声势律动在小学音乐教学中的妙用

李想

摘 要：声势律动是指以肢体作为乐器，遵循音乐节奏和旋律做出肢体动作的音乐活动方式，具有协调肢体动作、刺激视听感官和提升节奏感等优势。而小学生的视听感官系统较为敏锐，同时又有着好玩、好动和好奇的天性，因此，教师在开展小学音乐教学时，要灵活利用声势律动，创设自由开放、活泼热情的教学课堂，以此激发小学生的音乐学习兴趣，调动其主观积极性，增强其对音乐旋律的感受，进而有效培养学生的乐感，促进学生音乐素养的全面发展。

关键词：声势律动;小学音乐;应用优势;应用对策

【中图分类号】G623.71            【文献标识码】A             【文章编号】1005-8877（2022）21-0135-03

The magical use of sound， momentum and rhythm in music teaching in

primary schools

LI Xiang  （Zizhu Primary School， Kunshan High-tech Zone， Suzhou City， Jiangsu Province， China）

【Abstract】Momentum rhythm refers to a musical activity method that uses the body as a musical instrument and follows the rhythm and melody of the music to make body movements. It has the advantages of coordinating body movements， stimulating the audio-visual senses and improving the sense of rhythm. The audio-visual sensory system of primary school students is relatively sharp， and at the same time， they have a playful， active and curious nature. Therefore， when teaching music in primary schools， teachers should flexibly use the rhythm of sound and rhythm to create a free， open， lively and enthusiastic teaching classroom， in order to stimulate Primary school students' interest in music learning， mobilize their subjective enthusiasm， enhance their feeling of music melody， and then effectively cultivate students' music sense and promote the all-round development of students' music literacy.

【Keywords】Momentum and rhythm; Primary school music; Application advantages; Application countermeasures

1.聲势律动的内涵

所谓声势律动，应从两个方面进行理解：所谓“声势”，其实指的是人以自身为媒介，通过肢体变化或动作声响，以此宣泄、交流和表达情感。比如，人在得知生气的事情时，会下意识地跺脚或吼叫来宣泄自己的愤怒情绪，而在得知开心的事情时，也会下意识地手舞足蹈来宣泄自己的喜悦情绪。所谓“律动”指的是人遵循音乐节奏而做出的自然动作反应，比如，许多人在听到优美歌曲的时候，总会忍不住地摇头晃脑，或跟着音乐旋律哼唱等。而小学阶段的学生，有着旺盛的好奇和好动天性，相比于传统教学的被动灌输和机械学习，他们更热衷于亲身体验与感受的教学活动。因此，教师在开展小学音乐教学时，可灵活利用声势律动技巧，引导学生通过活动肢体抒发内心情感，掌握音乐旋律，以此提升对音乐的感知力和节奏感，从而快速理解与掌握音乐知识，丰富音乐知识储备量，提高对音乐的理解能力和领悟能力，最终获得全面发展。

2.小学音乐教学中应用声势律动的优势

（1）锻炼学生节奏感

人总是会下意识地通过肢体动作表达音乐节奏，而声势律动教学则是将这些下意识的行为转变为有方向性的行为模式，以此锻炼学生的节奏感。在声势律动教学中，教师指导学生将自己的肢体看作一件乐器，并遵循音乐旋律和节奏做出相应的肢体活动，以此丰富其身心情感，建立肢体与律动间的感应联系，从而快速掌握音乐知识及技能，在潜移默化中培养良好的音乐节奏感。同时，由于小学阶段的学生普遍较为活泼好动，很难安静下来去聆听音乐旋律，故而教师在开展教学时，不妨灵活利用这一特殊的年龄特点，通过设计丰富多样的声势律动活动，不但能够锻炼其动手动脑能力和情感表达能力，更可以提高其对音乐的认知能力，以此形成良好的音乐素养。

（2）培养学生的创造力

小学阶段的学生正处于身心发展的初期阶段，各方面的素质和能力都不成熟，而教师作为学生的领路人，应积极引导学生拓展自己的思维眼界，丰富个体的身心表达，培养独立自主的思维模式。音乐是一门富有感性的艺术，要想学好音乐，学生就必须具备良好的想象力和创造力。而声势律动是一种引导学生遵循音乐旋律，以肢体动作表达自我情感的方式，能够在自然而然的情况下，激发学生的表现欲望与自信心，使其在肢体舞动过程中，尽情地发散个体的思维和想法，创造出只属于他们自己的音乐动作。这种教学方式的优势在于以学生作为课堂主体，教师在旁进行引导，学生通过音乐旋律而自发地进行肢体活动，不但能够在活动中激发主观能动性，更可以树立对音乐的正确认知，提高学习水平。

（3）促进学生身心发展

低年级学生的思维模式以形象和直观思维为主，而抽象思维能力较弱，正处于一个由具象化思维向抽象化思维转变的过渡阶段，为提高教学效率和质量，教师应充分遵循此阶段学生的身心发展特点，设计和制订个体化的音乐教学方案。教师在小学音乐教学中，可灵活运用声势律动方式，引导学生通过借助自身的肢体律动，展现独特的音乐演绎活动，以此促进学生身心发展，提高音乐感知能力。

3.小学音乐教学中应用声势律动的对策

（1）创设伴奏式声势律动，启迪学生音乐思维

小学阶段的学生大多有着好奇、好动和好玩的天性特点，因此很难安静下来，而传统的音乐教学则要求学生们静心聆听音乐旋律，这与其天性特点相悖，故而教学效果往往差强人意。因此，教师在开展小学音乐教学时，不妨遵循学生的天性特点，在其中引入声势律动教学，鼓励学生通过声势律动展现音乐，快速激活音乐思维，形成丰富感知力量，激发情感共鸣。同时，在日常生活中，学生们受到各方面的音乐熏陶，很容易养成以身体为乐器进行伴奏操作的行为习惯。而教师也可以利用这一点，在组织音乐鉴赏时，要求学生利用声势律动展开伴奏操作，很容易得到学生的积极回应，并以多种声势律动形式展开音乐活动。此外，声势律动的开展，不仅仅局限于肢体动作，也可以运用身边的物品作为辅助伴奏，通过有序的敲击提升声势律动的效果。小学生大多无法运用复杂的乐器展开伴奏，但可以遵循音乐节奏，创设一些简单明朗的声势律动形成伴奏，以此提升歌唱效果。教师在引导学生进行声势律动操作时，需先指导学生就歌曲内涵进行纵深学习，以此加深对音乐的理解和感悟，从而做出正确的伴奏操作。例如，在小学音乐苏少版三年级上册中的《七个小兄弟》，教师可先以多媒体播放这首歌曲，讓学生们初步熟悉这首歌曲的旋律节奏，在听第二遍的时候，可指导学生们跟随旋律节奏划分旋律线，以此明确旋律走向和特点。当学生在充分掌握曲调旋律后，教师可询问学生们对歌曲整体旋律的看法与感受，学生们都认为这是一首活泼欢快的歌曲，而且节奏鲜明有力。为锻炼学生节奏感，教师可引导其围绕歌曲，利用身边的物品设计伴奏方案，并设计一些与歌曲相符的声势律动动作。学生在教师的鼓励下，一个个都“摩拳擦掌”地跃跃欲试。如有学生设计与高矮不同的同学站成一排，并跟着音乐旋律上前或后退，以此展现歌词中的“七个小兄弟，有长也有短”的描述，这样的设计既能够展现兄弟间和睦相处的和谐气氛，又能使人感受音调中的高低快慢节奏。还有一组学生，通过参考上面那组的方案，并添加了拍手和吹哨子等动作，跟着音乐节律舞动，使声势律动更加鲜明开朗。小学阶段的学生普遍有着思维活跃、好玩好动等天性特点，教师应灵活把握他们的身心特点，设计具有创造性和独特性的声势律动。在设计过程中，教师不做过多引导，只是通过反复播放音乐和指导其划分旋律线找到节奏感，然后鼓励他们自行设计声势律动，并进行示范演唱。这样做的好处在于，不但可以激发学生的参与兴趣，更能助长其学习激情，启迪学生的音乐认知，促进锻炼其创新力和动手动脑能力。

（2）打开媒体化声势律动，升华学生的音乐体验

学生在以身体动作展示律动时，教师可在一旁给予更多辅助和指导。而多媒体技术便有着极好的辅助作用，也是日常教学中的一大助力。比如，教师在演唱歌曲的时候，要求学生在一旁协助进行声势律动。以多媒体播放伴奏音乐，更能烘托学习氛围和表演氛围，也会使师生活动更加和谐。而学生在伴奏音乐下开展表演操作，也能获得有形学习体验。由此可见，多媒体技术不但能够塑造良好的音乐背景，还能形成独特的画面感，使学生在进行声势律动的过程中顺利进入音乐情境中，以此形成对音乐的独特理解，升华对音乐作品的感悟与感受，具有突出的助学效果。例如，在教唱小学音乐苏少版三年级上册《爷爷为我打月饼》时，教师可先利用多媒体技术播放一段“嫦娥奔月”的故事动画，低年级的学生普遍热爱看动画，因而学生的注意力迅速被动画片吸引住了。在动画结束后，教师可先做出引导式提问：“这部动画讲了一个什么样的故事？”“与嫦娥奔月有关的传统节日叫什么呢？”以及“中秋节我们要做什么呢？”以动画和提问作为引子，可以快速吸引学生们的注意力，教师再借此引申到课堂要学习的歌曲上，可进一步提升教学效率。在认真聆听本首歌曲后，教师可引导学生说一说自己对这首歌曲的看法和体会，不少学生都说自己体会歌曲中合家团圆、儿孙满堂的幸福圆满之情，然后教师便可指导学生以声势律动形式展现歌曲内涵。有学生提议：可编创一些打月饼的肢体动作和“嘿哟嘿哟”之类的语气助词作为声势律动，也有学生提议可采取音乐剧的形式演绎一段爷爷为我打月饼的声势律动。而教师不做过多干涉，只是在一旁给予声势律动设计的建议，充分肯定学生们的创意设计，并组织学生展开排列。灵活利用声势律动方式展开教学，教师要鼓励学生大胆发表个人看法，抒发自己对音乐的理解和体会，通过体态动作对音乐作品进行个性解读，以此激活学生的音乐情趣，促进其音乐素养全面发展。

（3）创编表演化声势律动，升华音乐情感表达

音乐是一种优美的声音艺术，而肢体表演则是将声音艺术具象化的表达形式，可以说音乐是抽象思维的展现，表演是形象思维的展现。而教师在开展小学音乐教学时，灵活利用声势律动方式，将音乐与表演融为一体组织设计表演活动，编创趣味化和自由化的声势律动方案，不但可以激发学生的参与积极性，还可以获得身临其境般的情感体验。例如，在小学音乐苏少版四年级下册的《丰收之歌》这一单元中，教师可以先带领学生解析这首歌曲的整体曲风和歌词内容，并以多媒体技术搜集有关丰收的图文资料，拓展学生们的思维认知界限，并以此为根据编创声势律动。同时，教师还可引导学生们二次利用生活废品，将其裁剪成舞蹈所需的道具和服装，并通过运用颜料和纸张做出一朵朵向日葵或稻苗来装潢舞台背景，使学生仿佛真的身处于庄稼丰收、农忙结束和欢快庆祝的美好气氛中。此外，为确保声势律动的创编顺利，教师应根据不同小组的编创进度给予针对性指导，确保顺利完成律动设计。在一切准备就绪后，教师可以带着学生们进行声势律动演绎，在热烈的情境氛围渲染下，所有学生都情不自禁地跟着音乐演唱舞动起来，教学氛围极好。小学阶段的学生十分善于表现和乐于表现自我。教师在开展小学音乐教学时，应充分遵循这些特点，为其提供广泛的表演舞台，鼓励他们围绕歌曲设计独特的声势律动动作，并展示出来。这样做的好处在于，不但能够让学生通过声势律动感知音乐旋律的内涵和意义，还可以激发他们的探索和学习兴趣，并在声势律动过程中获得独特的人格感受，升华个体的情感体验，树立热爱劳动、热爱收获、节约用度的生活态度和理想信念。

（4）组织自由化声势律动，树立独特的音乐认知

声势律动是自由化的学习和表达活动，教师要充分认识到自主学习的重要性，鼓励学生自由发挥，根据自身对音乐的理解和表达，创设独一无二的声势律动操作，这可以让学生进一步加深对音乐的理解和体会。因此，教师在开展小学音乐教学时，应鼓励学生自由理解作品，并主动探析作品中的内在情感，以便设计出充满个性化的声势律动。同时教师还应积极创设展示平台，让学生们创设的声势律动尽情地展现给他人，以此树立独特的音乐认知，形成良好的音乐学习素养。例如，在小学音乐苏少版五年级上册的《听妈妈讲那过去的故事》的教学中，教师可先以多媒体技术播放该首歌曲的音乐短片，要求学生自由地设计声势律动操作，由于学生们很熟悉这首歌曲的旋律，所以对声势律动动作的联想也极为丰富多样。教师可针对歌曲的中心内涵设立针对性的训练任务，要求学生们结合歌曲的旋律特点和表现情感，创编歌曲设计成音乐演绎方案，或改编成歌舞剧的形式，并在其中加入多样化的声势律动动作，进行课堂演绎活动。由于声势律动没有固定的规律，学生便可以自由编创与设计，这不但能激发学生的自主创作欲望，更能锻炼学生的音乐表现能力。在设计声势律动过程中，学生对于歌曲的感悟和体验也将变得更加丰富与多元，可以促进其音乐认知观念和综合素养的全面发展。

总之，声势律动是一种用肢体演绎内心情感的表达方式，符合小学阶段学生的身心发展特点和认知需求。教师在开展小学音乐教学时，应灵活利用声势律动创设自由开放、活泼热情的学习情境，激发学生的学习兴趣，让学生在曼妙的音乐世界中自由翱翔，获得身心的全面发展。

参考文献

[1]黄菁芸.音乐教育新体系——声势律动在小学音乐课堂中的应用[J].读写算，2018（28）.