文化交融形势下群众舞蹈创作编排的思维创新探究

王 淳

（天津市群众艺术馆,天津 300210）

群众舞蹈是广受群众喜爱的文化形式之一，在近年来的发展过程中，群众舞蹈的形式也变得越来越多样化。群众舞蹈在人们的生活中不仅能够放松人们的身心，为人类社会的健康发展出一份力，与此同时，也能够通过在群众舞蹈中融入地方特色文化，加强对我国优秀传统文化的传播与发展。群众文化工作者应该放宽眼界，从群众舞蹈长远发展的角度，加强对群众舞蹈创作编排的思维创新。尤其是在文化交融背景下，更要注重多元文化发展下的群众舞蹈的持续稳定发展。

一、群众舞蹈相关概述

所谓群众舞蹈，简单来讲就是将群众作为创作对象的一种舞蹈形式，群众舞蹈主要是在群众中进行开展，具有广泛参与性，而且主要是以娱乐为目的的一种群众性的舞蹈活动。群众舞蹈与其他舞蹈艺术形式具有一定的共性特征，就是舞蹈的创作灵感来源于人民的生活，也就是说，群众舞蹈也是一种民间艺术，是与人们的生活息息相关的一种艺术形式。通常情况下，群众舞蹈使群众借助于舞蹈创作的方式来进行自我情感以及思想的表达，也是群众记录生活、表达对美好生活向往的一种途径。群众舞蹈相对于其他舞蹈形式来说对舞蹈技术水平的要求不是很高，即便是没有舞蹈基础的群众也可以参与到群众舞蹈活动中，是一种老少皆宜的大众舞蹈形式。群众舞蹈也是一种全民健身的有效方式，在现阶段的社会发展中，人们的健康意识越来越强，全民健身已经基本实现普及。在很多地区，人民群众利用群众舞蹈的形式来实现强身健体的目的，由此可见，群众舞蹈不仅具有一定的舞蹈艺术价值，还具有很强的实用性，在丰富群众娱乐生活的同时也提高了群众身体素质。在时代不断向前发展的过程中，群众舞蹈在内容上以及形式上也在不断地丰富，其中在内容上不仅能够体现出新时代中群众的现实生活状态和生活方式，同时也能够有效的传递群众的思想、情感以及群众的审美需求。在形式上也逐渐多元化，就目前我国群众舞蹈发展的情况来看，群众舞蹈的形式主要包括以下几种：其一，民间舞蹈，主要是由民间群体自由创作和开展的群众舞蹈形式，民间舞蹈动作与人民的生活、产生息息相关，具有很强的亲民性，也深受广大群众的热爱。在民间各个地区都有其各自不同特色的群众舞蹈，呈现出百花齐放的效果。其二，社交舞蹈，社交舞蹈也是群众舞蹈中的一种，可以促进群众之间的交流，帮助群众更好地进行情感上的交流和沟通，对社会的和谐稳定发展具有重要的意义。其三，校园舞蹈，校园舞蹈主要针对的群体是校园内的学生，根据学生充满青春活力的特点进行编创，因此这类群众舞蹈也具有活力四射的鲜明特点。

群众舞蹈也具有其独有的特点，主要体现在以下几方面：其一，群众舞蹈具有较强的娱乐性特点。群众舞蹈是源自群众并在群众中广泛流传的一种舞蹈艺术表现形式，它与其他专业的舞蹈有着很大的不同，群众舞蹈对于舞蹈表演者没有太高的舞蹈基础以及舞蹈技术的要求，群众舞蹈更加倾向于娱乐性，主要是以娱乐大众为目的，从而使参与者能够在群众舞蹈活动中感受到快乐、放松身心、消除紧张疲惫感，促进群众的身心健康发展。群众舞蹈在主题、内容以及动作等的创作和编排中，往往都是直接明了的呈现群众的生活以及劳动状态，将一些劳动中的动作通过美化融入群众舞蹈动作中，不仅降低了群众参与群众舞蹈活动的难度，使群众更好更快地学会舞蹈动作，同时也能够提高群众舞蹈的娱乐性。其二，群众舞蹈具有舞蹈动作难度较低的特点。群众舞蹈难度低是与其他专业舞蹈相比较而言，因为群众舞蹈主要是面向普通的大众群体，具有广泛的参与性，而大众群体中具有较强舞蹈功底的人数相对较少，大部分都是没有舞蹈基础的舞蹈爱好者。因此，在群众舞蹈编创的过程中不能将难度较大的舞蹈动作编排到其中，而是采用相对简单的舞蹈动作。然而，难度低并不代表着群众舞蹈毫无艺术价值可言，相反，在相对较低的舞蹈动作难度下，依然能够呈现出深受大众喜爱的舞蹈作品，能够具有很强的观赏性，这正是群众舞蹈艺术价值的体现。其三，群众舞蹈具有自由性强的特点。群众舞蹈在创作标牌的过程中相对自由，没有太多的条条框框给创作者造成创作上的束缚，相反，群众可以结合个人的情感以及对艺术的追求，结合自身的生活状态，自由地进行群众舞蹈的创作和编排。不仅仅是只有专业的舞蹈创作者才能创作群众舞蹈作品，每一位群众舞蹈参与人员都可以共同参与到群众舞蹈的创作编排中，可以说，群众舞蹈才是真正意义上的源自群众由服务于群众的舞蹈形式。

二、群众舞蹈发展现状

在经济以及文化飞速发展的带动下，我国人民群众的生活水平得到了稳定的提升，与此同时，人民群众的精神文化需求日益强烈，越来越多的群众在解决了吃穿住行基本生活问题之后，越来越渴望能够拥有更加高品质的生活，能够使自己的生活积极、乐观、充满阳光，能够让自身的身心健康、快乐、幸福的发展。群众舞蹈作为人民群众休闲娱乐的一种形式，不仅娱乐身心，还能够起到良好的强身健体效果。然而，在文化交融背景下，群众舞蹈中所存在的问题也逐渐明显，具体体现在以下几方面：其一，在群众舞蹈的创作编排中严重的缺少了地方的特色。群众舞蹈属于一种产自民间、源自人民群众的舞蹈种类，与人民群众的生活以及生产状态等有着重要的练习，在群众舞蹈中可以形象地表现出我国不同地区以及不同民族中的人民群众在生活中的习惯和风俗，通过群众舞蹈的形式将时代的发展变化以及民族的兴衰等记录下来，并通过这种群众舞蹈的形式将这些优秀的民族情感、民族精神以及历史文化等渗透到群众中间，培养群众强烈的民族自豪感。以此可以看出，群众舞蹈本身应该具备较强的民族特色以及地域特色。然而，从现阶段我国的群众舞蹈创作编排情况上可以看到，大部分群众舞蹈在地域特色以及民族特色上严重缺失，群中舞蹈创作以及编创人员并没有深入到当地群众生活中，了解群众生活中的风俗习惯以及群众的生活状态，对当地的民族文化以及地域文化的了解程度也相对有限，无法准确地掌握当地民族文化以及地域文化的精髓，导致群众舞蹈中也相对缺少地方的特色。其二，群众舞蹈的选材上相对单一。群众舞蹈的选材是群众舞蹈创作编排中的一项重要内容，也是一项非常基础的环节。群众舞蹈源自群众生活，而群众生活丰富多彩，可以用于群众舞蹈创作的题材也相对较多，但是从目前群众舞蹈的创作编排情况上看，存在比较严重的选材单一问题，虽然我国地域辽阔、民族众多，但是在群众舞蹈选材上存在比较严重的千篇一律问题。因此，在文化交融背景下，进行群众舞蹈创作编排的思维创新上应该注重选材的多样化，同时注重选材深入群众生活。尤其是在现阶段的社会发展中，多元文化的发展也为群众舞蹈的编排提供了更多的创作灵感和素材，利用文化融合这一种方式能够帮助群众舞蹈进行有效创新的同时，促使群众舞蹈在发展的过程中能够跟上时代的步伐，增强群众舞蹈的编排质量，使群众舞蹈能够满足更多群体的需求。

三、文化交融形势下群众舞蹈创作编排的思维创新策略

（一）创作编排主题明确、层次鲜明

群众舞蹈创作编排时首先要明确舞蹈作品的主题，主题是非常关键的一项内容，是群众舞蹈创作编排的中心，如果主题不明确，会导致群众舞蹈创作编排的内容过于散乱，毫无重点，也很难准确的表达内容、传递情感。为此，在当下开展群众舞蹈的创作过程中，首先要高度注重的就是舞蹈作品在主题选择上，要做到主题明确。所谓主题简单来讲就是创作者的创作意图，群众舞蹈创作者自身想要借助于这一段舞蹈来传递什么、表达什么，这个就是舞蹈作品的主题。群众舞蹈不同于其他舞蹈，因此，在进行主题的选择上也要结合群众舞蹈自身的特点合理地进行。根据舞蹈的主题，比如创作者想要传递某一种思想或者情感，根据这些思想以及情感的特点来选择采用那种舞蹈类型进行创作，即可以采用表演性质的舞蹈类型也可以针对某一种或者几种专门的舞蹈类型进行创作。在进行舞蹈动作的编排中，也需要严格的围绕舞蹈作品主题来进行。舞蹈动作的编排是为了通过舞者的肢体语言、舞蹈动作来更好地表达舞蹈作品的主题，使情感以及思想更好地向观众传递。尤其是在情感表达方面，要根据情感表达的规律合理地进行舞蹈的编排，通过具有层次感的舞蹈编排来进行情感的传递，比如情感的由悲到喜、由弱到强等都需要通过舞蹈动作的层次感进行表达。使观众能够通过观看群众舞蹈来感受到舞蹈作品中的主题思想和情感，确保群众舞蹈作品自身具有极强的感染力。

（二）科学地进行群众舞蹈的选材

由于当前我国所处在的背景是文化交融这一大背景下，在开展群众舞蹈的创作与编排的过程中，需要高度注重对舞蹈内容本身，确保选材的科学性。结合群众舞蹈本身的特性进行编排，让更多的群众在学习群众舞蹈的过程中感受到快乐。因此，在群众舞蹈选材上要深入群众生活，从群众生活习惯中、生活方式中以及各种风俗文化中进行选材，尤其是要紧跟时代发展步伐，能够结合现阶段群众生活中的各种素材进行群众舞蹈的创作编排，才能使群众舞蹈更加贴近群众的生活，更能获得群众的喜爱。作为群众舞蹈的创作编排人员，要深入到群众的生活中，能够切身的感受群众生活习惯，在群众生活中去捕捉点滴的精彩和可用的素材，并融入群众艺术审美元素，采用艺术处理手段进行群众舞蹈的创作编排。在结合群众日常生活情况进行舞蹈创作选材的同时，也要将群众中间的舞蹈艺术元素进行综合选取，融入群众舞蹈的创作中，这样可以促进群众舞蹈更具有地方特色，更有利于激发群众对于家乡文化的热爱之情。传统文化的融入也至关重要，虽然群众舞蹈在近年来深受欢迎，但是在我国也已经有了非常悠久的发展历史，舞蹈本身就是文化传播的重要载体。为了提升群众舞蹈的文化内涵，促进群众舞蹈的有效发展，使我国群众舞蹈发展的过程中对我国优秀传统民族艺术文化进行更好地传承，应该加强对一些民族性的、地域性的舞蹈题材进行选取。此外，群众舞蹈创作编排中关于音乐的选材也是非常重要的一部分内容，音乐的选择是否合理、是否亲民，对群众舞蹈最终呈现的效果具有重要的影响，包括具有民族特色的歌曲，民族风格较强的、地域文化浓厚的歌曲都可以作为很好的群众舞蹈音乐。因此，相关群众舞蹈创作编排人员要深入了解群众的审美特点，能够选择群众耳熟能详的音乐素材，从而使群众舞蹈更容易被群众所接受。

（三）结合群众基础进行群众舞蹈的创作编排

应明确群众舞蹈本身是基于人们居于群众日常生活而存在的一种舞蹈类型，群众舞蹈在开展的过程中并不是小众的，而是大众性的舞蹈。群众是群众舞蹈的欣赏者，也是表演者。而群众在舞蹈基础以及舞蹈技能等方面参差不齐，而且大部分群中并未接受过专业的舞蹈培训。要想提高群众舞蹈的群众参与性，就要结合群众的舞蹈基础来进行舞蹈的创作编排。比如结合群众的身体素质、舞蹈基础、接受能力以及理解能力等，综合的进行舞蹈动作的编排。在以往的群众舞蹈创作编排中，往往会存在舞蹈动作过难，群众学习起来相对困难，降低了群众参与群众舞蹈活动的积极性，使得群众舞蹈的受众范围变小。因此，在文化交融背景下，结合群众舞蹈的特征和价值，在考虑到群众舞蹈表演者的舞蹈基础情况和身体素质情况的基础上，尽量编排相对简单的舞蹈动作，在此基础上，在通过舞蹈艺术设计来提升群众舞蹈的整体艺术效果。专业的群众舞蹈编排人员在进行舞蹈动作的编排过程中，可以与相关群众进行探讨和交流，有利于更好地促进我国群众舞蹈的发展。与此同时，群众对于舞蹈动作编排的一些建议更加中肯，更有利于编排出能够让群众所接受的群众舞蹈。群众的参与度对于群众舞蹈的发展至关重要，在群众参与过程中，还能够提高群众的艺术文化内涵、丰富群众的艺术文化知识。群众舞蹈创作编排最关键的是要使其能够被群众所接受，只有获得群众的认可和接受，才能使群众舞蹈流传和发展下去，在这个基础上，在进行舞蹈内容的表达、思想的传递以及艺术审美价值的提升等，才显得有意义。

（四）加强对群众舞蹈创作编排形式的创新

文化交融背景下，世界范围内呈现文化多元化发展，我国优秀的文化要想能够有健康稳定的发展，也要在新时代采用新的形式进行发展和创新。群众舞蹈作为一种舞蹈艺术文化形式，在文化交融下也应该不断创新舞蹈创作编排的形式，使群众舞蹈也能够向着多元化的方向发展，能够创作出多样化的舞蹈作品，不仅可以激发群众参与群众舞蹈活动的积极性，也能通过多样的舞蹈形式，提高群众的艺术审美能力、丰富群众的艺术文化内涵。比如，在文化交融下，群众舞蹈在创作与编排的过程中可以实现多元文化的融合，既可以与当地传统艺术文化进行融合，同时也可以进行中西方舞蹈艺术的融合。在文化融合预碰撞的过程中可以更好地激发群众舞蹈创作人员的创作灵感，从而提高群众舞蹈创作的质量。与此同时，多元文化的融合发展也是目前我国文化艺术领域发展的主要方向，也只有进行文化的融合与创新，才能确保我国优秀的传统文化在新时代背景下有健康稳定的发展。因此，群众舞蹈编排人员自身要不断丰富文化素养，能够积极了解新时代背景下世界文化以及艺术的发展形势和发展趋势，能够积极学习各国优秀的艺术文化，也会传统的和潮流的艺术文化有所学习和掌握，在进行群众舞蹈创新的过程中，既要注重对新时代艺术元素的融入，同时也要注重对传统优秀的艺术文化的传承。不同形式的群众舞蹈可以带给群众不同的艺术审美感受。作为群众舞蹈创作编排人员，要不断提升自身的文化素养，提升自身的群众舞蹈编创水平，为创新舞蹈创作编排形式打好基础。

结语

综上所述，群众舞蹈在创作与编排的过程中，应该注重主题的明确，与此同时在群众舞蹈的选材上要加以研究，能够结合地方文化特色以及人们的生活习惯、生产方式等，使群众舞蹈更加贴近群众的生活，提高群众舞蹈的文化内涵。与此同时，群众舞蹈的创作编排应该考虑到所对应的群众对象，了解群众的舞蹈基础，合理的编排舞蹈动作，在控制舞蹈难度的基础上提升舞蹈的整体美观性以及提高群众舞蹈的艺术价值。此外，在文化交融背景下，还要不断加强对群众舞蹈创作编排形式的创新，促进群众舞蹈的持续发展。