唢呐曲《霸王别姬》演奏技法研究

李嘉宝

唢呐的音色既高亢又明亮，可辨识度和渲染性都非常强，在众多民族乐器中可以说是独树一帜，特点鲜明。唢呐的用途也非常广泛，早期用于演奏军队中的仪仗之乐，慢慢发展成为演奏戏曲等民间礼俗性音乐，唢呐这件吹管乐器通过其自身的发展，逐渐成为了我国民族乐器大家族中不可或缺的一员，成为广大人民群众非常喜爱的民族乐器，活跃在中国民族音乐的舞台之上。

一、乐曲介绍

随着时代的发展，我国作曲界逐步开始借鉴西方一些国家的作曲手法，在改革开放初期，这一借鉴尤为盛行，特别是一些唢呐作曲家大胆创新，创作了一系列广受大家欢迎的唢呐作品，《霸王别姬》协奏曲就是其中非常有代表性的一首，描绘了霸王别姬这个凄美的爱情故事。

“霸王别姬”这个词语在现在是形容英雄末路的悲壮情景，多比喻独断专行，脱离群众，最终垮台。其故事来源于项羽兵败于刘邦，其自知大势已去，在即将突围前夕，不得不和虞姬决别的凄美爱情故事。史记中的原文这么记载，项王乃悲歌忼慨，自为诗曰。歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视。《霸王别姬》这首唢呐协奏曲是由我国非常著名的作曲家、琵琶演奏家朱毅先生在借鉴西方创作手法后创作的，朱毅先生在很多领域都有作品，特别是在民乐领域，创作了很多脍炙人口的作品。据悉，朱毅先生从同名历史故事“霸王别姬”中获得了灵感，并在创作过程中加入了不少京剧元素，运用西方的作曲手法，创作而成了《霸王别姬》这首唢呐协奏曲，《霸王别姬》取得了前所未有的成功，这也使得《霸王别姬》这首唢呐协奏曲成为了唢呐音乐作品乃至中国民族音乐作品中的一件瑰宝。

朱毅先生的创作思路为“中西合璧”，一方面他在唢呐乐曲传统风格的基础上创新地加入了一些京剧元素，另一方面他也借鉴吸收了不少西方音乐先进的创作手法，将传统的京剧唱腔与不协和且紧张的音乐织体相互结合，充分利用唢呐这件民族吹管乐器的特点，用一只大 G 调唢呐来演绎项羽这种豪放不羁、铁血柔情的英雄形象，用一只中音 C 唢呐来描绘虞姬看似柔弱又内心坚强的情感诉求，可以说将霸王别姬这个凄美爱情故事中的两个主人公的音乐形象和内心情感刻画得淋漓尽致，试图给听众带来极大的听觉反差，从而将听众自然地带入项羽最后兵败时那种英雄末路的场景，让听众身临其境地体验了四面楚歌意气尽，美人殉情轻轻吟的场景。“霸王别姬”这一凄美的爱情故事，给许多人都留下了非常深刻的印象，也对现代社会产生了非常深远的影响。《霸王别姬》唢呐协奏曲也试图以唢呐演奏的方式，感动一代又一代人。该首协奏曲一方面具有现代风味，另一方面也兼具传统内容，成为近些年音乐院校唢呐专业学生的一首必学曲目，同时《霸王别姬》唢呐协奏曲在各种音乐会上的曝光度很高。

二、演奏技法分析

民乐演奏有两大要素，一是情感表达，一是演奏技法，情感表达依托于演奏技法，演奏技法的目的也是为了表达情感，可以说二者相辅相成。正因如此，如何在乐曲演奏过程中兼顾好情感表达与技法演奏成为了众多演奏家们所面临的难题，也是众多演奏家们一次次练习的过程中所追求的终极目标。因为只有正确且有效地在不同乐段中运用各种演奏技法，才能准确地表达不同乐段想要展现的画面和情感，从而才能更好地诠释《霸王别姬》这首唢呐协奏曲。

中国民族乐器从演奏技法上来说种类都非常丰富，比如二胡，就左手“揉弦”这一技法，就有滚揉、压揉、搂揉、滑揉、垫指滑揉等等许多类型，目的是描绘不同的画面，展现不同的情感。同样，唢呐的演奏技法也有不少，常见的演奏技法有花舌、气颤音、吐音、腹颤音、气拱音、气滑音、指滑音、气指滑音、指颤音等。《霸王别姬》唢呐协奏曲的篇幅比较长，共分为“败阵、夜叹、虞姬、大战、别姬、尾声”等六个不同的部分，在音色、音量上有较大的反差，需要通过两只不同的唢呐来共同演奏，其中大 G 调唢呐用于演绎西楚霸王项羽，中音 C 唢呐用于演绎虞姬。如此长的篇幅，如此对比鲜明的两位人物，对于演奏者来说，只有在充分掌握上述吐音、花舌、气拱音、气颤音、腹颤音、气滑音、指滑音、气指滑音等各种唢呐演奏技法的前提下，根据不同的乐段熟练地演绎人物形象，诠释人物心理，才能称得上是合格的演奏。

（一）花舌

花舌作为最为基础的一种唢呐演奏技法，主要可以细分为“细” “粗” “爆”等三种不同的花舌技法。花舌音是使舌尖放松并靠近上颚，气流经过舌尖震动后，其作用于哨片产生快速而均匀的演奏音。花舌音非常生动，也非常明快，可以提高唢呐曲的情趣，多用于乐曲的抒情慢板乐段。具体到《霸王别姬》唢呐协奏曲，乐曲的第一部分是败阵，需要表现西楚霸王项羽在变换阵型后烦躁的内心世界，这就需要用到花舌技法的一种——爆花舌，爆花舌充分利用了气息的冲击力，在细花舌的基础上，实现了比细花舌成为强烈的音乐效果。“花舌”技法的注意点是注意控制舌头的位置，使舌尖顶住上颚，让舌头尽量放松，发力通过气息冲击使得舌头自然振动，其来源于歌唱中的“自然颤音”。初学者学习花舌时会出现没有音头的现象，需要做的就是放松，让整个口腔处于放松状态，越放松，花舌的效果越好，可以从打“得”逐步慢慢练习，习惯后再找准舌头振动的位置，并勤加练习。

（二）气滑音

气滑音这一唢呐演奏技法，主要是通过控制气息，从而达到本位音向上或向下滑动。气滑音和指滑音是唢呐演奏中最为主要的两种滑音技法，气滑音更多讲究的是气息的控制，指滑音则需要通过手指按孔与口腔气息的配合。《霸王别姬》唢呐协奏曲的第二部分，需要演奏者通过多次使用气滑音，并下行六度音程，从而实现乐曲的情感表达。特别需要注意的是，就像上文花舌技法中所提到的，在使用气滑音的演奏过程中，同样要平衡好演奏者口腔内部的松弛与紧张。并且由于大 G 调唢呐的芯子和木杆都长于高音 D 调唢呐，所以其发音震动也比一般的高音D 调唢呐迟缓，演奏者在大 G 调唢呐上演奏《霸王别姬》唢呐协奏曲的气滑音时要注意控制好气息的稳定。

（三）腹颤音

就像歌曲演唱一样，唢呐演奏中的颤音也分为好几种，主要有气颤音、唇颤音、指颤音、腹颤音。腹颤音作为其中一种，通过运用腹部的气息，产生缓慢、幅度较大的颤动效果，所以也被称为腹震音。在《霸王别姬》唢呐协奏曲中也多次通过使用腹颤音来刻画人物形象。比如在第五部分别姬中，演奏者就使用了腹颤音这一演奏技法，目的是为了展现西楚霸王项羽在看到虞姬自刎时痛不欲生、撕心裂肺的心情。“哭腔”在京剧等一系列戏剧中都经常被使用，而腹颤音就是为了模仿戏剧中的哭腔，如果能充分运用，可以更好地把握乐曲的味道，更有效地表达人物的内心世界。初学者一般难以很好地运用气息，可以尝试模仿人们在放松大笑时的气息，发出“哈哈”声音，声带自然打开，注意要用心体会使用腹部控制气息的感觉。

（四）循环呼吸

循环呼吸这一演奏技法最早用于唢呐的演奏中，后被引入到其他管乐的吹奏中。循环呼吸主要在于循环“换气”。普通人的换气是以鼻、口同时呼吸，循环呼吸的换气则由鼻吸口呼，同步进行。这一演奏技法，要求吹奏者必须能够调动人体各有关肌肉的运动，从而做出相应配合，这需要改变自然的呼吸习惯。在《霸王别姬》唢呐协奏曲的第四部分大战中就使用了循环呼吸这一演奏技法，能够保证不间断地吹奏。其演奏方法较为独特，需要大量练习，在使用循环呼吸时，一般将一口气用到一半多一些时，使用演奏者腹部的力量，让横膈膜吐气吸气，收缩小腹，同步将口腔中剩余额气体全部挤压到哨片。

（五）垫音

垫音是吹奏乐器时最为常见的一种演奏技法，在唢呐演奏中更是经常被使用。垫音经常在乐曲的慢板部分被演奏者所运使用，合理地运用垫音，可以使乐曲的演奏更加圆润，更有韵律，更有吸引力。《霸王别姬》唢呐协奏曲的不少乐段均需要使用垫音这一演奏技法，从而使乐曲更加温润。如何更好地运用垫音呢？要注意在吹奏本音时，同步用手指在本音上方二度或三度音上快速指颤，特别需要注意的是，要在吹奏本音的同时，协调运用气息与手指，初学者一定要勤加练习，在保证速度的情况下会达到理想的效果。

三、结语

《霸王别姬》这一唢呐协奏曲一方面在唢呐乐曲传统风格的基础上创新地加入了一些京剧元素，另一方面也借鉴吸收了不少西方音乐先进的创作手法，新颖地采用两支唢呐共同演奏的方式，既有合也有分，将凄美的爱情故事呈现得惟妙惟肖，把中国传统戏曲元素与现代西方作曲手法相结合，特别是在演奏技法上突破让听众耳目一新，使这首作品更富于层次感，更具艺术感染力。作为演奏者而言，应更加充分、熟练、有效地运用各种演奏技法，更好地表达作品中的“情”，在继承传统的基础上，发挥唢呐更广阔的空间，在演奏技法上不断创新，让唢呐这件民族乐器迸发出更大更亮的光芒。