技术与艺术的融合——浅谈交响音乐会电视直播录音实践

董 凌

（甘肃省广播电视总台,甘肃兰州 730010）

电视节目是音频和视频的结合。它是一种完整的视觉和声音技术。它和它的照片可以在电视节目中表现出特殊的美感。对于直播电视节目，录制声音的质量是相关的。拾音话筒不仅要保证录音，还要兼顾电视画面的质量，另外还要兼顾现场观众的需求，所以，现场拾音和录制一直是一件非常不容易的事情。过去，我们对这种类型的节目的录制工作经验很少，也没有相应的录制设备。所以当我接受这份工作时，我觉得这将是一项艰巨而艰难的任务，同时我意识到这是一个难得的学习和锻炼的机会。

交响音乐会是多种乐器的组合，演奏者众多，影响深远。由于留给直播调试的时间非常紧，所以：电视上的各类剧目（如话剧、舞剧、曲艺、舞蹈比赛等）中，最难的就是交响音乐会的电视录制。

制作交响音乐会并非易事。但是，一旦掌握了它的基本特征和规律，那么就可以使用最合适的电视制作技巧来进行描述。

一、在录制音乐会之前，要做好前期准备工作

（一）了解乐队规模和编制，熟悉交响乐队的声部配置

中国国家交响乐团乐队来兰演出的总人数有96人，采用“三管”编制。一般情况下，判定乐队编制大小的以木管作为标志。如构成“双管”编制的乐队，即：每一种木管乐器都用两件；三件就构成“三管”编制乐队，木管乐器的随之增减，弦乐器和其他乐器在数量上也要随之变化，以保持声部音响的平衡。乐队采用的是美式排位，也就是一提在观众前面的左面第一排，二提在第二排，大提和低音提琴在右面第一排，中提在右面第二排，木管组居中，铜管乐及打击乐在最后排。这样做的目的是达到声音的最佳平衡，弦乐音色亲切，被安置在前面，更加靠近观众；更有力量的铜管乐富有刺激性，被安置在后面或后侧面；木管组乐器音色突出，所以按照需要分门别类排列在弦乐组之后、乐队中间；其他乐器的位置根据演出作品的特殊要求而定。见文末图1：

（二）根据音乐会演出节目单，提前了解和熟悉演出曲目

为了更好地诠释作品，要多听多看搜集的音视频资料，了解每一首演出曲目的创作背景，是什么调式的？主题是什么？分为几个部分？主奏乐器有哪些？SOLO部分的乐器是什么？都要提前做好功课，做到心中有数。以捷克作曲家德沃夏克第九交响曲《自新大陆》第二乐章为例：第二乐章，慢板，平D大调，4/4节拍，三重奏。这一乐章是所有交响曲中最著名的乐章，第二乐章被称为“所有交响曲中最动人的乐章”。在低音区演奏了几首充满悲伤的和弦之后，管弦乐队以一首优美而欢快的英文慢板为主题，辅以一个简单的弦乐，这是这首曲子的第一个主题.运动.长笛和双簧管交替演奏的乐曲。运动的第三部分，仍然是由英国人经营的一部感人的怀旧题材剧。

所以好的声音和好的平衡离不开听，听是一切创作的基础，是满意约会的条件。

二、根据现有设备制定切实可行的录音技术方案

（一）提前做好直播现场及相关的技术问题的协调沟通工作

在直播前期，赶赴直播现场——甘肃大剧院，与大剧院工作人员就直播场地的布局、音响设备系统连接、录制系统的搭建位置的确定以及供电电源等方面进行了细致的沟通。

（二）直播音频系统的确定

本次音乐会在大剧院进行，由于舞台上安装了音板（音乐罩），无须在场地内放大声音，避免了观众在录音过程中说话时对声源的干扰过程使它非常适合录制节目。当然，节目是通过电视直播的，如何保证播出质量是本次录制项目的一大重点。为保证直播系统的可靠性和功能性，决定在直播中采用第二种调整方式，即在大剧院设置第一环节，所有现场拾取乐器和现场音效的话筒信号，通过话筒放大器，分别送入主调音台（YAMAHA02R96数字调音台）和备份调音台（Audio Developments AD144模拟调音台）的形式进行现场调音和输出。

图2 直播现场音频设备连接示意图

拾音话筒调节、摆放好后，通过舞台接口箱、话筒放大器将现场话筒信号分别送入现场主、备调音台后，再经过转播小盒送回转播车。这样做的

目的：

在确保声音不间断，无单一声音（信号）奔溃点的前提下，声音经过调音台调节润色后，层次分明，使通过电视机观看音乐会现场直播的观众能享受到中国国家交响乐团艺术家们原汁原味的演奏效果。

图3 新年音乐会音频输出系统连接图

（三）拾音话筒的选择

音乐会中最主要的目的是听，是欣赏优美的旋律，由于话筒的放置将直接影响拾音的效果，特别是选择并定位主话筒。因此，有必要根据不同乐器的频率特性选择合适的拾音话筒，并为每个乐器找到最佳拾音位置。

现场拾音话筒的设置方面采用主话筒、点话筒、效果话筒“三层拾音”的方式。

1.主话筒出于对演出曲目、乐队规模的考虑，在主话筒的设计上采用NeumannU87话筒形成AB拾音制式，主要拾取整个乐队的整体效果和现场的空间感，并对每个声部进行较为清晰的定位。

2.补声话筒确保各声部比例平衡以及乐器在solo部分的清晰度。

3.效果话筒现场观众掌声的拾取。

三、录制过程中的具体实践与操作

（一）交响乐的含义

交响乐的含义在于交响，也就是说需要很多声部共鸣和交织在一起进行，不同声部需要层层推进，并且根据乐器的特点共同构筑成一个整体。如果一旦某种乐器特别突出，则会完全破坏交响的氛围。平衡的交响乐，各声部都在为整体服务，而不会使得某个声部听起来长时间占据主力位置。交响乐的平衡，还包括动态上的平衡。所谓动态平衡，指的是各声部有一定的动态起伏。需要表达强烈情感的地方，则会有较大的起伏。因此交响乐的录音和后期缩混，很少使用压缩器来改变其动态，正是为了保持这种动态平衡。

（二）舞台上乐器的位置

首先用现有的两只NeumannU87大振膜话筒作主话筒，AB拾音制式，指向性为心形。放置在舞台中轴线两侧，指挥台后方的位置。两只话筒的间距为3米，距离地面高度约3.5米的指挥台后上方。并将主话筒头朝下倾斜指向木管组。在弦乐器组的一提组放置2支，二提组、中提琴组、大提组前方各放置一支Schoeps MK 4话筒作为补声话筒，低音提琴放置一支Sennheiser MD441动圈话筒，组木管组采用4支Eiectro VoiceRE20动圈话筒，钢琴、竖琴各采用一只Sennheiser MD441动圈话筒作为补声话筒。选择NeumannU87作为主话筒的原因是：它是世界上最流行和使用最广泛的录音麦克风。U87的优点是频响宽广，各频段的标准声音都很棒，呈现的声音真实自然，近乎完美。弦乐器是合唱中最重要的乐器，是合唱的基础和支柱。Schoeps MK 4话筒音质出色，声音自然，可以将弦乐的声音表现到每一米。Sennheiser MD441动圈话筒是一款单一指向动圈话筒，它的声学特性与电容话筒接近，具有出色的音质，即使在最高声压级下实现准确的信号响应和低失真度。Eiectro VoiceRE20动圈话筒具有极广的频率响应和优秀的瞬态反应，这使其能与最好的心型指向电容话筒相媲美，心型指向模式能有效防止外界信号干扰并最大限度地减少回馈，拾音效果清晰细腻。

（三）交响乐的录制

在直播过程中，在设定好主话筒电平的基础上，围绕乐曲最弱、最强和独奏部分的三大重点，实时调节各点话筒的音量，使点话筒的电平小于主话筒至少6dB，尽量避免其他乐器的串音，确保声部与声部、乐器与乐器之间声音大小的一致。现场调音时，尽量做到动态不要太大，声音清晰自然，层次分明，控制好电平幅度，避免削波失真的情况出现。

此项工作的圆满完成也使我们认识到：大型交响乐音乐会涉及技术的各个方面。大到可以制定一个完整的录音计划，小到像混频器一样，每个麦克风的功能特点，都要考虑到位。同时，技术是节目的服务，其最终目的是保证整个演唱会生动的艺术效果，同时，电视直播的效果应尽可能地反映现场音乐会.只要前期准备充分，设计合理，现场演唱会就会取得比较满意的效果。

四、体会

要提前了解、参加演出的国家交响乐团的编制和演出曲目。对音乐会直播所需的设备配备、话筒布位、系统连，接、录制方式以及应急措施等工艺流程和环节要考虑到位。按照“安全、实用、简洁”的原则设计录音技术方案。

此次音乐会的难点是交响乐的现场拾音，要求多话筒、分声部拾取，并且直播现场只有1天的准备时间，工作强度和压力较大，没有预留充足的走场和进行设备搭建、调试的时间。可以说，此次大型音乐会的直播是对音频拾音技术一次较大的、全面的业务考验。

随着科学技术的进步，音响设备的质量不断提高，电视节目的技术和音响技术有了长足的进步。随着时代的进步和数字技术的出现，电视节目的音频需求呈指数级增长。

附图：

图1 交响乐团声部配置图