在创编表演游戏中发展幼儿的自主性与创造性——基于新编《白雪公主》的游戏案例

■ 华中科技大学附属幼儿园 田鹂骏

一、追随幼儿需求，鼓励幼儿大胆创编新剧本

传统经典的《白雪公主》剧目虽然好看，但看多了，也厌了。因此，孩子们产生了创编新剧本的想法。追随幼儿内心的需要，教师鼓励并支持幼儿通过讨论、协商、改造等方式创编出《白雪公主》的新剧本。

【片段一】小雨的剧本落选了

孩子们在产生了创编剧本的想法后，自主分成了小星和小雨两个小组进行剧本的讨论与创作，完成后介绍各自的剧本。两组的故事都设定王后为好王后，要和白雪公主做朋友。小星组的故事主要讲述了王后骑上马去找白雪公主做朋友，而小雨的故事讲述了王后和白雪公主本来就是好朋友，但中间出现了一位坏王子毒晕了王后，最后有一位好王子出现救了王后。故事分享后，小观众们纷纷开始谈论自己最喜欢的剧目。橙子比较喜欢小星最后的结局，里面的王后和白雪公主成为了好朋友。苗苗则认为小雨的故事虽然很短，但里面出现的人物比原来多。经过讨论，在投票环节，更多的孩子投给了小星，小雨的剧本落选了。小雨嘟起了嘴巴，低下头不说话。“小雨，你想放弃吗？”我轻声问她：“还是再争取一下？”听到我暗含鼓励的话语，小雨沉默了一下，抬起头：“争取一下吧。”“那有什么好办法吗？”听了我的提问，已经下决心要争取的小雨马上兴奋起来：“我再改一下！”可小星在旁边突然冒出霸道的一句：“我非要让小雨放弃！”我笑着和小星说：“我们不可以让别人放弃哦！他们也很想表演自己的剧本。”“可以让两个剧本合在一起。”一旁苗苗的提议得到了小星的赞同：“我同意，可以先演我的，再演她的。把我们的合在一起，观众会更喜欢的。”其他不少孩子也认同了苗苗的建议。就这样，两组小演员坐在了一起，开始讨论如何将两个剧合并，并在商定后重新绘制新剧本。苗苗作为导演，对同伴进行了分工。在绘制过程中，孩子们主动承担，两两合作，最终完成了五幕剧本的绘画。

观察分析：幼儿在游戏中产生了创编的想法，并自主分为了两组进行创编。经过对两组剧本的投票，小雨因落选而失落。这时我进行了介入指导，一是通过鼓励性提问让小雨产生继续争取的决心；二是通过“有什么好办法”的设问很顺利地引发了幼儿探讨的兴致，并想出了“合并剧本”的主意。作为教师，我关注的是游戏过程中每一位幼儿的感受和表现，其中适时地鼓励与引导，既保护了幼儿创编的积极性，也引导了其他幼儿接纳并尊重同伴的创意与想法。在合并剧本的过程中，孩子不是将两个剧本简单合并，而是试图寻找两个剧本逻辑间的内在联系。苗苗迁移了之前的剧情，加入到新剧中，让两个剧本间的逻辑联系更加合理，人物形象更加丰满。因此，在整个游戏过程中，我不仅惊喜于孩子逻辑思维能力的发展，更感动于他们在游戏中对同伴包容接纳的游戏品质，而这种品质是游戏赋予儿童的，能让儿童受益终身。

二、支持幼儿协商解决问题，提升自主性游戏体验

【片段一】发现问题：找不到王后了

第四幕的表演开始了。坏王子喂王后吃下毒糖果后，把王后带出了舞台，来到了离舞台距离很远的后台，让她歪着头睡在两把板凳面对面拼成的床上。可等小矮人在舞台上醒来后，找了一圈都没看到王后。当他们发现王后被带出了舞台，不满地问导演：“你们把王后带到离舞台那么远的地方，我们哪能找到她呢？”

【片段二】解决问题：调整位置，增加线索

怎样寻找晕倒的王后呢？导演建议：“你们就找啊找啊，从舞台上下来这里，就找到了。”“我们可以把她抬到那边去。”“王子”指了指舞台。针对王后的位置问题，孩子们聚在一起探讨协商，力求找到一个好办法。他们最终采纳了王子的建议，尝试调整王后睡觉的位置。于是，导演和王子把床抬到舞台上，倚靠在道具柜旁，然后把王后扶着坐下来，王子把王后的脚轻轻抬到凳子上，导演则拿纸片给王后当枕头。

就在孩子们调整位置的时候，几个道具师也没闲着。他们在教室百宝箱把纸片撕成了碎末装进盘子里端了出来，对演员们说：“这是毒药痕迹，跟着这些痕迹就可以找到王后了。”

有新道具出现，大家都很兴奋。“王后”马上响应：“那我们再演一遍吧！”演公主和小矮人的孩子们也你一言我一语地说：“就从我们睡着后王子进来的时候开始。”表演开始了。王子走进来喂王后吃掉了毒糖果，把王后带到了自己的家。等王后躺下来，王子端着一盘毒粉末，沿着王后走过的路一边走一边撒，直到撒在王后的身上，然后离开了舞台。公主醒来后，说道：“怎么这么多糖果呀！王后呢？刚刚还睡在这里呢！”“怎么这么多粉末，我们顺着它去找王后吧！”小矮人说完，就一起循着粉末找到了王后。他们还捡起地上的“粉末”放在王后的嘴角，营造出王后吃了糖果的痕迹：“啊，王后，你不要死……”公主和小矮人扑在王后身上痛哭，继续声情并茂地表演着。

观察分析：在游戏中，孩子们遇到了“找不到王后”的问题。但他们能主动思考，并很快协商出解决问题的方法，一是调整王后睡觉的位置，二是增加毒药粉末的线索。我惊喜于孩子们积极思考、协商探索解决问题的自主性。在解决问题的过程中，道具组能主动配合故事情节的发展制造毒药粉末，帮助公主找到王后。我感动于他们相互间的默契与配合，也佩服他们大胆创新的做法，如孩子们能创造性地利用百宝箱中的纸片、糖果纸等生活材料充当枕头、毒药粉末，这种以物代物创新思维值得称赞。

三、鼓励幼儿自主探索，提升角色表演性

【片段一】发现问题：分不清王子与侍卫

第二幕的表演开始了，小星饰演的侍卫带着王后找到了白雪公主的城堡，这时的白雪公主正在睡觉，侍卫向小矮人介绍王后的身份。这时，道具师来到了小星旁边，给了一颗糖果，小星愣了一下，没有接。于是，道具师收回了道具，离开了舞台。旁边的白雪公主疑惑道：“你不是王子吗？”“我现在是侍卫，还没到坏王子那一幕。”小星皱着眉头解释。这时，道具师再次来到小星身边，把糖果递给小星：“你不是王子吗？”“我这会儿是侍卫，还不是坏王子。”小星再次解释。听了小星的话，道具师只好又退出了舞台。

【片段二】协商讨论：一人如何分饰两角

游戏结束后，孩子们围坐在一起进行讨论。“我有一点困惑，小星要演侍卫又要演坏王子，作为观众，我分不清他现在到底是侍卫还是坏王子。”我提出了自己的疑惑。小星马上站起来说：“我可以用普通的声音演侍卫，我变成坏王子的时候声音可以低一点，变得邪恶一些。”导演在旁边让他试试效果：“你说一句来试试。”小星变成跨步，握成拳头上，头低下，眼往上抬，用低沉的声音说道：“我要把王后带走。”“这真的是一个好办法，用声音的高低来体现不同角色。”我赞赏道。

【片段三】尝试表演：邪恶的坏王子

找到了解决办法，孩子们又开始了排练。这一次，小星扮演的王子轻轻地走到王后身边，轻声叫道：“王后醒醒。”“小星声音大一点，你要演的恶毒一点！”导演纠正道。“哈哈哈”，小星在王后晕过去后握着拳头，仰天大笑起来。“停，停，重新来！这一次小星还是小声了点，不够恶毒。”“还有，还有，‘我要把王后给毒晕’这句话你怎么没说？”副导演一边说一边两手不停地捏拳，想给小星做示范。“我觉得这种披风还是认不出来。”小星争辩道。“那就把披风取下来呗，换个红色的披风。”导演建议。说完，小星来到衣架前，选择了一件黑色的披风穿上了，重新上场。在他上场前，导演提醒他加上画外音：“你要说‘我听说这里有个王后，我要把她杀了！’”

观察分析：新编剧目中，侍卫、王子是由小星一人饰演的，但因表演时两个角色缺乏辨识度，使得在彩排过程中多次遇到“分不清小星扮演的是侍卫还是王子”的问题。为什么孩子们无法分清这两个角色？有什么办法可以区分？我觉得对于幼儿来说，一人分饰两角确实是有难度的。那么，我是直接将经验告诉孩子，还是将解决问题的机会留给他们？我决定等一等，以观众的视角把问题回抛给他们。事实证明，幼儿由问题引发的思考力和想象力是无穷的！在分享环节，小星自我反思，并通过模拟尝试找到了通过“压低声音”表演坏王子的方法，彰显了幼儿在游戏中自省能力的发展。在第二次排练中，导演和演员又分别提出了通过“动作表现”“换上黑色服装”“增加画外音”等方法来表现坏王子邪恶的形象，通过对角色细节的把握生动刻画了人物形象。在这段表演中，孩子解决了分饰两角的问题，表演性得到了显著提升。同时，在解决问题的过程中他们相互启发、相互分享、相互促进的协作精神和团队凝聚力也得到充分彰显。孩子们在排演过程中，收获颇多，既有表演能力提升的成就感，更有游戏性体验的愉悦感。

四、反思游戏过程，促进游戏解读能力提升

（一）“玩出一台好戏”源于相信幼儿的潜能

1.放手让孩子“自编自导自演”，尽情享受创作的快乐

孩子之所以对于表演游戏有着无限的乐趣，是因为在游戏中他们能够肆意发挥自己的想象力。在剧情内容上，他们能够在已有经验的基础上，抛开原剧的束缚，改变人物的设定与情节的限制，去自主设计新剧情。每一个情节都富有创意，充满想象，且充盈着向真向善的童真与纯粹；在剧情设计中，能够采用接龙合作编剧的方式进行创编；在游戏分工上，孩子们既是导演，同时也是编剧、道具、演员，在多个角色身份转换中不断自主解决场地布局、情节逻辑与表演细节等问题，充分享受着自主自愿、自娱自乐的美好游戏体验。

2.相信孩子的无限潜能，鼓励孩子在解决问题中获得发展

当游戏出现问题时，孩子总能通过同伴协商、经验迁移、同伴学习等多种途径想到各种办法来解决。每次的尝试都能给我带来满满的惊喜与感动，而孩子也在解决问题的过程中也收获着多样化的发展。

（二）“玩好一台好戏”源于学会多元“对话”

“对话”的本质是“对话精神”，而“对话精神”的核心是基于教师对孩子全面发展的了解，基于教师与他们的平等相处和充分的尊重，基于对每一位孩子每一个想法的保护与支持、点燃与唤醒。而落实到行动中，教师学会了与孩子共情，想孩子所想，在支持中做到多重角色的智慧转换。当孩子有看腻原剧的表现，教师将问题回抛给孩子，激发其产生创编的欲望；当孩子投票落败不开心时，教师则作为一名裁判和倾听者，细心呵护并适时激励，保护并支持每一个孩子的创意；当游戏中遇到“一人分饰两角”难于分辨的状况时，教师化身一名智慧的幕后推手，作为观众抛出问题，给孩子充分的空间解决问题。

（三）“玩转一台好戏”源于追随幼儿兴趣

在一次又一次的表演游戏中，孩子的表演意识、表现力、同理心、同伴交往、想象力、创造力、计划性、专注力都在不断发展和提升，我将会一直追随孩子的脚步，与孩子共成长。

不同的游戏都有其独特的发展价值。在游戏中，我们能够发现观众席的掌声不断，小观众们对表演除了欣赏，还有羡慕。为此，我一直在思考：演员一直在演，观众一直在看，他们的角色能否转换？我们是否可以组织他们展开讨论，了解观众中是否有意愿尝试表演，了解演员是否想要换一个角色来表演。我相信，我们可以满足孩子游戏表演的愿望，让每一位孩子都能在表演游戏中收获快乐，获得发展。

专家点评（武汉市教育科学研究院 张敏）

故事和游戏是快乐幸福的童年不可或缺的构成要素。以故事为基础的表演游戏是深受幼儿喜爱的游戏活动，他们在表演游戏中对美的天然追求，正是人的成长性获得发展的自然体现。该案例主要有以下几个亮点。

一是放手游戏，真正诠释幼儿表演游戏的内在价值。放手不是漫无边际，而是有意识地让幼儿从玩中学，从交往中学，从表现中学。案例中，教师的大胆放手，让幼儿获得了自主成长：他们通过自主创编、轮流创编、合作创编、接龙创编等多样化的方式创作了新剧目《白雪公主》；他们通过自编自导的游戏过程中不断发现新问题，不断尝试自主解决问题，让表演的剧目生动有趣。教师在其中没有过多干涉，而是用会抛问题的方式引发幼儿新的思考、新的探索和新的发现，由此幼儿游戏水平不断提升，让表演更加“入戏”，角色更加灵动，让新编的剧目活灵活现得到演绎。这些都是表演游戏内在价值的具体体现。

二是尊重幼儿，真正解读幼儿角色表演的行为表现。幼儿游戏过程中所表现出来的游戏水平，不是教师“告知”和“手把手”教会的，而是在充分尊重幼儿游戏的权利、理解幼儿游戏行为的基础上实现的。当幼儿遇到投票失利而沮丧时，教师及时鼓励和支持，充分肯定幼儿的创意；对于如何创编，教师没有直接教授，二是通过抛出问题的方式间接地提示幼儿、引导幼儿思考如何将两名幼儿的剧本都能够呈现在观众的面前；对于如何表现人物，教师也是静待幼儿的自主摸索，让幼儿有充分的时间尝试用不同的方法琢磨表演细节，从而逐步提炼出通过“动作表现、音调变化、表情变化和服装辅助”的策略来塑造不同的角色形象，让幼儿的表演实现由“一般性表现”向“生动性表现”的跨越。

三是追随幼儿，真正激活幼儿审美创造的无限潜能。爱美之心，人皆有之。表演游戏是幼儿审美创造的有效途径之一，具有独特的发展价值。幼儿在表演游戏过程中，大胆尝试去感受美、表现美、鉴赏美和创造美，教师不断地激活幼儿的审美想象与创造。幼儿在整个表演的过程中，教师对幼儿创编的新剧目给予了充分的尊重、肯定和支持，尊重并接纳幼儿的表达方式，支持幼儿在表演中的自主创新。在表演游戏中，幼儿有着一百种语言，一百种表达方式，一百个创意，教师没有用成人的审美标准和眼光去评价幼儿的表现与表达，而是以“向善向美”的表达理念激发幼儿的想象力和创造力，有效地陶冶了幼儿审美的情趣，使其获得愉快的审美体验，并学会了如何活灵活现地将白雪公主赋予新的内涵。

原文为2021年湖北省幼儿游戏活动案例评比一等奖，指导专家为张敏（武汉市教育科学研究院）、张国华（华中科技大学附属幼儿园）、谭照娥（华中科技大学附属幼儿园）。扫描上面二维码即可观看游戏视频。