新媒体时代简析影视艺术创作的问题与应对

◎徐海婴

(贵州日报当代融媒体集团，贵州 贵阳 550002)

目前，我国新媒体技术随着经济的发展而得到新的提升，并且逐步走向成熟的阶段[1]。然而，影视艺术创作却因为新媒体技术的发展而面临着新的挑战，可以说影视艺术创作进入了一个新的时代，面对新的影视创作思路、方式、内容以及要求，影视创作的相关人员需要进行转变，而如何在新媒体时代下创作更好的影视艺术作品，是目前大部分相关创作者关注的重要内容之一。因此，本文对新媒体时代影视艺术创作进行研究，首先了解目前新媒体时代的相关内涵、特点和发展趋势，其次分析新媒体对影视艺术创作的影响和创作特点，接着分析了目前新媒体时代艺术创作的现状，最后针对现状问题提出相应的对策，以促进新媒体时代影视艺术创作的发展。

一、新媒体时代的相关概述

(一)新媒体时代的相关内涵

所谓的新媒体时代主要是目前媒体领域所采用的设施设备和各项技术主要是数字技术、信息技术、计算机技术和互联网技术，这些技术使得媒体逐步提高了自身的智能化、信息化和自动化水平，最终促进媒体朝着现代化的方向发展。

(二)新媒体时代的特点

新媒体时代主要是在媒体领域增加计算机技术、数字技术、信息技术以及网络技术，通过相关的技术来改变媒体的形式，同时也改变着影视艺术作品创作的方式、发行渠道、营销方式。具体来说，新媒体时代最大的特点就是数字化、信息化、智能化以及自动化。

(三)新媒体时代的发展趋势

新媒体时代必然会不断地提升媒体自身的智能化和促进三维领域的多媒体发展[2]。具体来说主要是人们在处理和压缩图像信息时，会更多使用数学和计算机的概念，不再通过传统的方式来进行处理和压缩，而且影视艺术作品的内容、情境、角色、灰度、颜色、信号等等都逐步使用先进的科学技术来实施。此外，三维多媒体技术逐渐成为多媒体的重要组成部分，使得影视作品的三维变得更加卓有成效。

二、新媒体时代对影视艺术创作的影响

(一)降低了影视艺术作品创作的准入门槛

在新媒体时代下，影视艺术创作的工具、途径以及渠道变得越来越多样化，大部分影视艺术创作者只需要一部电脑，或者手机，而发布的影视作品平台跟随着网络技术的发展而逐步增多，这就使得新媒体时代下影视艺术创作者逐步平民化。因为新媒体时代代表着我国互联网技术发展的新阶段，也就是说人们即便没有接受过专业的影视艺术创作学习，也可以在网络上寻找相应的教学课程，通过自学的方式来提升自己影视艺术创作的水平和实力，人们在新媒体时代拥有更多的学习资源，同时影视艺术作品创作的渠道也因为新媒体和互联网的影响变得越来越多，使得影视作品的受众群体越来越大。

(二)影视艺术作品发行的渠道增加

目前，互联网直接带动了相关网络平台的发展，并且互联网也逐步渗透到各行各业当中，影视艺术作品创作行业也不例外，所以在互联网时代的影响下，影视艺术作品能够获得更多的曝光度，也就是说当更多的人能看到影视艺术作品，而且更多的人对影视艺术作品进行二次创作，除了书本出版，还能够进行电视剧创作、动漫创作以及漫画创作等等，而影视艺术作品通过电视剧、书本、动漫、漫画来加以传播，并借助这些渠道进行发行和营销，将好的影视作品推送给人民群众。

(三)增加了影视艺术作品判定的渠道

判定一部的影视作品的接受度要看观众对影视作品的点击量，所谓的点击量包括观众对影视作品的阅读量、评论条数、收藏数以及点赞数等等，这些数据往往能反映影视作品的接受度，而且也是衡量一部影视作品是否受到市场接受度和欢迎度的标准[3]。此外，影视艺术作品的判定渠道非常丰富，但总的来说主要是市场对影视作品的欢迎度以及影视作品的价值这两方面，所以好的影视艺术作品是能够在短时间内就得到大家的认可，并且传播的速度不再像传统那样缓慢，而是在短时间内就能达到上万次的转发量和阅读量，具有前所未有的曝光度。

(四)激发影视艺术创作者的想象力

目前影视艺术创作者能够将自己很多美妙的想法通过相应的拍摄技术、计算机技术和信息技术来实现，不再受到条件的限制，同时很多影视创作者的思路也不再仅仅局限于传统的创作思路，创作者能够更大胆、更勇敢、更具有创新意识，而且很多影视艺术创作仅仅通过文字图像来表达，而是通过视频创作的方式来进一步发挥自身的想象力和创作能力。

(五)提升了影视艺术作品制作的效率和质量

新媒体时代影视艺术作品在进行创作的时候通过采用数字化的剪辑、三维系统的制作、后期软件的设置，将影视艺术作品的文字、影像、声音、场景、角色、物件达到一个新的高度，人们能够通过这些新媒体数字技术获得新的感官，提升人们对影视艺术作品的感受和体验，这也就代表着新媒体时代的影视艺术作品制作的效率和质量得到显著提升。

(六)影视艺术作品创作的设施设备得到升级

现在手机设备的镜头具有摄像技术，而且拍出来的视频比较高清，即便是在阴雨天气、黑夜等特殊环境下也能拍出质量较高的视频，而且除了手机设备还有无人机技术、稳定器、滑轨和摇臂拍摄等技术，都进一步解锁了影视艺术作品创作设备的禁锢。

三、新媒体时代影视艺术创作的特点

(一)影视艺术作品受众规模大

新媒体时代，人们能够观看影视艺术作品的渠道增加，而且随着人们生活水平的提高，观看影视艺术作品的方式也产生了较大的变化，除了用手机观看，还可以用电脑，或者投屏的方式来观看影视艺术作品，这就说明影视艺术作品的受众群体较大，也随着网络用户的增加而逐步变大。

(二)影视艺术作品受众群体的年龄限制降低

当网络得到较好的普及，孩子也能简单地操作手机和电子玩具设备，孩子能够轻松地在网络上就查到自己想要的视频资源，因此，孩子在欣赏影视艺术作品方面不再受到时间、空间以及长辈们的限制，而是能够随心所欲且随时随地欣赏网上的影视艺术作品。

(三)满足人们美好生活需要的现实需求

新媒体时代也就代表着人们进入了一个全新的时代，人们在受互联网、多媒体、新媒体的影响，对影视艺术作品的欣赏不再局限于时间、空间和技术的限制，并且人们目前生活水平得到提高，休闲时间也增加，人们对影视艺术作品的需求也随之而增加，因此，在不同年龄阶段、不同社会层次、不同地理区域的人民群众都能够学习、创作和享受影视艺术作品。

(四)影视艺术作品播出平台多样化

相比较传统的播放方式，新媒体时代影视艺术作品播放的平台除了电视台，还可以通过视频APP、视频网站、微信、微博、抖音、快手等其他视频软件进行播出，这就使得影视艺术作品的播出平台在新媒体时代影响下变得越来越多样且丰富，甚至国内的影视艺术作品通过网络技术流传到国外，影响国外对中国影视艺术作品的认知，提升国家影视艺术作品的影响力。

四、新媒体时代影视艺术创作的现状分析

(一)影视艺术作品盗版问题屡禁不止

新媒体时代，影视艺术作品很容易出现盗版，而且由于网络分享渠道丰富和快播软件多，使得盗版分布较为广泛，也使得实施盗版的措施很难全面进行，即便国家出台了相关的禁止盗版的政策和法律法规，但是新媒体时代的盗版问题依然影响着影视艺术作品的发行和营销，同时也无法保证影视艺术作品创作者的经济利益。

(二)影视艺术作品市场相关的管理制度不健全

由于新媒体时代的到来，一些与影视艺术作品发行有关的问题也随之而来，新的市场环境除了竞争越来越激烈，同时影视艺术作品的管理制度、机制和相关的规章并没有与时俱进，使得影视市场的竞争公平性和公正性不高，而且对影视艺术作品版权的出售、购买等方面的法律法规并不完整，影响影视艺术作品在市场当中的运行。

(三)影视艺术作品同质化越来越严重

新媒体时代的影视艺术作品一经网络播出，在通过市场经济的影响，影视艺术作品会被其他平台或者影视企业进行模仿，将热门优秀的影视作品的表达技巧、叙事方式进行翻拍，使得人民群众所接受到的影视作品同类较多，也容易出现审美疲劳，不利于影视艺术作品的原创发展[4]。

(四)影视艺术作品创作的管理机制不完善

在新媒体时代的影响下，影视艺术创作的渠道增加方式也更加便捷，而且创作时间极大地缩短，为影视艺术作品的创作提供了较大的设施设备条件和轻松的创作环境氛围，但是在影视艺术作品创作管理机制方面依然存在缺陷，因为影视艺术作品获得收益的方式主要是出售版权、缴纳电视费用、网络费用，这些利益空间也容易引起不法分子专法律控制。

五、新媒体时代影视艺术作品创作的应对措施

(一)加强影视艺术作品原创保护制度，提高作品的创新创造质量

首先，相关部门必须转变管理观念，积极应对新的变化和新的情况，积极出台符合人民大众利益的政策和法律法规，及时保护影视艺术作品创作者的利益和版权，加强影视艺术作品的法律保护。

其次，相关部门需要做好影视艺术作品创作者的思想工作[5]。具体来说相关部门可以通过直播的方式，或者录播的方式，来传达正确的影视艺术创作思想，引领人民大众影视艺术创作的价值选择，从而做好影视艺术作品创作者的思想工作。

再次，影视艺术创作的相关企业一定要规范好创作者的行为、思想、动机，给予创作者创作资源，帮助提升创作者的创新意识和创造能力，充分发挥自身的想象力和写作能力，而创作具有较高艺术价值的作品，创造符合人民大众喜闻乐见的艺术作品，从而提高人民大众的审美能力，做好引领人民大众优秀思想和价值的创作。

最后，加强对影视艺术作品市场的规范，给影视艺术作品创作者优良的市场竞争环境，提高市场竞争的公平性和公正性，通过规范创作市场来帮助相关创作者更好地进行艺术创作，增强艺术者的创作兴趣和积极性。

(二)转变作品评估标准，明确作品自身定位

目前最受欢迎的评估方式是看作品的点击量、阅读量、收藏量、点赞量以及评论条数，这些数据能够反映作品的受欢迎程度，但是作品的艺术价值并不能够通过这些数据得以直接表现出来，还需要影视艺术作品创作者的相关解读，通过直播互动的方式加强与观众的互动，加深观众对影视艺术作品的理解，提高观众参与影视艺术作品讨论的活动，进而掌握观众对影视艺术作品价值的评价内容，来进一步反思对影视艺术作品的创作，这也就为影视艺术作品创作者提供宝贵的意见和建议，还能积累艺术作品创作的经验，从而确定好艺术作品的价值定位明确影视艺术创作的方向，把握好影视艺术创作的时代脉搏，为人民大众提供经典的影视作品。

(三)注重影视作品的艺术性，提升影视艺术作品的生命感

一部经典的影视作品能够影响一代又一代的人民群众后辈，能够在经典影视作品当中发掘优秀的影视元素，并运用到新的影视艺术创作当中。促进影视艺术创作发展，这些优秀的影视元素成为影视艺术作品的生命元素，也是一部影视作品持续焕发生机的重要因素。因此，影视艺术作品创作者在创作的过程当中一定要注重作品的艺术性，提升影视艺术作品的生命感，让影视艺术作品在不同的时代也能够焕发生机，促进不同时代创作者的艺术创作。

(四)优化影视艺术作品产业结构，转变艺术作品盈利模式

新媒体时代下，影视艺术作品获得盈利的方式较为简单，主要依靠版权的出售和网站的费用的收取来获得经济效益[6]。因此，相关的影视企业可以加强与互联网新媒体等方式的融合，拓展影视艺术作品播放渠道，从而增加影视艺术作品的收益渠道，开发新的衍生品业务以及其他二次创作的作品，将影视艺术作品的价值得到充分的发挥，同时也让优秀的影视艺术作品得到进一步的宣传和推广。例如，当影视艺术作品创作结束并获得一定成就之后，那么相关的队伍可以衍生出影视艺术作品的动漫、漫画、微电影，或者短视频，当然要保证衍生产品的质量，一是可以提升影视艺术作品的影响力，增加作品的经济效益和社会效益；二是也转变了影视企业盈利的渠道和方式以及结构，推动影视企业朝着新的方向发展。

六、结语

总而言之，本文通过对新媒体时代影视艺术创作的问题和应对进行研究，了解到新媒体时代的内涵、特点和发展趋势，分析了新媒体时代对影视艺术创作的影响，最后本文分析了新媒体时代与艺术创作的特点和现状，并提出了需要加强影视艺术作品原创保护制度，提高作品创新创造质量，转变作品评估标准，明确作品自身定位，注重影视作品的艺术性，提升影视艺术作品的生命感，优化影视艺术作品产业结构，转变艺术作品盈利模式等方式，希望本文所研究的内容能够帮助相关的影视企业转变自身的发展模式和产业结构，促进影视企业进一步发展，为人民群众提供更好的影视艺术作品，推动国家影视行业的繁荣发展。