渔”为具象，以“隐”为内核，讲述隐士的居处、志向、真心、道德等多方面特征，努力塑造出理想的隐士形象。

《刻意》中道出隐士理想的安身之地：“就薮泽，处闲旷，钓鱼闲处，无为而已矣；此江海之士，避世之人，闲暇者之所好也。”

隐士栖身江湖而不在朝野，他们隐逸在湖泽草野之间，居住于静谧荒野之处，终日钓鱼闲处，求的是自在安然，而不是功名与权势。此文中表示隐士喜渔，但志趣并非渔猎的收获。

《外物》中任国公子以巨钩牛饵垂钓的故事，言说出隐士在安心渔乐的表现下胸中蕴藏的广大志向：“大钩巨缁，五十犗以为饵，蹲乎会稽，投竿东海，旦旦而钓，期年不得鱼。已而大鱼食之，牵巨钩，錎没而下，骛扬而奋鬐，白波若山，海水震荡，声侔鬼神，惮赫千里。”

拿着细小的竹竿，在沟渠守候着小鱼，这样的准备若还梦想着钓到大鱼，则是绝对的妄想。愚钝平庸的人期求近效，终是粉饰浅陋，真正的隐士往往具备大的风度，即便在乡野浅水处存身，也具有营谋天下的眼光，所以绝不会迫切地苛求眼前的功利。

《田子方》中陈说隐士渔乐的真心：“文王观于臧，见一丈夫钓，而其钓莫钓；非持其钓有钓者也，常钓也。”

老者有心持竿实际无心钓鱼，这是顺应自然的表现。文王预给予其国政，老者接受但并没有对国家的典章法规做出一点改变，即便这样国家也能渐渐安稳祥和。由此说，老者接受文王协理国政的要求不过是顺应时势，文王举荐老者辅佐目的在顺应众人的情感以博取众人的信任。钓鱼人手中把持鱼竿实际无心钓鱼，真正的隐士内心时刻清醒，即便身处名利场也不会失陷真心，本无心于名利，收获名利也只是顺应而已。

《渔父》中讲述隐士遵循的道德：“礼者，世俗之所为也；真者，所以受于天也，自然不可易也。故圣人法天贵真，不拘于俗。”

纯真是贵重的美德，隐士将真诚蕴含在内，精神表露于外，以真为可贵，不拘世俗礼节，不随从世俗变化，不被虚伪熏染，以保持道德的完美。

丰富的文化内涵，深刻的哲学意义“渔隐”在历代文人心中挥之不去。以诗词的形式或赞或喻更是其济世宣泄的一种手段。唐代诗人张志和创作了“渔歌子”的词牌。“西塞山前白鹭飞”这首词作者勾画出了一幅清雅秀丽的水乡画面，优美至极。“小舟从此逝，江海寄余生”“酒醒还醉醉还醒，一笑人间今古”表达了苏轼的归隐心境和人生低谷时对世事的态度。杜牧的《赠渔人》以诗喻己，谓之“渔者”高人也，已深悟归隐之道。“渔隐”题材能表达出文人的闲逸、放达和对强权不畏之精神。“渔”这一行当被赋予了深厚的内涵。故此，“渔父”的形象也就成了文人、士子追求隐逸的典型。

“渔隐”题材主要言说的是隐逸思想。经由庄子塑造的“渔隐”意象率先在哲学与文学中确立，成为后世文人寄托理想的载体。经由他们的推动，“渔隐”题材逐渐从文学过渡并落实到绘画领域，以此为题的绘画作品逐渐丰富。可以这样说，“渔父”这一形象已经成为中国传统山水画中的一种独特的审美程式，也是中国画发展的见证。

如李唐《清溪渔隐图》，此幅为南渡之后所作，与之前开合大张的风格相比在章法上已有所改变，变全景式为边角式，笔墨变工为写，变雄浑为雅逸，变程式为性情，在经历国家战乱后内心逐渐归于平淡，以绘画释放自我的内心世界寻求慰藉。

如唐寅《溪山渔隐图》，仕途不畅使他没能实现身为文人的人生理想，却成就了他的艺术生命。渔隐的主题融合了他坎坷的人生经历，此幅画作清逸淡寂，画中渔父静坐垂钓，取意于唐寅对于功名利禄的淡泊心境，此时笔下的人生畅快之事已经成为他精神上的安抚。

吴镇代表作品《渔父图》一反传统山水画之程式，画面大面积留水于近景，渔父小舟置其上。这样的处理正是他性情孤绝自洽的体现和其对道家思想的诠释。“舟行水上，不范土地，不赖封邑，犹之浮游天地之间。”吴镇《渔父图》中的渔者为钓者听其自然，顺盈实势，可仕则仕，可止则止。隐者、智者，亦在虚实之间。所以吴镇的渔隐作品恬淡超脱更为彻底，正如词云：“洞庭湖上晚风生，风触湖心一叶横，兰棹稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名。”

中国画家受秦汉前诸子学术的影响，尤以老庄一派为崇尚。国画作品中出现的庄学形象厚于其他学说。他们始终遵循着“客观规律”之道家哲学，这一点在中国文人画中最能得以体现。其“程式化”是其重要的一笔。所以，庄子的“中国艺术之父”一说，不为过之。

总之，庄学的隐逸思想通过“渔父”这一形象得到充分体现，孕育了中国渔父词、渔父图的萌芽，文人借助笔墨促其发展，最终对中国文学、艺术都产生了深远的影响。这主要是因为，庄子“心隐”的人生哲学起到的作用纯粹是精神方面的，而并非具体行为上的指示，但却为文人提供了一条“如何从人世的泥沼中寻求心灵上的自我救赎之道”，正是这种追求精神解放的方式，才更适应文人在社会中的真实生活，所以后世文人多借助文艺创作表达自己处世的“心隐”态度，成为文人纾解心灵与在世间安身立命互不相妨碍的最佳方式。

实际上，“文人”身份在封建社会本就不能独立，它注定对统治阶级存在着极强的依附性，因此中国文人自然将他们个体的人生价值依附于功名，这是古代的知识阶层实现人生理想最重要的途径。每每遇到当仕途受阻，或难以处理的政事时，中国文人的追求、失落与痛苦都在这条大道上展现得淋漓尽致，撕裂性的痛苦存在文人的内心深处。理想的执着与黯淡的现实之间往往有不可调和的矛盾，如此一来“渔隐”的人生哲学恰好给予中国文人以生命超越——人生贵贱，荣辱无常，旨在息伪还真，顺应自然。

花开花落，云卷云舒，“渔父”渐行渐远，“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”隐约传来，依旧……

[1][明]沈际飞，《草堂诗余正集》。

[2]方勇译注，《庄子》，中华书局，2010年版，第136页。

[3]同上，第253页。

[4]同上，第247页。

[5]同上，第458-459页。

[6]同上，第350页。

[7]同上，第539页。

[8]Dimitri Kotsifakos（迪米），《吴镇《〈渔父图〉（沪本）研究》，中国美术学院出版社，2015年版。

[9]林家骊译注，《楚辞》，中华书局，2010年版，第189页。