宋西平的“漆艺人生”

四川盛产的生漆和朱丹是制作漆器的主要原料，所以成都自古以来就是中国漆器的主要产地之一。成都漆艺是中国最早的漆艺之一，中国四大漆器之一，是具有独特的民族风格和浓郁的地方特色的艺术珍品。成都漆器又称“卤漆”，历史悠久，以精美华丽、光泽细润、图彩绚丽而著称。早在3000多年前的古蜀时期，成都的漆器工艺就已经达到了很高的水平。战国时，成都漆器作为文化和商贸用品传遍中国很多地方，从现有的考古资料中，我们可以窥见成都漆器绝佳的工艺和当时的辉煌。

具有悠久历史的成都漆器，在其工艺发展演变过程中，也跟中国其他的漆器流派一样，经历过多次技术革新。其中，唐代漆艺水平达到空前的高度，有用稠漆堆塑成型的有凸起花纹的堆漆；有用贝壳裁切成物象、上施线雕并在漆面上镶嵌成纹的螺钿器；有用金银花片镶嵌而成的金银平脱器。

2006年5月20日，成都漆艺经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经原文化部确定，四川省成都市的宋西平为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

宋西平1972年在成都工艺美术研究所漆器车间拜工艺大师陈春和为师，学习成都漆器的装饰雕花工艺和制漆胎、髹漆、研磨等工艺，掌握了漆器制作中漆工的全套工艺技法。宋西平先后受教于中央工艺美术学院漆艺专业乔十光教授、四川美术学院漆艺专业李大树教授和四川工艺美术研究所漆艺家胡开新，重点学习漆器工艺的各种装饰技法。

宋西平擅长雕花填彩，其雕锡片丝光基本功扎实，能运刀如笔，刀法娴熟。代表作品有雕漆针刻漆画《文君听琴》《雕锡片丝光凤纹大方盒》《雕锡填彩仿古大攒盒》等，其中《文君听琴》在1986年被中国工艺美术馆收藏。

近年来，漆器不论是在图案上，还是在技艺上，都有许多创新的地方。“现在年轻人的审美要求越来越高了，我们要在图案和色彩上做得更精、更美，设计上也要贴合现代人的审美。”宋西平笑道。她不论到哪个地方，首先就是去逛当地的博物馆，还要买许多资料学习。闲暇时她也会去公园写生，观察花草如何生长，以求雕出来的图案形象生动。

工艺上，宋西平和她的团队也在努力地博采众长，像福州市晋安区的脱胎特色就被她们吸纳到了成都漆器中。但不论怎么改变，她始终强调要保留雕花的特色。“因为成都漆器的雕花是其他地方没有的，像在锡片上的丝光就是独一无二、很劲道的一个工艺。在取长补短的同时，也要保留自己的地域特色。”