“非遗”传承融入高校设计教育创新模式探索

及文昊

摘要：随着时代的不断发展，人们对非遗文化的关注越来越多。非遗服装是古代劳动人民在实践过程中创造出来的，具有丰富的文化内涵，反映了古代劳动人民的审美情趣和人们对自然的哲学思考。目前，人们对非遗服装文化的了解比较少。本研究主要介绍了非遗服装的文化内涵，希望能让人们感受到非遗服装的魅力。

关键词：非遗服装;文化内涵;发展现状

1、新时代非遗传承的背景

中国非物质文化遗产蕴含着丰富的文化内涵，呈现出华夏民族独特的风采，如何保护并传承历史“活化石”成为新时代人们关注的焦点。近年来，随着社会对非遗认知程度的不断提高，中国传统文化的传播势头日渐高涨。但是，目前国内的非遗保护仍存在不少问题。例如，有些非遗的受众面不广，传承成本高，且缺乏场地、学徒。没人、没钱、没销路是非遗传承普遍面临的问题。在2021年的全国两会上，全国人大代表、湘绣非遗传承人成新湘提交的《关于设立国家“汉服日”的建议》引发了人们热议，许多年轻人对该建议表示赞成。“汉服热”也从侧面反映出当下年轻人拥有兼容并蓄的审美观念，反映了人们在推崇传统文化时所展现出的文化自觉和文化自信。新时代需要年轻人为非遗传承注入新鲜血液，传承不仅仅是保留传统，更是保留加创新。为非遗注入新的东西，让它以一种新的面貌出现在大众面前，真正实现让旧的传统“活”起来，并使其持续发展。

2、非遗服装的发展现状

当前，中国的服装设计理念较为落后，整体服装设计未能体现中华文化的精髓。随着外国服装品牌的不断引入，中国的服装设计处于一种弱势地位。中国的非遗服装中有着丰富的文化内涵，服装设计师可以对这些文化内涵进行深度解析，了解其重要价值，尤其要将其中的实用价值和文化价值良好地融入现代服装设计理念，提高本土服装设计的竞争力。因此，要想让非遗服装在现代得到更好的发展，设计师需要不断地了解非遗服装的文化内涵，将情感和形式融合在一起，设计出具有中国优秀传统文化内涵的服装作品。

3、非遗服装文化内涵的体现

3.1服装的色彩

非遗服装的色彩在不同的朝代各不相同，这是因为随着时代的发展，人们对服装的色彩有不同的理解。最早的时候，非遗服装的色彩比较单调，主要有5种，这是因为早期人们将服装文化和阴阳五行说联系在一起，从这些色彩中人们能看到哲学思考，这也是最初的非遗服装文化内涵。在商代，不同色彩的服装代表不同的等级。据相关资料，青蓝色、黑色等色彩的服装只有贵族才可以穿，平民不能使用这些色彩。商以金德王，因此，商王的服装以白色为主。后来，秦国崇尚黑色，主要是因为君主以水德王。由此可见，非遗服装的色彩选择有着丰富的文化内涵，反映了人们对天地的敬畏和对自然的思考。先秦时期，服装的色彩能反映政治地位，不同的阶层使用不同的色彩。后来，黄色成为皇室专属色彩。这些色彩用途的变化也反映了人们思想理念的改变，从最初的满足物质需要层面上升为一种政治象征。此时，服装的色彩除了反映人们对自然的思考，还成为一种等级标识，体现了人们追求色彩搭配和谐统一的思想。

3.2图案创意

非遗服装的图案不仅具有装饰效果，还承载了一定的文化内涵。这种文化内涵不是直接向人们展示出来的，而是需要人们通过非遗服装上的图案感受其中蕴含的情感。类似于中国古代的山水画，在设计时，将文化内涵藏于某些图案中，不刻意追求文化的表达，能让人在欣赏的时候感受到文化内涵的博大精深。比如安溪蓝印花布图案题材广泛，多为民间故事、传说或具有祈福意义的传统图案，如百子画、凤戏牡丹、龙戏珠等，这些图案积淀了人们的智慧和文化内涵。民间艺术家通过巧妙的构思，将常见的花鸟、山水、人物、几何形状等进行提炼、简化，组合成吉祥图案形象。常见的纹样包括鲤鱼和荷花的组合图案，使人产生“象征性”的联想，是一种吉祥的隐喻;还有“借与比”的技法，如“和合二仙”“马谷仙手”。这些具有吉祥内涵的传统图案，以细致的雕刻技巧生动地呈现在面料上，表达了安溪人对美好生活的向往。

3.3文化意境

我国是一个多民族国家，每个民族的服装设计都不一样，但都体现了古代劳动人民的美好希望，具有一定的文化底蘊。我国古代有许多神话故事流传于民间，人们根据生活经验对其进行改编。例如苏州桃花坞木版年画的色彩、图案和艺术风格既体现出人们的美好祝福和乐观主义精神，也展现了丰富的文化内涵、审美意趣等文化意境。一方面，桃花坞木版年画中的人物、动物等造型和用色方式，都是人们对现实生活的主观臆想，其夸张的造型、大胆的用色既是人们审美取向、价值观念的重要体现，也营造出一种节日的喜庆气息和诙谐乐观的吉祥氛围;另一方面，桃花坞木版年画所蕴含的崇尚自然的精神内涵、水墨书画艺术般的审美意境和承载着群体意识、气质情感、价值观念的文化意境，对现代服装设计具有重要的影响，同时也是服装设计者的灵感源泉。如今，将中国传统文化元素运用在服装设计中已经成为一种市场潮流。桃花坞木版年画层次丰富的吉祥语境和文化意境为服装设计者提供了丰富的设计题材，其中构图饱满、色彩鲜明、刚柔并济、内涵丰富的文化意境在服装设计中得到了广泛应用，且对于提升服装的文化内涵、审美水平都具有重要意义。同时，服装设计者也可以将桃花坞木版年画的设计思想融入人与自然和谐共处的设计理念，并与时尚产业可持续理念相结合，将其纳入服装设计的考量范围。此外，服装设计者要倡导可持续、可循环的健康环保理念，彰显服装内在的文化内涵和价值观念。

结语

本研究主要对非遗服装的文化内涵进行分析和探究，希望可以帮助人们了解非遗服装，让更多的国人产生文化自觉和文化自信。当前，非遗服装逐渐出现在人们的日常生活中，要想发展非遗服装文化，设计师就要对传统的设计理念进行创新，在新时代的审美观念中加入非遗服装文化内涵。在人们的日常生活中渗透非遗服装文化，既能提高人们的审美情趣，又能拓展非遗服装文化的发展空间，实现优秀传统文化的保护和传承。

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