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浅析传统陶瓷技艺的传承与创新

2022-04-29陈月乔

东方娱乐周刊 2022年8期
关键词:传承创新

陈月乔

[ 关键词] 传统陶瓷技艺;传承;创新

中国传统造物讲究器以载道,具体体现在人与自然的和谐统一上,在这种“和谐”思想的影响下,中国传统文化艺术也体现出了其独有的品格。传统陶瓷技艺是一种“天时地利人和”的藝术,优秀的陶瓷艺术家将如此宝贵的艺术品格融入陶瓷创作中,形成了独具中国文化内涵的陶瓷艺术。中国传统陶瓷技艺包含的内容较为广泛,传统陶瓷技艺经历了数千年的发展,展现出了许多新的内容。尤其是在经济全球化的影响下,传统陶瓷技艺与外来思想发生碰撞,在这种情况下,需要就传统陶瓷技艺的传承及创新发展做出深刻的思考。

一、传承的重要性

传承就是继承和发展,继承中国传统陶瓷技艺并将其逐渐地发展传播下去。在工业化时代,各国的工业发展都达到了巅峰,随之而来的一个现实问题就是如何重新认识本国的传统手工技艺,这一问题对于中国来说,同样存在。对于现代工艺来说,传统手工技艺是其发展的基础,将传统陶瓷技艺与现代工艺相结合,才能促使中国传统陶瓷得到更好的发展。认识和保护传统技艺是世界性的课题,从国外大量工业化国家发展经验来看,他们也都存在着高度现代化之后对本国传统手工业重新认识的问题。保护和发展传统手工艺是历史发展趋势,同样也是作为中国人的必须所要承担的历史责任,全面而科学地研究我国传统陶瓷技艺的发展历史,并采取积极的方式对其进行传承和创新是非常有必要的[1]。

二、传统陶瓷技艺的完美性审美特征

(一)思想典范

陶瓷的艺术风格是会随着不同时期人们的生活特点而发生改变的。例如,史前的陶文化就显现出了一种自然和愉悦的感觉,这是当时人们生活特点及追求的美的典范所导致的。史前的人们在创作陶瓷的时候,很大程度上受到了其当时的心境的影响,也受到当时生产条件的限制,而在当下,人们生活条件变得越来越好,这一时期的陶艺关注点也发生了变化,更加贴合当代审美,虽然风格上更加贴近自然和纯真,但是却并未在审美上达成统一。

(二)完美性

中国传统陶瓷审美具有完美性的特征,这一特征是经由陶瓷千百年来发展所形成的,同时受到陶瓷在各个历史时期环境的影响变化而来。观察我国传统陶瓷作品,其不论是从外观形态,还是从内在含义上来看,都可以被看作是完美的产物,因为中国传统陶瓷外观打造得都非常精美,对工艺的要求比较高,而其所蕴含的内在含义则是中国传统文化与现代文化的结合。中国传统陶瓷更加看重通过陶瓷本身将其蕴含的内在精神传递给观赏者。中国历史源远流长,在历史长河里,不同时期的人们都有其不同的文化特点和审美特征,这一度成为引导我国传统陶瓷技艺发展的主要因素,而这种精神将会持续不断地对陶瓷的工艺、造型等产生影响,这俨然已经成为一种艺术规律。

三、传统陶瓷技艺文化价值观念的转变

随着科技的不断发展,工业化国家的人们生活中被各种高科技物品所占据,而工业化产品密度越高,就越需要具有浓厚人情味的产品来与之进行协调,这也就能很好地解释目前世界范围内兴起的陶艺热。传统陶瓷技艺文化价值观念是随着人们需求的改变而变化的,现代人们由于生活方式发生了改变,进而也使得传统陶瓷技艺文化价值观念产生了转变[2]。

(一)从实用向欣赏价值的转变

在封建社会中,大量的手工艺者使用传统陶瓷技艺进行生产性制作,他们制作陶瓷单单只是为了获取丰厚的报酬,维持自己的生活。但是现代社会中广泛兴起的手工陶艺并非为了满足人们对于生活的需求,一般是为了满足人们审美情趣上的需要,是以欣赏为目的开展的。传统陶瓷技艺在现代社会中得到了新的发展,使用各种传统陶瓷技艺所制作的陶瓷,其作用也从以往的“用”变为了“看”,进而影响了传统陶瓷技艺文化价值观念的改变。

(二)从结果向过程价值的转变

人类生存的一大要点就是关注结果,而不关注结果的人类注定是无法在社会中生存的,传统陶瓷技艺之所以可以传承数千年,在当下也能得到很好的发展,重要原因在于其可以满足人类对于物质使用的需求。但是随着社会的进步,人类的物质需求得到更好的满足和提升之后,也更加看重使用传统陶瓷技艺进行创作的这一个过程。传统陶瓷技艺具有丰富的表现形式和使用手法,这是千百年来大量手工艺者研究和创新的结果,使用这些传统陶瓷技艺来进行创作,更是人们对自然生存法则的更好诠释。创作者尝试使用各种传统陶瓷技艺创作的过程,其获得了新的人生体验,为传统陶瓷技艺赋予了新的精神价值。

(三)从工作向娱乐价值的转变

在传统社会中,由于生产力低下,大量的人选择通过手工技艺来谋生,为了生活而工作,不过直到今天,工作也一直都是人们生存的必要条件,必须要通过工作来赚取薪资。但是当下,现代科技发展非常迅速,人们对于传统手工技艺的依赖大大降低,而是可以通过各种机械化设备生产,人们更乐意将传统手工技艺作为一种娱乐方式。中国传统陶瓷技艺在封建时期注重于满足人们的物质需求,而在新的时期,传统陶瓷技艺则注重于满足人们的精神需求,完成了从工作向娱乐价值的转变[3]。

四、传统陶瓷技艺的传承与发展

(一)将传统陶瓷技艺引入学校

传统陶瓷技艺的传承和发展必须与学校相结合,应当结合陶瓷特色,将传统的陶瓷技艺引进课堂,让学生们从小可以接收到来自传统陶瓷技艺这一民间特色文化的熏陶,了解基础的传统陶瓷技艺知识,使中国陶瓷技艺得到更好的传承。例如,可以在幼儿园开设基础的陶艺课,让幼儿们从小接触陶瓷、了解陶瓷,培养起陶瓷相关的兴趣;在中小学开设陶艺吧,让学生了解和掌握一些基础的陶瓷制作工艺和程序。现在德化县有很多的学校都已经在着手进行了,每天中午,学生们利用课余时间就到陶艺吧中去进行创作,既丰富了学生的课余生活,也让陶瓷技艺得到了一定的传承。学生们掌握了陶瓷制作技艺之后,能够用双手熟练自如地在转动的圆盘上打造出一个个独特的陶瓷作品,随着手的一开一合,陶艺作品变换着不同的造型,也让创作者体验到了赋予泥土生命的快乐。让传统陶瓷技艺走进学校是可以值得推广的,让学生们尽早地接受中国传统陶瓷技艺的熏陶。此外,陶瓷学院也是培养专业陶瓷人才的基地,我们应当积极地利用陶瓷学院来传承传统陶瓷技艺。可以聘请专业的陶瓷专家、教师,开设系统的陶瓷课程,将陶瓷制作技艺、工序等等传授给学生,更好地推动中国传统陶瓷技艺的传承与发展。

(二)将传统陶瓷技艺推陈出新

传承并不是一味地模仿,不代表要一成不变地将传统技艺延续下去,而是要在传承的过程中,逐渐地融入新的理念和思想,推陈出新,这样才可以使得传统技艺得到更好的发展。例如中国著名的德化陶瓷,在其发展历史中,明代陶瓷大师何朝宗就在传统瓷雕技艺的基础上进行创新,同时融合了泥塑、木雕等多创作手法,取各家职场,形成了独特的“何派”陶瓷技艺,何朝宗也成为中国著名的陶瓷大家,其创作风格也得到了很好的延续,成为了后人争相模仿的对象。后续又有苏清河这位工艺美术大师,在“何派”风格上进行创新,成为近代传统瓷雕的标志性人物。因此,我们在传承传统陶瓷技艺的时候,既要保持传统陶瓷技艺的风格特点,又要不断吸纳新的内容,为传统工艺技法赋予新的艺术表现形式。创新主要包含两个方面:一是艺术设计方面的创新,二是制作上的创新。积极地运用新的创作题材、表现手法,通过新的制作工艺来制作出具有新意的陶瓷艺术品。陶瓷发展至今,陶瓷艺人们也研制出了“孩儿红”“纳米瓷”等多种新的陶瓷品种,而在陶瓷烧制工艺上,也从传统的手工烧制、人为调控温度发展成自动化烧制,这些都是在传统工艺传承上发展创新而来的。传统陶瓷技艺想要继续得到更好的发展,还需要加强材料、创作等方面的创新,让中国传统陶瓷大放异彩[4]。

(三)将传统陶瓷技艺编制成书

中国江西景德镇、福建德化县都是著名的古瓷都,经历了数百年的沧桑变化,该如何继承和发扬陶瓷技艺是当下人们需要重点考虑的内容。在笔者看来,将传统陶瓷技艺编制成书是一个非常好的传承手段。随着现代陶瓷业的不断发展,陶瓷艺人们在传统陶瓷技艺基础上,大胆地吸收了来自国外工艺、美术的创作理念,不断地开发除了新的材料、新的制作手法,将优质的原材料与先进的技艺很好地融合在了一起,使得中国传统陶瓷技艺展现出了其独特的光辉。而这些经验、技术都需要得到记录和保存,并且将其一代代传承下去。目前,我国相关学者对陶瓷技艺进行研究,也编制了大量丰富的书籍,让源远流长的中国陶瓷技艺得以传承。今后,随着陶瓷技艺的不断发展,还需要积极地进行总结,撰写书籍,使得中国传统技艺可以得到很好的传承。

五、现代陶瓷技艺的改进发展

经过长期的实践和经验的积累,现代陶瓷艺人已经为传统陶瓷技艺赋予了新的艺术形式和感知符号,使其达到了艺术性的最高形态,并且在这个过程中形成了心手合一的状态,是陶瓷艺人按照自己心中所想,熟练地使用陶瓷技艺来表现个人思想的行为。从具体实例来看,陶瓷在制作过程中,需要经历上釉这一工序,但是由于釉料的最终形态并不受制作者的控制,具有非常强的不可控性,因此,陶瓷艺人一般会在构思或是创作的时候,对釉料最终呈现的颜色和质感等进行处理,使得陶瓷在经过烧制之后,釉料所呈现出来的最终形态可以更好地贴近创作者的心性内涵。在窑火烧制方面,不论是制作陶瓷本身所使用的黏土还是作为装饰涂刷在陶瓷表面的釉料,都需要经过窑火烧制才能形成,黏土和釉料在烧制期间会产生比较大的变化,甚至是出现一些无法预料的偶然情况,为了可以让陶瓷作品得到更好的呈现,陶瓷艺人要合理地使用窑火,并且充分地理解窑火烧制所造成的这种偶然性,利用黏土和釉料传达出自己的创作内涵。这种以“技近乎道”为目标的陶瓷技艺不仅体现了艺术的最高形态,还为作品形式语言的实现打造了更好的表达空间[5]。

六、现代陶瓷技艺的创新和评价

现代陶瓷技艺的创新对中国传统陶瓷技艺的发展有着非常深刻的影响,是在对传统陶瓷技艺的不断探究基础之上,使得最终呈现的陶瓷艺术形式更加多样化。纵观中国传统陶瓷技艺,其发展过程中免不了对西方美术艺术的借鉴和模仿,但是发展到后来,其呈现出来更多的是对中国传统文化的表现,在这个过程中,离不开众多的陶瓷艺术家的努力,这才使得中国陶瓷在国际上能够收获较高的地位,受到世界各国艺术家的关注。陶瓷制作是一个程序性很强的活动,从原料的选择、成型、上釉再到烧制,都有严格的工序和技术要求,而现代陶瓷艺人在其独特的人格和审美下,对技术的运用则更加自由。总地来说,陶瓷制作需要受到更多理性的支配,即便一些陶瓷艺人对于技术工艺掌握非常娴熟,但是也不能为所欲为地删减一些必要的工艺步骤。大部分的陶瓷作品都是人力所产生的人工美,但却美得各有千秋,对于现代陶瓷技艺的评价就应该包括对其审美体验和艺术享受体验的评价[6]。

七、结语

综上所述,陶瓷的发展将我国的传统的文化和人们的精神品质完美地传承了下来,我国的艺术家们,通过对其外形特征和蕴含的意义进行研究,能够发现陶瓷所属的时代的发展特征及其他的信息。现在当代的陶瓷艺术家们的艺术观念,审美价值及其创作的思想等都受到了现代社会变化的影响而发生变化,并且他们的审美已经逐渐地出现了突破世俗化的倾向,更是将当代的现实意识表达强烈地体现了出来,这是为了让其与时俱进的创新意识及当今时代的精神品质等相结合,并且将其完美地展现在当代的陶瓷艺术中,让其能够一直传承下去。

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