茶文化在动画中的创作研究

潘 登

（天津仁爱学院，天津 301636）

在我国古代的小说、书画中有大量关于茶的描写和绘画，饮茶贯穿于中国人的日常生活当中，茶文化作为中国传统文化的一部分，代表了中国传统的生活方式，中国人对于茶的喜爱反映在各个方面。然而饮茶者盛，知茶者寡。茶文化的兴起，不能仅限于表面的繁荣。对于茶文化的传播，除了相关的书籍和部分的影像资料外，往往是通过口口相传或是一些工夫茶类的表演而完成。随着生活节奏的加快，慢节奏的饮茶活动使得年轻人对于茶文化的了解更为浅薄。如何让茶文化更加系统和全面的传播出去，让大众更好的了解中国的茶文化是亟需解决的问题。近年来，国内创作了一批高质量的动画作品，以封神宇宙和民间传说的创作改编也让观众看到了中国传统文化中的魅力所在。现代的动画创作是融合了历史、文化、商业等诸多元素的综合性艺术。茶文化作为中国独具特色的文化系统，历经了长期的发展，为影视动画的创作提供了丰富的资源。

1 茶文化与动画创作

追朔中国饮茶的历史，在唐代陆羽的《茶经》中提到：“茶之为饮，发乎神农氏”。由此可见，早在上古时期就有关于茶的传说。除了神农与茶的神话，几乎每一种名茶都有一段民间传说或神话故事。从人们日常生活中经常提到的“柴米油盐酱醋茶”也能看到茶与中国人的日常生活息息相关。茶文化是我们在饮茶过程中形成的一种文化特征，如书画作品中关于茶的描绘，具有明显地域特征的茶艺等。中国的茶文化源远流长，在经济全球化的背景下，借助新媒体的传播，中国的茶文化也被传播到世界各地。动画作为一门独特的艺术形式，具有商业性、娱乐性、教育性等诸多特征，在动画的创作过程中，对于神话故事、民间传说的改编、重构需要将传统文化资源作为根基。动画电影是一种特殊的文化产品，既因其媒介属性而成为承载民族形象、文化精神和意识形态图景的文化载体，又因其传播属性而成为输出民族符码、审美范式和文化价值观的世界性的跨文化话语。近年来，中国动画的创作越来越关注于国内的传统文化题材，茶文化作为中国传统文化的代表，如何将其融入到现代的动画创作中，实现茶文化与动画的融合，对于茶文化的传播，尤其是对国内大众和世界范围内的传播具有重要的意义。

2 茶文化在动画创作中的问题

国内有关茶主题的电影的相对较多，如2019年创作的《龙顶》，就是以茶叶为题材，反映中国茶文化哲理的故事。2012年创作的《茶王》讲述了几个小人物从不懂茶到爱茶再到最终战胜自己的成长过程，体现了现代人对于传统茶文化的传承与追求。有关茶的纪录片如《茶缘天下》《走遍中国—武夷山茶文化》《徽茶》等也都以各自的视角讲述了茶叶背后所蕴含的故事。然而对于以茶为主题的动画创作，呈现出数量相对较少，质量不够理想的特点。一方面是由于动画的制作周期较长，成本较高，一方面也是因为当代的中国动画依然处于发展时期，对于茶文化的重视和挖掘程度有待提高。

2017年由追光动画制作的《阿唐奇遇》，是目前关于茶文化投入周期最长，制作成本最高的动画电影。影片制作成本达到了8500万，然而最终3039万的票房成绩确实不够理想。从画面效果而言，《阿唐奇遇》是国内动画技术制作高标准的代表。导演王微是福建人，对茶文化比较了解，影片立足于中国特色的茶文化，讲述了南方小镇茶叶店里一群茶宠的故事。主人公阿唐是一个怎么浇茶也不变色的茶宠，具有典型代表的茶宠也都出现在了影片中，如金蟾、金猪、佛祖等。从茶宠的角度出发，是茶文化与动画创作的很好的切入点，影片以个人成长为主题，以友谊为主线，然而在故事创作上过于儿童化，影片并没有很好的将传统文化体现出来，茶宠更像是流于表面的文化元素的拼贴。盲目追求画面效果，故事剧本的过于薄弱是影片票房失利的主要原因。由此可见，评价一部动画电影的好坏，故事是第一要素。从茶文化中汲取营养，既是基于当下的一种创作策略，也是构建文化认同的有效方法，以故事为中心的动画创作，需要尊重文化同时要将文化融入到好的故事当中，才能够获得观众的情感认同。

3 茶文化在动画中的创造性转化

茶文化在动画中的创造性转化是以动画创作的方式将茶文化转化为动画作品。通过声音和画面以想象、夸张的方式进行再度创作。从国内外的优秀动画作品中我们可以看出传统文化中所蕴含的素材和元素能够将观众带入到影片所营造的故事当中，也用更加娱乐化的方式使观众更加理解传统文化蕴含的道理和意义。创造性转化是茶文化的再造，这必须以茶文化为基础。所以深入了解中国的茶文化，尤其是不同区域的茶文化是进行动画创作的首先要考虑的问题。

3.1 深入挖掘茶文化区域特点，建立情感共鸣

所谓区域文化是指地理环境、自然环境的差异引起的某个区域历史文化的背景与其它区域存在明显差异，因此区域文化体现出明显的地域性，其与区域的地理位置密切相关。中国地域辽阔，茶文化也具有明显的地域性特征，根据陈宗懋主编《中国茶经》，从制作工艺上可分为绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶、黑茶。茶的产地也分为华南茶区、江北茶区、江南茶区、西南茶区。各地适宜种植的茶叶也各不相同，从而造成了不同的区域文化特征。2020年创作的《乌龙小子》，是通过乌龙小子为拯救云顶茶园，前往各名茶产地而创作的冒险故事。云顶茶园位于福建省龙岩市，雾深雨大、空气湿度非常高，高山乌龙茶林云香系列更是在茶叶评审中荣获金奖，主角也就以“乌龙小子”为名。动画《太姥娘娘与白茶仙子》，是以“太姥山”和“福鼎白茶”两大元素为主要题材，融合了当地的文化元素创作的与白茶相关的动画。动画将茶叶元素设计成精灵的形象，以精灵强大的治疗能力暗喻白茶的保健功效。动画创作以区域茶文化为依托，在动画创作中所展现的不仅是茶元素的借鉴，在对所选区域进行动画创作时，更要深入了解当地的茶文化，因地因人而构思创作，同时吸收和融合现代的动画设计理念，将神话故事、民间传说等融入到茶文化当中，通过故事引起观众的共鸣，引发观众对于影片背后的文化的思考。同时对于不同的区域文化的深入研究，也可以避免同质化类型的影片出现。

3.2 注重故事---探索成人向动画的创作

“合家欢”是好莱坞动画的电影特点，在“受众为王”的时代，“合家欢“占据了动画市场的主流，并影响着动画的创作趋势，但从动画产业的均衡、可持续发展的角度考虑，多种类型的动画应用自己的生存空间。

中国早期的动画创作，往往以全年龄化为标准进行创作，中国的成人向动画一直是一个巨大的缺口。中国电影的编剧水平已经趋向于成熟，而制约中国动画高水平发展的根源不在动画制作的技术而在于动画故事本身。全龄段的动画电影虽然可以覆盖最大的受众群，但创作内容的深度是有限的，题材和内容的理解上更偏向于儿童。成人向动画的精准分类可以使动画创作被进一步细分，动画的创作也更有利于深入挖掘茶德、茶道精神，对于茶文化的动画创作的深度也可以适当的延展。如2020年上映的动画《姜子牙》，直接将观众群定义为8岁以上，影片中对于苍生与个人、人与神关系的探讨充满了哲学的意味，在故事的体验上不是轻松和娱乐，而是沉重和反思。成人是饮茶活动的主体，也是茶文化的主要传播者。创作可以影响成人思想和观念的动画影片，不仅更有利于茶文化的传播，对推动中国动画日趋成熟的也是具有积极的意义的。

3.3 动画短视频助力茶文化传播

媒介技术和互联网技术的发展使得信息传播变得更加快速，信息的交换也变得更加便捷。相较于传统的影视动画，动画短视频具有时间短、故事相对独立、内容相对简单的特点。动画短视频每集的内容时长一般在1-5分钟，可以利用短视频平台、微博等高效传播，对于茶文化的科普是极其便利的。在碎片化的时间下，如何吸引更多的用户群是动画创作的重点。2016年上映的《一禅小和尚》，就是以一禅的视角创作的动画短片故事。影片更多的通过提问的方式由师傅讲述一些道理。截止2021年2月，通过呆萌可爱的人物形象、简单易懂的故事已经聚集了4700多万的粉丝量。注重用户和粉丝的感受是《一禅小和尚》能够获得成功的主要原因。中国是茶文化孕育产生的摇篮，无论是关于茶的神话，还是茶文化精神，或是茶文化的科普，都为短视频的创作提供了丰富的素材库。针对于不同的内容，进行差异化的内容生产，需要根据用户的需求有针对性的进行创作。如设计年轻人更喜欢的卡通形象，将茶文化融入到短故事当中，内容上可以更偏于生活和娱乐。

新媒体时代，对于动画这一独特的表现形式，利用茶文化讲好中国故事，诠释茶文化精神，是动画创作的核心所在。尽管目前以茶文化为主题的动画创作在数量和影响力上依然存在一定的差距，但中国的动画创作者依然积极的进行着动画上的创作。茶早已融入中国人的日常生活当中，而茶文化的普及和推广依然需要不断的深入。实现以茶文化为主题的动画创作，不仅需要动画创作者具备优秀的动画制作的能力，更为重要的是要去深入研究茶文化精神，将几千年来中国人以茶为礼、“清敬和美”的茶文化用当代的话语去描述，从而将茶文化转为更易于传播的动画形式，最大限度的汲取茶文化的魅力。通过动画创作，不仅能够让中国传统的茶文化在国内为大众所认同，同时也能够在全球范围内被接受和认可。