关于川剧声腔之板腔体声腔风格与意义初窥

程政洪

摘要：川剧俗称川戏，主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区，是融汇高腔、昆曲、胡琴（即皮黄）、弹戏（即梆子） 和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。

关键词：川剧;声腔;风格

川剧五大声腔，即昆高胡弹灯，囊括了戏曲中几乎所有的声腔形式。昆腔即吹，源于十四世纪中叶昆山腔，流入四川形成川昆，与昆曲同源。高腔为“一人唱，众人合”的徒歌声腔。胡弹为拉弦。初，余姚腔、海盐腔、弋阳腔与昆山腔四大声腔并行，弋阳、昆山盛行。而后陕北一带出现以丝弦伴唱，逐步形成名为“琴腔”后为秦腔。秦腔并不按照曲牌进行演奏，而是敲击木梆子作为节奏，以节奏变化作为声腔分类（4/4、2/4、1/4等），流入四川形成川梆子，蜀谓之乱弹。梆子腔传入湖北襄阳一带，形成襄阳腔，后加工成为西皮。二黄形成说法不一，后与西皮腔在湖北一带结合形成皮黄腔。湖广填四川流入蜀地，成胡琴腔。几大声腔系统汇入四川，全部融合成为一个新的地方剧种，川剧。本文重点挖掘胡琴与弹戏两位板腔体声腔。

不同于曲牌体，板腔体拥有更加灵活的节奏变化，而灵活的节奏变化带来的是灵活的情绪烘托。例弹戏《拷红》中老夫人就红娘庇护小姐幽约张生之事拷问红娘，红娘口喊冤枉，又讲到孙飞虎兵围普救，老夫人如何定下约定，又如何反悔。情绪越渐高涨，就由舒缓的（4/4）一字节奏突转换为（1/4）垛板节奏。这种转化是突兀旦又符合逻辑的。红娘从为自己辩解到质问老夫人，这种身份的突然失衡，让一介奴婢的小红娘迸发出敢于直面強权的勇气与光辉，自然从音乐上就要紧跟上变化。幽怨可怜的缓慢节奏，随着小红娘行动变化，骤然变成急促挺拔的快节奏，让老夫人对红娘的拷问，转变成红娘对老夫人的拷问，急促的节奏又是能体现小红娘清晰的思维，雄辩的口才，无畏的勇气，让观众大呼过瘾。《拷红》之所以能成为经典剧目之一，如此神来之笔功不可没。由此可以看出板腔体的一些风格。又例，弹戏《大劈棺》中田氏欲劈开尸骨未寒的丈夫的棺材，用医治新欢楚王孙的病，但是心中又残留些许良知与不舍。此处田氏内心活动十分复杂，唱腔的节奏也十分多变，急匆匆欲劈棺救人，唱腔急促慌张，突然想到自己立下的贞节誓言和与丈夫生前的恩爱画面，情绪骤然缓下，缠绵悱恻。一旁楚王孙大呼救命，这一下就绷断了田氏最后一根弦。此刻节奏再次加快，并且越推越激烈，田氏手持利斧，狠狠劈下，整个情绪达到高潮。随着时代跌进，从最初严格的词律要求，到如今以戏剧性、演员唱念做打并重，从戏曲作家到演员的重心过度，板腔体的灵活性无疑是重要的。

不仅是情绪的烘托，整个戏的风格、基调都可以变化。类似于曲牌体“犯腔”。《三娘教子》中王春娥出场整个戏的基调是端庄沉稳的，直到小孩童调皮不读书，并且对三娘出言不逊。使得王春娥伤心欲绝，苦口婆心教导孩童。从端庄的二黄转为了悲伤哀怨的阴调腔（反二黄），整个戏的基调从这里发生变化。到最后，孩童悬崖勒马，认识到自己的错误，向王春娥认错，声腔又从阴调转回二黄，表示雨过天晴，苦尽甘来。情绪转化地非常妙，充满戏剧性，也不乏趣味性。弹戏《杀庙》中韩琪奉命来在古庙暗杀秦香莲和其孩子，秦香莲苦苦哀求，韩琪于心不忍便听她诉说，才知奉命之人实为罪人。韩琪用哀怨的苦皮腔唱出自己与狼共舞，差点错杀无辜。后又庆幸自己决定先听妇人之言，音乐从这里直接从苦皮转为甜皮。用法十分巧妙，将细小的心理变化用板腔体灵活的转变将其放大化，他喜自己及时醒悟，喜自己没有不由分说痛下杀手。用法十分精妙。

板腔体还具有一个特殊的唱腔形式，名为“过门”。凡是板腔体声腔体系的剧种，对过门的研究都不在少数。过门音乐是戏曲唱腔结构的重要组成部分。它是唱腔前、后和中间的纯乐器伴奏，与唱腔融为一体形成某种板式的句式结构。它属于唱腔，旦相对独立。起唱腔分句、过渡、衔接乃至强调、发展、补充的作用。《杀嫂》《大劈棺》《铡美案》等戏一开场便是高昂急促的导板过门，预示着此戏紧张激烈的情绪基调。《长生殿》《三娘教子》等戏的导板过门又是端庄的。《拾玉镯》《柜中缘》等戏又是轻松愉快的情绪基调。板腔体导板过门便是引导戏剧性、情绪的重要门槛。演员未登场，过门先塑造人物。包公戏，过门便是干净利索，杨广出场，过门便彩。《杀嫂》中有两个人物，武松和潘金莲。潘金莲要唱，过门定是柔和温存的。潘金莲缓缓向武松倾诉自己不幸的遭遇和对武松的爱慕之情，过门便是应和着她的情绪与唱腔，像是帮她诉说，一唱一和，辛酸诉尽。而轮到武松时，过门便硬朗起来。武松得知哥哥身死，满腔怒气，前来讨要说法。武松的过门便与潘金莲的过门形成了截然不同的两种风格。由此看出，过门也能塑造角色。京剧《杜鹃山》中对于过门的运用非常细腻，“乱云飞”唱段，当唱到雷队长、杜妈妈、温其久等人物时，使用的过门竟然都是与他们人物音乐主题相契合的专用过门，可谓是登峰造极。

板腔体虽说没有曲牌体的成型时间长，旦也逐渐形成了自己独有的风格，川剧更是在不断地自我更新与锤炼中发展出自己独有的板腔体特色。作为川剧声腔中重要的组成部分，它丰满了川剧声腔艺术，使其雅俗共赏，文武兼备。时代的汹涌洪流自天而来，奔流到海不复回，它也将会继续在川剧人的热诚中延绵不绝，开枝散叶。