民间舞蹈文化传承路径探究

季娣娜

民间舞蹈是中国舞蹈体系的重要分支，其发源于基层民众群体，反映了基层民众的生产生活方式，传递着基层民众的情感，以生动、独特的舞姿展示着不一样的艺术魅力。民间舞蹈已经不是简单的肢体活动，其中传达着人们的喜好和情感，更有着促进交流的作用。在现阶段，传承民间舞蹈文化，既可以促进各民族团结，也可以丰富人们的精神生活。由于现代人们审美观念的变化以及对民间舞蹈的认知不足，民间舞蹈文化呈现出式微的趋势。所以，当前有必要传承民间舞蹈文化，推进精神文明社会的建设。

一、民间舞蹈的特点

（一）民族性

民间舞蹈最大的特点就是民族性。因为民间舞蹈来自不同民族人民的生产实践、风俗习惯、宗教信仰等，是广大人民群众在生产实践中创作出来的，且有着独特的地域特色与民族特色，在代代相传的过程中，见证了我国多民族的繁衍生息。

（二）传承性

民间舞蹈经过漫长的积淀后，并不是单纯地由简单的个体在短时间内创作而成的，其属于一种民间文化的传播载体。在民族融合与朝代更迭的过程中，民间舞蹈凭借独特的方式对不同地区或者不同历史阶段的民族的各种文化因素进行记录，并代代相传，所以有着明显的传承性。

（三）群众性

民间舞蹈源自民众的生产实践，在群众中得以发展、传承，深深地扎根于人民群众这片土壤之中，诠释着民众的进步与发展，所以具备极强的群众性。人民群众在生存、繁衍的过程中，不断丰富民间舞蹈的内容，所创作的民间舞蹈有着韵律优雅、节奏鲜明的特点，能够反映出本地区民众的生活习惯、礼仪风俗、精神面貌等，以朴实的形式、真挚的情感带给人美的享受，由此可知，民间舞蹈文化的魅力源于群众。

（四）娱乐性

民间舞蹈代表的是本区域或者某个民族的人民群众在劳作之余所创作的一种自娱自乐的舞蹈形式，偶尔也会被用到礼仪活动、祭祀活动等方面，其内容和表现形式有着活泼、自由的特征，表现出生命的活力和热情，有很强的娱乐性。

二、民间舞蹈的文化价值

（一）突出民族文化特色

我国是一个多民族国家，在几千年的历史发展中，少数民族与汉族之间的文化交流、交融，为中华民族文化的发展奠定了深厚的文化根基。因为地域文化、生活习俗、宗教信仰等方面存在差异，所以我国56个民族具有不同的民族特色，且这些民族特色被融入民间舞蹈之中。所以，现阶段研究民间舞蹈文化，可以更好地将不同民族的文化特色凸显出来。

（二）传承民族历史文化

民间舞蹈表演并不是一种单纯的舞蹈演出形式，而是对民族民间文化内涵的一种生动展示。透过民间舞蹈，可以深切地体会到少数民族的生活习俗、宗教信仰、审美情感、文化交流和表现方式等内容。这些内容都是依托民间舞蹈独特的艺术形式呈现出来的，所以民间舞蹈有着传承民族历史文化的社会价值。

（三）彰显艺术时代特征

在朝代更迭、历史变迁的过程中，我国的民间舞蹈艺术并没有消亡，反而在与各种艺术形式结合的过程中融入了时代发展潮流，赋予了民间舞蹈时代内涵。通过研究民间舞蹈，可以发现传统文化与现代文化的对话方式有着紧密的联系，民间舞蹈在融合、创新的过程中，将更富有时代艺术感的内容呈现出来，带给人耳目一新的感觉。

三、民间舞蹈文化传承的现状

（一）民间舞蹈受众群体有限

民间舞蹈是在特定历史环境下形成的一种艺术表现形式。在我国先民时期，其物质文化、生活条件、精神生活等都远远不如当代，所以广大民众对于民间舞蹈这一艺术表现形式有着很强的依赖性。民间舞蹈与民众的生产生活、休闲娱乐等有着密切联系，久而久之，这些内容也被民间舞蹈编创者融入舞蹈和音乐之中，从而为民间舞蹈的延续获取了良好的现实基础，实现了良好的传承。而在现阶段，由于人们在物质和精神层面的生活获得了极大的满足，且人们的艺术欣赏观念发生了变化，所以现代舞蹈更受人们青睐，民间舞蹈的受众群体不断地减少。

（二）舞蹈编创者参与度不高

在民间舞蹈文化传承的过程中，民间舞蹈的创编是非常重要的一环，不仅涉及舞蹈动作、舞蹈内容等方面的编排，还涉及题材、舞蹈风格等方面的选择。在我国古代，很多民间舞蹈都是群众在生产实践中自发编制、自主导演形成的，虽然不同民族文化背景下的民间舞蹈存在显著的差异，但是创作者的人数是非常多的，且创作群体的规模比较庞大，这就使民间舞蹈得以丰富，使民间舞蹈文化得以传承。而在现代社会中，研究民间舞蹈的学者或者从事民间舞蹈工作的人员不多，专门研究民间舞蹈编创的群体更是少之又少，这就导致民间舞蹈的创编陷入困境，使民间舞蹈文化的传承受限。

（三）民族文化内涵日渐模糊

在当今社会环境中，我国某些民间舞蹈的编导出现了极端发展的现象，主要表现为两个方面：一方面是盲目传承民间舞蹈，直接沿袭民间舞蹈的服、化、道、场景、音乐，几乎没有什么改变，尽管此种民间舞蹈编创模式可以更好地将民族舞蹈原汁原味地呈现出来，但是与现代受众的审美存在差异，很多内容难以被接受；另一方面是民间舞蹈与现代科技过度融合，导致民间舞蹈的文化特点及内涵逐渐被边缘化，使得人们在欣赏民间舞蹈的时候，感受到的是科技感，而缺少民族文化内涵，使得民间舞蹈逐渐走向式微。

四、民间舞蹈文化传承的路径

（一）培养民间艺人，传承民族民间舞蹈文化

目前，从我国民间舞蹈文化的传承现状来看，往往是散落在各个区域的少数民间艺人肩负着传承重任。特别是比较落后的地区，艺人不仅没有表现的舞台，也没有规模性的组织，这就导致民间舞蹈文化的传承得不到支持与保护，更不用说民间舞蹈的传承与发展。另外，民间舞蹈的传承还面临着接班人缺少的问题，因为当代年轻人对民间舞蹈缺乏兴趣，比较喜欢现代充满时代气息的舞蹈，对民间舞蹈的关注不多甚至没有，这就导致民间舞蹈失去了最具有创造力和影响力的群体。因此，现阶段对于民间舞蹈的传承，有必要加大民间舞蹈文化在年轻群体中的宣传力度，引起年轻人的重视，鼓励、吸引年轻人加入民间舞蹈文化传承阶伍中，从而使民间舞蹈文化得到更好地传承与发展。

（二）注重文化创新，提升民间舞蹈编创质量

从舞蹈的编创者来看，当前很少有舞蹈编创者围绕民间舞蹈来开展编创工作，主要受到三方面因素影响：其一，现代舞蹈比民间舞蹈更受人们追捧，所以为了获得更大的影响力，很多舞蹈编创者将注意力放在现代舞蹈的研究上；其二，民间舞蹈创新的难度比较大，在对民间舞蹈进行创新的时候，需要了解民间舞蹈创作的历史背景以及所承载的民族文化，才能实现对民间舞蹈的创新，由于难度大，阻碍了舞蹈编创者对民间舞蹈研究和创新的步伐 ；其三，当代受众对民间舞蹈的需求不多，这也影响了民间舞蹈编创质量的提升。总体来说，由于多种因素的存在和制约，导致民间舞蹈的编创质量不高，难以实现对民间舞蹈文化的传承和创新。因此，在今后民间舞蹈文化传承工作开展的过程中，从事民间舞蹈相关工作的人员，需要重视对民间舞蹈文化的创新，在延续民间舞蹈原有的艺术形式和风格的基础上，对其外在表现形式进行创新，从而吸引更多的舞蹈工作人员参与到民间舞蹈的编创工作中，全面提升民间舞蹈编创质量，实现对民间舞蹈文化的创新。

（三）发挥媒体功效，增强民间舞蹈的传播效果

随着社会的发展，民间舞蹈的影响力在不断下降，制约了民间舞蹈文化的传承，所以当前必须探索符合新时代发展需求的民间舞蹈文化传承路径。在科技时代下，人们可以通过各式各样的媒体来获取和传递信息，且现代传媒成为文化传播的重要工具，利用好现代传媒，可以拓展民间舞蹈的传播路径，还能够突出民间舞蹈的表现力。所以，民间舞蹈的相关工作人员需要考虑民间舞蹈传播的速度，借助现代媒体来实现民间舞蹈文化的传播。因此，作为民间舞蹈编创工作人员，需要充分利用好现代媒体的功能优势，以“传统媒体+新媒体”的方式来实现对民间舞蹈文化的传播，这样人们可以通过各种媒体渠道来了解民间舞蹈文化。首先，利用传统媒体传播民间舞蹈文化，由于传统媒体的受众群体多为中老年人，利用传统媒体来实现民间舞蹈文化在中老年群体中的传播，可以丰富中老年人的精神文化生活，提升其文化修养。其次，利用新媒体进行立体式传播，民间舞蹈编创者可以将民间舞蹈节目上传到新媒体平台或自媒体平台中，如微博、抖音等平台，借助新媒体平台信息传输速度快的优势，使更多的人接触和了解民间舞蹈文化，感受民间舞蹈的特色。最后，使用多媒体设备拍摄精彩的民间舞蹈节目视频，然后将视频上传到互联网平台，这样受众可以通过自己喜欢的渠道来欣赏民间舞蹈，增强对民间舞蹈文化的认知，实现自身艺术修养的提升。

（四）创新融合路径，赋予民间舞蹈时代气息

从民间舞蹈文化的传承来看，需要对其融合路径进行创新，赋予民间舞蹈时代气息。所以，民间舞蹈的编创人员需要深入分析和考虑民间舞蹈创新过程中的改编程度与构思方向，不仅要考虑现代观众对民间舞蹈的接受程度，将更多富有时代气息的元素、舞蹈动作融入其中，还需要考虑对民间舞蹈原本的艺术特点的传承，还原民间舞蹈的艺术内涵，这样才能够使民间舞蹈的创新更具有文化气息。首先，对于民间舞蹈题材的选择，需要考虑现代观众容易接受的题材，尤其是对于教育性不突出的舞蹈作品，应该适当删减民间舞蹈题材，这样可以使舞蹈爱好者更好地接受民间舞蹈。其次，对于民间舞蹈服装的设计，最好是还原民间舞蹈的原有风貌，并适当进行简化，从而使民间舞蹈与现代文化艺术更为契合。再次，对于民间舞蹈动作的设计，编创人员需要着眼于人们的日常生活，将生产实践融入舞蹈动作中，突出舞蹈动作的审美价值。最后，对于舞美的设计，因为现代社会背景与古代相比有很大的变化，所以舞台设计师应该尽可能利用各种虚拟技术、高科技舞台技术的优势，对舞台进行设计，尽可能还原古代少数民族生产生活的真实场景，使民间舞蹈进一步贴近原貌。

（五）完善传承体系，合力保护民间舞蹈文化

我国的民间舞蹈文化源自对中华民族民俗文化的传承，更加突出民族原生态文化的传承。因此，对于民间舞蹈文化的传承上，需要政府、舞蹈工作者、民俗文化工作者等多方合力保护和传承，建设完善的民间舞蹈文化传承体系。首先，作为民间舞蹈工作者，要真诚地演绎民间舞蹈，研究民间舞蹈文化，增强舞蹈动作的协调性和美感；其次，作为民俗文化工作者，要善于发掘每一种民间舞蹈的独特之处与闪光点，不断搜集各种民间舞蹈文化资源，对其进行整理，形成独具特色的文化产业；最后，各地政府需要发挥文化保护职能，成为民间舞蹈文化传承的保护力量，同时还需要积极宣传本地区的优秀民间舞蹈文化，并将民间舞蹈文化与旅游业的发展结合起来，带动地区经济的发展，从而为民间舞蹈文化的传承创造良好的环境。

五、结语

总而言之，在如今社会，研究民间舞蹈文化，增强对民间舞蹈的认识，有助于民间舞蹈与现代社会的融合，对于构建精神文明社会有着重要意义。所以，针对现阶段民间舞蹈传承存在的问题，必须做出相应的改进：一是在现代化社会发展中，应当强化对民间舞蹈艺术的挖掘、保护和传承，为民间舞蹈文化的传承创造良好的环境；二是培养民间舞蹈传承人才，为民间舞蹈文化的延续注入新鲜血液；三是对于民间舞蹈艺术的展现，加强与现代技术的结合，创新民间舞蹈艺术的呈现方式，从而带给观赏者视觉震撼，为民间舞蹈文化的传承创造良好的氛围。