油画形式语言的民族化探索— 《油画形式语言探索》

王葛芮

哈尔滨师范大学 黑龙江 哈尔滨 150000

历经百年的油画发展历程，中国当代油画艺术已经较为成熟。一方面油画形式语言受到西方油画美学思想的影响，另一方面融入了我国绘画形式语言，形成了中国当代油画独特的审美模式与创作方式。在油画艺术多元化的当下，何奎的《油画形式语言探索》梳理了中国油画在东西文化交融中的发展历史，探索了中国油画形式语言民族化的路径，有力构建了中国油画理论的话语体系。

一、《油画形式语言探索》的简要分析

何奎的《油画形式语言探索》重点对油画形式语言民族化的历程进行探索，从构图原理、构成规律与审美特点等角度分析了油画的形式语言，并且给予现代油画艺术创作以极大启示。何奎指出油画作为视觉艺术，应当运用有效的形式语言承载丰富的内容。只有适当的形式语言才能呈现画家独特的思想感情。何奎的《油画形式语言探索》共七个章节，重点论述了油画民族化的意义，认为意象是油画民族化的基石，包括意象油画的创作理念、分类、语言元素和组织形式等，并且进行了作品个案分析。何奎还倡导油画创作最终要回归形式语言，这样有助于人们更深层理解油画创作的内在规律，把握油画艺术原理与方法，从而对中国当代油画创作进行指导，给予油画艺术创作独特的启示。

二、中西方绘画对油画形式语言的影响

1.西方绘画对中国油画的影响

中西结合可以提升油画作品的欣赏价值。西方油画艺术对中国油画形式语言的影响主要体现在造型、空间、光影效果和创作理念等方面。例如，西方油画的造型对中国油画有较大影响。西方油画关注事物间的内在联系，油画局部之间界限较为分明。而中国油画更关注意境美，强调保持良好的整体装饰效果，实现平面利用的最大化。西方最早研究透视的达芬奇重视线条的作用，强调正确描绘物体的空间位置关系，我国画家也因此更关注作品的表象统一性。西方油画对光影明暗技巧应用的较为成熟，注重体现作品的立体感，这也增加了中国油画创作的选择性。总体上看，西方油画的色彩表达更丰富，更注重将人文精神融入作品当中。西方油画形式语言的特点深远地影响了我国油画的创作。

2.东方绘画对中国油画的影响

中国传统绘画艺术历史悠久，具有丰富的绘画样式，而且形成了独特的思想内涵与气质特征。中国油画民族化的过程实质上是西方与中国传统绘画形式语言融汇的过程。首先，民间美术艺术对中国油画形式语言产生了深远影响，人民群众生产生活中形成的审美观念、造型体系与社会气质集中体现在油画创作当中。例如，受到民间美术的影响，我国油画汲取了民间美术讲究艳丽夸张和对比强烈等特征，通常运用红色象征喜庆，黄色象征富足，色彩的饱和与明亮度较为夸张。其次，流传千年的民族文化给油画艺术创作带来独特的审美理念冲击，例如，中国大地特有的风土景观和人文现象成为油画的重要意象。油画家吴冠中的作品《江南水乡》具有代表性(见图1)，以水墨为主题，给油画艺术创作带来全新体验。第三，中国美术形式对油画创作也产生深远影响，越来越多的艺术家将“写意”作为艺术创作源动力，把中国绘画的山水理论融入其中，使用了国画的无色观念、黑白艺术等，油画创作别有韵味，在系列油画《春水》（见图2）中将写意特色进行了适当应用，更好地引领了油画艺术表达。

图1 吴冠中 《江南水乡》

图2 油画《春水》

三、何奎有关油画形式语言民族化论述

1.形式语言民族化的重要意义

何奎的《油画形式语言探索》是有关油画表现形式的学术著作，是中国油画艺术创作的内向式探寻。何奎认为中国传统文化具有独特魅力，是现代艺术的源泉。中国油画艺术只有与时俱进，与西方油画形式语言融会贯通才能开创全新的油画创作艺术。虽然中国油画艺术发展时间相对短暂，但是经历了西方古典主义、浪漫主义、印象派、表现主义等的影响，形成了较为完整的油画艺术体系，出现了包括潘玉良、林风眠等一批优秀画家，在油画实践中改变了西方只顾表现形态美的一贯做法，在融入中国写意创作手法的基础上赋予油画艺术独特的美学内涵（见图3）。油画形式语言民族化的过程实质是东西方文化碰撞的过程，是推动中国油画走向世界的过程，是创新时代艺术典范的过程。何奎的《油画形式语言探索》虽然是一部关于油画形式语言的理论著作，但是更强调油画创作回归本真，在不同形式语言的交融中促进中国油画的创新发展。

图3 林风眠 《花鸟》

2.形式语言审美特性的探索

《油画形式语言探索》重点分析了民族油画形式语言的审美特性。他认为形式是传达思想内涵的载体，是油画艺术的外在表现形式，只有精妙的艺术形式才能承载画家的思想。西方油画艺术名家对形式语言进行创新式的探索，更注重突出某种形式语言的艺术魅力，例如毕加索、凡高等。中国油画形式语言更注重调和点、线、面、形、空间、肌理等要素之间的逻辑关系，强调通过不同的逻辑组合方式来实现独特的意境美，追求综合性更能体现出形式语言的价值。中国画家更注重借助多样的形式语言展示思想情感。追求油画形式语言的完美性，提高形式语言的和谐性，由复杂过渡到统一，可以形成别样艺术魅力。

3.形式语言对意境呈现作用

意境是中国油画民族化进程中引入的独特概念，是对中国传统绘画形式语言的继承与发扬。油画民族化这一概念最早是董希文提出的，随着20世纪初“西学东渐”思潮之后，油画创作的民族化进程就不断加快，油画创作尝试着引进民族化特色元素。何奎在著作中认为意境概念融入油画形式语言理论标志着中国传统绘画艺术与西方油画形式语言走向融合，油画这一艺术形式必将最终民族化，并且指明了油画形式语言的出发点和归宿。意境理念还最终指向油画创新内容与形式语言的统一，强调外在形式语言能够承载画家的思想，并且为油画艺术提供发展空间，这对于形式独特的中国油画艺术风貌意义重大。

四、油画形式语言民族化发展方向

1.融入中西方艺术精髓

油画的民族化是油画艺术的主流发展趋势。油画民族化的进程是油画自律的体现，它自传入我国开始就自发的开始民族化进程。传统文化与西方文化相互碰撞，会促进油画形式语言的改造。油画形式语言的民族化不是一时兴起的口号，还要消除僵化思想，突破内容与形式的局限，充分借鉴中西方文化的精髓。

2.具备全球化的视野

油画民族化进程正在迅速进行，油画民族化已经融入全球体系。中国的油画民族化还要处理好民族性与世界性的关系问题，能够以全球艺术的角度看待中国油画的民族化，既不照搬西方油画艺术，也要构建中国油画的审美与评价体系，真正将外来艺术融入中国油画艺术实践，体现油画艺术全球化的视野。

3.正视大众审美需求

大众审美需求对于油画民族化有重要意义，可以推动中国油画民族化的进程。但是还要防止油画艺术普及带来的同质化问题。艺术家的创作不能受限于民族化的要求，在尊重中国现代油画写意性的同时，还要找寻独特的创作方向。

结论：油画艺术的民族化需要审视油画形式语言背景与历史变迁，审视当代油画民族化的创作得失，进一步把握油画艺术的发展规律，科学认知并遵循世界与民族之间的关系，合理地促进外来文化艺术被本土文化艺术所改造，做到在继承的基础上进行创新，在创新的过程中促进中国油画积极地走向世界。