数字音乐技术在高校声乐教学中的拓展应用
2022-10-21许丽花
许丽花
数字化技术的不断创新发展,让传送方法由单边模式转为多向互动交流模式,教师角色在课改中也由专业知识的灌输者转为学习活动的设计引导者,师生关系也开始向共同学习,构建学习共同体转变。中国教育学会钟秉林教授表示:“科技的迅速进步让高校教育的专业知识获得方法发生了创新性的改变,信息科技与教育科研的紧密结合刷新了传统的高校教育模式。”因此怎么让信息科技与声乐教学紧密结合,如何提高高校声乐教师的数字化教学能力,合理地将数字音乐技术应用到教学中,完善数字声乐课程等问题,成为现阶段高校声乐教师急需要解决的问题。在此基础上笔者结合数字音乐技术对高校声乐教学的创新应用进行探究。
一、数字音乐技术在高校声乐教学中应用的必然性
(一)数字音乐技术对高校声乐教学的影响
随着计算机技术的广泛应用,智能化教育发展的趋势逐渐显露出来。在高校声乐教育过程中可以借助数字化技术将图、文、声、像等资源共享给学生,从而改变声乐课堂教学的模式,丰富学习资源,为学生的声乐课带来不一样的感受,进而对高校声乐教学环节形成颠覆性的创新。将数字音乐技术应用到高校声乐的教学方式、教学策略、课堂教学评价等重要环节中,对高校声乐课堂教学的全过程开展持续化、系统化、智能化改革,从而提高高校声乐课程的教学效果,提高学生声乐演唱水平。
(二)数字音乐技术辅助声乐教学的必然性
社会在发展,时代也在进步,伴随着数字音乐技术的发展趋势,通过计算机技术等方式协助构建数字化高校声乐教学模式具有一定的必然性。计算机技术是数字化技术的关键,把课件制作及信息资源与“视、听、看”数字音乐技术融合在一起,为学生展现出丰富的视频、语音和图像等音乐资源,有利于学生加深对声乐知识的理解,提高学生的感悟能力。可见,数字音乐技术在当代高校声乐教学中扮演着关键角色,对传统高校声乐教育教学方式的改革与创新带来深远的影响。
灵活运用数字音乐技术可以充实高校声乐教学的课程内容,提升并改进学生的声乐逻辑思维,在课堂教学中让高校学生可以更为客观地体会和评估自身的声乐技巧,及时反馈有关信息内容,有利于提升声乐课堂教学效率,从而有效解决我国高校声乐教学理念陈旧、教学方式单一等问题。可见,将数字音乐技术应用到高校声乐课堂教学中,是基于我国高校教育改革发展的趋势,对我国推进高校声乐教育的改革与创新起着积极的作用。
二、数字音乐技术在高校声乐教学中的拓展运用
(一)将数字音乐技术与高校声乐教学相结合
高校声乐课堂教学与数字音乐技术录音软件Cubase 相结合,在实际的教学中具有一定的实践性。笔者在教学实践中发现,将二者有机结合,可以提高高校学生的教学效果。例如针对高校声乐学生每日必需的发声训练练习来说,将高校学生没有达到最佳状态前的声音和达到最佳状态后的声音录制下来,开展波型数据分析,根据形象化的波型情况分析可以充分了解高校学生的演唱基础,感受到高校学生演唱时的身体运动状态,搞清楚人体各部分的功能合作关系,进而加强演唱情况的整体分析能力,引导高校学生掌握恰当的演唱发声技巧。或者在开始进行声乐发声训练时利用Cubase 手机软件的音频功能,开展对学生原音的视频录制。对这一数字音乐技术的应用,可以将学生不同的声音情况通过电脑显示屏上的波型情况展现出来,因而对高校学生具有一定的启发性,在其变换发声训练技巧的过程中,声音的波动情况相对会发生改变,因此学生可以在这一评价反馈中不断完善自己的声乐训练技巧,最终达到提升学生声乐演唱水平的作用。
高校声乐课堂教学中,为了提高学生的声乐能力,教授声乐的教师会根据相关的教学内容进行专业知识层面的扩展,从而引导大学生在教学过程中把握不一样的声乐作品的风格。在这过程中我们可以结合数字音乐技术,例如应用 Edius 手机软件,融合歌曲、视频、图像,使高校学生全面把握歌曲的设计风格,有利于对整个声乐作品的恰当诠释。每一部声乐作品都和当时的社会发展、当地的历史人文内涵等有关,运用Edius 手机软件,让高校学生赏析创作时期的场景界面,容易营造教学情境,使高校学生结合教学情境感悟声乐作品,更能真切地感受到创作者的内心思想,从而在演唱声乐作品时赋予丰富的情感,提升对声乐作品的掌握与感悟的能力。
可见,在高校声乐教学中,数字音乐技术的运用,使高校声乐教学课堂具备了持续性,还可以丰富教育资源,改进教学方式,提高学生学习声乐的积极性,同时提升了学生对声乐作品的理解能力。现如今,随着数字信息化技术的不断发展,越来越多的数字音乐技术运用到高校教学中,例如CoolEdie Pro、Mw3 、Cake Walk6.0 等软件,则使高校学生可以塑造极强的节奏感意识和演奏风格意识,进而引导学生准确地表述声乐的节奏类型,提升学生对音乐的表达能力。
(二)数字音乐技术运用提高了声乐教学效率,增强了学生的感悟能力
传统式的高校声乐课多数是以教师进行钢琴弹唱为主导,尽管这种教学方式符合我国的教学要求,且可以根据学生的声乐练习情况,及时停顿、重新开始。但是由于钢琴本身受到音高的限制,部分学生跟唱较为困难。而长时间、单一地运用钢琴弹唱的方式,极大地限制了学生的学习方式,没法给高校学生以精确的节奏感及多重音乐风格的练习,不利于培养学生的创新意识和创新能力,不符合我国高校塑造创新型人才的教育目标。
合理地运用数字音乐技术具有提高高校声乐的教学效果的作用,不但如此,将数字音乐技术运用在高校声乐教学中,还极大地丰富了教学手段,增强了学生的感悟能力,使高校学生在学习歌唱的同时,还能把握节奏的精确、速率的操纵等演唱技巧。例如Cubase 音乐App 中的录音编辑应用在高校声乐教学过程中,可以增强学生的听辨音乐的能力,牢牢把握不同声乐作品的特点。在声乐歌唱过程中,与钢琴、交响乐团的协奏司空见惯,应用 Cubase 和 Edius 手机软件开展总谱编谱、混音编写音频,可以将高校学生的声乐演唱过程适时地录制下来,塑造大学生的歌唱及演出表演能力。
多媒体系统声乐教室里由录音系统、智能语音系统、短视频投影设备及实际操作服务平台系统软件组成,多媒体系统是现阶段数字音乐技术在高校声乐教学中的重要保障,有利于开展智能化声乐课的课堂教学模式。它在分层教学、音乐课程的创新开发、提高课堂教学效果等方面具有一定的优势。在教学过程应用微软手机软件制作声乐教学课件,开展东西方声乐发展历程的评述,要比单纯借助教材和教师的讲解进行授课的效果好,不仅可以帮助大学生开阔声乐专业知识的视野,还有利于增强学生的感悟能力。
三、数字音乐技术在高校声乐教学中的拓展运用策略
(一)构建专业化的数字声乐课程规划
数字音乐技术的应用,对高校声乐教学具有创新意义,但是由于数字音乐技术的独特性,在课程规划上要有所改变。在笔者的教学实践中,将数字音乐声乐课程分为理论课和实践课。数字声乐理论课以集体授课的方式开展,教师充分发挥指导作用,为学生介绍声乐技巧、理论等,启发学生归纳总结声乐理论的相关知识,从理论层面上提高学生对声乐技巧的掌握能力。数字声乐实践课则是要引导学生进行声乐练习,在此过程中可以结合数字音乐技术,丰富教学手段,提升教学效果,通过数字音乐技术软件的合理应用,及时掌握学生声乐练习的情况,从而相对应进行个别指导,让学生在实践中验证理论学习,从而将声乐理论知识内化成自己的知识。
在课程规划过程中,还要注意阶梯式课程的设置,根据学校的情况确定数字声乐课程的总课时,其中要确保60%的课程为实践课。在课程内容设置上,也要立足学生的基本学情,通过不断掌握和运用新的数字音乐技术的方式,丰富教学内容,要注重培养实用创新型人才的教育目标,在内容设置上注重声乐课程的适用性和创新性。特别是在实践课的开展中,可以增设音乐创作基地,为学生提供创作空间和必要的创作技术手段,培养学生音乐创作能力,提高学生的声乐综合素养和对数字音乐技术的应用能力。
(二)注重数字声乐校本教材的编写
首先要确保数字声乐校本教材的完整性,要系统化地进行教材编写。从数字音乐技术的概念开始,让学生先认识这一理论知识。然后到其特点和作用,再到其如何应用到高校声乐教学中,只有循序渐进、由浅入深地编写数字声乐校本教材,才能赋予校本教材适用性与可推广性。其次要注重教材语言的准确精炼。尽管高校学生在声乐学习中要掌握一定的专业知识,但是在数字声乐校本教材的编写中,还是要多采用通俗易懂的语言,借助图片等资料合理表达相关声乐理论,有利于学生“知其然,知其所以然”。
综上所述,数字音乐技术应用在高校声乐课堂教学中,给高校音乐教师提供了新的教学方式和教育理念,本文通过对数字音乐技术在高校声乐教学应用中的影响和必然性进行探究,对如何将数字音乐技术应用到高校声乐教学中开展教学实践活动,还结合自身教学经验提出了完善策略,从而很好地回答了如何提高高校声乐老师的数字化教学能力,合理地将数字音乐技术应用到教学中,完善数字声乐课程等问题,从而推动了高校声乐音乐教学方式的不断创新,使高校声乐教学达到事半功倍的教学效果。