现代媒介中古典音乐的视听传播——以B站账号“XSO西安交响乐团”为例

◎夏子博

(西北政法大学新闻传播学院，陕西 西安 710000)

一、研究现状

(一)关于古典音乐视听传播的现状

古典音乐诞生之初，作为富含“精英”符号的艺术形式，无论是写作方式还是欣赏方式都与“通俗”形成了鲜明的二元对立。首先，古典音乐大部分是由作曲家写作出来专供上流社会即“贵族”消遣的音乐类型，它的创作过程通常包含以下几个特点：一是门槛高，音乐表达十分晦涩难懂，需要具备丰富的文化资源储备才能欣赏，乐谱创作注重理智相对严肃，缺乏感性的吸引；二是完整的曲目时长通常过长，以交响乐为例，通常包含四个乐章，每个乐章的时长在20分钟左右，与深度长篇阅读一样，逐渐无法适应当下的媒介环境要求；三是大部分古典音乐是纯旋律的形式，需要听众结合自己的感受进行理解，有歌词的部分也大部分是外语，听众较难体会音乐所要表达的含义；三是古典音乐的欣赏方式也有一定的要求，首先古典音乐的表演形式决定了剧院的门票通常较为昂贵，听众在欣赏过程中也有诸多要求，如需要着正装出席、演出过程中需保持安静等[1]。因此，古典音乐因其自身的诸多特点，基本只能靠一种被动的方式来等待听众，在对听众推广传播的过程中存在先天的不利因素，在新媒体发展和各种音乐形式涌现的过程中逐渐落寞，大多数剧院处于不得不依靠政府补贴的状态。

(二)关于西安交响乐团在B站传播的现状

哔哩哔哩弹幕视频网站(下称“B站”)，是目前国内最大的二次元综合娱乐社区平台，是中国年轻人聚集的文化社区，二次元文化深受 B 站用户的推崇与喜爱，属于非常典型的亚文化，具有明显的反传统特点，其话语表达方式强调彰显自我个性，甚至敢于挑战主流思想的权威。西安交响乐团于2012年由西安市人民政府授权西安曲江新区管委会成立。作为陕西大剧院西安音乐厅的驻厅乐团，西安交响乐团拥有全职乐手、首席指挥、常任指挥和专属排练场地。2020年，西安交响乐团开始秉承“专业有趣味”的原则在线上推广古典音乐，在抖音、哔哩哔哩视频平台发布了“交响乐大吐槽”等一系列短视频；大胆进行跨界联合，在吸引一大批年轻粉丝的同时，也走出了独属西安交响乐团的创新推广之路。

截至2022年4月21日，B站账号“XSO西安交响乐团”共投放215个视频，粉丝总数共28.67万人，累计播放量达到2 100万，B站“一键三连”即点赞、收藏、投币数据分别为130万、36万、51万，与B站其他相同播放量的账号相比，视频收藏和投币的人数更多，说明粉丝黏性与忠诚度更高，观看者对于视频的认可度也更高。账号播放量前三的视频分别为《“全网整活第一团”翻唱〈大鱼〉，空灵上头！》《菊次郎在西伯利亚的凛冽寒冬瑟瑟发抖！》《全站首发｜交响乐团 Cosplay 演奏炮姐神曲〈only my railgun！〉战歌起！》。“XSO西安交响乐团”B站账号获得了B站用户的喜爱与支持，每一次作品发出都引发广泛共鸣，通过别出心裁的方式让B站用户了解到了古典音乐，更作为扎根本土的交响乐团推广了陕西特色文化，该账号作为疫情下运用新媒体另辟蹊径来进行视听传播的成功案例，为我们提供了一些切实提升古典音乐视听传播力的路径。

二、“XSO西安交响乐团”B站账号视听传播特点

(一)贴合平台文化，积极向时事热点靠拢

B站作为我国ACG文化爱好者聚集的平台，其最为显著的标签便是二次元文化，在“XSO西安交响乐团”B站账号中可见其融合了诸多年轻用户喜爱的二次元元素。观察其在B站的视听传播过程，在听觉传播上，较多地选取ACG相关歌曲加以特色化改编，既增强了投稿的艺术性，又更容易引起受众的情感共鸣，通过链接B站当红动漫来形成共鸣；在视觉传播上，常常以ACG元素来设计封面、字体等，同时还经常以Cosplay的形式将自己装扮成为动漫或游戏人物来上台表演，Cosplay作为ACG的重要附属文化，可以让其更好地获得B站用户的群体认同，如《全站首发｜交响乐团Cosplay 演奏炮姐神曲〈only my railgun！〉战歌起！》这一作品中便是合唱团与乐团全员cos动漫角色后进行演奏，消解了一部分古典音乐的严肃性，通过“印象管理来强化群体归属感；在文本设置上，常常使用流行于B站的语态回复评论，以年轻化的思维与语气来沟通受众，如“大无语事件又又又发生了哈”等，体现了与受众之间的平等交流，引导受众进行评论转发。可以说，“XSO西安交响乐团”B站账号抓住了B站用户的兴趣点，通过有针对性的作品实现了兼顾艺术性与传播性的作品创作。

另外，B站作为年轻人聚集的文化社区，其中不乏具有活力的热点话题，“XSO西安交响乐团”B站账号抓住关键传播时机，通过音乐的方式来与热点话题相结合，实现了相关话题之间的有效链接与裂变传播，极大程度上提高了播放量，也激发了受众在视频下对于热点话题的积极讨论，产生话题共振与情感间的共鸣，促进了音乐信息的人际传播与分享。例如，在2022年2月28日上传的与B站著名音乐区UP“拿弓子的波塞冬”合作的视频《【原神】渊下宫战斗音乐，99%还原！钢琴六重奏版高能演奏》，发布时机为游戏《原神》版本更新引起热点讨论的时候，最终收获了59.2万播放量与1 294条评论，吸引了大批游戏粉丝前来观看。另外，还有《千万级别管风琴版：全站最贵蜜雪冰城》，不仅用合唱团和管风琴体现出古典音乐的特色，也与风靡B站的流行级传播模因紧密结合，从而收获了22.1万的播放量。热点事件通常具备丰富的感性因素，这与古典音乐严肃理性的特性恰好互补，积极寻找它们之间的平衡点能够让古典音乐向更广阔的天地传播，更能拉近用户与UP主之间的感情，促使用户向粉丝转变。

(二)幕前形象亲民，呈现后台故事

“XSO西安交响乐团”B站账号在一开始便通过聚焦个人打造出一个亲民的形象，通过四位具有鲜明个人特点的乐手，以互换乐器这一具有娱乐轻松搞怪氛围的节目吸引了大量粉丝，被网友昵称为“西交四闲”。《好好待着不好吗？单簧管演奏员的作死日常》等节目则用日常话语披露乐团演奏者生活中的趣事。这些时长在一分钟的短视频作品，内容充实、形式轻松，充分融入了B站氛围，一边是古典音乐“高规格”的光环，一边是乐团成员富有烟火气的作品，两者形成鲜明对比，为B站用户喜闻乐见。同时，对于后台故事的呈现不仅仅局限于舞台与音乐，还包括乐团中高人气乐手的“roomtour”，即用短视频和图片的方式，带受众参观自己的家，用短短的几分钟为受众展示了一个房间的样子，讲述了一个又一个屋主的故事，或温馨、或有趣，在海外的YouTube和Instagram等社交媒体都非常火爆。“roomtour”从乐手的第一人称视角出发，这种第一人称视角会让受众倍感亲切，对乐手产生一种天然的熟悉、信任感，更加全面地展示出乐手的生活细节以及各种兴趣爱好，为受众塑造积极生活、热爱生活的榜样，通过对生活充满仪式感的塑造过程，反映出乐手对于生活努力、认真、敬畏的态度。由此可以说，每一个“roomtour”都是对于乐手“后台”的精彩展示，不仅满足了受众的窥视感，同时也是通过呈现乐手的后台来间接地对古典音乐进行“祛魅”的过程，将刻板印象中严肃的身着黑衣的古典音乐演奏者的后台接地气地呈现，有助于观看者延伸亲切感到古典音乐上，完成间接“祛魅”。

三、“XSO西安交响乐团”B站账号实现有效视听传播的方法

(一)“场景+直播+扶贫“，依托丰富的官方资源打造公益直播

日新月异的科学技术颠覆性地改变了人与人之间的链接与传播方式，同时成为网络直播迅速发展的内在驱动力，直播作为一种新的媒介形态，已经融入社会的方方面面，改变了人们的生活方式，同时为各领域提供了新的发展方向与契机[2]。“XSO西安交响乐团”B站账号于2020年7月19日走进了位于商洛市柞水县的牛背梁国家森林公园，作为旅游开发地的牛背梁国家森林公园，拥有绝对丰富的自然景观、独特的地质遗迹、珍稀的动植物资源，但是缺乏对外宣传的渠道，而无法完全发挥出应有的作用，这样的情况并非个例。“XSO西安交响乐团”通过“艺术+直播+扶贫”的方式拓宽了扶贫的传播渠道，并且丰富了具体内容，依托其品牌优势及官方资源渠道优势，积极探索扶贫新模式，打通了地方特色农业线上线下渠道，以一种全新的形式吸引受众，通过公益音乐会呈现扶贫地的景点风光与风俗文化，推动特色旅游经济发展，精准助力脱贫扶贫政策的实施。

(二)结合标志性地标，打造城市形象

富有活力、代表年轻的新媒体传播媒介已经取代大众媒介成为现代年轻人获得信息的主要渠道，传统单一模式的城市形象传播已无法适应当下的媒介环境。“XSO西安交响乐团”作为扎根于陕西本土的交响乐团，不仅培养了城市艺文生态，还致力于通过B站平台来推广西安的城市形象，逐渐成为代表西安的一张的文化名片。城市文化依托于该城市无法取代的地理传承与文化传承，“XSO西安交响乐团”通过将能够体现西安文化特色的著名遗产建筑、自然风光，借助网络直播、视频投稿的方式与古典音乐相互链接，已经成为“多层次传播策略、互动传播策略及体验传播策略”的多元传播策略中的重要又极具传播效力的一环[3]。“XSO西安交响乐团”将音乐与本地文物相结合，通过举办“云上国宝音乐会”走进西安碑林博物馆、秦始皇帝陵博物院、陕西历史博物馆等当地博物馆，通过在线直播，以更符合年轻人审美的方式，让音乐与文博爱好者可以体验古典音乐独特的艺术魅力。

在数字媒介环境下，只有高质量的城市形象塑造内容才能经过互联网大数据的层层筛选传达到用户的接收端，从而达到城市形象认同的有效传播。音乐会直播不仅突破了城市认知的时空间限制，而且用截然不同的方式将具有厚重感的古典音乐与城市符号相互联系，将现代与历史相互结合，作为听觉符号的古典音乐与作为视觉符号的文化景点搭配，也有助于受众对于音乐与地点之间匹配的联想，在听到音乐时想到景点从而想到城市形象，同时双向提高了景点与音乐的知名度，强化了西安城市形象的辨识度，有助于打造一个具有个性与特色的西安城市形象。例如，在B站投放的《让兵马俑“喜笑颜开”“听到炸裂”的音乐会，还没看的同学来补课啦！》《英雄、史诗倾涌而来，华山之巅用〈女武神的骑行〉点燃荣光！》通过具有“网感”的标题与符合B站气质的选曲充分体现出景点的特色，获得网友一致好评，有网友评论“天呐，女武神真的和华山这个景好搭啊！晚上看得我热血沸腾，真想跑去华山，在华山之巅大喊：我带着女武神的荣耀上来了！”它再次证明了古典音乐是可以跨越一切边界的，甚至超过了语言的作用，在城市形象塑造中有着不可替代的作用。

(三)创新视听传播方式，科普古典音乐知识

哈罗德·伊尼斯认为，“传播技术的变化无一例外地产生了三种结果：它们改变了人的兴趣结构(人们所考虑的事情)、符号类型(人用以思维的工具)，以及社区的本质(思想起源的地方)。”可见网络视听传播媒介借助传播技术的革新，正在潜移默化地改变着人们的各种习惯，包括娱乐休闲方式、接收知识的途径[4]。古典音乐由于其高要求的欣赏方式，以及昂贵的门票在受众的印象中一直是高高在上的“阳春白雪”形象，认为其是上流社会所专属的艺术形式，长此以往便让人们产生了距离感。互联网的海量资源共享使得古典音乐普及教育成为可能，但目前B站古典音乐科普视频内容大部分都是直接搬运名家教学视频，篇幅过长，内容枯燥，令习惯碎片化阅读以及轻松化语态的年轻用户望而却步，其浏览量与完播率都偏低。

古典音乐想要在现代媒介中实现传播对象的下沉扩容，就必不可少地需要增添其娱乐化、碎片化内容。“XSO西安交响乐团通过片长在1分钟左右的短视频的方式，通俗易懂、风趣幽默地向B站用户科普古典音乐知识。例如，B站投放的《千万别学中提琴！》，通过乐团中乐器演奏者吐槽日常演出中的趣事的方式，科普了乐器特色的同时收获了31.1的播放量。另外，“XSO西安交响乐团还不断创新科普内容和方式，B站投放的《一分钟科普：交响乐团指挥到底在前面比画啥？》在一分钟的时间中浓缩内容，在指挥手势含义的基础上还幽默地模仿了数位著名音乐指挥家的指挥方式，激起了弹幕的热情回复；《乐务亮哥介绍小型打击乐器，一张口就知道是老 reader了！》中使用Rap的方式声情并茂地介绍各种打击乐器，弹幕回复充满了“哈哈哈”。丰富的科普方式既增强了内容的可阅读性，又很容易引起受众的情感共鸣，达到了良好的古典音乐科普传播效果。

四、结语

随着媒介环境的不断变迁和群众的精神文化需求提高，古典音乐深入到社会各阶层人群是大势所趋，面对B站这一充斥着时代脉动的新兴互联网平台，“XSO西安交响乐团”以后起之秀的姿态，用年轻、活力的方式活跃于各种新兴媒介之中，用自己的语言探索出了一条做好古典音乐视听传播的有效方法，将音乐奏响在博物馆里、城墙之上、高山之巅，谱写出人文、自然与艺术的交响，“跨界”摸索出乐团反哺地域文化的广阔天地。古典音乐当今随着媒介变迁的发展之路，当如西安交响乐团品牌总监曹继文所说：“我们要拥抱改变。几百年来，古典音乐一直在自我更迭。顺应时代的需求，我们才有足够的生命力。”