浅谈“年轮树樱壶”的自然美

2022-01-09史琴亚

山东陶瓷 2021年6期

史琴亚

紫砂壶是中国陶瓷茶壶艺术世界中很独特和珍贵的一类，明朝正德年间诞生在中国“陶都”宜兴。相传世界上第一件紫砂壶由一名小书童参考大榕树的树瘤纹理设计而成，世称“树瘿壶”或“供春壶”，自此之后紫砂壶艺术迅速发展起来，模仿、表现自然也成为紫砂壶创作的重要理念之一。

图1“年轮树樱壶”有对“供春壶”的继承，也表现了自己的个性。作者在追求自然美的同时，竭力凸显出紫砂壶工艺的精细，使作品的艺术效果更加精致，体现了紫砂壶经典款式在传承中的发展。

图1 年轮树樱壶

1 泥料的清新之味

“年轮树樱壶”的泥料非常独特，可以看出作者为了表现自然美做足了功课，力图从颜色、质感、造型与装饰上，都能让人感觉到自然的清新气息。

紫砂泥种类多样，每种泥料在烧制后都会呈现出不同的效果，使紫砂壶在艺术表现上丰富多彩。“年轮树樱壶”的泥料色彩十分鲜明，是明亮的黄色，色彩的饱和度与明度是非常高的，使作品难掩光芒，引人注目。在质感上，泥料也是相当完美的，创作注重细腻感，使壶的表面干净平滑，并具有柔润感，富于自然的亲切味道。

作者选择此种泥料有个人审美偏好的原因，但更重要的是烘托了树木的鲜嫩，有新鲜的生命魅力，使作品变得鲜活了，作品充满了灵气。

2 灵巧的造型设计

“年轮树樱壶”的造型设计简约又可爱，凸显了紫砂壶圆器的造型特征。圆器是紫砂壶两大基础造型之一，在紫砂壶艺术中十分常见，也正是由于常见，要将圆器做的出彩就不容易了。此壶的泥料能够凸显特色，但显眼的颜色也要求作者在制作时要一丝不苟，才能展现精致之美。

壶体是一个完整的椭圆形，由壶盖与壶身共同构成，壶盖与壶身之间的接缝几乎看不见，可见做工的精细。整个壶体微扁，筒身弧度非常凸出。从筒身看，壶表现为椭圆形，外部轮廓线条完整干净；从顶面看，壶表现为正圆形，体现了作品结构的完美。紫砂壶圆器的制作所需要的工艺就是拍打，要求作者有较好的力量控制能力和美术功底，尤其是此壶比较扁，每拍扁一下都会增加筒身弧面的压力，力量过大就会导致创作失败，所以看起来很简单的壶体，更能考量作者的基本功底。

短小精悍的直嘴镶嵌在壶身一侧肩部，标致的耳状环形端把镶嵌在壶嘴对侧，一直一曲的对比体现了线条美。桥型的子镶嵌在壶盖中央，造型左右对称，两侧微微向外展开，顶部线条略带弧度，与壶盖中央的空间可供人的手指穿过，精巧实用。壶嘴、把手、的子都是采用暗接法与壶身镶嵌的，丝毫不露镶嵌痕迹，与壶身如同一体打造而成，更显作品的完美。

作品的造型结构设计简约精巧，将紫砂壶圆器珠圆玉润的美感特征表现地十分清晰，精巧的壶嘴、把手、的子与壶身相配合有可爱的感觉，如同一个刚刚发出新芽的小树墩，焕发出生命的活力，与泥料相配合，自然清新的感觉就更加强烈了。

3 年轮树樱的装饰

泥料与造型配合塑造出了树的形象，年轮与树樱便要依靠装饰工艺来呈现了。此壶表面并不平整光滑，而是带有许多沟壑纹理，像是树皮表面的纹路一样，增强了作品的真实感。柔和的线条在壶身上由上至下分布，刻痕深浅一致，形成了层次美。壶钮与把手上也带有简单的纹线，与壶身设计保持统一。这些纹线都是纯手工打制而成，作者对树木表皮必定是进行了细心观察，对于纹线装饰工艺也有着纯熟的掌握，才能打造出真实、灵动的自然效果。

另一种装饰是树樱，也就是树瘤，与一般树樱壶中凸起的树瘤装饰不同，创作选择了凹陷的形态，在数量上也有所控制，使壶面保持整洁。在壶身表面，可见几个凹陷下去的小圆坑，边缘光滑，与纹线是能够配合起来的，在壶嘴与把手上也有这种设计，只不过更加小巧，适应造型的大小。

树纹是风霜岁月在树上留下的印记，可象征年轮，与树樱一起彰显了紫砂壶装饰工艺的特征。此壶的自然美是剥离了粗糙感而保留精致感的，艺术气息更加浓厚，凸显了创作对于自然美的提炼，使作品于清新、灵巧之中展现自然魅力。