探究中职美术专业学生综合能力的培养

蒲生文

（青海省文化艺术职业学校，青海 西宁 810001）

引言

随着我国教育行业不断进步，传统教学模式已经无法满足社会发展对美术教育的需求。在教学过程中，部分教师过于重视课本知识讲解，忽视学生的综合能力素质的培养，导致学生专业知识技能掌握并不全面。另外，由于社会环境不断变化，学生接受高等教育的机会不断增多，同时大学生的就业压力也在不断增加。因此，中职院校教师要充分意识到培养学生综合能力的重要性，根据社会发展以及学生实际情况不断调整创新教学目标，提高教学质量和效果，积极组织具有趣味性的教学活动，帮助学生提升自身综合素质，满足社会发展对美术专业人才的多方面需求。

一、背景

著名科学家钱学森先生晚年与温家宝总理有过一段著名的谈话，其中他回忆了自己小时候父亲让他认真学习数理化课程，同时又让他兼修音乐、美术等内容。钱先生说:“光靠逻辑思维、实验手段是不能使科学向前发展的，文艺上叫灵感，科学上是创造，科学和文艺有共同点，科学发展到最高级阶段，这种相通的东西也就越来越多。这种趋势，我们在现代化的进程中，将看得越来越清晰了。”其实，早在上个世纪的二十年代，教育家蔡元培先生就曾对科学工作者说过:“常常看见专治科学，不兼涉美术的人，难免有萧索无聊的状态。无聊不过，于生存上强迫的职务以外，俗的是借低劣的娱乐作消遣;高的是渐渐地成了厌世的神经病。因为专治科学，太偏于概念，太偏于分析，太偏于机械的作用了……抱了这种机械的人生观和世界观，不但对于自己竟无生趣，对于社会毫无爱意，就是对于所治的科学，绝没有创造的精神。”并向全社会疾呼“没有艺术教育的教育，是不完全的教育”。美术作为中职艺术教育教学的重要内容，它对学生综合素质的培养具有非常重要的意义和作用。

二、中职美术专业学生综合能力培养存在的问题

（一）教育目标偏差于实际需求

中职院校美术类专业需要培养的是具备基础理论知识和熟练实践技能的综合性人才，其在课程目标的设置上要满足实践性与职业性的特点。但是，目前部分中职的美术职业教育理念滞后、模式陈旧，与瞬息万变的外部市场脱节。以绘画类课程为例，一些中职院校延续用了以往的美术教育模式，以致部分学生作品画面的颜色单一、内容直白，没有做到推陈出新，部分学生难以在此基础上学习动画、工艺制作等课程。工艺美术类课程与现代艺术类设计课程本质上都属于创新设计类课程，但是部分教师在这两类课程教学中采取“文化课+专业课”的教学模式，只注重对学生技能的培养，并没有引进真实的企业项目、设计任务等，学生学习的内容缺乏专业间的横向沟通和交流，这导致他们往往只具备某项能力，难以满足与美术相关的产业对创意型、综合型人才的需求。这样，一些学生在走上工作岗位后，面对竞争激烈的就业环境往往压力过大，难以胜任岗位工作，进而影响社会对职业院校人才培养质量的评价。

（二）忽略中职学生品德修养的培养

有的中职学生缺乏良好的、完善的人格以及高尚的品德修养，他们在进行美术学习的时候不能按照社会的要求提升自身的品德修养，还会严重阻碍中职学生自身的职业生涯规划，不利于中职学生的综合发展。对于美术课程，除了要学习基本的美术理论知识外，还要进行美术技能的学习与强化。根据国家最新的课程改革理念，中职美术教学中要渗透德育，这样才能不断培养出学生独立完善的人格和高尚的品德修养。

三、中职美术专业学生综合能力的培养策略

（一）促进课程不断优化，提升美术专业能力

当前学生所面临的主要问题是美术基本功不扎实，不具备良好的学习能力，因此，学校应当加强对美术专业课的优化，合理安排美术课与选修课程的比重，加大美术教学的灵活性及多样性，确保学生的专业技能可以得到有效的发展，强化学生的美术艺术修养。美术基础课主要包括素描和色彩，基本课的学习是为了让学生可以掌握更多的专业知识以及绘画技巧。重视对色彩的搭配以及色调的练习，运用多媒体方式可以促进学生色彩搭配能力以及绘图能力的提升。不仅如此，教师还可以运用多媒体向学生展示国内外的名作优秀作品进行艺术赏析，以此促进学生艺术修养的提升，让学生不断进行创新，促进学生美术专业技能的不断强化。

（二）增强美术课教学针对性，激发学生的学习积极性

中职院校为了使学生更好地适应当下专业性考试，为社会提供优秀的人才，便应该强化中职教育针对性，实现合理教学，提升教学质量。因此，中职院校美术课教学的时候，教师需要丰富美术教学内容，中职院校应丰富美术教学资源，强化师资力量，只有这样才能为中职院校美术课堂的高效开展做出保证，进而为中职院校教育专业内美术教学添砖加瓦，为后期考试提供合力，进而实现双赢。对于中职院校美术课来说，为了使教学更有针对性，强化教学衔接，可以通过建立微信交流群，组成美术教学队伍，在这一队伍内需要引入专业美术教师，高校美术教师和学生，使高校美术教师和中职院校美术教师实现信息交流，教学互通。其次还可以将中职院校学生的简笔画上传至群中，由其他院校美术教师对其进行评价，使作品评分更加客观。这时中职院校学生便可以针对简笔画中存在的不足之处有效弥补。最后，中职院校教师可以通过信息技术实现高校学生与中职院校学生的作品互通，在中职院校美术课中可以将高校学生的简笔画作品下载下来，作为课堂范例讲解。通过上述方式不但可以激发学生的学习积极性，还可以为中职院校美术课质量提升打下坚实的基础。

（三）调研市场需求，制定教学目标

首先，中职院校需要对美术人才的就业方向、就业成效进行调研，获取不同教育属性下的美术学生学习、就业的路径差异，在此基础上借助相关部门的力量获得社会和企业对美术人才的需求量、美术行业产值等数据，将两种路径调研获得的资料结合起来分析，确定职业院校美术教育的目标。其次，在相关部门的支持下，中职院校可以与文化艺术、文化创业、文化传播、艺术科研等行业内的企业合作，开展协同性美术人才培养，通过建立基地、分工合作的形式，将美术人才的培育从单主体变为多主体，更进一步地实现教有所指、教有所用。最后，在教学目标的制定上，学校与企业（行业）需要承担各自的职责，针对自己的需求，细化理论和实践的教学目标，同时制定反馈机制，确保教学目标的实现。

（四）加强理论与实践的联系，培养学生的综合能力

为了更好地适应社会经济的发展，在进行教育教学的过程中，理论与实践进行紧密的联系已经是大势所趋。教师在教学中对教学内容要进行全面的掌握，对学生的学习情况也要进行一定的掌握，充分利用美术课堂教学时间，尽可能让学生在课堂中对所学的知识进行掌握与消化，教师在教学中要为学生创造更多的实践机会。教师在对学生的综合能力进行全面掌握的基础上，根据实际的教学条件为学生创造更多的实践条件与机会。其中校企联合就是为学生提供实践的最佳方法，学生在通过学校的学习之后，再进入企业进行工作，在与专业岗位零距离接触的过程中，学生可以对自己专业知识的掌握程度与实践运用能力进行有效的检测。对自己的学习与工作有明确的对比，对自己的不足与缺陷进行有效的补充，进而对自己的职业有认真的思考与规划。

（五）创新评价方法，让实际训练法焕发活力

采用传统的实际训练法的课堂中，在学生训练结束后，主要是由教师对最后的训练成果进行评价，评价结果相对主观，与美术作品个性化的特点相矛盾。因此，在创新中职美术教学传统的教学方法过程中，可以从创新评价方法入手，由教师评价转为学生互评，让评价结果更加客观，从而保护学生的个性，让实际训练法焕发活力。

（六）在校内举办竞赛活动，给予学生展示自我的机会

中职学生同样具有较强的表现欲望。美术教师在日常教学中，可充分利用学生的心理，积极开展具有挑战性、对抗性的竞赛活动，给予学生展示自我的机会。学生在参与这些竞赛活动时，能够激发自身的斗志，体会美术知识的价值和魅力。在举办此类型的竞赛活动时，教师需要准确把握以下两点内容：第一，竞赛活动应当面向全校的所有学生，保证较高的获奖率，以激励、肯定、鼓励为主；第二，针对竞赛结果较差的学生，教师需及时做好相应的思想教育工作，可设立专门的进步奖，重点奖励和肯定有进步的学生，不断增强其自信心，使其能争取在下次竞赛中取得更好的成绩。

结束语

综上所述，中职院校教师在进行美术教学活动的过程中，应当不断强化学生的美术专业技能，并且加强对学生艺术修养的培养。中职美术教学活动不仅会使学生的审美水平、审美素质、艺术鉴赏能力不断得到提高，使学生的头脑愈加聪慧，双手愈加灵巧;还能使学生学会观察、比较、取舍、想象、抽象等形象思维和创造性思维的一般方法和绘画造型的规律及简单的工艺制作技能，更对学生其它素质与能力，特别是动手操作能力的提高大有帮助。