浅析新时代下本土音乐文化与大学音乐教育的相融合

马茜

摘要：在民族伟大复兴的背景下，对传统文化的宣传与推广深入人心。在新时期，大学音乐教育必须要与本土音乐文化相融合，深入挖掘本土音乐文化的价值，并成为教育的重要内容。在高校音乐教育中引入本土音乐，必将使高校音乐教育更加丰富多彩，本土音乐会也在新的时代中被传承。本文对本土音乐融入音乐教育中存在的问题进行了分析，并对如何更好地融合二者进行了阐述。

关键词：本土音乐文化;大学音乐教育;融合

现阶段，我国本土音乐在发展过程中遇到了许多困难。在大学音乐教育中，课程体系和理论基础大多以西方音乐文化为背景，这样就使得大学音乐教育和本土音乐文化之间格格不入，造成本土音乐传承存在问题。只有克服以上困难，才能打破音乐教育的壁垒，扩大教育空间，提高教育水平，提高教育的容忍度。

一、本土音乐融入大学音乐的问题

近几年，本土音乐越来越多，把本土音乐融入大学的音乐教育，显然可以扩大传统教育的规模。然而，目前的状况是，虽然将本土音乐纳入了大学音乐教育，但其比例不容乐观。就音乐教育而言，大学到目前为止仍主要集中于其他领域，本土音乐的分配只有一句话，这种方法对于系统地学习本土音乐的学生来说是十分困难。就课程教学而言，本土音乐在课程设置上并没有绝对优势。这种配置创造了本来就不够内容的本土音乐教育内容，没有时间优势，教室里的比例再次下降[1]。此外，就教材内容而言，本土音乐教材整体上还不够科学，没有对本土音乐进行系统的学习。在音乐欣赏方面，由于课程内容和时间较少，本土音乐的美不能通过系统分析和欣赏。在大学音乐教师的本土音乐教育中，大多数教师同时开设了多种课程。在教育内容方面，整體关注不够，也没有正确的未来指导计划。很多教书并不擅长本土音乐的老师都很努力。这样的教育现状和教师已成为传统。音乐教育的实施过程得以延续。此外，在传统的音乐教育中，教师往往过于注重技术教育，而忽视审美的影响，在实施过程中传统的音乐教育只是有形而非表象，亟待解决。

二、本土音乐有效整合大学音乐教育

（一）营造一个良好的本土音乐教育环境

要把本土音乐真正融入大学音乐教育，就必须建立适应于本土音乐生存发展的环境。唯有在这种环境下，各方面的支持制度、设备才能真正健全起来，对学校本土音乐的执著才能真正提高，在各个方面都会更加顺利。要达到上述目标，首先需要有关部门的大力支持。要深入了解整个社会，就需要有政策上的支持，积极倡导本土音乐在大学音乐教育中的运用，不仅要提高高校教育中的比例，还要通过舆论进行广泛的教育和引导。学校应协助建设相关的基础设施，并拨出专款用于购买与本土音乐有关的软硬件设备，以便在适当的环境下发展本土音乐。

（二）树立与时代相适应的音乐教育理念

首先实现意识的融合，教师和学生要真正了解本土音乐的美，学习本土音乐的重要性，真正理解其中的要点，以确保后一种音乐的实施和整合过程更加顺畅。其中，学校管理者扮演领导角色，在把握本土音乐与现代音乐教育关系上把握主动权，利用学校资源，透过空间、时间、资源，真正拥有与发展和生存有关的支撑性资源。在教师方面，教师直面学生，在引导学生思维上有明显的作用。所以老师就是其中很重要的一部分。管理人员不仅要意识到这一点，更重要的是，教师要认识到这一点，让教师在沟通中传递精神，促进传统教育的真正发展。当代音乐教育要与之融合[2]。

（三）整合教育内容与形式

在推动本土音乐文化与大学音乐教育融合的过程中，要掌握好教材，就必须掌握好基本的教学大纲。本土音乐内容在教科书中必须保证有足够的比例。对本土音乐的宣传，需要有系统介绍和细致学习，不能用通俗的语言讲，不能简单地品味，教育内容就会变成形式，无法真正落实。本土音乐与现代主流音乐的区别就在于“传统”。所以，要想提高教材的质量，就必须在传统的基础上下功夫，挖掘出更多的传统内容，并把它们融入教材，使包含本土音乐的教材部分更加生动、真切，让学生真正体会到中国传统文化的博大精深和分量，以及背后的美。

（四）注重提高教师的素质

本土音乐是一种本土文化形式，要取得良好的教学效果，教师必须对传统历史和文化的积累有足够的认识和理解。比如，把同一时期的西洋音乐和其他国家的音乐与中国本土音乐相比较，就能一目了然地了解到本土音乐的声学特点及其在世界中的地位。老师对促进和整合这类教育内容的立场不言自明。高校在招聘教师时必须具备足够的信息，使教师的力量能真正地促进本土音乐在音乐教育中的融合与渗透，学校需要对这方面知识进行严格管理。老教师要适应新时代，必须适应当前的教育需求，不断调整和完善自己，率先提高自己的学习水平和道德修养。同时，组织专家、专业人员进行教育培训，使教师对本土音乐领域有更深入的认识，从而进一步提高教师的思想意识和教育水平。

（五）优化本土音乐教学方法

在大学音乐教学过程中，学校可以鼓励教师采取一定的教学方法，使教学效果更符合预期，使本土音乐和大学音乐的教学更加完善、合理。对此，教师可采取一些优秀的教学方法[3]。本土音乐发源于历史和民俗学，有别于当今的流行音乐和其他国家和国家的音乐，有其历史文化的内容，地域性强，积淀丰富。本土音乐只有真正地“跃入”其深层内涵，才能真正体会其美与重。在教学过程中，教师可以让学生多听本土音乐，积累本土音乐知识，同时与学生共同分析作品的特点，加深对本土音乐的理解。将本土音乐与现代流行音乐之间的相似性和差异性进行比较，以期尽快找到相同点或相似点，并进行详细整合，为日后指导学生学习本土音乐提供便捷。

结束语

作为充满文化遗产和民族特色的优秀音乐，本土音乐完全融入了音乐教育，为当今音乐形式的多样化发展作出了贡献。高校要不断探索教育经验，找出共同之处，实现更紧密融合。

参考文献

[1]吕宇坤.本土音乐文化与大学音乐教育的融合[J].戏剧之家，2021（26）：87-88.

[2]魏娟.本土音乐文化与大学音乐教育的融合探讨[J].北方音乐，2019，39（05）：131-132.

[3]崔燃.运用地方音乐资源发展高师特色音乐教育探索实践[J].音乐天地（生态音乐版），2015（10）：48-49.