舞台监督对舞台艺术的作用思考

文治

舞台监督是演出团体中包含的一种职务，负责在舞台表演中的整个掌握不同部门的管理与总体组织工作。早在我国宋元时期的舞台表演剧中就存在“引戏”一职，在古代欧洲的舞台艺术表演中也存在这种类似职务。随着时代的发展和舞台艺术的表演需求，“舞台监督”应运而生，并在舞台艺术的组织、演出和后勤等工作中发挥重要作用。舞台艺术对演员、道具等各部门之间的合作配合要求极高，不允许在舞台中出现差错或失误，这要求舞台监督对舞台艺术具有高质量的追求，并具备问题的协调处理能力，将艺术表演的台前幕后有机的同意起来，进而将数表演的最佳效果展示出来。

一、舞台监督的工作者必备的职业素养

（一）舞台管理能力

舞台监督在艺术表演的过程中负责各部门工作的协调和组织工作，是各部门之间密切沟通与写作的纽带。舞台监督不但需要在演出之前的排练环节进行艺术节目发展进程的跟进，还应协调好不同工作人员与部门之间出现的纠纷及问题，对舞台监督的沟通能力和协调能力具有较高的要求。应善于与人沟通，能够在交流协作中动之以情，晓之以理，使不同职责的工作人员产生情感共鸣，能够为舞台艺术表演集中力量，共尽一份力量。另外，舞台监督的工作性质繁杂，要求在工作中事无巨细的发挥管理作用，所以，职业要求舞台监督务必具有认真负责的工作态度，能够对艺术表演的组织、分配、协调等工作中的大事小情都顾及到位，妥善处理，重视对演员和后勤工作者的人文关怀。

（二）舞台艺术素养

舞台艺术表演工作所涉及的内容较多，不但包括节目排练、道具管理、灯光和音效的调整，还包括摄影、摄像的管理以及后期的剪辑与制作等。所以，合格的舞台监督工作者应具备专业的知识水平和艺术素养，对于艺术表演具有一定的审美和欣赏能力，能够在专业层面予以协助，以免在面临专业性问题时束手无策。在舞台监督的工作中，从业者不但需要具备针对艺术传播和舞台等相关理论知识的认知水平，具备对艺术表演的分析和解读的艺术素养，还应该具备敏锐的神经和感性的态度。虽然舞台艺术表演是在剧本要求和导演的需求下进行派来和演出吗，但是在实际表演中会出现某些空间或时间上的差错，容易造成艺术表演的某些不足，导致艺术作品的不完整。这就要求舞台监督在工作中能够具备灵敏的观察能力和应变能力，及时发现表演中存在的不足，并采取专业的水平和人性化管理的态度去科学的解决问题，进而将艺术作品以最终的最佳状态展示在观众面前，带来最具有影响的艺术体验。

（三）良好的心理素质

舞台演出的前前后后涉及的工作内容多且杂，均需要舞台监督进行指导、安排和组织管理。并且，艺术表演具有即时性的特点，对现场演员之间的配合，以及幕后工作者的协助要求很高，也就刘容易发生某些不能准确掌握的问题，需要舞台监督具备良好的心理素质，面对突发保持冷静的头脑，具备决断能力，能够在最短时间内做出最正确的决策，进行及时、妥善的现场调度和控制，确保艺术表演的顺利进行，不影响舞台效果和最终的艺术感染效果。除此之外，舞台监督还应具备一定的抗压能力，面对演员或各部门工作者的抱怨或不满等，以及观众、媒体对艺术表演的评价和曲解等情况，应该能够勇于直面各种形式的外界评价，对于正面的赞扬和褒奖应谦虚面对，对于恶意的曲解和评价也应理性化解。以免某些负性评论影响演员的心态或个人生活，造成不良的影响。

二、舞台监督对于舞台艺术的作用

（一）对技术的掌控与指导

舞台上的艺术节目表演最终能够顺利落成，离不开剧组中各个部门的密切配合，比如摄影、灯光、道具、后勤服务等，这些部门之间的协作离不开舞台监督的指挥。对于舞台监督而言，作为正常艺术表演的指挥者，必须确保舞台的可控性，能够穿梭于不同的部门和形形色色的人群中处理舞台管理的技术运用、设备运输、舞台搭建、人员管理等相关事宜。比如，灯光效果在正常艺术表演中发挥着重要的渲染气氛、烘托人物性格和衬托艺术美感的作用。需要随着舞台表演的进展进行灯管强度、色彩、位置等变换，进而给现场观众带来不同的体验和感受，使整个艺术表演的舞台效果更加强烈和直观。所以，舞台监督应在充分考虑艺术表演的内容，主人公人物特点以及空间的变换等基础上，与灯光师密切沟通研究，根据剧情需要进行全方位的调整和调度，在不断的排练和演示中掌握灯光的最佳应用效果，使其能够充分发挥对舞台效果的烘托作用，进而为观众带来更加震撼、丰盛的视觉盛宴。在舞台监督中，从业者不但应做好灯光环境的创设和调整，还应认真对待音响效果、屏幕起落等多种工作的指挥工作，在专业的艺术知识指导下，将现场所需的设备等与舞台艺术表演有机的结合在一起，使艺术表演效果在各种设备的调整和衬托下能够上升新的层次，带来更加完美的艺术美感和情感体验，充分诠释创作者的艺术追求和情感表达。

（二）对人员的沟通与协调

在舞台艺术的整个组织、排练和演出过程中，舞台监督负责各个环节中于不同部门和工作人员进行协商和沟通，，与导演沟通，了解导演索要表达的效果，；与设计师沟通，掌握设计师的设计意图和需要在场上进行作品展示的时间和形式；与演员沟通，使演员掌握艺术表演的精髓和要点，以及演员的需求等。舞台艺术的各个环节与各个部门之间的相互衔接与联系，才能够促成整场表演的顺利完成。而每一个环节或部门中的每一个人，都会对舞台艺术的最终落成产生直接的影响。所以，舞台监督在工作中需要从艺术表演的大局出发，能够在工作中做好与不同人和不同部门的沟通工作。舞台监督因个人性格、习惯等不同，与人交流也具有不同的特点，但是，无论如何舞台监督都追求一个共性的目标，那就是保证各个职能部门之间的协调性和科学性，确保艺术表演按照设计和要求顺利进展。

在整个艺术表演的过程中，舞台监督作为舞台艺术的管理和监督人员，应在表演团队中建立起良好的团队精神，使团队中的每一位工作者都深切认识到自身职责的重要意义，密切配合各个部门的需求开展各项工作对于艺术表演的重要性。使所有人员能够发挥积极的敬业精神，具有满怀的工作人情，最终实现舞台艺术表演的最佳效果。

（三）对艺术表演的质量把控

舞台艺术能够最终连贯、生动的呈现在大众面前，需要做好各个环节的工作质量的严格把控。比如，演员的挑选和指导、化妆效果、道具安排、服装效果、舞台搭建、灯光和音效效果等，这需要舞台监督在工作中面面俱到，根据艺术表演的组织排练或是合成的进展，进行各环节、各事项的质量把关。保证艺术表演现场中，舞台所需设备的功能良好、操作顺畅、人员安排就位等。同时，舞台监督还应时刻做好处理临时发生时间的准备，切实处理好不可预知的意外，是艺术表演能够在预计的时间、场地中顺利进行，不影响艺术表演的效果、观众的体验以及团队的声誉。

三、有效的舞台监督策略

（一）积极进取，勇于担当

舞台监督工作贯穿艺术表演的始终，在艺术表演的各个工作环节之中担任着总指挥的角色。所以，舞台监督务必在工作中做到在其位、尽其责，在工作中做到准备充分、考虑周全、积极主动、严谨细致。一般情况下，在艺术表演开始之前，舞台监督需要做好工作日程的规划，制定好时间表、提示本、值日表以及审查清单等。保证各项工作落实到个人，并做好不同职能部门之间的工作。在节目的组织、制作、训练、合成以及演出的不同环节，都应时刻与各个部门的负责人保持密切的沟通，使整个团队明确工作的方向，为艺术表演做好充分的物质准备和心理准备等。比如，在舞台剧《雷雨》的组织与演出工作中，舞台监督首先应通读剧本，了解剧情的风格、整体感情基调等，和场景布置，随后再进行角色、设计等方面的分配和制定。并针对不同内容制作分析表，细化各个部门和各个环节的工作内容，综合考虑各个部门的需求，以减少不必要的物资或精力浪费。

（二）善于组织，统筹管理

舞台艺术的最终合成以及演出需要众多人员和部门的组织和参与，而舞台监督在过程中负责幕后的一起组织和管理工作，应在保证工作人员安全的基础上，有效、有序的开展工作，保证艺术表演发挥出最佳水平。在工作中，一旦发生异常事故，应做好积极妥善的处理，除极特殊原因以外，不能随意中断或终止演出。所以，舞台监督应善于组织和统筹，站在艺术表演的大局角度分析和处理问题。此外，舞台监督还应在艺术表演工作中担任业务指挥和行政的职责，保证各项工作内容能够贯彻到实处，搞好各部门的合作和衔接。所以，舞台监督需要在团队中具有一定的影响力，且具有良好的亲和力和耐心，在统筹大局的前提下，完善好各个环节和部门之间的关系。

（三）头脑冷静，决策果断

舞台艺术表演是一种艺术表达方式，具有及时性，需要演员站在舞台上通过语言、肢体等方式表达艺术思想和内容。艺术工作者面临场下的观众以及导演的需求等，均具有不同程度的压力和紧张情绪。并且，在排练或表演中，经常会出现一些不可预知的问题，也会增加演员和舞台效果工作者的压力。所以舞台监督应保持良好的心态和冷静的头脑，做好发生异常事件的准备，并在事发后能够从容冷静的面对，理智的抓住事情的主要矛盾，对异常事件进行正确的判断和分析，决策果断，妥善处理。