古器传承，山水大美——赏析紫砂壶《仿古》之韵

席 志

江苏宜兴 宜兴 214221

21世纪的宜兴紫砂已经成为了茶桌、案几、陈设架中的熟客了，并以自身的各种优势成为了陶瓷艺术甚至是传统艺术的代表。其实宜兴紫砂的历史并不悠久，大致可以追溯到宋朝。在经过了唐朝的艺术兴盛与雍容华丽的朝代风格后，宋朝似乎又回归了原始的平淡与清丽，紫砂这一朴实天然之物自然受到了人们的关注，于是得到了很好的萌芽。到了明朝，随着饮茶方式的转变，紫砂自然就成为了主流茶具，开始受到重视与重用。在紫砂的整个发展进程中，自然少不了艺人的推波助澜，也离不开广大文人阶级的帮助与参与。也正是因为这个因素，紫砂壶自始至终都携带着文人之气，意味隽永悠长。

一、紫砂的造型之美

紫砂之美，体现在其稀有而珍贵的泥料上，展现在千变万化的造型中，也表现在艺人高超精湛的手艺上。人们喜欢用各种辞藻去夸赞美丽的事物，但是在紫砂上，除了“朴实”、“简单”这样亲切的词汇，似乎没有什么更精准的字眼可以用来形容它。是的，紫砂给人的感觉就是朴实、简单，还有在简洁、清晰的线条与块面中流露出的淡雅之气。尤其是一些传统器型，总是能给人一种亲切感，舒适、典雅、古朴大气却不失现代感，经典器型“仿古”就是最好的佐证。

古语：“擂鼓助威，鸣金收兵”，其中的“鼓”即战鼓，而仿古壶其实就是模仿其形创作的，所以“仿古”又称之为“仿鼓”。此款《仿古》继承了传统器型的意志，古朴大气却不失现代感，既有传统可循，又能够找到新的观念在里面。当代的作品就应该有当代的代表特征，这才能符合时代的气息，不能一味地遵循传统，但也一定要有传统可循。在传统的基础上，找到新的寓意发现美，才是艺术。

每个艺术家都有自己的手法，他们把自己对于紫砂文化的理解，赋予紫砂壶新的内涵，新的生命。紫砂壶的金贵就在于艺术家们手法的独特。《仿古》也在艺人的手里被注入新的思想与情感，从而焕发出不一样的艺术感召力。此款作品看似简单但是却在每一处细节处都折射出经典的魅力。其壶身扁圆而饱满，弯流曲折而富于灵动，壶钮看似中规中矩却暗合壶身形状。无论什么时候欣赏仿古，它似乎都没有什么变化，但又透着说不出的韵味，其实这就是仿古的魅力。艺人将自己对于艺术、对于紫砂、对于生活、对于陶艺的理解都融入了壶中，而每一个人都是独立的个体，这也导致所制的作品造型虽然相似，其韵却千差万别，各有一番滋味蕴藏其中。再加上壶身铭刻的山水画，营造了妙曼的意境。这一款仿古壶也被融入了新的生机，于宁静中流动出岁月的厚重与壮丽。

二、紫砂的陶刻之韵

作为紫砂的主要装饰技法，陶刻的艺术形式越来越多样化，从传统绘画到现代艺术形式的表达，陶刻经历了前所未有的艺术改革。年轻的陶艺家从不同的艺术领域吸取滋养，转益多师，视野开阔，艺高人胆大，使得紫砂陶刻的作品日渐丰富，充满了艺术魅力。紫砂陶刻艺人往往博采众长，绘画书法功底扎实。其中绘画书法表现在其布局和笔法，在陶刻上的表现尤其出色，以刀代笔，笔笔出神入化，利落直观，线条通透，布局空灵充满动感。而在陶刻装饰中山水画一直是很受欢迎的，中国传统山水画的大写意潇洒简洁，眼观鼻，鼻观心，充分诠释了陶刻的技艺和意境主体的谐和之美。将紫砂的质地和质朴的品质如实地呈现其中，令人耳目一心，所见之处赏心悦目，美不胜收。

作为一门非常挑剔的艺术，艺人通过陶刻在壶上具象书画，不仅展示刻绘工艺，更能在紫砂壶本身文化底蕴的基础上增添光彩。从紫砂壶《仿古》壶身的山水陶刻中便可看出陶刻这一装饰所带来的特殊艺术效果。同时艺人的陶刻功力具有自我的意识风格，以刀的深浅轻重，表现出“笔墨”的味道，从此件作品中我们就能真切感受到陶刻所带来的绝妙韵味，也能感受到山水画中所萦绕的天地之大美。

山水陶刻，以文人情怀观照器皿，以书写心态付之锋刃，艺人不拘成法，随性而行，心之所想，手之所追，无绳匠之拘谨，有自然之封堵。因此，观全器，不着痕迹，壶饰合一，原汁原味。壶身线拙而力沉，笔简而气雄，重书写意味，展山水之大美。壶身中行线走刀之自然，画面刻画之轻松，造景构图之高穆，可谓独树一帜，为整器平添风韵。

三、紫砂的文人之气

中国山水画与文人阶级似乎一直是关联在一起的，在明清文人将自己的才情挥洒于紫砂壶上时，山水画自然而然就入壶了，从此两者结下了不解之缘。《仿古》也是传承了这种艺术表达形式，将山水画与紫砂结合，将陶刻与砂泥结合，将技术与艺术结合，缔造形态美与内涵美。仿古壶本身多以光器的形式展现，而光器比之技艺更加注重神韵，这也是如石瓢、掇只、莲子等经典光器能久远流传的重要因素之一。在其身上每一根线条似乎都在传情，每一个块面似乎都在达意，于是《仿古》也有了灵性，浑身都洋溢着美好的光彩。山水之美更是不言而喻，时而秀丽多姿，时而波澜壮阔，让人喜爱又敬畏。山水入壶，是文人壶的开端，却不会是结束，因为这种艺术形式的结合使得山水有了新的解读，也让紫砂多人文人之气。一山一茶一壶仙，万山万水万古魂。紫砂因壶而贵，陶刻因技而美，两者在紫砂艺术上的相辅相成，让艺术家的技艺得到了更加贴切的安放和拓展。紫砂也因为文人的参与，从此折射出更美好的视觉世界，更广阔的艺术空间。