浅析声乐演唱中心理状态的调节

王轶雯 河南大学音乐学院

唱歌是一种艺术活动。从表面看，演唱的过程主要是各个发生部位的相互作用，但究其本质，它是在基于演唱者内心复杂而深厚的感情基础上创造出的艺术行为。因此，演唱者的心理状态会对演唱效果产生很大的影响。演唱者在临场发挥中会感受到多种情绪，如果演唱者的内心不稳定，就无法很好地驾驭要演唱的声乐作品。因此对于演唱者而言，学会更好地调节心理状态，是考核其专业水平的重要指标。

一、心理学与声乐演唱的关系

演唱者进行演唱就是要充分地发挥声乐作品中的内涵与思想感情，让观众能充分体会和感知这首声乐作品传达的思想内涵，进而感受到其独特又深沉的美感。但如果演唱者的心理状态不够稳定，不仅会影响到演唱过程，也会使声乐演唱的效果大打折扣。所以心理学与声乐演唱有着很密切的联系。演唱者在演唱前要有足够的心理准备，在上场前就要把自己的情绪与心理状态调整到最理想的状态，确保自己能全身心地投入到演唱的声乐作品中，这样才能确保演唱的顺利进行。很多演唱者在初步进行登台演唱时，常常会因为紧张、焦虑等心理情绪导致出汗、腿抖、声音走调和口干耳鸣等生理反应，从而严重影响正常的演唱过程。所以，演唱者在进行日常演唱训练时，就要提升声带肌肉与大脑神经系统的协调能力，提升自己的心理素质，从而形成良好稳定的心理状态，这样才能在演唱过程中充分发挥出自己掌握的声乐技巧，促成演唱的成功。同时，通过强大的心理素质训练，演唱者能更好的掌握演唱精髓，运用更加科学合理的方式进行演唱，这样也能全面提升演唱者的业务水平与专业水准。

此外，演唱的灵魂和精髓是通过演唱的方式，尽情地表达声乐作品中的感情。演唱者在进行演绎时，要能真情实感地抒发出其中的内涵，与观众形成共鸣。因此，演唱者心理状态的调整是一个非常重要的事情，这对演唱是否成功有着直接的影响。在演唱过程中，声乐作品的高声部分需要演唱者调动起所有的情绪演唱，也需要情绪饱满而高昂地演唱。这样演唱者才能感觉到发声部位与自己的心理状态是一致的，这也就是以情带声的演唱技巧。所以，演唱者应充分感受和揣摩声乐作品要表达的思想感情，在进行演唱时，要专心、细心地演绎，这样才能创造出一场优秀的声乐表演。演唱者只有在建立好过硬的心理素质和强大的意志力后，才能临场不惧、镇定自若，使得演唱过程充分体现演唱者本身的歌唱水平，充分演绎声乐作品，为观众带来别开生面的歌唱表演。

二、声乐演唱中调节心理状态的重要性

（一）有助于带来高质量、高水平演出

拥有较好的心理状态是学好声乐演唱的基础，这种心理状态可以直接表现在歌唱者的演唱过程中。具体而言，就是演唱者进行表演时各种思维、感受和知觉在脑中和心中的反应。演唱者都有各自的特点，他们对同一声乐作品的感受和把握肯定也不同，这就导致他们在演唱时所有的心理过程也不同。声乐的演唱过程也是表演者利用歌词、曲调和动作等工具与观众进行情感交流、最终为观众带来美的享受的过程。因此，为观众带来高质量、高水平演出是每一位声乐演唱者在自身发展中不断追求的目标。声乐演唱中演唱者的心理状态是影响最终声乐表演效果的重要因素之一，正式演唱表演中演唱者的内心状态与平时训练或生活中的状态有很大差别，正式表演时演唱者的心理起伏一般更大，内心感受也相对更复杂，这是因为每一次演出都是在现场完成的，一旦出现失误，根本无法进行补救或重来，因此调整好心理状态是对每一位声乐演唱者专业化与高标准的要求。

（二）有助于更好地发挥自身实力

有些歌唱者在台下练习时，演唱水准和心理状态以及对声乐作品的把握都非常到位，但正式上场后，心理状态就受到了现场环境等方面的影响变得起伏不定，演唱的效果就会大大低于自己的实际水平。很多优秀的演唱者都可以凭着过硬的心理素质，实现在舞台上的超常发挥，并为观众呈现出一场视听盛宴。能否完美的发挥出自身全部实力是对一位演唱者演唱成功的重要考核标准，无论演唱者在琴房或课堂发挥地如何完美无瑕，只要没有在正式舞台上实现完美表现，那么这个演唱者就注定是失败的。因此，对于声乐表演者而言，调控心理状态的能力是完成一个声乐作品必不可少的，对于提高演唱者的专业水平与业务能力而言，作用非常明显，值得每一个演唱者在平时的演唱中加强训练，并培养自己良好的心理状态。同时，在正式演唱前，演唱者也可以通过注意力转移法、自我暗示法以及他人激励法等方式，尽量把自己的心理状态调整到最佳，缓解紧张的情绪，为取得演出的圆满成功打下良好的基础。

三、声乐演唱中常见的心理问题

在声乐演唱中，虽然演唱者对声乐作品的演绎依靠平常的勤苦练习，但也会在很大程度上受演唱者心理状态的影响，进而影响演唱者声乐技巧的展现与舞台临场发挥。首先，有的演唱者会因为对自身技术的不自信而产生心理问题，声乐艺术的完美呈现主要以演唱者的人声为载体实现的，因此具备好的声音是进行声乐表演的重要前提，这就要求演唱者必须在平时进行专业性、系统性的训练，花时间反思自己的不足，精心雕琢自身声音的细节，掌握更加科学的发声技巧和原理。其次，有的歌唱者心理状态的问题是长期的内在问题。如果不加以解决，就会导致演唱者不敢登台表演，且这种心理问题并不会因为其歌唱水平的提高就消退。例如，有些歌唱者苦练多年，歌唱水平已经很高，就想在正式的舞台上展现自己与证明自己，却因为过于紧张在演唱过程中甚至出现情绪失控的现象，这对演唱者而言是莫大的损失。

有人曾认为，演唱者自身的心理问题只是他们缺乏实际的舞台经验和歌唱锻炼，只要多上台演唱就可以克服，他们觉得成熟的演唱者或歌唱家都经过了多次舞台表演的磨练，心理状态失衡的问题不会发生在他们的身上。但这种想法有失偏颇，很多成熟的演唱者有时也会因为外界环境或自身身体状况的影响出现心理状态欠佳的问题，进而影响演唱的效果。这种心理问题的解决，还是需要演唱者在不断的心理训练中进行克服，从而排除不良心理因素对演唱过程的影响。

四、声乐演唱中心理状态差的原因探究

（一）受潜在他人评价影响

很多演唱者在独自演唱时的效果很好，不会出现怯场的问题，其根本原因是认为在当时的场合中，场内人士都是“自己人”，演唱者在演绎声乐作品时，不需要考虑外界的评价，也就不会有压力感。但到公共场合演唱时，很多演唱者会在演唱前和整个演唱过程中在意和考虑别人会如何评价，这样就会产生一种很深的紧张感与压力。这种表现是演唱者心理素质不够硬、内心不强大和对自己不自信的体现，且这种对他人评价过于在意的现象，会出现在很多演唱者的身上，尤其是初步学习声乐的演唱者。受潜在他人评价影响是导致演唱者怯场的重要原因之一。如果一场演出后就有明确的评价与评判，这对演唱者而言不公平，演唱者可能受到一定打击，心理状态的平衡被打破，从而影响演唱者的正常发挥。另外，在一些较大型的表演场合中，演唱者也会因为观众众多而产生焦虑感和紧张感，如果台下还坐着“权威人士”，就会加重演唱者的紧张感，除了“身经百战”的优秀声乐表演者或歌唱家外，很难有人不怯场。因此，在歌唱演出时，要尽量解决受他人影响的问题。

（二）受自身消极心理暗示影响

很多演唱者在上场前，总担心自己表演不好，进而给自己带来消极的心理暗示，加上受到潜在他人评价的影响，会更难演绎好一部声乐作品。例如，一些演唱者，平时演唱的水平很高，但演唱时就觉得自己不行，突然丧失自信心，演出效果就会大受影响。这种事情对平时练习不充分、技巧掌握不扎实的演唱者而言更为常见。另外，如果一个演唱者经历过多次舞台演出的失败，即使有着屡败屡战的精神与乐观的心态，也难以逃过担心再次失败的心理预设，就算平时已准备得足够充分，在上台前也会因为失败的经历而产生出“我上台就是唱不好”“我每次正式场合都唱得一塌糊涂”的消极心理暗示，从而挫伤自己的战斗力，打击自己的自信心，严重影响舞台表演。这种消极的心理暗示，会影响演唱者的心理状态和临场发挥水平，且会对演唱者产生负面的后续影响。其实，很少有人能做到绝对自信，即使是身经百战的老歌唱家演唱一首新作品，也需要进行全新的揣摩、探索与练习。所以，演唱者应努力克服这种不良心理暗示的影响，明白积极的心理暗示发挥出的积极作用，逐渐消除掉消极心理暗示对自己的不良影响。

五、声乐演唱中调节心理状态的方法分析

（一）排除外界不良干扰

影响演唱者正常演出的原因主要有外因和内因两方面。外因是演唱者会受到潜在他人评价影响，会有较严重的心理压力，没有处理好自己对外界评价的期望。加上演唱者对表演场地的不熟悉，会导致演唱者对声乐表演控制力的下降，从而挫伤演唱的自信心，产生一种紧张、畏惧的心理。如果场下观众的期望值高，演唱者的紧张感也会很强。为了消除这种紧张和不安的感觉，演唱者应具备较强的抗干扰能力，使自己的心理处于较活跃和平衡的状态。对于在陌生演出环境造成的怯场心理演唱者，首先，应提前了解环境，包括正式上台前的排练和了解场内的座位安排，要体会自己演唱时的舞台效果，与调音的老师做好沟通和对接，协调各种演唱的器材，从而对自己在正式表演时的效果做到心中有数。其次，外在环境中最难控制的是人，歌唱者在意观众的评价，可以在上场前与观众进行简短的交流，这样简短的对话能消除歌唱者对陌生观众的紧张感，从而更加从容地进行歌唱表演。这种方式能在很大程度上消除过于在意他人评价而产生的消极影响。最后，歌唱者最应做到的是在平时的演唱训练中注重在干扰的条件或嘈杂的环境中进行训练，在这样的环境中提升自己的心理抗压能力和舞台控制能力，培养出强大的心理水平，从而从根本上提高对外界的抗干扰能力。

（二）进行积极的心理暗示

歌唱者会给自己消极的心理暗示，这就是影响歌唱者演唱水平的内因。演唱者应在做好充分准备的基础上，给予自己积极的心理暗示。如果在演出开始前，演唱者就能对自己进行积极的心理暗示，就可以在演出时从容应对突发状况。这种心理调节过程涉及到演唱者自信心的树立和临场经验的发挥。很多时候演唱者会有消极的心理暗示主要是因为对自己的演唱水平和表演的能力缺乏自信以及欠缺处理场景问题的方法和技巧。此外，场后不良的情绪体验和消极反思也有可能强化这种消极的心理暗示。针对这个问题最好的解决方式是歌唱者要采取积极应变的策略，暗示本身具有不可抗拒和难以言说的巨大力量。演唱者要想取得良好的表演效果，全面展现出自己的演唱能力和舞台表现力，在上台表演前，一定要对自己的能力保持充足的自信，进行积极的心理暗示，逐渐消除紧张的情绪。

心理学家普拉诺夫认为暗示的结果使人的心境、兴趣、情绪、爱好以及心愿等方面发生变化，从而又使人的某些生理功能、健康状况以及工作能力发生变化。自我暗示是人通过自己的五官感受给自身的心理暗示或刺激，这是人的心理活动中的意识思想的发生部分与潜意识的行动部分之间的沟通媒介。另外，它还是一种启示、提醒和指令，具有支配人行为的影响力，这又是每个人都拥有而又看不到的。概括来说，就是什么样的观念决定什么样的行为。如果我们采取积极的观念，必然带来积极的行为。对此，演唱者应给自己积极的心理暗示，例如，“我一定行”“我有什么什么优势”等，这能有效改善歌唱者产生不良心理暗示的行为。此外，正如王国维谈词的境界时说到的“有有我之境，有无我之境”，也就是说，演唱者要在演唱过程中积极培养自己的 “无我之境”，这对演唱者克服怯场心理和消除消极心理暗示有很大的帮助。可见，在演出前进行积极的心理暗示对演唱者而言非常重要，积极的心理暗示能帮助演唱者在上台前缓解紧张的情绪，增强演唱信心，在表演以饱满的精神状态和积极的态度向观众展现自己最佳的演唱状态，从而确保演出的顺利进行。

（三）做好充分的准备工作

做好声乐演唱的充分准备，这种充分的准备工作包含多方面。首先，演唱者自身演唱水平的准备，这关系到演唱者声乐技巧的掌握。演唱者平时必须苦练基本功，提高演唱水平。其次，对于即将演唱的声乐作品，演唱者要在表演前做好准备工作，经过千百次的训练，对乐曲的乐谱和乐曲的节奏、音准以及速度等方面做到胸有成竹，在千锤百炼中体会作品的深刻内涵，掌握作品的演唱技巧。再次，舞台经验的准备，对于声乐学生而言，他们十分缺乏舞台经验。舞台对于他们而言，既是机会，也是挑战，上台演唱既能锻炼演唱者的信念和力量，也能锻炼他们的舞台演唱能力，增加他们的舞台经验。所以，演唱者应在平时的排练中注意舞台经验的积累，让自己在上台后有一个平稳的心态，同时，演唱者平时应多参加与音乐演唱有关的演出活动，例如婚宴场合、街头表演等，要在多种活动中逐渐打磨自己的演唱技巧和现场演唱能力，并在演唱表演中增强自己在各种环境和各种场合演唱的能力。演唱者要珍惜每一次活动和演唱的机会，不要过于苛求表演的效果，只要能积极参与每一次演出活动，保持乐观的态度，并在演出中虚心学习，不断总结自己的得与失，就能逐渐积累舞台演出的经验，培养出自己强大的心理状态，提升自己的演唱水平。最后，演唱者要积极锻炼自己的应急能力。因为遇到意外就慌张也是影响歌唱者正常发挥的一个原因。究其根本，这是歌唱者缺乏应急能力的表现。歌唱是一个现场实践性的艺术活动，是动态的、情境的、复杂的。许多事情可能会突然发生，演唱者应培养自己以不变应万变的能力。演唱者要在锻炼应急水平的过程中提升业务能力，也要明白不完美是常态，出点纰漏在所难免，不要让自己产生过多的心理负担。如果演唱者在上台演出时出现了意外事故，演唱者应集中精力解决，并努力高效地完成自己的演唱作品，促进演出的成功。

要真正高效的解决好演唱心理问题，切实有效地克服歌唱者的心理障碍，关键只有一条，就是演唱者要对自己的演唱水平和临场应变能力有充分自信。演唱者要坚信自己在任何时候和任何环境中都可以以最近的状态进行演唱，不受环境的突变和意外事故发生的影响，始终掌控好自己的情绪，使自己的演唱心理保持在较为稳定和平衡的状态，展现出自己在日常训练中的演唱技巧和表演才华。这样循环往复，演唱者就能加强掌控和调节自己在演唱时心理状态的能力。

六、结语

歌曲演唱是一个有深度的艺术活动，演唱者在具备良好的声乐演唱水平的同时，更要重视演唱中心理状态的影响与表现。演唱者培养好自己强大的心理状态不是一件易事，需要在不断地实践中磨练，因此演唱者要在平时多加练习。影响心理状态的因素有很多，但演唱者要积极地改变和克服，树立正确的声乐作品演唱心态。演唱者只有在练习中打磨自己的心理素质，才能充分发挥自己掌握的歌唱技巧，增强自身的艺术修养和音乐水平，提高自己的专业能力，成为一个成熟的歌唱者。