河北省舞台艺术助推旅游发展实践路径研究*

张明磊 王 悦 杨紫轩

（河北科技大学影视学院,河北石家庄 050018）

近些年来，许多有着本土特色文化与舞台艺术相结合，比如《云南映像》《印象西湖》还有安徽宏村《阿菊》这些著名的大型实景舞台剧，都展现出了独具特色的民族文化，宣传了我国许多的优秀传统文化，同时也推动了地域的文化旅游发展。我们河北省是文化大省、旅游大省。河北梆子、西柏坡红色革命圣地、白洋淀景区还有狼牙山五壮士等都形成了河北深厚的文化底蕴，也是红色文化圣地。因此，我们应该了解我们本省的舞台艺术发展现状，利用河北得天独厚的旅游优势以及本省的红色文化，将舞台艺术与其结合，来助推河北省旅游发展。

一、舞台艺术成功案例分析

（一）《云南映象》

近年来，随着社会科技的发展，具有民族特色的舞台演出成为各个地方的旅游特色，其中具有代表性的就是《云南映象》。云南是我国西南部的一个多民族省份，正因为是一个多民族的区域，具有鲜明的民族特色，而《云南映象》就是将云南本土的地方民族特色与舞台艺术相结合起来，造就了云南独具特色的旅游名片。云南省中的彝族、藏族等10多种民族汇聚在《云南映象》这个大舞台上，将民族的传统风俗，少数民族姑娘的曼妙舞姿，还有云南人民独特的歌喉，利用现代的舞台艺术与媒体技术生动的再现在舞台上。曾获得了第四届中国舞蹈“荷花奖”舞蹈诗金奖，最佳编导奖，最佳服装设计奖，优秀表演奖还有最佳女主角奖等多项奖项。

《云南映象》也并不是横空出世，是对云南本土的民族特色以及云南少数民族从古至今的民族魂，民族根的传承。面对《云南映象》我们可以感受到，杨丽萍将云南原本的民族歌舞与传统的经典舞蹈巧妙地结合起来，组合成一个全新的舞蹈形态来展现在世人面前。舞台上少数民族姑娘响亮的歌喉，奔放的肢体动作，与现代舞台先进的媒体设备双双结合，对原本在云南这片红土地上的高原村落中的民族山歌与舞蹈特色深入挖掘。

《云南映象》的创新让海内外人们都感受带我们国家特有的民族特色，之所以有这么大的影响离不开《云南映象》本身的特色还有政府的大力支持。首先，《云南映象》打破了之前传统歌舞的形式，跟随时代的变化，将原先云南古老经典的歌舞文化穿越时间呈现在我们面前。利用现代的舞台演出与之前云南的民族舞蹈相结合，精美的舞台设计，演员们精湛的演出，还有先进的媒体技术造就这一部成功的舞台剧。不仅推动了云南的文化传播，也为云南旅游事业做出了巨大的贡献。

（二）宏村《阿菊》

安徽宏村《阿菊》的大型实景演出也吸引了全国各地的观众。宏村《阿菊》是以古徽州文化为背景，讲述了宏村女人勤俭持家，勇敢的保卫家园的新形象。宏村《阿菊》之所以可以将古徽州的生活生动形象地展现出来,就是由于《阿菊》将数字媒体技术与大型舞台剧相结合起来。利用数字影像来实现舞台艺术。

首先，《阿菊》利用了LED大屏幕进行对舞台上所有环境的投影，打造声光一体的彩色数字图像，将高科技手段融入舞台艺术中。在《阿菊》中利用了AR影像技术，在舞台上想要表现出古徽州山水画似的徽派建筑以及小桥流水人家的温馨景象，就需要AR数字技术3D投影，让观众真真切切地从视觉上感受到古徽州的文化特色。其次，更好地互动模式推动了《阿菊》舞台剧的发展，过去的舞台艺术在演员与观众之间有着明显的界限，在演出区与欣赏区是不能跨越的，而AR技术在舞台艺术中的运用，包括水上摩托、空中绣球、蹦床等互动式演出，可以让观众产生强烈的参与感，在演员与观众之间建立起新型的沟通桥梁。最后就是舞台意境的创造。《阿菊》在表演过程中舞台意境的创造有着深深的考量，观众们在观看时的感受以及作者想要去表达古徽州文化的传承，通过细腻精湛的舞美、灯光这些独具匠心的视听语言让这种古徽州文化得到更深层的表达。在舞美方面去融入更多现代化的数字技术与古徽州的视觉符号相结合，创造出更加丰富的画面。

回看例如《云南映象》还有《宏村阿菊》这些在舞台艺术中的后起之秀，不仅仅是给我们带来视觉上的享受与震撼，更重要的还有对我们国家各地特色文化的传承与发展，利用现代技术与传统文化的结合，带动了各地区的文化旅游快速发展，实现文旅结合的旅游发展模式，为更多的游客带来全新的感受。

二、河北省实景舞台剧发展现状

河北省一直是文化大省、旅游大省，自古风景秀丽，名胜古迹众多,旅游资源丰富。燕赵大地有着悠久且辉煌的历史文化。“红色文化”这一方面在其中占到了十分重要的位置。河北省是“新中国从这里走来”的地方，在这片土地上涌现了一大批英勇的革命先辈，撰写了轰轰烈烈的革命故事。依托着本土特有的红色文化基础，河北省的实景舞台剧也在充分发展当中。

保定白洋淀一直是河北省的红色革命圣地，为我们留下了许多珍贵的抗战故事和历史印记。当地的红色旅游项目《嘎子印象》这部实景舞台剧，以白洋淀抗日为背景，把人们熟悉的小兵张嘎与水上游击队--雁翎队的抗战事迹，用诙谐幽默的方式向观众呈现出一幕幕既搞笑又感人的故事。

令人熟知的还有西柏坡，曾经是中共中央的所在地，毛泽东、朱德等领导人在此地决定了“辽沈、淮海、平津”三大战役，并在西柏坡举行了拥有重大意义的七届二中全会和全国土地会议。“西柏坡”被命名为解放全中国和筹备新中国的指挥中心。因此西柏坡成为我省红色爱国主义教育基地，有着浓厚的红色革命气息。西柏坡纪念馆推出了《新中国从这里走来》大型情景歌舞剧，采用了歌曲、舞蹈、实景演出等形式，以“西柏坡精神”为主题，围绕“两个务必”的核心精神，通过丰富多样的艺术形式展现了革命前辈在西柏坡创造的光辉业绩，深刻诠释了西柏坡的红色革命精神。

从西柏坡向东北500多公里外，有着皇家避暑园林的美誉，也称“热河行宫”的承德避暑山庄，有着浓厚的皇家贵族气息。避暑山庄推出了全球首部以皇家文化为主题的实景演出《鼎盛王朝-康熙大典》，在70分钟的有限表演时间内不同维度地展现了由少到老的康熙帝的一生上千名演艺人员通过真实山水，灯光特效以及2000m的实景舞台、裸眼3D等特效还原出木兰秋狝、修建避暑山庄、巡视江南、收复国土等场景，让现场观众瞬间穿越到康乾盛世。《鼎盛王朝-康熙大典》曾被授予“2020年年度中国旅游影响力品牌案例”荣誉称号。2021年4月，《鼎盛王朝-康熙大典》重新打造了观演视角，在观看席方面做出调整，增加了“广角镜头观赏”增加了表演时对观众的视觉冲击力。

三、河北省舞台艺术与文化旅游发展瓶颈

（一）舞台艺术内容缺乏创新点

我们河北省的红色文化底蕴深厚，红色文化资源丰富，拥有众多的红色革命景区。因此，在红色文化系列方面我们要更加注重这一红色文化产业链条的发展。但在这些河北省红色景区实景舞台剧方面出现了开发力度不够，特色不鲜明，缺乏创新点等问题。例如白洋淀《嘎子印象》实景演出，由于场景的布置与包装较为粗糙，表演环节的设定单一，没有把抗日故事与实景舞台剧深度结合，导致游客们在观看时并没有产生出身临其境的感觉。由此看来，河北省的红色文化资源没有充分与当代的舞台艺术相结合，不足以突出河北省地域红色文化特点。这些不足必然会导致河北省的红色文化特色发展缓慢。

（二）现代科学技术的运用缺陷

河北省虽有着深厚红色文化背景和历史悠久的名胜古迹，但在打造旅游景区的实景舞台剧方面，其表现形式与表现内容上也还需要与现代媒体技术的结合。在现代舞台艺术与新媒体技术蓬勃发展的时期，需要将先进的媒体技术融入舞台实景剧的制作过程，以达到文旅产业高质量发展。例如VR、AR还有三维立体动画等现代科学技术。应该运用到我们本省的文化旅游与舞台艺术方面。随着这些技术的运用，才能更加生动地把本省文化特色表达出来。

（三）融媒体传播渠道有待开发

在融媒体时代，出现了更多新型的传播形式与传播媒介，互联网的发展以及媒体技术的创新使得信息可以更加快速的传播。在河北省特色文化中，文化旅游与舞台艺术结合这一方面的宣传工作还有待提高，没有利用好当代的融媒体传播方式将河北省的河北梆子，唐山皮影，蔚县打树花等多种民间特色艺术还有红色文化进行更好的宣传。文旅结合是发展旅游业的新趋势、新潮流。舞台艺术的创新更是推动文化旅游发展的关键性因素。因此，如何把文化旅游与舞台艺术通过融媒体平台推广出去，打造具有河北特色的旅游名片，成为我们要思考的重点。

四、河北省舞台艺术与文化旅游发展实施路径

（一）抓住“特色文化”——助力舞台艺术文旅产业

河北省具有的文化特色数不胜数，实景演出又是为观众呈现我省各地文化特色最生动的方式，因此，要结合我们河北省各个方面的文化特色，推出实景演出，传承地区特色文化，推动文化旅游事业发展。首先就是河北省的红色文化方面，在白洋淀地区，拥有着历史悠久的“小兵张嘎”抗战故事，为我们留下了许多珍贵的抗战故事和历史印记。在创作实景演出时，要着重培养“红色舞台”，利用实景演出中真实的舞台背景，逼真的人物场景搭造还有现场实时观众互动这三个方面实现真正的场景再现，深度还原当时抗战时期“小兵张嘎”所在地的场景。

舞台剧的发展不仅仅在红色文化方面，通过这次“庆祝中国共产成立100周年优秀剧目展演”我们应该把河北省内更加优秀的舞台剧深刻挖掘，比如地方剧目蔚县秧歌、武安平调、丝弦、老调，还有大众喜欢的河北梆子、评戏、豫剧、走进国际的吴桥杂技这些广泛多元的舞台题材，不应该仅仅局限在当地，更应该把当地的优秀剧目推陈出新，举办各剧种的优秀剧目展演，利用地方优秀剧目完整的演出模式，将具有河北名片的优秀舞台剧由地方走向省外，走向全国。

（二）运用“科学技术”——加强舞台效果展现

随着科学技术的发展，各种新型数字媒体技术层出不穷，在舞台演出方面，利用LED电子显示屏参与舞台实战演出，LED电子显示屏可以通过它自身的光源在舞台上模拟再现出现实生活中所难看到的奇观形态，其以表现力强，既可以还原现实空间，又可以展现视频图像效果的特点，在现代舞台艺术演出时被广泛运用。借鉴其他地区实景舞台剧中数字技术的运用。还有全息投影技术，它可以向观看者全方位展现出立体空间影像，给观众一种逼真的虚幻空间。例如《宏村阿菊》这一大型实景演出，最有特色的就是利用3D投影技术和水上杂技相结合，生动的再现出安徽独有的文化特色。在此基础上，河北省的舞台实景演出，更应该深刻思考舞台演出与数字媒体技术的结合问题。现当代的AR、VR技术发展运用相对来说较为成熟，可以将线上虚拟空间技术运用到的景区的实景演出中，让游客可以身临其境地感受到剧目的特色，呈现出一种全新的视觉体验。有利于推动舞台事业的发展，利用数字媒体技术助力旅游事业。

（三）加大“宣传力度”——创新媒体传播模式

由于新冠肺炎疫情影响，线下实景演出以及线下剧院演出受到严重影响。在后疫情时代，线上传播方式成为主流。许多艺术家也参与到线上直播中，大家更加习惯利用手机、电脑等多种互联网的新型传播模式来欣赏艺术，传播信息。因此，舞台演出方面，更应跟随新时代的步伐，创新出“线上舞台演出”模式，各地区、各景区利用线上直播，将各地区的优秀剧目在线上给全国观众直播演出，并且直播形式设置了“回放观看”功能，让全国各地的观众可以足不出户观看各地区的不同种类的舞台演出，这种新型演出模式即宣传了河北省的特色文化，也为将来线下文化旅游事业打下坚实基础，从线上文化宣传推动线下旅游发展，为河北省文化旅游事业发展助力。

线上剧目演出可以通过短视频的形式进行宣传。目前，抖音，快手等短视频APP拥有强大的宣传作用，作为新生的传播媒介，抖音、快手等短视频APP以“传播速度快，信息量大，用户量多”为特点，利用短视频的形式将信息快速传播开来，使用、便捷、灵活的传播方式可以让我们河北省线上演出的剧目快速走进大众视野。在短视频中，河北省舞台剧目演出可以单独创建宣传账号，在各地区剧目演出前夕，利用账号进行宣传，同时演出相关演员以及演出“周边”都可以在短视频账号中进行宣传，推动舞台演出以及地区特色文化的发展。

微信、微博在碎片化传播中也扮演着极其重要的角色，微信、微博用户量巨大，传播信息速度快。在微信上，各地区可以设置自己的公众号，演出时间、演出剧目等相关演出信息在微信公众号上发布，观众可以实时看到各地区的舞台演出安排以及演出信息，增强信息的时效性。微博方面，每一剧目或者每一景区都可以设置自己的微博账号，演出信息在微博上实时更新，同时还可以设置“粉丝超话”将粉丝对剧目演出的意见在微博上提出，形成演出人员与粉丝的实时互动模式，为之后每一场剧目的演出提出宝贵意见，更加有利于后续舞台演出的发展。

综上所述，河北省舞台艺术的发展还需要更深层的研究，河北省舞台艺术瓶颈需要突破，河北省舞台艺术的人才培养需要提起重视。舞艺术不仅仅是对河北省民族特色文化的宣传，也是对现实社会的反应，根据时代的进步，舞台艺术的创作也应该与时俱进。以“优秀人才引进、优秀剧目演出，优秀文化宣传”这三点为出发点，着力打造具有河北特色的舞台艺术，将河北省优秀舞台艺术推向全国，走向世界。为河北省文化旅游事业贡献力量，助力发展。