民艺类非物质文化遗产的旅游开发模式探究

2022-01-04陈保霞

当代旅游 2021年23期

陈保霞

鹤壁职业技术学院，河南鹤壁 458030

引言

民间艺术是我国非遗中不可忽视的重要内容，民艺类可以划分为两大类即表演艺术类以及传统手工技艺类，具有极高的旅游开发价值。如今，在非遗旅游开发方面已取得较大的成功，但对于开发深度、宣传手段等仍存在很多不足，致使该类非物质文化遗产不能被有效保护。

一民艺类非遗旅游消费现状

为了进一步了解游客对于我国民艺类非物质文化遗产旅游消费情况，针对具有民间艺术文化的某一地区的进行调查，通过线上、线下发放问卷的形式对相关数据进行收集。在初步调查中，将当地的民艺类非遗项目进行汇总，并发放480份问卷，共收回478份，主要调查对象有男性55%、女性45%，其中，青壮年所占比例较大，外地游客占整体的53%，文化层次主要以爱好大专以上为主，其中包括公务员、事业单位人员、学生等，对某几项民艺类非遗的调查结果进行解析，以此反映出其他地域民艺类非遗旅游开发问题。其中体验过农民画的游客有5%，但仅有1%的游客在该民艺类旅游项目消费过；乌石手狮舞项目共有22%的游客体验过，但在此方面消费甚至是将来想来消费的游客为0；体验过高路亭酒曲的游客有1%，且通说过酒曲的游客仅有4%，由此可见，在对民间艺术旅游开发时会有较大的难度。

二当前民艺类非物质文化遗产旅游开发中存在的问题

在对民艺类非遗旅游资源开发的过程中存在较多的问题：第一，开发与保护模式单一，在实际旅游开发时，未能精准找出二者之间的平衡点，且通常体现出急功近利的不良现象；第二，在对旅游商品以及纪念品方面开发时，产品种类较为单一；第三，旅游宣传力度不足，缺乏宣传手段，致使非物质文化遗产在市场中的认同度不高；第四，开发深度不足以发挥工艺品的自身价值；第五，从事民间技艺的工作人员综合素质较低，并且无人传承。当前的民艺类非遗旅游开发与发展现状并不能有效适应文化旅游市场，需探索并创新非遗旅游开发，更深层次地开发非物质文化遗产的资源，以此促使文化遗产得以传承并健康持续发展。比如较为成功的实景演出案例有《君山追梦》《大宋·东京梦华》等，都是通过融合音乐、舞美、表演艺术以及声光等多种现代化科技，实现了文化与旅游结合，不仅获得了极大的经济效益，还间接影响了当地的社会效益。

虽然在该方面已取得显著的成功，但在对民艺类非遗旅游资源开发的过程中仍存在较多的问题：第一，开发与保护模式单一，在实际旅游开发时，未能精准找出二者之间的平衡点，且通常体现出急功近利的不良现象，不仅无法达到文化旅游开发的预期效果，还违背了非遗传承与开发的自然定律；第二，在对旅游商品以及纪念品方面开发时，产品种类较为单一，题材缺乏创新，商品不具备应有的活力；第三，旅游宣传力度不足，缺乏宣传手段，致使非物质文化遗产在市场中的认同度不高；第四，开发民间工艺品时，开发深度不足以发挥工艺品的自身价值，且不具备完善、先进的开发技术，在对工艺品进行设计与制作时，无法满足游客需求；第五，从事民间技艺的工作人员综合素质较低，甚至面临着无人传承的问题。总言之，当前的民艺类非遗旅游开发与发展现状并不能有效适应现阶段文化旅游市场的需求，对此，需不断探索并创新非遗旅游开发模式，更深层次地开发非物质文化遗产的资源，以此促使文化遗产得以传承并健康持续发展[1]。

三民艺类非物质文化遗产旅游开发模式优化措施

（一）旅游商品开发模式

民艺类非物质文化遗产中，传统手工技艺类可以看作成一种观赏型、商品型的旅游资源，因其主要以生产工艺美术商品为主要文化，也因此，使得技艺类非遗值得作为旅游商品被开发，在此基础上，又衍生出旅游商品开发模式，且近些年来，该种开发模式被一些非遗景区高度重视并应用，取得了较为显著的成功，比如杨柳青年画、北京丝绸地图等。但目前大多数地区在旅游商品开发销售方面仍不够完善，虽然商品中包含部分精品，但以总体眼光来看，其商品并不具备独有的特色，且种类过于单一，附加值不高。对此，需结合当地所拥有的民艺类非遗资源，开发出能够体现当地特色的大众旅游商品。在此过程中，依托于市场实际需求，充分利用民艺类商品的实用性、公益性以及收藏性等特点，以保证所开发出来的旅游商品更具多元化、多样化。积极学习并借鉴中、外旅游商品开发经验，比如法国雕像、埃及纸草图等，以此实现开发模式以及开发流程的创新性，再将当地民艺类非遗资源作为素材，确保开发出的旅游商品能够充分体现出当地特色并极具文化韵味。非物质文化遗产能够彰显我国历史文化发展与变革，是一种极为重要的文化资源，但对于较为原始、不可再生且体验感较差的非遗资源不宜被开发，甚至需对其加以保护，以保证该类遗产的文化价值不被破坏。对于可复制的民艺类非遗来说，也需适当开发，加强对开发过程规划与管理，实现借助非遗带动旅游行业发展的目的。

（二）原真性博物馆旅游开发模式

原真性即原始、原创、非仿造，通过借助原真性，能够在第一时间判断出艺术品、文物建筑甚至是历史遗址的文化意义以及其相关信息的真实性。博物馆的作用是收集并保管文化、艺术与历史，还能在研究的同时实现对历史文化的宣传，由此可见，在博物馆中，能够充分体现出原真性的特征。非遗博物馆可以反映出民族、区域甚至是国家的非物质文化遗产，不仅为游客提供了解一个民族、国家文化的场所，还是一种保存与展示非遗的重要方式，民艺类非遗具备极强的活态性、可参与性，因此能够适应现代博物馆式旅游开发。

在实际开发过程中，可细分两类：综合性非遗博物馆、专题性非遗博物馆。前者更适用于较易消逝且濒临的非物质文化遗产，如京剧，通过对这类文化进行保护与开发，为当代人提供学习与研究的机会。可以说，建设非遗博物馆是必要的，可增设民艺类非遗产馆，并搭配文字、图片等对文化历史、传承人、活动形式等加以描述，以此将更多类别的非物质文化遗产呈现给游客。而专题性非遗博物馆开发模式是收集当地较为典型的资源，在整理后，建设极具地方特色的专题性博物馆如中原民俗博物馆。该类型的博物馆更注重文化生态，比如木版年画，不仅具有良好的文化生态，实现对雕版印刷文化的传承，还被完整的保存下来，流传至今。对此，可以学建设以木版年画为主题的博物馆，并对各流派以及字号进行整理与归档，充分发挥博物馆阅览价值，以此促使木版年画文化遗产得以传承[2]。

（三）生态文化园区旅游开发模式

想要保护一个民族的文化系统，就需建设与之相适应的生存环境。文化生态学将自然环境看成影响文化形成与发展的重要变量，如果不具备自然的生态环境，文化活动便失去了客观基础，由此可见，文化生态是非遗生存与发展的前提。生态文化园开发模式主要是构建出一个能够使文化生态在当今继续保存的保护区（如封三图1所示）。民艺类非遗是极具活态性的文化，在对该类资源进行开发时，需格外注重其所依赖的生态环境，并在此基础上，建设保护园区，这种开发模式不仅可以有效保护非物质文化遗产不受破坏，还能将文化遗产以更加原始的状态保留在其原有所处的环境中，使该文化更具活性。

图1 生态文化保护区（见正文第11页）

（四）原生地融入式旅游开发模式

为了实现民艺类非遗传承的目的，就需深入挖掘文化本身的旅游资源，再将资源与其他旅游产品相互融合，再将资源与其他旅游产品相互融合，促使非物质文化遗产与旅游业协同发展，比如，在清明上河园中，表演曲剧、盘鼓等，在大别山红色旅游区中表演信阳民歌。该类旅游开发模式需依托于原生地的文化遗产，对于当地的旅游区具有极大的影响力，加以正确的引导后，能够形成极具特色的旅游产品，但在创新产品时，为了满足游客的审美需求，顺应当今的旅游市场，在对民艺类非遗资源旅游开发时，极易损害文化遗产，致使其失去原真性。这种现象在当今较为普遍，且不健康的开发行为体现在多种方面，不仅是对原作进行低俗的改编与制作，还体现在当地居民文化意识不健全甚至是“自我贬损”上。因此，需转变这类人的文化意识，促使其对文化产生认同感。当前正处于民艺类非遗产业向旅游文化资源转型阶段，为了避免上述不良现象的出现，就需采取科学的方法开展旅游文化资源的开发工作，严格落实科学化、现代化、先进化的开发方式，避免旅游开发朝着低俗化、庸俗化甚至是扭曲化的方向发展，以此保证民艺类非物质文化遗产的自身价值与传承价值不受破坏。同时，还需注重旅游开发人员与当地参与文化资源开发居民文化素养与道德品质的提高，高效落实有关于非遗保护工作的法律法规，为游客营造积极且健康的景区文化与社会氛围[3]。

（五）大型实景舞台剧旅游开发模式

实景舞台剧是以天然形成的真实景观作为背景或舞台的演出方式，这类旅游开发模式是近些年来兴起的一种开发方式，能够有效的将当地文化旅游资源进行开发，并通过舞台剧的形式呈现出来，比如可以汇总该地区拥有的民俗文化、历史、民间舞蹈以及传统技艺等，再将其融入进舞台剧中，搭配现代的音乐、舞蹈以及历史服装，在天然的背景舞台上进行艺术表演。比如梦回大唐、云南印象等。实景舞台剧开发模式通常以著名景区为载体，在景区与舞台剧相互结合的情况下，增强舞台剧整体的观赏价值，同时进一步强化景区的旅游价值，促使游客能够积极的融入舞台剧烘托的氛围中，提高游客体验感。但在应用该种模式进行旅游资源开发时，会为了满足游客的需求及喜好，改变原有文化遗产想表达的内容，致使创新后的文化不具备原真性，无法发挥文化传承价值[4-9]。