紫韵松风蕴乾坤——论紫砂壶《松风习习》的设计创作和人文韵味

施梦佳

在中国陶瓷艺术的历史之中，紫砂是一种介于陶和瓷之间的存在，既拥有着陶的透气性，同时也有瓷的玻化程度，所以受到了广大壶友们的青睐，用来冲泡茶叶最为合适不过了。许多的壶友为了一睹紫砂的真面目，来到宜兴一探究竟，被这里的山水风光和人文情趣所深深打动，于是选择在这里长期居住也不在少数。千年前的大文豪苏东坡也正是在这样的氛围之中希望买田置业，归隐于此。千百年之后，宜兴世世代代的紫砂艺人不断地继承和发扬紫砂艺术，让我们广大的壶友在丰富多彩和琳琅满目的紫砂器之中，寻觅到自己喜爱的雅器，也是一种无与伦比的视觉享受和精神层面的愉悦体验。

这件紫砂艺术作品《松风习习壶》采用了传统的井栏壶形，在上面加入了松树题材的装饰和陶刻，使其更加的具有金石味道和人文气息，同时还保留了良好的实用性，让我们在喝茶品茗的过程之中，能够感受到紫砂艺人精湛的技艺水准和蕴藏其中的文化精神。此壶壶身线条简洁流畅，扁圆的壶身比一般的井栏更加低矮一些，壶底平整，端庄稳重。壶嘴弯流，出水非常爽利，与之遥相呼应的壶把则是卷圈自然，端握舒适。在壶口和壶把的位置，都有着松树纹理的装饰，上面的树皮的褶皱和松针的细节处理细致入微，观之令人啧啧称赞。壶盖压合壶口，通转流畅，严丝合缝。壶口开口特别宽大，投茶清理非常方便，上面的壶钮设计也是桥型的结构，一方面凸显出了江南小桥流水的味道，另一方面则更加的拿捏称手，同时上面也一样的装饰有松树的形态，和整体搭配得和谐自然。壶身的陶刻装饰铭文隽永秀丽，金石味道呼之欲出，从整体上来看这件紫砂艺术作品《松风习习壶》，可以窥探出作者对紫砂传统壶形的不懈专研和临摹，对于井栏这一壶形充满了自己独到的见解，才能够和松树搭配得如此和谐自然，把中国文人的审美情趣和艺术味道展示得淋漓尽致，让我们可以在欣赏这件作品的时候，也能够走进作者营造的这种氛围之中，尽情享受，流连忘返。

“松风竹炉，提壶相呼”，宋代大文豪苏东坡就有着这样的吟诵，其中的意思就是招呼邻里朋友“大家都来喝茶吧”的雅兴。关于苏东坡的故事和传说，在紫砂的故里宜兴广为流传。在今天的蜀山南麓，还有东坡书院屹立，向人们讲述着古老的传奇。坡公在经过朋友的邀请之后，几次登临宜兴，被这里的自然风光和风土人情所深深折服。尤其是“金沙泉、紫笋茶和紫砂陶”三绝吸引着他在这里买田置业，一心想归隐于此，松风不仅仅是一种自然的现象，更是中国文人对于隐居环境的抽象概括。松风习习、溪水潺潺、茂林修竹、烹雪煮茶，这样的人文意境是多少中国古人梦寐以求的理想环境，而松树不仅仅是一种四季常绿的植物，更是一种精神的象征。我们古人常常吟诗作赋，“青松寒不落，碧海阔愈澄”、“要知松高洁，待到雪化时”等等，都充满了我们对松树的无限敬意和热爱。这件紫砂艺术作品《松风习习壶》正是在这样的人文氛围之中运用而生，带我们走进了中国精神的寄托之处，在经过紫砂这种材质的演绎之后，非常贴切地呈现在我们眼前，一方面折射出紫砂艺人的精湛手法和各元素的融合，另一方面则是把其中浓郁的人文味道展示得淋漓尽致。

结语：紫砂的造型艺术千变万化，而井栏和其他元素的结合也是非常的多见，井栏良好的形态特征和实用性比较强，再加上和许多的捏塑贴花、陶刻装饰等等都能够完美地融合，所以受到了紫砂艺人和壶友们的广泛欢迎，直到今天依然是比较受欢迎的器型之一，也带给我们无与伦比的艺术体验。