钢琴曲《皮黄》中的京剧元素分析

于兆林，陈星旭

（吉林艺术学院 艺术教育学院，吉林 长春 130021）

作为青年作曲家的代表，张朝教授的钢琴曲《皮黄》引起了诸多作曲家的关注，这些作曲家在聆听这一钢琴音乐作品的过程中，不仅从中挖掘出了现代音乐的特色，也体会到了传统京剧艺术的精妙绝伦之处，加上张朝教授在配器手法上的独特处理，及和声效果的个性化修饰，使《皮黄》这一钢琴音乐作品具有丰富的内涵和较强的表现力。《皮黄》这一钢琴音乐作品之所以能有如此之大的影响力，主要因为该音乐作品使用了大量京剧元素，做到了传统音乐元素与现代音乐元素的融合，使音乐作品的呈现更具韵味。本文重点对中国音乐元素在《皮黄》中的应用进行分析。

一、钢琴曲《皮黄》的主要结构

张朝教授在《皮黄》这一钢琴曲的创作过程中运用了大量京剧元素，其中，以变奏曲为主体，具体可分为几个重点部分，包括主题与尾声，引子和变奏等，钢琴曲所要表达的主旨为作曲家成长过程中的经历，作曲家以京剧元素为伴奏，做到了现代音乐与传统音乐的有机融合。此曲不仅获得了大量关注，也收获了诸多奖项，这主要是因为该作品的创作具有极大的创新性，创作手法十分独特。对本首钢琴曲的结构主体进行分析发现，它一改以往的西方音乐的曲式结构，把京剧板式结构作为核心，大量运用回龙和快板等元素，突出了曲调结构的个性化，给人以余音绕梁之感。总而言之，钢琴曲《皮黄》的主体结构十分独特，注入了诸多创新元素，不再以单一的创作形式为主体，而是采取个性化的板式结构与创作手段，丰富了钢琴曲的内容，使曲调风格别具特色。

二、钢琴曲《皮黄》的创作背景

钢琴曲《皮黄》具有较强的京剧韵味，作者通过戏曲风格的融入，打造了别具特色的叙事曲，尤其是京剧元素的创造性应用，使整部作品的声腔体系和艺术表现手法具有一定的独特性。京剧是我国国粹，它融合了多种内容，包括美术、音乐、表演等，京剧元素中的唱腔和变奏模式等元素共同交织成宏大的音响体系。若想为我国戏曲艺术的发展作出贡献，就应对优秀的戏曲作品进行全方位、系统化的分析，这样才能够将更多的艺术精髓应用到作品创作中，做到中西文化的创新性结合，从而打造出优质的戏曲艺术作品。

张朝教授在钢琴曲《皮黄》的创作过程中，很大程度上受到区域环境的影响，由于他长时间居住在云南地区，优美、秀丽的景色，极具特色的民族音乐都极大地影响了张朝教授的创作思想，外在环境的影响使其创作方向更加明确。全曲表达了他儿时天真烂漫和充盈的内心、丰富的生活场景等信息，这些内容是其创作灵感的来源。在查阅了大量的资料后我们得知，他在观赏昆明大观楼和云南滇池等美景后，产生了久久难以忘怀的内心体会，他结合对祖国的热爱之情和多年来的成长经历，创作出了这一作品。该作品除了注入了幸福与欢乐的情绪外，也营造出戏剧与悬疑的氛围，从整体上来讲，《皮黄》这一钢琴作品具有强烈的叙事性特征，并兼具抒情性的曲调特色。

三、钢琴曲《皮黄》的创作特点

在钢琴曲的创作过程中，张朝教授以大胆且创新的手法对钢琴曲的主体板式进行了优化，不再以西方的音乐调式为主体，而是将我国传统艺术精粹京剧作为主要韵律，利用两种声腔来营造轻快的曲调氛围，给人以欢乐、兴奋之感，并且带来活跃的情绪。除了分式结构以京剧元素为主体外，作品也相应地渗透了旋律唱腔的创作元素，使整个钢琴曲更具东方意蕴，充满了传统艺术的气息，给人以独特的情感体验。

四、钢琴曲《皮黄》中京剧元素的应用

作品《皮黄》创新性地应用了京剧皮黄的唱腔和相关的板式结构等，有效呈现了个人生命历程的变化，并且提供了完美的叙述写照，其中既有作曲家成长过程中的心得体会，也有作曲家对童年美好生活的回忆，还有作者对历史文化的感叹。同时，钢琴曲《皮黄》具有丰富的京剧韵味，它以行云流水的艺术呈现方式打造了不可多得的意境，使人在聆听过后心情久久无法平复，并为其作品的创造性与灵活性所吸引。该作品在“帕拉天奴”杯钢琴创作大赛中荣获金奖，在此之后被人们广泛传诵。该作品的呈现形式十分新颖，除了艺术价值外，本文认为，该作品还具有较强的研究价值，因此，本文希望通过对该作品的简要分析进一步探究钢琴曲作品与京剧元素有效融合的路径，从而帮助大家创作出创新性突出的音乐作品。

钢琴曲《皮黄》的作者是著名作曲家张朝，其音乐创作风格独特，以民族音乐为主，彰显少数民族人民独特的精神世界，在音乐创作过程中，他强调个性化，包括别具一格的创作手法和个性化的创作体验等都是其作品创作中值得思考与探究的要点，他在钢琴曲作品的创作过程中追求融入钢琴文化的民族化发展趋势。现代音乐创作过程中京剧元素的应用已成为较为少见的创作思路，现代音乐的呈现多以灵活、多变、轻快、自然为创作方向，不局限于某一刻板的节奏形式，或是声部表现手法等，也正因此，现代音乐被听众所认知、接受与喜爱。随着现代音乐的发展，音乐表现形式、音乐内容结构都发生了巨大变化，并且，音乐的呈现形式也不再拘泥于某个方面，近年来，现代音乐已发展到一定的高度，但也存在良莠不齐的现象，正因如此，越来越多的音乐创作者开始意识到传承传统音乐的重要意义，传统音乐艺术的传承与发扬不仅有利于明确现代音乐的发展方向，同时，也能将传统音乐中的精髓与灵魂发扬光大，从而影响更多听众，使其意识到传统音乐艺术的独特性。钢琴曲《皮黄》对京剧元素的应用，真正做到了中西方音乐艺术的结合，中华传统音乐文化精髓的融入使钢琴曲《皮黄》这一音乐作品的呈现更具高度与深度，给人留下深刻的印象，让人们形成良好的情感认知。因而，本文也以其典型作品《皮黄》为例，探讨其所蕴含的戏曲风味。该作品对京剧元素的应用可分为以下几点：

第一，京剧板式结构的应用。钢琴曲《皮黄》应用了大量的京剧元素，这种应用以京剧板式结构为主。京剧艺术中的板式以唱腔和结构为主，京剧根据音乐节奏的变动，配合节奏、速度和节拍等各项元素的变化，形成完整的唱腔模式和伴奏模式。值得一提的是，京剧艺术元素中的节奏与速度控制十分重要，表演者一般会通过敲鼓或击板等形式来达到控制节奏的目的。在京剧艺术中，板式结构不同就意味着京剧的伴奏或是唱腔等亦有所不同，正由于以上两项元素的变化，使京剧艺术极具戏剧性。总而言之，在京剧中，板式结构发生变化，其内容也会随之产生相应的变动，人物的情绪和行为举止、故事情节等都会产生变化。这些特点使京剧艺术表演更加吸引观众的眼球，为观众带来良好的情感体验，也正因此，京剧具有独特的艺术魅力。而钢琴曲《皮黄》在创作过程中以原板为主体，创新性地运用导板与原板、慢板与快板等交相融合的小段落，注入了京剧的精髓，很好地把握住了京剧艺术的灵魂。

第二，合理运用京剧唱腔旋律。钢琴曲《皮黄》在应用京剧元素的过程中，除了应用了京剧的板式结构外，也应用了京剧的音调和核心音等，并且蕴含了两个音程，通过重复与调整，呈现良好的音律结构。比如，这一作品选取了较为典型的京剧唱腔旋律，以上下句重复的形式予以呈现，使整个乐句结构都呈现循环变化的方式，彰显了西皮腔的旋律特点，并且，乐谱也以慢板为音调的主旋律，通过稳健且平缓的旋律变化为听众呈现巧妙的主题旋律，做到了自然衔接、首尾呼应，给人以一气呵成之感。

第三，音色模仿的表现方式。在钢琴曲《皮黄》的作品创作过程中，作曲家在融入京剧艺术元素的同时，也选用了具有突出特色的音乐模仿技法，充分展现了民族音乐的特色，以音色模仿为载体展现强烈的民族特征。整个作品中大量运用文场与武场的切换，包括月琴和京胡的应用等，以弹拨发声乐器为伴奏，彰显京剧艺术的精髓。其音色模仿技法具体可归纳为以下几点：

其一，以导板为初始表现形式，尔后，又运用短音与短腔来模仿京胡乐器的演奏模式，而在二度创作的过程中，通过手指指位、指法的不断变化，突出音乐的颗粒感，如同鸟鸣声一般清晰，给人以灵活自然之感，这是弦乐器颤音不可多得的个性化呈现方式。除此之外，在作品的创作过程中，张朝也将更多的精力放在主音的调整上，比如，最后的琶音的模仿如同弦乐拨动一般快速灵活，结尾轻快迅速，给人以一气呵成、衔接自然之感。

其二，二六乐段的处理主要以跳音的形式呈现，配合敲击声和击鼓声，呈现了节奏突出的节拍变化，在整个过程中手指并未过高抬起，而是通过均匀的控制来模仿拖腔音的效果，形成一种仿佛京二胡弹奏的表现形式，同时，也达到了烘托乐曲氛围的作用。

五、结语

综上所述，本文主要对钢琴曲《皮黄》中京剧元素的应用作出分析，探讨了钢琴曲《皮黄》的内部结构，分析了其所运用的京剧元素。京剧元素的应用使得这一曲作更具深度与高度，不仅有利于中西方文化的融入与渗透，也为听众呈现了更为多元化的艺术类型，使听众体会到不同的音乐韵味。《皮黄》这一钢琴音乐作品以京剧元素为创作的主要方向，既保留了西方音乐作品的特点，也兼具中华传统音乐艺术的特色，汲取了京剧艺术的精髓与灵魂，这一创作方式值得推广与借鉴。