关于高校美术学专业油画教学改革初探

吴竑橙

(白城师范学院美术学院)

由于国民收入的提高，人们也开始关注教学问题，学油画的人日渐增加，渴望掌握一技之长。而高等教育机构也随之扩招，但扩招所造成的结果却越来越明显，大量毕业生找不到工作，毕业后就失业，大学的油画教育也受到了巨大挑战。为满足社会主义市场经济需求，高等院校应当对油画教学加以改造，培育创新型人才，以满足社会主义市场经济需求。为此，本文将根据高等院校的油画教育发展历程，剖析当前高等院校油画教育现状，并提出切实可行的改革举措，以改善当前院校油画教学，推动高等院校的油画教学事业持续发展。

一、高校油画教学的发展历史

油画是西方三个最重要的艺术形式之一，来源于欧洲。我国早在明清时代就接触油画，但直到二十世纪五十年代，大量中国学生到了法国巴黎研习油画创作，并把西方学院派教育系统带到了我国，而此时的中国仍延续着西方学院派传统，以写实为基础，努力建立适合于中国国情的新教学方法。新中华人民共和国建立后，中国选派了大批留学生赴苏研习油画作品，并聘请苏油画专家学者在中国开设油画训练班，增进两国油画作品交往。在二十世纪六十年代，以中央美院学生为主的专门艺术院校确立了工作室体制，并开创了画室制的先例，这一时期，学生接受了各种学派的指导，并逐步建立了专门艺术院校的教学方法，进一步丰富了学生油画的创造思路与技巧。由于许多曾留学苏联的学子学成回国，并先后进入中国各大高校进行美术教育工作，逐渐成为了中国油画教学事业蓬勃发展的中坚，这一时期，中国高校也逐步建立了一个系统全面的教学方法，注重基本功的锻炼，也注重学生创作技能的训练。到了改革开放时代，学校油画教育正向着更多样化的方面发展，教师学术思想更加活跃，创作风格丰富多元，研究成果丰厚，逐渐形成了各种油画风格百家争鸣的繁荣景象。在当代，油画课程成为高等院校美术专业教学中的主要课程，随着中国油画事业的迅速发展，油画课程的前途虽然十分光明，但也必须改变油画课程，改变教育思维，革新教学模式，发掘培养潜力，为中国油画行业培育了一大批人才，推动中国油画行业蓬勃发展。

二、高校油画教学现状分析

油画课程是高等院校艺术教育的主要部分，由于我国对高等院校油画教学的关注和高等教育的自身发展，当前高等院校油画课程取得了长足发展，但仍面临许多问题，大致有这样一些方面：

（一）教育理念滞后

随着国际化的进展，各国文化交流加深，油画课程理念也得到完善，对课程有了更多的需求。目前中国高校的油画教育理念还比较落后，学校未能及时汲取国际上最先进的教育理论，改变课程，仍然沿用了以往的传统教育模式进行教学，专注于对学员基础知识的灌输，而忽略了对学生技能的训练，尤其是创造力，已经不能适应中国油画行业的新发展趋势。

（二）教学内容陈旧

目前大学油画课程陈旧，不能吸纳新时期下的最新科学知识、理论与技术，不能适应现代发展。课程中，老师们依旧传授着传统的理论知识和技术，但对于新知识、新理念、新技术等的重视程度较低，既无法在课堂中展现成果，更不能根据时代发展趋势与社会文化进步，设定适合市场需求的新油画课程，使得学生掌握了落后的理论知识，既不能适应社会需要，也不利于学生的培养和发展。

（三）教学手段落后

随着教育科学技术的提高和发展，互联网技术和多媒体在课堂教学过程中应用，使得教师油画课堂教学的手段显得更加丰富多彩，进一步开阔了课堂眼界，也大大提高了教学效果。因为油画是一种创造性很强的油画技巧，无法充分利用现代高新技术手段进行教育。所以，在现实教育中，油画教育更多的是沿用了传统的言传身教的教学方式，现代科学技术手段既无法在油画教育过程中发挥重要作用，也无法代替传统的教学方法，从一定意义上束缚着油画教育的发展。

（四）教学模式单一

目前中国高校油画仍然采用授课和写生等单一方式，无法调动学习者的积极性，不能适应现代教学理念。在这种教学管理模式下，学校老师和学生的交流相对较少，学校老师往往只负责教学，传授专业知识，而不能掌握学生实际的学业情况，从而无法进行因材施教，也就无法达到较好的教学效果。同时，目前学校油画教育并不重视对学生创造意识和创造力的培育，也无法适应市场需求。

（五）高校油画教师水平有限

因为中国的高校教学事业蓬勃发展时期相对较短，且未能建立合理的师资培训制度，使得不少老师教学力量有限，不善于运用不同的教学模式，造成教学效果不明显，从而大大降低了课堂效果，并最终影响了教学质量。学校油画老师不但要求坚实的基础和精湛的技艺，还要求较高的文化素质，增强油画作品的内涵，实现言传身教的目的。

（六）忽视了对学生综合应用素养的培训

在目前的高等院校油画教学中，老师强调的是对油画有关基础知识和能力的教育，忽略了学生整体能力的训练，尤其是创造力，不利于能力的形成和培养；但是，由于油画写作是一个创新性工作，有的学生油画技艺能力较高，但只是文化素质较弱，并不能创造出具有深意的艺术作品。所以，老师们在平时的教学中，更应该重视对学生人文素质的训练，以提高学生综合素养，适应社会需要。

三、高校油画教学改革措施

随着教育国际化的加深，中国学校油画教学改革已势在必行，教学改革就必须抓住新时代气息，密切结合社会需要，培养学生的综合素养，以助力学校发展，教育改革将从如下几个方面着手：

（一）改变教育观念

高等院校的美术专业教学改革从积极创新教育观念出发，紧随新时代脚步，积极借鉴海外最新的教育理念，取其精华，融于中国高等院校美术专业课程中，以提高高校生的实际能力与创新性，培育综合素养高的美术专业人才培养。中国高等院校也应该主动创新教育理念，充实学生美术专业的基础知识，训练学生审美鉴赏能力，引导学生创新意识，培育学生创造力，从全方位提高学生的整体综合性艺术素养，进而有助于学生培养和蓬勃发展。

（二）更新内容

时代发展使得现代社会对油画人员的需求日渐增强，越来越重视油画人员的综合素养，尤其是创造力。所以，高等院校油画课程必须不断丰富内容，把先进科学知识和高级技术渗透到日常教学之中，使学习者在校就能够接触到高级科学知识和技术，在毕业时，也能够比别人掌握更多的专业知识和技术，增强竞争能力，推动中国油画事业蓬勃发展。

（三）提升创新能力，充实课堂教学手段

学校油画教学改革必须应用互联网手段和多媒体，充实课堂教学手段，使学生尽量广泛的了解到外界资讯，给他们提供更好的教学条件。先进科学技术方法导入高校油画课堂，可以充实日常课堂教学内容和素材，引导学生注意力，提升课堂质量。所以，老师必须主动运用先进教学方法，推动自身与学生的共同发展和提升。创新能力是油画作品的创意源泉，是油画事业蓬勃发展的动力。所以，高等院校油画课程必须重视对学生创造意志与创新能力的训练。在课堂教学中，老师在讲解理论和基本画法技能时，更应重视对学员开展创造性思维能力的培训，以激发学生的自我表现意识和创作欲望，以锻炼学员敏感的洞察力和丰厚的创造性。同样，为了创新的训练方法，还需要更多开展各种实践性教学活动。比如，社团、实践、学习等，以使理论和实践密切融合，提高动手实践才能，进而锻炼创新。

（四）革新教学方法

根据目前中国高校油画教学方法比较单一的实际状况，学校需要进一步革新教学方法，加强培育学习者的创造力，以适应新市场需求。在教学实践过程中，提出以学习者为课堂主体的教育理念，把传统的以老师为导向的教学转化为以学生为主导的授课，改变以传统的被动填鸭型学习者为学生主体学习，并积极有效地调动学生参与性思维。在模式方面，利用激发式、问题式、探究式等各种教学方法，积极地调动学生读书趣味，增进老师间的交流和互动性，以培育学习者创新性思维。另外，还需要进行各种实验教学活动。因此，进行课程、毕业设计、创新性项目建设等，可以调动学生的积极性和创造力，把课程所学基础理论知识充分运用于实践中，训练动手能力与实践创造力，在创新性地实践教学过程中，培养的创造意识和实践创造力，从而有利于学员的成熟和蓬勃发展。

（五）尊重规律、培养个性，完善修养

艺术教学中一定要注意将培育学习者的性格、个人思想模式等放在首位，重视运用美学规律，引导学生寻找生命的真美，使学习者明确审美意识中存在着个人的差别，并唤起学习者因为个人不同而被忽视的一些个性化细节与问题。现实生活中的千人千思想，个人不同构成了一个鲜活的个体。从美学规律上来看，中国传统美学教学是要经由被动的模仿去感悟与审美意识的。如何使传统美学教学从开始就变得更加丰富、生动。这就要求艺术老师们必须改变传统的艺术教育观点，将灌输式、填鸭式的课堂教学方式转化为积极适应的因势利导，通过充分尊重每位学习者的特点来进行因材施教，从而有效地寻找突破口，并将具体的生动艺术审美意识传达给每个学生，使每个学生进行积极的吸收，并根据自己实践，不断修改、调适、充实，同时根据内心需要，引导学生以艺术的视野了解自己。

（六）不断提升教师的自身素质

老师是学校开展课堂教学工作的关键成员，是学校课堂的主要引导者，但随着市场需求对老师的需求也愈来愈高，因此高校油画老师更需要提高自身素养，以满足时代的发展趋势和社会需要。因此高等学校的油画老师，不但必须掌握坚实的基础知识和精湛的作画技艺，更必须具有丰富的文化素质，以更好地进行日常教学。教师必须积极创新教育理念，掌握先进专业知识和技术，熟悉最先进的教学模式，积极培养学生油画创造才能，并掌握相应的艺术鉴赏能力，以良好的引导和教育学生。所以，老师必须活到老学到老，不断提高自己素养，通过言传身教，作为学生学习的楷模，潜移默化地影响学生，努力培育适合市场需求的艺术人才。

（七）基础教学和审美教育同步，调动学生自主权，培养的创造意识

针对传统油画教学方法作出了变革，不要一再把传统油画课堂当作单纯的技术传授和培训，而必须把审美能力与审美品格的教育思想贯彻到课堂之中。由于受写实派教学方法的负面影响，学校在传统油画课堂教学方式上相对而言较为单调，很难充分调动学习的激情与主观积极性，也无法培养油画趣味嗜好。所以，学校一定要对传统油画课堂加以改革，当然传统的教学方法中的精华部分也不要全部丢掉，而必须继续保留。现阶段，在学校油画课堂中，老师对于学员开展创造性思维能力的培训还是十分关键，有助于学员对不同问题通过非常规的思维方法加以分析与处理，而创新性思维培训对于油画艺术来说也非常关键，它需要我们在突破常规的时候另辟蹊径，也就是学校油画课堂中传统模型所欠缺的。因此我们还需要培训学员的灵活性思考。灵活性思考就是说要引导学生在油画作品中，对事件本身颜色、表现比例、结合事件形体、改变事件结构等相关领域方面都要大胆地加以尝试，并且老师还需要多对学员加以指导，使学员更好的展开想象与思考，从而发掘学员在油画美术领域方面的潜力。

（八）努力达到民族文化与油画创作的结合

在中国油画教育教学问题中，一方面需要对西方发达国家的油画艺术与技法加以深入研究和掌握；另一方面，应其牢牢把握着中国民族传统的文化艺术精华。在油画教育中贯彻这一思想，是在保留我国民族传统文化教育精华的基础上，更需要将现代价值观与创新意识如何渗透到教育当中。对我国油画的发展来说，主要包括两个方面的内涵：技法和时代精神。技法方面，需要进一步的汲取西方先进的油画技术；精神方面，必须承继我国传统文化的精髓，但二者又缺一不可，少哪些方面都不叫我国油画。又因为中国油画发展的历史条件较为特殊，加之中国传统教育教学观的影响很大，所以现阶段的中国油画教学体制改革还仅仅处在摸索阶段，其普及并产生的良性效应也还非常遥远，所以教学体制改革有着长期性,艰巨性与复杂性。虽然，多样化的油画课堂教学改革已经在各大艺术院校开展中获得了相当显著的成效，但实际上，多样化油画课堂的主要任务并不仅是给学生们讲授好或不好、对与错的标准，而还是指导他们怎样做学。但美术发展的多样性决定了油画教育必须是变革而不是封闭的。

（九）完善的油画教育评估制度

传统评估制度特别强调专业技能培训与考评，导致学生素养较为片面，限制了学生的全面发展。所以，完善的油画教育评估制度对油画的进一步发展具有非常关键的意义。面向当前大学油画教学改革，我们要重视形成多样化的教育考评激励机制。不仅重视优化教学专业技能考评制度，还注重学生创新思想与创新意识的培育，此外还应提高油画创作与社会现代发展和民族文化教育的融合性。多样化的教育考评激励机制不但适应了当前教育的新要求，还可以提高学生油画与艺术作品的感染力。

四、结语

目前中国高等院校油画教学改革已经达到非常迫切的阶段，广大高等院校的艺术工作者需要从理念、课程、手段、模式等方面加以改革，推动中国高等院校教育的改革和发展，促进中国油画事业蓬勃发展。尤其是高等院校，应在教育改革中充分发挥主导作用，充分调动教师的参与性，不断完善教学改革，培养学生特长，激励创造力，培养创新能力，提高学生综合素养，从而培育出适应社会需要的各种油画人才，有效提高中国油画创作水准。