根植三湘乐土 焕发时代光辉
—— 评大型交响音诗《三湘四水》
2022-07-05吴坚强
肖 舞 吴坚强
站在新时代的起点上,用什么样的音乐作品呈现一个有着两千多年璀璨历史文化的三湘四水?用什么样的音乐语言来讲述发生在三湘大地的故事?用什么样的音乐形态来满足人民群众日益多元的审美需求?对此,近年来涌现出了众多优秀作品。日前在湖南大剧院首演的大型交响音诗《三湘四水》,声入人心,备受瞩目。
大型交响音诗《三湘四水》主要由湘籍著名词作家瞿琮作词、编剧,湖南省文联副主席、省音协主席邓东源作曲,吴碧霞等湘籍艺术家演唱演奏。作品分为四个部分:序·三湘四水、上篇·三湘赋、下篇·四水谣和尾声·湖湘儿女颂党恩,共12个新创作品。历经三年多的采风创作与修改,可谓是精益求精。经观演与分析,笔者认为,作品引用了民间音乐素材、创新演绎方式方法和“智”创歌词,在品质方面占据了高点,凸显了审美上的“硬核”特质,是湖南近年来同类题材、同类体裁音乐作品创作中的新高地。
古人云:“求木之长者,必固其根本;欲流之远者,必浚其泉源。”大型交响音诗《三湘四水》在音乐创作上深深植根于湖南传统民族民间音乐的沃土并以此作为“源头活水”,匠心地撷取引用了10多种“最湖南”的音乐素材,包括6个国家级非物质文化遗产代表作和1个人类非物质文化遗产代表作。其涉及种类之多、跨越时间之长、地域之广及文化层次之高,在湖南近年来同类题材、同类体裁音乐作品中少见。其具体表现如下:
据上,中国在外交保护领域,对制定公司国籍认定标准国际规则中所持有的法律立场宜为:“成立地国第一位,若成立地国未能实施外交保护时由经济控制国享有第二位权利”[注]See Fourth Report on Diplomatic Protection, U.N. General Assembly Document A/CN.4/530 and Add.1, June 6, 2003, para.30.。与上述法律立场相适应,中国宜尽快修订《公司法》第192条,即增加一款为第二款:“依照外国法律在中国境外设立的中国籍自然法或法人拥有或控制的公司,为中国国籍的公司。”
综合以上结论,原发性闭角型青光眼疾病能够基本满足以人群形成的疾病筛查判断标准,可构建政府可负担、群众认可且覆盖面广初级眼保健服务系统,对于国内筛查以及预防原发性闭角型青光眼十分有利。
其一,序曲前半部分,以古琴曲《潇湘水云》的主题为动机,将原羽调式巧妙地变成“徵调式”,借用其骨干素材,先后由箫、编钟、古琴演奏。而《潇湘水云》系中国古琴十大名曲之一,曲谱最早见于明代《神奇秘谱》(1425年),古琴浙派创始人、南宋郭沔居于湖南宁远九嶷山下(潇水自九嶷山流过)时所作,乐曲情景交融、寓意深刻,被历代琴家们所推崇,流传至今。
曲二《八角花》40多秒钟的前奏,既有湖南永州江永地道的女书方言歌谣又有古琴曲,接着以江永音乐“坐堂歌”曲调选段《屋里做女屋里好》的前半部分作“引子”、后半部分作“尾缀”,前后呼应。而“坐歌堂”是婚嫁中的重要环节,歌堂上妇女们通宵达旦地唱女歌、读女书,整个歌堂洋溢着浓厚的女书文化气息,是女书传承的重要载体。那么,江永女书是目前世界上唯一的妇女专用文字,它的发展、传承及以其为符号承载的文化信息构成了女书习俗。2006年女书习俗经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
从表2看出,在8个主要性状中,除穗粒数外,全生育期、有效穗、株高、穗长、实粒数、结实率、千粒重全部与产量呈不显著正相关,其中,有效穗、结实率、实粒数与产量相关性较大,说明容易通过增加单位面积有效穗而增加最终产量。
这一次,宫宝田彻底算是看开了,在乡下每天跟老友逗趣,偶尔在一群大姑娘小媳妇面前显露一下武功逗她们开心,他还教了两个徒弟,一个是李书文的弟子刘云樵,跟他学武但是没有师徒名分,另一个则是王壮飞,此人后来自称八卦拳王,一生小人行径,生平恶臭难闻,故不提他。对了,宫宝田还染了个不好的习惯——抽大烟。
曲四《洞庭天下水》以洞庭渔歌作动机,由地方小调转化而成的澧水流域劳动号子即“澧水船工号子”作为主歌旋律。而洞庭渔歌是湖南省岳阳市的传统民歌。被渔民称为丫口腔的渔歌形成了洞庭湖区独特的渔歌风味,于2014年列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。澧水船工号子,湖南省澧县的传统音乐,具有浓厚的地方色彩和鲜明的民间音乐特色,以及有广泛的社会性、实用性以及较高的艺术性,于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
玉米虫害主要是土蚕、地老虎和玉米螟。玉米虫害对玉米植株的成活率及挂果率都有很大的影响,在种植过程中做好杀虫工作,可以有效提高玉米产量。当虫害发生时,采用人工的方式进行捕虫杀虫,如果害虫数量过多,则根据实际情况进行药剂杀虫。同时,加强对玉米的管理也可以很大程度上减少玉米虫害发生的可能性,种植人员定期对玉米地进行松土、除草、杀虫,可以有效破坏病虫源,从而避免病虫害的发生。
曲五《湖南妹子》先引用湖南民歌《采槟榔》的前四个乐句作前奏,后是花鼓戏旋律(衬词),唱到高潮处直接用湖南经典花鼓戏《刘海砍樵》的精华乐句作间奏,再以大筒演奏加持。而民歌《采槟榔》是20世纪30年代由湖南湘潭黎锦光先生根据湖南民歌《双川调》创作,殷忆秋作词,自1930年周璇唱响后成为名曲,一直广泛传唱至今。《刘海砍樵》是湖南花鼓戏经典代表剧目之一,自新中国成立以来,深受全国各地人民群众的喜爱。于2008年花鼓戏列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
曲七《雪峰山,英雄的山》采用八小节侗族大歌作为引子开头,且由五位侗族少女用五个不同声部唱出侗歌原生态之美。而侗族大歌是在中国侗族地区流行的一种多声部、无指挥、无伴奏、自然和声的民间合唱形式,至今已有2500多年的历史,被联合国教科文组织评为人类非物质文化遗产代表作。
曲八《边城花垣谣》的引子部分,先是土家族打溜子,接着是原生态苗族民歌中少有的“黑腔”作引子,由湘西苗族“飞歌皇后”龙仙娥现场演唱。而打溜子是广泛流传于湖南省湘西土家族聚居区流传最广、人民非常喜爱的一种古老的民间器乐合奏形式,于2006年被列入国家级非物质文化遗产代表作名录。湘西原生态苗歌源远流长,是苗族民歌的重要组成部分,也是我国传统民俗文化的重要构成元素,2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。
曲十一《致湘江》的前奏引用长沙经典童谣《月亮粑粑》,充满童趣与童真,个性鲜明,还有一小小段经典花鼓戏唱段,突出长沙特色。而《月亮粑粑》是一首根据湖南童谣改编而成的民歌,有多个版本,其中老长沙童谣《月亮粑粑》,家喻户晓,闻名全国,对长沙人有着特殊的意义。
基于上述这些音乐素材的引用,整部作品不仅有了深入故土而健硕的根系,具有湖湘文化历史的纵深感与厚重感,而且有浓厚的乡土传统韵味,体现了其他乐音无法替代的独特个性。更是体现了作曲家在全球化对民族民间音乐造成重大冲击的形势下,扎根本土、采用家乡“母语”“根音”创作而进行传承与创新的胆气与担当。
曲三《王船山》从南岳寺庙音乐香歌中提炼乐句的因子,借鉴民族歌剧咏叹调的抒情方式,由美声唱法的北京优秀青年男中音歌唱家周楠演绎,声音雄壮、厚实,洪亮、稳定,精美绝伦,加上歌唱略带对话或诉说的口吻,迸发出强大的音乐张力与感染力,几近完美地塑造了王船山高大而智慧的音乐形象。
如果说,序曲是一部大型音乐作品的先声、是“春雷”,那么该序曲可以说别开生面,精美到位,赢得了“先手棋”,为整部作品开好了局、起好了步。记得作曲家邓东源之前的作品大型交响组歌《浏阳河颂》在长沙音乐厅首演时,序曲甫一奏完,现场观众掌声雷动,纷纷为其行云流水、清新典雅的优美旋律而高赞,给人留下了深刻印象。可见,作曲家对序曲的追求是近乎完美的,态度是苛刻的。
曲三《王船山》在音乐上借用湖南衡阳南岳寺庙音乐的因子,从南岳香歌中提炼乐句,注重乐句中“羽”音的功能转换,并加入民族歌剧戏剧性的音乐色彩。而南岳大型朝香歌舞历史悠久,源远流长,是南岳流动的人文景观和旅游文化的“活化石”之一,也是南岳文化遗产重要的组成部分。
。曲七《雪峰山,英雄的山》以30多秒的侗族大歌作前奏,由5位侗族女歌手用五个声部演唱,音色明亮,犹如清泉般闪光、飘逸,充分展现了其原生态之美,富有强烈的浪漫主义色彩。后由国家一级演员张天甫、湖南省歌舞剧院歌剧团演员仇韬兀、国家二级演员彭沛3位优秀男高音歌唱家(美声唱法)领唱,歌声浑圆饱满,高亢嘹亮,坚定有力,再加上进行曲风格的合唱,排山倒海,气势宏大,超尘拔俗,显示了高大巍峨而英雄壮美的雪峰山音乐形象。
序曲前半部分在音色圆润轻柔、幽静典雅而旷远的箫声中拉开序幕,紧接着敲打古老的编钟演绎美妙而稍显华丽的汉唐宫廷舞乐,乐音清脆明亮,悠扬动听;然后是神秘而又诡异的古琴演奏,音色深沉,余音悠远,给人一种天人相和、无言而心悦、超乎音响感受之上的精神境界。在一定程度上,这是对我国古代庄子所倡导的“虚静之美”思想的具体实践,极富中国传统音乐审美的特色。
(2)把握度量单位的形成过程和表达形式.度量单位的形成大体都经历了从多元到统一,从粗糙到精细的过程,这是为了日常生活的表达和科学研究的需要.虽然度量单位都是人规定的,但就形成过程而言,大体可以分为两类:一类是通过抽象得到的,是人思维的结果;另一类是借助工具得到的,是人实践的结果.
曲二《八角花》的前奏有16个小节,由江永女书传承人胡欣、胡淑贞及潘慧3名瑶族歌手,用方言合唱江永原生态无调性古老女书瑶歌,曲风平稳,音调活泼轻快,民族气息浓郁,歌声纯澈而不加任何雕饰。紧接古琴曲,琴声悠悠,承前启后,创新性地转换至“最炫民族风”式的主副歌,由湖南女子学院声乐教师张晓娇演唱(民族唱法),伴以华丽而恢宏曲风的现代版唐宋宫廷舞乐,整个乐音和谐、和美且绚烂,动人心弦,实现了古老民歌与现代民歌的美的神融合一。
其二,作品高位设计了多种演唱(奏)方式方法与风格色彩及其融合变化所产生的审美品质,匠心地选择运用了近400名湘籍优秀的演员,包括 1位著名歌唱家、3位国家级剧团歌唱家、6位国家一级演(奏)员与指挥、近20名省级剧团院校歌唱(演奏)家与指挥,以及100人的交响乐团、100人的合唱团、100人的二胡演奏团。其涉及的演绎方法与风格色彩变化多、演员阵容大、演员实力强及演绎类别融合广泛,在湖南近年来同类题材、同类体裁音乐作品中少见。具体表现为“十三美”:
曲四《洞庭天下水》融入了洞庭渔歌与澧水船工号子的元素,由中国歌剧舞剧院青年男高音歌唱家曾勇演唱(民族唱法),歌声高亢、激昂,嘹亮、舒展,绵长、旷远,音域宽、跳跃大,跌宕起伏,与浩浩汤汤、碧波荡漾的洞庭湖的气势与气质相当契合。这是一首十分动听且演唱难度大、含金量很高的艺术歌曲,蕴含着湖南名歌《洞庭鱼米乡》《八百里洞庭我的家》的几分神韵与魅力。
曲五《湖南妹子》以湖南民歌《采槟榔》的前四个乐句作前奏,主歌由长沙交响乐团歌剧中心黄丽园、刘洋真理,湖南省歌舞剧院张芝明、莫娟娟、陈香水5位优秀青年女歌唱家唱一句,合唱团伴唱一句花鼓戏衬词——“啷格哩格啷,咿呀咿子呦”等,唱到高潮处干脆直接用经典花鼓戏《刘海砍樵》的男女(主角)对白:海哥哥,你在哪里啰,我在咯里啰”,再唱副歌,加上湖南花鼓戏“标签式”的伴奏乐器——大筒,由国家一级演奏员蔡霞与青年大筒演奏家吴彩萍、刘双双演奏,整个音乐超凡脱俗,湘味十足。
曲六《我有一个梦》十分珍贵,是“世界杂交水稻之父”“共和国勋章”获得者袁隆平院士生前作词,四川音乐学院湘籍青年作曲家杨柠豪作曲,由长沙小荷尖角童声合唱团17位儿童唱前奏,童声清脆、明亮,天真稚嫩;中央民族乐团独唱演员傅莉珊(通俗唱法)演唱主副歌,歌声优美,自然圆润,情感真挚而深切,高潮处催人泪下,感人肺腑,同时也充满着梦幻色彩与人类憧憬,散发着人性的光芒与力量。
当你还沉醉在古乐中领略远古的三湘大地风华时,一首富有古风新韵即“新国风”的主题歌《三湘四水》将你引入新的情境,开启新的呈现模式——让旋律在现代交响乐庞大织体的衬托下,由湖南省歌舞剧院独唱演唱张芝明、张晓贤,湖南工商大学青年教师刘雅倩用通俗唱法演绎,多声部女声小组唱,配以庞大、恢弘的混声合唱。至此,序曲实现了潇湘古乐+通俗小组唱+混声合唱+交响乐的递进变化,层次清晰,色彩丰富,繁而不乱,媚而不俗,引人入胜。
(4)分析培养温度对大豆油脂的影响。将大豆油脂完全粉碎后过80目筛,再称取10g的大豆粉配合水配成浓度为10%的培养基。将pH值调整到5,其温度分别控制在 32℃、34℃、36℃、38℃和40℃,并在恒温摇床中培养19h,最后等待测量大豆提油量。同理,还要利用该方法进行发酵时间的实验影响分析,在 16h、19h、22h、25h、28h 的条件下进行提油量测量提取。
曲九《崀山情歌》是作曲家跳出传统创作手法的藩篱,站在时代前沿为当下年轻人写的一首流行歌曲,语汇新颖时尚,构思巧妙,由中央民族乐团青年女歌唱家王紫菲、独唱男歌手王筱海即一对青年情侣在良辰美景——崀山中深情对唱,自由而阳光地相互表达各自的心声,温情脉脉,爱意浓浓,展示了新时代青年人幸福而浪漫、甜蜜而美好的生活,更是展示了超然独立于人世间的绝美的丹霞风光。
曲十《妈妈的花》的前奏是1分多的童谣,由长沙小荷尖角童声合唱团17位儿童演唱,天真而稚嫰、纯净而优美的歌声引出主题且为主题做好了铺垫。主副歌是由湘籍著名抒情花腔女高音歌唱家、中国音乐学院教授吴碧霞演唱,集民族唱法与美声唱法于一身,歌声清丽委婉、柔美飘逸,情感真切、细腻,弥漫着母性之光,表达了伟大而清澈的母爱,令人倍感亲切。虽然音区跨度较大,但旋律婉转动听,朗朗上口,具有很强的记忆点,听几遍基本上就会哼唱了。
曲十一《致湘江》的30多秒的前奏是长沙童谣《月亮粑粑》+花鼓戏唱段。主副歌由通俗女歌手王紫菲、男歌手王筱海,美声唱法的中南大学建筑与艺术学院副教授、青年女高音歌唱家黄敏佳和仇韬兀,先分别对唱、后一齐唱,再加混声合唱,声势浩大,铿锵有力,对比强烈,层次清晰,色彩斑斓,此起彼伏,“半入江风半入云”,透射出一种礼赞湘江、致敬湘江的崇高美与“指点江山、湘江北去”的精神伟力。
曲十二即尾声《湖湘儿女颂党恩》是由《我爱你中国》《又唱浏阳河》《没有共产党就没有新中国》三首经典歌曲改编而成,先是国家一级演奏员张音悦带领99位二胡演奏员齐奏前两曲,然后由国家一级演奏员、京胡演奏家范春宜、司鼓李尹率队演奏第三曲,再是大合唱+交响乐,阵容强大,场面壮观,将音乐会推向了最高潮,音乐的美演绎到了极致。更是唱(奏)响了庆祝中国共产党成立100周年的强音,诗意地抒发了湖湘儿女永远“感党恩、跟党走”的共同心声。
同时,担任整场音乐会演奏的是长沙交响乐团与土家打溜子、唢呐、古琴、古筝、竹笛等民乐手组成的100人超级大型乐队,担任合唱的是最具实力、平均年龄最小的长沙市雨花区教师合唱团与长沙交响乐团歌剧中心合唱团组成的100人合唱团。其中长沙交响乐团由国家一级指挥肖鸣指挥,长沙市雨花区教师合唱团由长沙市一中艺术教研组组长魏伟国指挥,长沙交响乐团歌剧中心合唱团由青年指挥家银玉灿指挥,长沙小荷尖角童声合唱团由湖南省文化馆童声合唱团团长杨水怡指导,均为省会音乐界的精英。
曲八《边城花垣谣》,先是10秒钟的土家打溜子,紧接是1分钟的原生态苗族高腔,由国家二级演员、苗歌非遗传承人龙仙娥演唱,声如天籁,情如烈火,极富穿透力与民族风情。然后是国家一级演员潘军(民族唱法)独唱+伴唱+合唱,歌声清醇、婉约,优美抒情,欢快活跃,个性突出。尤其是在土家族、苗族的两种风格截然不同的音乐元素融入歌曲后,再切换到现代风格的民歌频道,别有一番风味与情趣。这也是少有的音乐创作现象。
一曲一美,“美美与共”。从上述表现可以看到,整部作品的音乐呈现非同凡响,采用了原生态、通俗、民族、美声、传统戏曲以及民乐演奏、童声合唱、交响乐等复杂多变的演唱演奏方式方法,有时一首作品最多时发生了三四次变化,色彩丰富,风格谐美,体现了鲜明的时代性、民族性、地域性。这种颇具匠心的创新性表达,在连接与引领时代审美、满足民众日益多元审美需求上发挥了关键性的作用,取得了超乎想象的艺术效果。其音乐形象与本土历史文化特征的契合度、和谐度亦达到了前所未有的高度。当然,这在创作与表演上均有相当大的难度与挑战,需要集“硬实力、软实力、巧实力”于一体。
水利工程大坝一旦出现失控,就会给人民的生命财产安全带来巨大的威胁,在水利工程大坝防渗加固施工中引入帷幕灌浆技术,可以有效避免水利工程出现安全问题,促进水利工程安全运行,全面提高水利工程的经济效益。高质量完成帷幕灌浆技术,可以在水利工程大坝防渗加固中充分发挥作用。所以,对于帷幕灌浆技术的研究十分有必要。
其三,歌词以自古到今的时间顺序为经,以“三湘”即潇湘、蒸湘、沅湘及“四水”即湘、资、沅、澧奔流到北,汇入长江的空间顺序为纬,匠心地遴选描绘了10多种“最湖南”的山、河、人、物、城、村,包括江永女书、王船山、袁隆平、湘妹子、洞庭湖、湘江、崀山、雪峰山等,主要从地理、历史、文化、民俗及人物角度进行了深入发掘与全新呈现。其涉及的种类之多、范围之广、立意之高、开掘之深及表达之精妙,在湖南近年来同类题材、同类体裁音乐作品中少见。具体特征表现为:
全——写的是三湘四水,实指湖南全境。宏观上,序曲《三湘四水》作了极好的总结与概括:先展现湖南“湘资沅澧四水长、洞庭湖八百里、祝融峰高一千丈、长沙水甜、常德酒香”等有形有味、山高水长、风景秀丽、物产丰饶的A面;后展现湖南“日出韶山上屋场、雷锋望城是故乡、九嶷苍梧舜帝陵、曾公故里八百堂”等有伟人有英雄、有文官武将、人杰地灵、历史文化底蕴深厚的B面,彰显了湖南人的志气、骨气、底气,抒写了湖南人的“心忧天下、敢为人先”精神与家国情怀。
导数作为函数在某一点处的瞬时变化率刻画了函数变化趋势(上升或下降的陡峭程度),而函数的单调性也是对函数变化趋势的一种刻画,那么导数与函数的单调性有什么联系呢?(教师通过用超级画板演示曲线上点在运动的过程中,提醒学生注意观察切线的斜率符号的变化.)
——写的是湖南的名山(《崀山情歌》《雪峰山,英雄的山》)、名水(《洞庭湖天下水》《致湘江》《又唱浏阳河》)、名人(《王船山》《湖南妹子》《我有一个梦》《妈妈的花》)、名物(《八角花》)、名城名村(《边城花垣谣》)。中观上,每一个抒写对象,无论是从思想内涵、历史文化还是精神高度,无论是自然风光还是风土人情等,均可称为湖南符号、湖南封面、湖南地标,集典型性、代表性与精确性于一体。
微观上,一词一“亮点”,一词多“亮色”。
——指的是作品善于立象,且以意象传达“象外之情意”。《八角花》以女书中最具代表性的、最典型的及女书所特有的视觉形态——“八角花”图案即“八卦”纹作为歌名与切入点,且巧妙地抓住这一单纯的意象,化静态为动态——“江永,在八角花盛开的地方;潇水啊,潇水如蓝,潋滟着女人香……”既有形象又有颜色、味道,不仅细腻地描绘了瑶族女性的情感世界,而且阐述了遥远而精深的女书文化历史。又如《王船山》,甫一开始,词作者就将明末清初思想家王船山比作“装今载古”的“好大的一条大船”“拔地齐天”的“好高的一座高山”,化无形为有形,为后面的抒写打开了局面、安好了基石。接着,多次以“夫之啊”或“夫之啊,夫之”的口吻,似乎在古今对话,又似乎在反复强调他的“四海之士”“百世之师”的人物形象,高大而智慧;然后,一声“啊”接“好一个清风有意,诵读晨晚”“好一个明月无心,子承孙传”,与开头两句相呼应,言简意赅,阐明了其流传千古的历史地位,以及追求真理、泽被后人的思想境界。
胰岛素是一种调节葡萄糖代谢的肽类激素,此外也是一种中枢神经系统的传入信号和神经营养物质。近年来有研究提示胰岛素可以参与调节认知功能。而糖尿病患者常存在胰岛素抵抗或胰岛素缺乏。胰岛素样生长因子(IGF-1)在促进细胞生长发育方面起着重要作用。动物研究表明,IGF-1可以通过促进神经元的增殖、分化来促进中枢神经系统的神经再生。在大脑皮层和海马区普遍存在胰岛素受体,而中枢神经系统也广泛存在着 IGF-1和IGF-2[38]。当胰岛素信号异常时,可能会引起大脑Aβ蛋白沉积,而Aβ聚合物可引起神经病理性变化,使突触功能丧失而导致记忆功能减退,继而引起认知水平的降低[39-40]。
新——指的是作品善于在立意与表现方法上标新立异。《洞庭天下水》开篇:“洞庭天下水哎,岳阳天下楼啰”,不仅瞬间抓住了核心对象“水”“楼”且将两者都置于“天下”的高度与广度,直至结尾“满了洞庭水哎,醉了岳阳楼哎,风光八百里呦,天地一壶酒啰”的开阔境界与广阔视野,整个篇章大气、豪放,激情澎湃,气势如虹。又如《雪峰山,英雄的山》的开篇:“雪峰山,你是父亲山,你是母亲山,你是英雄的山。”作者以抗日战争中雪峰山战役为切入点,且从八千壮士英勇作战而夺取伟大胜利的英雄主义与民族精神的角度,对雪峰山进行全新的定位:“父亲山”“母亲山”“英雄山”。还有《崀山情歌》中“崀山不是一座山,崀山是一江似水的流年……崀山是一梦如火的思念”“我们在天生桥相牵,我们在紫霞洞相恋,将军石见证磅礴的浪漫,夫夷江诉说潋滟的缠绵……”作者站在现代年轻人的审美角度,借景抒情,以一对恋人互诉衷肠的形式与语言描绘中国丹霞的典型代表——崀山的秀美与奇特,魔术般地将崀山变成了爱情山,令人陶醉。
——指的是作品善于描绘及表现抒写对象的特性,即外在形象与内在个性。《湖南妹子》以“一群阳雀子喳喳叫,一树桃花枝头闹”开篇,接着“扭起腰来像风摆柳,走起路来像水上漂”“湘里妹子最多情,柔如水豆腐,辣如朝天椒”……多么形象,多么贴切,多么有趣!还有“最是能唱她歌声美”“难得善绣她手儿巧”“八千湘女上天山,世人传说湘女谣”等,从外在美到内在美,从俏丽多情到家国情怀,句句含新意、藏深意,写出了精神高度,彰显了湘妹子的独有特质与鲜明个性。又如《妈妈的花》以澧水岸边的兰草花作为意象,尽情地歌赞湖南妈妈独特的伟大以及天下普遍伟大的母爱:兰草花是妈妈的花,妈妈的花是洁白的花,妈妈的花是香香的花;妈妈的花是兰草花,妈妈的花是亲亲的花、妈妈的花是美美的花……通俗易懂,用词巧妙。还有《边城花垣谣》以“码头”“翠翠”“雨巷”等意象为内核进行布局谋篇,凸显了边城的神秘特色。这几首词作在内容上抓住了本质性的特点,同时在表现手法上也有共同的特点——重复与变化,既有力度又有深度。
——指的是《我有一个梦》(唯一一首由袁隆平院士生前创作)与《致湘江》两首词作的高境界、高站位、高坐标。前者语言朴实、晓畅,在以自我诉说的口吻抒发自我内心的情感的同时,表达了作者以杂交水稻造福全人类的崇高理想与追求,及其至高的思想境界与人格魅力——“我有一个梦,走在田埂上,同我一样高。我拉着最亲爱的朋友,坐在稻穗下乘凉”。后者直接引用《沁园春·长沙》的核心词汇结构全篇,从简单的环境描写直接潜入近现代历史的肌理——“浪遏飞舟的那同学少年”“指点江山的那岁月峥嵘”,再到数次重复的“啊湘江,湘江北去,男儿和女儿的初心;橘子洲头,一个世纪伟人的梦”,既似呐喊又似对话,郑重而含蓄地向老一辈伟大的湘籍无产阶级革命家致以最崇高的敬意与最深切的缅怀,同时深情地表达新时代湖湘儿女“不忘初心、牢记使命”“以史为鉴、开创未来”的坚定决心与美好愿望。
值得指出的是,在此之前写洞庭湖、雪峰山、崀山、湘妹子、女书、湘江等三湘四水的歌数不胜数,而且有多首在20世纪就已经唱响全国甚至成为经典,但是,《三湘四水》中的12件新作品,无论是词还是曲均别具一格,匠心独运,亮点纷呈,展现了一个焕发勃勃生机与时代光辉的三湘四水。词作者年近八旬的词坛老将瞿琮先生宝刀不老,眼光独到、手法老到,下足了功夫,倾注了心力;曲作者邓东源是湖南音乐界的“扛把子”,一位有信仰、有情怀、有担当的军旅作曲家,才华横溢,“一手民间、一手国际”,守正创新。可以说,他们的亲密合作,是湖南音乐界的幸事与要事,从一开始就注定会写出新意与新境界,创造新的艺术高度与新的时代华章,为本文开头的“时代之问”提供“最美的参考答案”。
能够感动观众,温润观众心灵的作品,就是为人民群众所喜爱而优秀作品。大型交响音诗《三湘四水》首演当晚“一票难求”,并在网上广泛传播,受到如潮好评,真心希望这部“最湖南”的主旋律的匠心之作最终能够成为专家肯定、人民喜爱的优秀作品,实现其内核独有的审美价值与社会意义。