魏晋南北朝书法的演变与创作启示

王桂花

摘 要：魏晋南北朝书法在历史的长河中起着关键的作用，在书法艺术中有着不可替代的地位。从中国书法艺术在魏晋南北朝时期的演变、发展和书法艺术的完善情况来看，魏晋南北朝书法艺术的变迁和发展与多个因素有关。因此，对魏晋南北朝时期书法艺术盛行的关键因素及书法的演变过程进行分析，探讨魏晋南北朝书法的艺术特征。

关键词：魏晋南北朝;书法艺术;书风

书法艺术拥有两千余年的历史，是我国特有的艺术表达形式之一。在魏晋南北朝时期，书法艺术发展速度较快，并促进了书法艺术的繁荣发展。尽管魏晋南北朝的历史只有300多年，但是在书法艺术上的成就是有目共睹的。魏晋南北朝时期是文人书法流派发展的关键时期，是书法字体演变最频繁的时期。楷书、行书、草书也在诸多书法家的不断努力下发展得更为成熟，并对后代的书法风格发展产生了极为深刻的影响。

一、魏晋南北朝的历史背景

魏晋南北朝是中国历史上政权更迭较快的时期，社会动荡不安，始终受分裂和战乱的影响。从历史的角度来看，魏晋时期和南北朝时期都存在南北互相对立的局面。公元589年，隋朝战胜陈朝，转变了长期分裂的局面。在政治长期分裂和社会动荡不安的环境下，社会上的政治约束力较弱，这为艺术创作与发展提供了更加自由和宽松的环境，也是书法艺术自由发展的主要原因。

二、魏晋南北朝时期书法艺术盛行的关键因素

魏晋南北朝时期战乱与灾难频发，在这一时期，社会局势稳定性较差，频繁发生战争，社会动荡不安，经济发展受到了较大的限制，但这种社会环境却推动了书法艺术的创作与进步。为了免于政治迫害，部分文人士大夫对政治抱以回避的态度，与此同时，他们也在日常生活中转变关注点，借助书法来抒发自己的情感。人们逐渐摆脱了束缚，书法艺术创作者和艺术家也能够更加自由和大胆地在书法作品中表达自己的思想、情感和个性。

在魏晋南北朝时期，因受到社会环境因素的影响，统治者们纷纷提出了“九品中正制”人才选拔原则，因此儒家思想的影响逐渐淡化，玄学的意识形态开始在社会中出现，并逐渐盛行。玄学的出现与发展对儒学造成了巨大的冲击，很多书法艺术家在创作中不再受传统礼教的禁锢，更加自由地在书法作品中表达自己的思想、情感和观念，由此也出现了多种不同形态、流畅的字体。与此同时，还出现了一大批优秀的书法名家，他们所创作的书法作品不再采用秦汉时期的书写格式，而是在书法作品中开始融入诸多情感元素。

另外，宗教的发展对书法艺术的兴起也起着关键的作用。东汉时期，佛教传入我国，在魏晋南北朝时期，佛教的发展非常迅速，这一时期涌现出大量的佛经，建设了大量的寺庙和石窟。佛教的兴盛推动了书法艺术的广泛传播。如今，人们依然能够看到很多魏晋时期的经文书法作品，在诸多摩崖石窟中均遗留了较多的书法石刻。

三、书法的演变过程

（一）曹魏与西晋时期的书法

从三国到西晋时期，隶书为盛行的书体。曹魏时期规范的碑刻主要有《三体石经》《王基断碑》《孔羡碑》等。隶书流传较广，其气度庄严，书体方正。为了凸显碑刻庄严的气质与特征，碑刻上的笔画呈方棱尖角状，大小接近，波折、挑法相似，因此难免会让人觉得缺乏艺术性，无法充分体现书法作品的意趣。因此，虽然曹魏时期隶书盛行，但会给人一种艺术表现手法并不高明的感觉。

再者，随性所作和镌刻的碑石在当时也比较常见，如西晋时期出土的魏襄王墓等，其风格类似于简牍书法，充分体现了创作者洒脱和自然的意趣。在《天发神谶碑》中，吴天玺篆、隶笔意互用，以圆驭方，笔势较险，展现出了恢宏的气势，笔锋犀利，彰显出书法作品的精神面貌。而有些碑刻笔画中弱化了波折之势态，楷书的笔法开始显现。

由于统治者禁止立碑，这一时期具有代表性的碑文较少，但墓志在西晋时期并不少，不同于南北朝时期，西晋時期的墓志主要指放在墓中的小型墓碑。这一时期的书法尤其重视方棱挑法，呈现出并不成熟的姿态。东汉之后，隶书的发展开始走向衰落，出现了过于凸显波挑的修饰，由天然洒脱的挑脚逐渐过渡到程式化的挑法，垂直波势较为常见，起笔以方笔为主要特征，所以当时书法的同质化特点较为明显，汉隶便逐渐淡出了大众的视野。在魏晋时期，这种过于程式化的隶书进一步衰落，取而代之的是简省的楷书，这是书法艺术发展的必经之路。

在此阶段也涌现出了一批墨迹，简牍居多，部分为残纸。简牍主要采用与汉晋简牍相似度较高的章草，虽然其纸质和字体均存在残损问题，但是依然能够从作品中看出挺拔矫健的用笔和质朴的书风。湖南郴州出土的西晋简牍是当时桂阳郡的《郡志》，它是目前我国发现的唯一的西晋时期的政府文书简牍文献，具有非常重要的意义。罗布泊出土的木简之中，字体较多，如楷草、行书、章草等，而这也有利于人们更加深入和全面地研究魏晋时期的书法。

（二）东晋时期的书法表现

流传至今的东晋碑刻较少，当前留存的著名碑刻有云南少数民族地区出土的《爨宝子碑》等。《爨宝子碑》采用的是介于隶书和楷书之间的字体，字体的层次感较强，且多采用方笔，横画收笔时，挑脚较多，体现了隶书的特征，在结体上，则凸显了楷书的特点，体现了朴拙的风格。虽然笔法中有隶书的特点，但是楷书的风格更加浓厚。东晋时期墓志出土的数量显著增加，《谢鲲墓志》等为典型代表。该墓志的书法具有方折厚重、笔画干净利落的特征，而部分作品则相对比较随性，楷书与隶书的特征互相掺杂，体现了不同的特点及风格。

（三）南朝时期的书法表现

南朝时期楷书发展较快，曹魏和西晋时期的书法家对楷书的传承与发展使得楷书在东晋时期日渐成熟，并且大部分的碑刻书法以楷书为主。在南朝碑刻中，较为经典的作品有《爨龙颜碑》《刘怀民墓志》等。《爨龙颜碑》中的楷书带有隶书的特点，笔势方折又有姿态，残有隶意，但楷书意味较浓。该时期的墓志多采用成熟的楷书，且这一时期的楷书具有秀丽、典雅的特点，充分体现了南朝时期书法风格的变化。到目前为止，南朝书法作品中楷书展现的书法特征以端庄、流丽为主，对隋唐时期的写经有着重要的参考价值。

（四）北朝时期的书法表现

北朝时期，碑刻楷书达到了高峰，与南朝相比，此时的书法艺术更加丰富。北魏时期的碑刻更加方劲朴拙，但依然保留了部分隶书的笔画。北朝不仅碑刻盛行，因统治者十分崇尚佛教，当时出现了大量的石窟和雕像，碑刻尤为盛行。造像和造像碑文均设有题记，流传至今的遗迹也相对较多，龙门石窟是北魏时期的艺术瑰宝，其以雄健浑厚的书法风格，表现出了雄伟浑厚的特点。其代表作品是人们熟悉的经典碑刻，如《张猛龙碑》《元倪墓志》《龙门二十品》等。东魏时期的书法风格与北魏时期的书法风格一脉相承，北齐碑刻常用隶书，较有影响力的作品有《唐邕写经碑》等。在北朝时期的碑刻之中，北魏和东魏的风格最具多样性，也是最精致的碑刻，能给人带来一种目不暇接的感受。北朝时期的碑刻主要有两种风格，一种是雄强，一种是秀丽。《张猛龙碑》则是雄强碑刻的典型代表，以方笔为主，以圆笔为辅，在体现书法严整特点的同时，也有险峭的用笔，变化形式较为丰富，字数较多，结体丰富，是北魏时期碑刻书法中的代表作品。而《元倪墓志》则是秀丽风格的典型代表，作者用笔细致，给人以委婉清秀之感。摩崖碑刻以《石门铭》《泰山金刚经》为代表。由于受到书写环境因素的影响，作者在书写的过程中要依据材质的特点进行创作。此外，由于岩石结构和镌刻有所不同，给人的观感也不同。北朝时期的墓志数量和书法前所未有，十分丰富，北魏流传至今的写经较多，主要被保存在敦煌莫高窟的经洞之中。北魏时期的书法用笔沉稳，品格朴拙，笔画抑扬顿挫，虽然具有隶书的意趣，但是整体上已为标准的楷书，到了北周时期，经文的用字更加工整、飘逸，并逐渐向隋唐书风过渡。

四、魏晋南北朝书法创作的启发

书法家可从行书和楷书两种书体创作书法作品来对魏晋南北朝时期的书法进行研究，发扬古人勇于创新和开拓的精神。书法家如果想准确、生动地表达书法艺术，则需要强大的精神支撑。在行书创作中，书法家可借鉴“二王”笔势遒劲、用笔精致的特征。基于用笔的姿势及点画和部首所占用的空间位置，创作出潇洒俊朗的书法作品。在作品中，书法家要充分体现出端庄杂流丽、刚健含婀娜的风格意蕴，笔画之间似连非连，如斜反正，用笔干脆，篇章构成灵活多变。在楷书创作中，书法家可借鉴的书写风格较多，比如墓志、碑刻、摩崖石刻、造像记等。在熟练掌握一种类型的书写风格后，要对其加以练习，并加入自己的想法，以创作出具有自己风格特色的书法作品。

如今，书写工具种类越来越丰富，书法家在创作中也可采用将字体放大重组的方法，分析字的笔画和结构，在作品中不仅要强调章法的重要性，也要强调字与字之间、笔画与笔画之间的穿插组合，将书法三要素运用到整幅作品中。此外，要利用干湿浓淡的墨色变化来增强整幅作品的层次感，从而给人留下深刻的印象。碑刻的主要特征是要透过刀锋看笔锋，因此书法临习中会面对更多的难题。书法家在学习的时候，要理解刻与写的差异，故而在魏碑临习的过程中，需要透过现象看本质，不过于关注魏碑书法生硬的特点。在凸显书法刚健、宽博和严谨特点的同时，也要利用毛笔保证书写的连续性。

在创作的过程中，书法家可学习和借鉴魏晋时期书法作品丰富的用笔和造型元素，也可將自然率真的表现技法应用到临习之中，重视造型迥异的字形结构及特殊的结体造型。同时，在文字之中需充分体现错落有致的章法格局，魏碑以其独特的风格在书法家的研究中发挥着重要的作用，书法家要深度挖掘其艺术内涵，学习、借鉴魏碑古朴典雅和生动有趣的风格，以促进我国当代书法创作的发展。同时，书法家也可将行书与楷书进行有机结合，创造出内容更加丰富、形式更为多样、大气磅礴的书写风格，这也是书法领域内的一种大胆、勇敢的尝试。

笔者在创作《惟谦受福》（图1）这幅作品时，运用了《张猛龙碑》的笔法特征，整体以方笔为主，注重单个字的疏密、浓淡对比。两边的字整体墨色加重，中间的字略轻。“惟”字在书写时注重右边横的变化，并加入了行书笔意，以凸显灵动之感。“谦”字注重左右偏旁的墨色变化，并在整体上营造左密右疏的视觉效果。言字旁加入了连带笔意，使得“谦”字整体显得较为活泼。“受”字相对而言较小，加重了笔画，呈现出一种字虽小但厚重之感。“福”字与“谦”类似，左边厚重，右边轻巧，相对于“谦”字而言，“福”字更注重整个字外部的方折感。这四个字连在一起，充分运用了墨色的浓淡、疏密对比。在造型上加入了稳中求变的理念，力求在掌握原本书写特征之后，融入自己的风格特征，从而创作出更好的作品。

书法家在充分了解魏晋南北朝书法风格特点及掌握其时代背景与每种风格特征之后，要勤加练习，在日常的训练中，给自己制定目标，根据由简到难的理念，对大字作品和小字作品进行穿插创作。此外，还要多了解当代魏碑书家的作品，借鉴其长处，收集展览活动的相关信息，以参加比赛的形式促进自己的专业能力提升，并且平时要熟悉自己所写的字帖内容，了解字帖内容及所描述人物的事迹，由临摹到背临再到意临，最后到创作，缺一不可。

综上所述，魏晋南北朝时期的书法在人们学习书法的过程中起着非常重要的作用，其是书体百花齐放的时期，楷书、行书、草书的发展，都在这一时期有了充分的体现与实现了质的突破，并涌现出了一大批著名的书家，他们的作品非常值得后人借鉴和学习。魏晋南北朝时期书法艺术的演变让人们深刻地意识到，政治局势和社会环境因素是艺术发展和昌盛的重要条件，在动乱、战争的社会大背景下，人们依然能够创作出非常优秀的艺术作品，且这种动荡的时局也能够为创作者带来更多的创作灵感，进而产生优秀的传世之作。因此，书法家要认真、细心地观察生活中的细节和点滴，深入思考，感悟作品中的意趣和内涵，以创造出更加丰富的艺术形态，为人们带来多种风格的艺术形式，满足当代文人的精神与审美需求。此外，在日常生活中，书法家应多了解整个时代的背景，政治、文化等因素都是影响艺术作品的关键，要多读魏晋南北朝时期的书籍，力求在书写的同时，对其时代背景具有更深的了解，以更好地提升自己的创作质量。

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作者单位：

山西应用科技学院