传统工艺美术在装饰艺术设计中的运用

□施小平

经过千百年的积淀，我国的传统工艺美术已经成为具有民族特色的代表之一。先人留下的传统工艺作品也成为国内外追捧的艺术珍宝，越来越多的人喜欢中国元素。早在手工业时代，我们的祖先就已经制作出石雕艺术品。这些石雕艺术品不但具有实用性，而且在外表上突出了当时社会对美的表达。目前，越来越多的中国元素出现在人们的生活中，独具匠心的设计更加吸引人们的目光，满足了人们对美和艺术的追求，同时也实现了优秀传统文化和民族精神的传承与弘扬。

一、现代装饰艺术应用传统工艺美术的意义

我国传统工艺美术历经了千百年的打磨，不仅代表着流传上千年的历史文化，还弘扬了中华民族的传统美德。传统工艺美术的传承和发展是必然的，其作为先人智慧的结晶，能够不断地给现代设计师带来灵感。在现代装饰中添加古朴的传统工艺元素，不仅能够提升装饰的艺术性，还能对现代装饰艺术进行创新。和现代装饰艺术相比，传统工艺美术的样式会更丰富一些，各式各样的传统工艺和现代装饰艺术相结合更能呈现出多样化的装饰效果。我国代表性的装饰有很多，其中陶瓷、屏风、壁画都非常适合应用到现代家庭的设计中，为整体的家庭空间增添情趣，实现古代装饰艺术和现代装饰艺术的完美结合。

传统工艺美术的丰富多彩拓展了现代装饰艺术的设计范围，两者相结合能够使设计更加丰富、具体。鲜明的民族特色和现代理念相结合已经逐渐成为当代装饰设计的设计理念，在满足现代人们对生活中美的需求的同时也发扬了传统文化精神。同时，现代装饰艺术和传统艺术的结合也实现了新时代装饰设计理念的创新。

传统工艺美术最主要的特征就是具有民族特色、艺术性、实用性。在现代装饰设计中应用传统工艺设计，不仅能够发扬绵延数千年的民族文化，还能使设计更加丰富有内涵。此外，传统工艺美术的融入也能实现装饰空间的优化。

二、传统工艺美术在现代装饰设计中的价值

（一）是现代装饰艺术源源不断的灵感来源

经过漫长的历史演化和时间的积淀，传统工艺美术已经成为现代艺术设计源源不断的灵感来源。传统工艺美术是先人智慧的结晶，现代文化的发展离不开古代文化的传承，所以我国传统工艺美术的发扬是必然的。

先人在传统工艺制造中结合了大量的民族特色，手工制造的作品更是别出心裁。比如，秦汉时期的铜器、漆器、陶器；盛唐时期的唐三彩；明代的青花瓷、五彩、单色釉等。从古至今，装饰艺术设计普遍借鉴的创作灵感都来源于众多颇具象征意义的符号，如扇形符号，在古代建筑花窗中就有它的踪影，很多现代装饰设计品中也应用了这个传统设计。

（二）给现代装饰艺术提供了更广阔的视角

先人在传统艺术品创作的过程中，不仅追求艺术气息、美学价值，还注重其实用性。所以，传统工艺作品不仅外观华丽，在生活中也具有实际应用的功能，比较有代表性的作品是故宫中珍藏的乾隆书画贮藏箱。它使用的工艺技术是全镂空雕刻，漆层相较于普通漆器的厚度多出一倍。另外，还有乾隆帝生母崇庆皇太后非常喜欢的一件巨型百宝柜。此柜的高度超过两米，宽度几乎有一面墙，贝壳雕刻的百子千孙图镶嵌在整块黄花梨木制作的柜门上。不论乾隆皇帝的贮藏箱还是崇庆皇太后的百宝柜，美和实用性都结合得很完美。显然，传统工艺美术和现代艺术思路是有很多不同的。大多数现代艺术品更多的是为了装饰而设计，实用性大打折扣。现代装饰设计中添加传统工艺元素，不仅能帮助设计者开阔视野，还能满足现代人追求的艺术气息。

三、传统工艺美术的特征和发展历史

我国古代的四大发明与传统工艺有着密不可分的联系。从古至今，装饰艺术一直都记录着不同时代的特点，也见证了文化精神的传承和弘扬。经历了漫长岁月的演变，传统工艺的元素各式各样，像我国的陶器就是传统工艺品中比较具有代表性的。各式各样的中国传统工艺美术都是我国历史文化发展的见证。传统工艺美术并没有在历史的长河中失去色彩，而是在历史的发展中凸显着自己独特的魅力。我国的传统工艺美术是经历了漫长岁月和实践探索才逐渐形成的，代表着中国几千年的文化历史。

四、在现代装饰设计中应用传统工艺美术的策略

如何把传统工艺美术和现代装饰设计相结合是一大难题。传统工艺设计古朴中带着奢华，不仅外表美观，还更注重内在的实用性。而现代装饰更注重外表的美观，机械化的制造使现在的大多数装饰更趋于一致性。近年来，越来越多的设计者喜欢把一些中国的传统元素加入设计中，经过不断的创新，两者之间的结合更具多元化。

（一）围绕装饰设计主题进行合理运用

从古至今，人们对美的要求一直在变化。装饰也是生活中的情趣之一。为了让人们能够更好地享受生活，设计者就必须重视装饰设计的美观性。此外，设计者不能一味地把所有的传统元素都加入现代装饰设计中，两者契合才是重点。装饰设计永远离不开主题。例如，很多人都希望家里的设计能体现出家庭的文化氛围。因此，设计者在家具设计上，就可以选择现代人喜欢的颜色，然后结合传统工艺的雕刻设计；此外，还可以应用中国风的餐盘和竹制的木筷，利用动物造型制作摆件等。这些传统工艺元素的融入，能够使装饰更有特色、更具有文化气息。当然，设计者在将现代装饰艺术设计和传统工艺美术相结合时，一定要围绕主题，即摆件和主题的风格不能背离，要最大限度地让两者契合，以突出现代装饰的简洁美和传统工艺的古朴美。

装饰艺术设计能增强人们对家居的观感体验。这就要求设计者在设计过程中渗透人文工艺和设计美学。对装饰艺术设计而言，辅助元素可以起到对比和装饰的作用。因此，设计者需设计出不同的主题和辅助元素。在应用传统工艺美术的过程中，设计者要确保围绕主题来设计，要能起到支撑作用，充分发挥出传统工艺美术的价值。例如，如果某件装饰作品的主题是一个温馨的家庭，那么在传统工艺美术的应用上，设计重点就可以放在餐具、水瓶等。在室内装饰的设计中，设计者运用传统工艺美术可以提升室内设计的艺术感，使主题更加鲜明，避免出现各种摆设、装饰品与风格不符、偏离主题等现象。

现代装饰艺术设计的主要目标是突出艺术审美、人文艺术性。因此，在设计过程中，设计者需紧密围绕主题，并保证设计具有特色。例如，在家庭装饰艺术设计中，设计者可借鉴传统工艺美术的装饰艺术，设计出动物造型、具有中国风的餐饮器具，利用竹木材质雕刻文房四宝等。这些富有传统工艺美术特色的装饰艺术品，可以起到烘托气氛的作用。当然，在现代装饰艺术设计中应用传统工艺美术进行装饰时，设计者应围绕主题合理选用，并使二者相互融合。这样就不会破坏现代装饰艺术的整体感，也不会与主设计思路相背，达到整体和谐统一。

（二）保持与装饰设计环境和谐融洽

现代装饰应用传统工艺美术最重要的一点就是契合。例如，商务会所的装饰设计一般都讲究低调奢华，因此可以考虑选择仿青铜制古代礼器造型的工艺美术品，且适空间大小而定。而家庭装饰设计与商务会所的设计就完全不同。在现代家庭装饰设计中，大多数设计不仅需要美观，还需要具备实用性。为缓解空间四面墙体坚硬、逼仄的压迫感，设计者可以选择相对柔软、轻巧的材质装饰，如丝织或绒线面料的床单、窗帘，以及贝壳或果核等串成的风铃等。

（三）传统家具的运用

图1

很多现代装饰设计都应用了传统工艺元素，如家庭装修、饰品等。在家庭装修中，很多设计者都会选择古色古香的传统家具，而制作传统家具的材料就可以选择竹木这一类的材质（如图1）。这不仅符合当前社会绿色、低碳、环保的理念，还创新地赋予了其现代形体美感，使其更加符合现代受众的艺术审美情趣和艺术价值观念。

（四）结合时代特征加以化用

传统工艺美术品具有较强的时代代表性，若将其直接应用在现代装饰设计中，就会两相排斥，难以和谐相处。因此，在现代装饰设计中融入传统艺术时，设计者应基于现阶段的文化发展情况，取其精华，进行合理应用，进而提高现代装饰设计的传统美感。例如，传统工艺品中含有许多贵金属或珍贵的碧玉材料。但在现代社会，这些贵金属或玉石材料正在逐渐进入普通人的家庭。在应用此类材料进行现代装饰设计时，设计者应采用简洁大方的设计，增强室内居住者的审美体验。随着绿色、低碳、环保理念的不断推广，装饰艺术设计应更加注重对环境的保护，如使用环保材料或选用自然、整洁的装饰品。要想达到这种效果，设计者可以考虑陶瓷、竹、木等材料，赋予其现代形体美，使其更符合现代人的艺术审美情趣，提高人们对艺术价值的认可程度。

目前，装饰艺术设计作品既要符合各年龄阶段人群的审美，又要具有实用、人性化的特点。设计者将传统工艺美术的理念融入装饰设计中，有利于满足人们的审美需求。因此，设计者应以现代装饰艺术、传统工艺美术为设计主题，逐步创造出功能性强、装饰性强的作品。在设计时，设计者要理解传统工艺美术设计的含义，将设计理念运用到装饰艺术设计中，并以它为轮廓，发挥传统工艺及设计理念的价值，提高现代装饰设计的价值。例如，在装修创意店时，设计者可以选择实用的玻璃和木框材料，将木与玻璃结合，保留原有的传统工艺，并选用适合风格的家具，打造出整体的色彩和风格。与街道风格统一的家具不仅能提高店铺整体的美感，还能够使建筑内外部更加和谐统一。

传统工艺美术和现代装饰设计相结合已经成为当前的重要趋势。现代装饰和传统工艺美术的结合不仅能够体现中国几千年的文化底蕴，还能创造更多具有特色的装饰作品，实现设计理念的改革与创新。传统工艺美术的民族特色、人文艺术逐渐成为现代装饰设计的灵感源泉。但是传统工艺美术的样式非常多，在两者结合的过程中，设计者必须围绕设计主题，保障现代装饰的整体感，以此不断提升装饰设计的整体水平。