提升初中生美术学习内在动力的研究

昌红芳

摘要：随着新课程改革的持续推进，越来越多的初中美术教师开始意识到自身所承担的教学责任，并对美术课程的教学工作进行了更多的策略性思考，对学生美术学习内在动力的激活更是表现出极大的热情。因此，在教学中可以通过依托微课、创作、审美教育、生活资源、日常渗透等多种途径，提升初中生学习美术的内在动力。

关键词：初中美术;内在动力;提升探究

所谓“内在动力”，即个体出于主观需求和内在能动性而表现出的行为欲望，可以被简单地概括为学习的积极性、目标性和自主方法性。在过去很长一段时间里，很多初中美术教师在课程教学工作中只将目光局限在对知识、技法的灌输性讲授上，对于美术学生学习的兴趣、美术艺术认知和内化性的美术知识与技能框架未能投入足够的培养、建设资源，这就导致学生的美术学习经常处于被动地位，甚至对这门本该富有趣味的课程产生抵触情绪。若要从根本上扭转这一不利局面，初中美术教师就要进一步激发、强化学生内在的学习美术的动力，实现美术教学的内向化、生本化和自主化转型。这些目标的达成可以通过以下几点策略具体开展工作。

1   依托微课构建学生美术学习框架，夯实内在动力生成基础

1.1借助微课拓宽学生的美术视野

在很多初中生和一部分初中美术教师的印象里，美术似乎是“画画”的同义词，美术课自然也就是学习如何“画画”的课程，这是一种片面的认识。为了进一步开阔学生的美术视野，初中美术教师要凭借丰富的网络资源和视频便捷的信息融合、展现条件，利用微课形式带领学生了解、学习更多形式的美术艺术和经典作品，并结合学生的理解能力、兴趣以及课堂的教学内容和目标组织关联讲解。如此一来，学生便会真正体会到美术学习的丰富多彩，从而激发他们更强的学习积极性。

比如，在带领学生学习“自然与生活的定格”这一课时，教师可以在微课视频中分别展示以“自然”和“生活”为主题的多类型美术作品，如《一瞬之喜》《惊鸿》等摄影作品，《樱桃熟了》《寻常的晚餐》等沙画作品，以及《村北记事》《你回来了》等泥塑作品，并在完成基本的绘画讲解后，对这些艺术作品的创作过程做动态展示，给学生留下丰富的美术创作印象。

1.2借助微課优化学生的美术知识认知

需要注意的一点是，初中美术的教学内容已然出现一些美术技法理论方面的成分，这对于尚处在身心发育“进行时”的初中生而言是有着较大的理解难度的。为了更好地解决这个问题，初中美术教师不妨在微课视频中加入更多具体、直观且生动的元素，用形象的载体讲解美术技法知识，让课本知识的呈现表现为深入浅出的特点，以此降低学生学习的难度，并在一定程度上帮助学生获得更有趣味和成就感的美术学习体验。

例如，在为学生讲解“三原色”这一概念时，教师可以在微课视频中引入卡通元素，让红、黄、蓝这三种颜色“变身”为一个个具体的人物，展示它们自我介绍以及“谈身世”“论亲戚”等情节性内容，引导学生了解它们被称为“三原色”的原因和这三种颜色的不同搭配所能产生的色彩效果，在提高知识教学效率的同时落实“寓教于乐”的理念。

1.3借助微课培养学生正确的美术情怀

美术之所以能够成为陪伴人类时间很长的一种艺术形式，其原因不单单是对具体物象的展示，更是因为其中所蕴含的多元而健康的艺术情怀，这也是初中美术课程的一项重要教学内容。初中美术教师在培养学生的美术情怀时，可以将一些关于知名美术作品或者艺术家创作背景和成长历程的素材加入微课视频当中，用影音方式深刻地感染学生，引导学生领略蕴藏其中的“正能量”，继而促使学生构建健康的艺术情趣和审美体系。

比如，对于“中国古代书画（一）”这一课的教学，教师可以利用微课视频带领学生欣赏《汉宫春晓图》《洛神赋图》《快雪时晴帖》《承须帖》等传统书画名作，领略其所独有的“渲意写神”的艺术特色，彰显我国古典书画艺术的魅力，培养学生的民族自豪感。还可和学生一起了解顾恺之、赵孟頫、王羲之、张旭等我国不同时期书画艺术家的故事，品读他们所具有的勤勉不懈、精益求精的伟大艺术精神;等等。

2   依托创作激发学生美术学习兴趣，强化内在动力作用力度

创作性实践活动的内容是决定其对参与者吸引力和能力强化效力强弱的关键因素。因此，初中美术教师在设计美术创作活动时，应当有意识地开拓自己的思维和眼界，将更多符合课程教学需要与学生主观趣味的主题纳入设计范畴之内，使美术实践活动的内容得到最大限度的丰富。此外，初中美术教师还可以引入多主题创作模式，为学生同时提供多项活动主题并允许学生根据个人喜好自行选择。如此一来，学生的动手能力强化进度将大大提高，所能取得的强化成果也将更加立体、完整。

比如，对于“中国古代书画（二）”这一课的活动训练，教师可以在完成基本知识和技法的教学之后，单独拿出一堂课供学生开展自由练习，允许学生自行选择喜欢的一首古诗词并为之配上自己创作的画，可以是“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”的孤寂，也可以是“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的雄伟，还可以是“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”的洒脱，然后集中起来选一选看谁的画作更符合诗句的神韵。

3   依托审美教育培养学生美术情趣，规范内在动力作用方向

3.1以多元化思维开展课堂知识讲解

现在的初中生经常会通过互联网和自媒体接触到各种各样的文化元素，对于“美”的理解也都不一而足，这是无可争议的事实。因此，初中美术教师在培养学生的审美能力时，首先要尊重学生业已形成的审美体系，注重引入更多风格的美学知识和相关作品，让学生感受到不同美术流派在表达“美”上的优缺点。这样一来，学生既可以在比较中进一步发现适合自己的审美渠道，也可以使自己的审美能力成长得到多方面养分的供给，从而取得更加理想的学习效果。当然，这种“兼容并包”也要遵循一定的原则，切忌出现一些包含消极思想的元素，以免对学生的审美情趣造成负面影响。

比如，对于“关注你、我、他”这一课的讲解，教师可以通过多媒体设备或展板等载体，利用漫画这种富有人物特点表现效果的美术类别向学生展示一些不同风格的角色塑形作品，如《“没头脑”和“不高兴”》《小狐狸奇遇记》等简约风格的漫画，《天空下的马修斯》《喀纳斯之秋》等写实风格的漫画，以及《维拉迪摩的幻梦》《庄周梦蝶》等带有一定抽象派意味的漫画，等等。

3.2重视对实践美育活动的设计和组织

初中生依旧保有小孩子活泼、好动、爱玩的天性，一些实践性较强的活动远比传统的“听讲”式教学更能激发他们的兴趣并发掘他们的学习潜能，这是教育界的一大共识。据此，初中美术教师的审美能力培养工作不能只依靠传统方式开展，而要根据课程内容、要求以及学生的能力、兴趣，设计、组织一些富有趣味性、参与感与引导作用的实践活动，使学生能够将自己的审美认知充分运用到实践中，并在这个过程中汲取更多个性化的审美元素，从而对学生的审美能力强化起到显著的促进作用。需要强调的是，初中美术教师应当在活动设计中融入一定的趣味成分，这样可以更好地激发学生参与实践教学的兴趣。

例如，在开展“从心底接触自然”这一课的教学时，教师可以带领学生走出教室，来到学校的绿化带、花圃或附近的植物园、公园和近郊地带，让学生欣赏这里的自然景色，并选择一处喜欢的地方试着开展一次写生活动。在这个过程中，教师要积极参与学生的写生活动，一方面从欣赏的方法、角度和绘画技巧等方向给予学生必要的建议、提示和协助;另一方面也可以观察学生的表现而对他们的审美方向和能力形成更加具体的认知。

4   依托生活资源，完善学生美术体验，提升内在动力作用维度

4.1在生活中挖掘开展美术创作的灵感

初中生对于自己生活中的诸多事物都怀有既熟悉又好奇的复杂情感，非常希望通过自己的认知和表现方式对这些事物表达自己独特的感受。初中美术教师要积极利用这一心理特点，引导学生在进行美术创作时多从自己身边寻找素材和灵感，让学生的美术目光集中在日常生活中的人、事、物上来，以此引导学生体会美术“表现生活、升华生活”的作用和价值。

对于“情感的记录”这部分内容的讲解，教师便可引导学生通过联想一些生活中的实际经历感受不同的人在考试失利时、捡到丢失很久的东西时、被突然打响的雷吓到时等情况所表现出的情绪变化，以及他们在表现这种情绪时都会有什么样的表情特征，并鼓励学生将这些特征作为重点画下来，以此來作为展现人物情绪的抓手。

4.2在生活中提炼形成审美情趣的素材

审美情趣是决定学生美术技法学习程度、作品质量乃至个人道德高度的重要因素。初中美术教师必须重视对学生审美情趣的正确塑造，带领学生通过对一些生活事物、现象和人物的具体品读，帮助学生正确感受“美”的含义并形成良好的判断“美”的标准体系，以便学生能够在以后的美术创作中得到正确的指导。当然，这项工作也要本着“和而不同”的原则进行，教师不要对学生非原则性的个性审美做过多干涉，要保证学生能够拥有足够的审美自由空间。

例如，对于“身边的物品”这一课的教学，教师可以先利用多媒体设备播放一组生活中颜色或者图案搭配有特色的物品的视频给学生看，比如，巧妙拼接的地砖、造型各异的汽车轮毂、款式新奇的时装、呈渐变颜色的丝巾、花样繁多的水杯，等等。学生在欣赏这些物品的颜色和图案、结构时，会自然而然感受到色彩、图案的美感，从而产生丰富的美术创作思维，这对于他们未来的美术创作是很有帮助的。

4.3在生活中总结优化美术创作的技法

美术创作无疑是需要掌握诸多技法的，而这也正是美术课程教学的重要意义之一。在带领学生学习美术技法时，除了深挖课本外，初中美术教师还应当引导学生多观察生活，通过对生活中人物和事物的外观描摹，把握利用美术手法表现人、物外形特点的技巧，从而提升学生的美术创作水准和效率，并在更深层面促使学生感受美术在表现生活方面所具有的神奇功效。

比如，在进行“关注你、我、他”这一课的绘画教学时，教师可以就“人物特征”这一主题做观察性引导，带领学生观察或联想自己身边熟悉的人物或者从课本、影视作品等中看到的名人的模样，找出他们脸上的特征，如特别高的鼻梁、大得出奇的眼睛、薄到几乎看不见的嘴唇、额头正中心的黑痣等。之后便可鼓励学生在为他们画肖像时刻意夸大这些特征，使旁观者得以借助这些特征快速辨识出画中的人物是谁。教师还可以将学生的作品收集起来搞一次“竞猜游戏”，让这次学习变得更有乐趣。

5   依托日常渗透培养学生美术情怀，延长内在动力作用时效

无论对于哪种能力的培养而言，课堂教学和作业训练所能起到的大多是指明方向和传授方法的作用，而真正需要的是学生常态化训练的帮助。从这方面来讲，初中美术教师除了要重视课堂教学和作业设计外，还要有意识地利用课余时间组织学生进行一系列的美术活动，引入小组兴趣互助模式，并从环境的生本设计角度入手开展各项工作，从而使学生动手能力的培养得到更多方面的助力。

例如，教师可以利用每天的大课间时间组织学生进行一次简笔绘画，并要求学生根据一定的主题设置情节，用几天时间完成创作，将这些学生作品统一展示在教室的墙上;还可以鼓励学生在活动课等时间带上画笔和纸来到学校的花圃，画下自己喜欢的花卉，组成一组“百花图”。此外，教师还可在教室内张贴一些优秀美术作品的临摹画，或在窗台上摆放一些造型精美的根雕作品，让学生能够无时无刻不处于缤纷多彩的美术世界里，受到来自美术的多元熏陶。

内在动力的塑造和强化需要的不仅仅是“点”式的兴趣调动，更需要多方位课程核心素养的实质性培育。综合上述分析，对于美术教师来讲，培育、优化初中阶段学生的内在学习动力是十分重要的。因此，美术教师应当在美术教学过程中注重结合当前素质教育中的基本理念，将学生作为学习以及能力培养的主体，最大限度地调动他们参加学习的积极性，通过多维策略的运用帮助其积累一定的美术专业知识，并在实践中不断感受、强化美术的趣味与自身的学习积极性，逐步培养学生的美术能力，从而让美术学科在培养学生的核心素质方面发挥其应当具有的效用和价值。

参考文献：

[1]刘宁宁.初中美术教学中提升学生审美能力的策略[J].魅力中国，2020（28）：143.

[2]胡哲怡.在初中美术教学中提高学生申美能力的策略研究[J].考试与评价，2016（6）：133.

[3]徐丽娜.初中美术欣赏教学的理论与实践研究[D].华东师范大学，2006.

[4]吴连江.关于提高初中美术课堂教学效率的几点策略[J].美术教育研究，2015（16）：117.