浅析民族直笛对传承民族音乐的意义

杨博

【摘要】民族音乐是中华传统文化的重要组成部分，历史悠久、源远流长。它是我国传统文化和艺术形态中的瑰宝，学习民族直笛更是未来发展的大趋势，当属民族音乐传承与弘扬的主要渠道。因此，我校将民族直笛对传承民族音乐的意义视为一项重点研究课题。本文从有利于加强中华传统文化的传承、有利于发掘民族音乐的审美价值、有利于构建完善的民族音乐教学体系三方面展开论述。

【关键词】民族直笛;小学;民族音乐

一、有利于加强中华传统文化的传承

“只有民族的，才是世界的”出自鲁迅先生的经典语录，这句话同样烙印在每个中国人的心间，几千年的中华传统文化令我们深刻地认识到民族性越强世界性就越突出。民族音乐文化反映着中华传统文化悠久的历史画面以及中华民族的人文精神。由此可见，推动人类社会的文明发展离不开民族音乐文化;世界文化交流的媒介也离不开民族音乐文化。它在人类文明的进程中，发挥着非常重要的作用。尤其在塑造人类精神文明及提高民族文化自信中起着不可替代的作用。

作为我国民族音乐的重要乐器之一的直笛，它身上汇聚了非常多优秀的传统文化，所以民族文化气息较为浓厚。经过时代变迁，民族直笛也起到传承与弘扬传统文化的作用。对于如何进一步传承与发展直笛文化，首先，需立足于民族音乐的精髓，熟知民族直笛的演变史以及它在民族音乐中的地位。其次，民族直笛作为民族音乐最根本的体现，又是传统文化最完美的表现形式，应懂得保留民族风格特色，重视民族直笛巨大的教育价值。这样对于推动直笛艺术的发展才能起到应有的效果，才能够促使人们的民族自信心和民族自豪感油然而生，这有利于加强对中华传统文化的传承。

“文化自信是道路自信、理论自信、制度自信的基础。”我们应该了解、熟悉、掌握好中华民族传统音乐文化，努力塑造和培养我们民族的音乐灵魂。民族音乐作为中华民族精神的命脉所在，从优秀传统文化中汲取了丰富的营养。相信在民族直笛的学习中，学生可以深深地受到民族音乐文化的洗礼，用心地感受、参与、体验优秀的民族音乐，充分挖掘民族直笛丰富的资源。从而增强对中华传统文化的信心，将中国的传统文化发扬光大。

二、有利于发掘民族音乐的审美价值

民族音乐审美的根源性依赖于民族音乐良好的生态环境。为了普及、弘扬和发展民族音乐，有几方面因素值得充分考虑并引起重视。首先，为了进一步加强对民族直笛的研究，了解民族音乐审美的社会心理背景和复杂的人文因素是必不可少的。其次，创造一个良好而浓郁的民族音乐氛围需要配合音乐教育共同实施，加强学生对民族直笛的感受力和欣赏力。最后，定期为学生提供民族音乐的养分，这将有利于当代民族音乐审美的发展，更有利于培养和提高学生的审美素养。

中国民族器乐典型的特点是“线性”旋律走向，旋律较为纯朴。通常以真情实意的旋律传达出最动人情感，这同样是中国器乐最大的民族特色。此外，民族直笛有丰富的技巧，在演奏上具有丰富的表现力和张力，民族直笛的演奏方式结合了竖笛吹奏方式和竹笛的演奏技巧及独特的音色。其演奏技巧包括吐、剁、滑、花，额、叠、赠、打，以及后来发展出的飞指、喉音、循环换气等。最早的传统曲目多数是以中国各地的民间民歌或戏曲音乐改编创作而成，音乐风格都具有浓郁的地方色彩和唱腔韵味，技巧运用也都各具地方特色。民族直笛在演奏乐曲时非常注重音头的饱满和爆发性，以及按音乐需要也会非常讲究音符的干净度和颗粒性，清晰的吐音会伴随乐曲从头至尾，形成了点线结合的演奏方法。

民族直笛作为世界乐器史上历史久远的吹奏乐器，它从伴奏乐器变为独奏乐器，由民间走向音乐圣殿，一直深受广大人民群众的喜爱。虽然民族直笛主要演奏單旋律，但它最为引入注目的是营造音乐作品中的意境、在抒发情感和颂扬精神上可谓独一无二。民族音乐独特的审美价值被直笛体现得淋漓尽致。它以其特有的材质、音色和风韵，彰显了它与众不同的审美价值及民族音乐之内涵。

三、有利于构建完善的民族音乐教学体系

根据我国最早研究民族音乐的教材《民族音乐概论》得知，中国传统音乐分为民歌、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐四大类。为了避免混淆民族音乐、传统音乐、民间音乐三个不同的概念，我们需要认知到民族音乐包括传统音乐和新音乐。而民族直笛作为传统音乐的一部分，近些年在我国中小学音乐课堂中大力推广，从而使学生从小对民族音乐有所了解，并产生兴趣，以及确立学生对民族音乐的认同，这将有利于构建更加完善的民族音乐教学体系。

在国家实施新一轮的基础教育课程改革中，《音乐课程标准》也被重新制定。其中，新课标进一步强调了器乐教学在音乐教学中的重要地位，将器乐教学提升到一个新的高度。首都师范大学音乐学院曹理教授在她的著作《音乐学科教育学》中提出：“为了通过演奏乐器更好地感受、表现和创造音乐，课堂器乐学习应与其他音乐学习领域相结合。”这是中小学器乐教学的基本指导思想。我们欣喜地看到的是，音乐教材上具有中国传统特色的曲目在逐渐增加。人音版器乐曲共 41 首，中国乐器演奏的有29 首。对于民歌类的乐曲，利用丰富的民族音乐内容丰富教材，这对于构建学校民族音乐教学体系是十分必要的。通过对民族直笛的学习有计划、有意识地对学生做出积极引导，可以避免教学体系“崇洋媚外”，避免教育体系的“西化”。

为构建完善民族音乐教学体系，在发展国家直笛校本课程的过程中，学校要保证课程开发的专业性、科学性、时代性及有效性。首先，要在专家的指导建议下科学专业地进行校本课程开发。其次，要注意关于传统音乐保护传承的发展趋势，补充和丰富校本课程资源，提高校本课程的时代性。最后，要吸取一线教师的教学反馈，开发的校本课程要使学生真正理解民族音乐。学生通过对民族直笛的演奏，不仅掌握了民族直笛的演奏技法，而且还学会了民族直笛演奏中的相互合作。更重要的是，他们亲身体验了我国许多经典、优秀的传统音乐，比起仅通过歌唱和聆听的音乐课堂教学获得的感受更深入、更直接。由此看来，民族直笛课程对于完善民族音乐教学体系来说，肩负着至关重要的使命。

综上所述，通过“有利于加强中国传统文化的传承”“有利于发掘民族音乐的审美价值”“有利于构建完善的民族音乐教学体系”三方面来阐述民族直笛对传承民族音乐的意义。学生通过对民族直笛的学习，稳固自身对民族音乐文化的认同感。这为他们能够正确建立民族音乐文化的价值观，以及弘扬、传承民族音乐文化打下基础。可见，民族直笛是一项对民族音乐文化的传承极为有益的学校音乐课程活动。不仅如此，民族直笛建立在民族音乐的基础上，将民族音乐教学内容引入课堂，不仅陶冶情操，提升审美能力，对于培养学生对民族音乐文化的兴趣和鉴赏能力也是十分有益的。

参考文献：

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责任编辑  罗燕燕