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钢琴曲《百鸟朝凤》的艺术风格与演奏技巧分析

2021-11-26

黄河之声 2021年15期
关键词:百鸟朝凤钢琴曲乐段

刘 珈

《百鸟朝凤》是一首经典民乐,通过欢快悠扬的旋律表现出生机勃勃、喜悦振奋的艺术情绪。上世纪七十年代,艺术家王建中先生将这首传统民乐改编为钢琴曲,在保留民族音乐艺术特色的同时,充分发挥钢琴演奏的声韵特点,赋予这首传统民乐崭新的艺术特色。钢琴的多声部特点能够营造出更丰富的艺术背景,从而增强曲调的衬托作用,在钢琴演奏中会模仿各种民乐的音色、声调,这在一定程度上增加了钢琴演奏难度,尤其是在颤音、滑音等音色处理中,需要演奏者巧妙驾驭,展示出作品的民族艺术特色,同时在风格诠释和技巧运用中有所创新和发展。

一、钢琴曲《百鸟朝凤》的艺术风格分析

(一)巧用装饰音,营造华丽音色

民乐《百鸟朝凤》以唢呐演奏为主,配合笛子、鼓、钹等表现出各种鸟禽的叫声,布谷、画眉、黄莺等,这些华丽的音色营造出百鸟争鸣的生动情境。而在钢琴曲《百鸟朝凤》演奏中,也需要运用装饰音来表现这些禽鸟的鸣叫,从而突出民族韵味。

在钢琴演奏中,除了运用颤音、琶音技巧外,还有半音化处理技巧,这些装饰音的运用表现出大自然的蓬勃生机,各种鸟鸣弥漫其中,形成了多元音响色彩,在听觉上更加婉转华丽。为了更好的模仿唢呐音效,钢琴演奏会采用不和谐音来处理,这样的听觉效果会更突出。在高音演奏中借鉴民乐的“叠音”技法,从而是音质更加清脆,音乐情感和谐幽默。在钢琴模仿各种鸟鸣的演奏中,大量使用密集音符,同时夹杂着各种长颤音,表现出不同鸟雀的鸣唱特点。这样的艺术处理方式不但体现出钢琴特有的音色特点,同时也最大限度的保留了民族音乐风格,整首乐曲和谐流畅,主题鲜明。

(二)化用民乐的曲调及节奏

钢琴曲《百鸟朝凤》保留了民族音乐中“五声音阶”结构,在主题音调中加入节奏变化,通过曲调循环增加乐曲的流畅性。在钢琴演奏过程中,充分发挥钢琴音域广泛、织体多元的特点,通过演奏速度和力度的调整体现出节奏变化,通过变奏和花式演奏营造出百鸟争鸣的繁荣景象,衬托出百鸟朝凤的宏大场景。在曲调润色中大量使用装饰音,通过不同音区弹奏突出音域和音色变化,这样的演奏技巧有利于体现乐曲的民族性,在艺术表现形式上层次更丰富。

改变之后的钢琴曲最大限度的保留了唢呐曲的旋律特点,同时增加了豫剧声腔,这一处理手段更加强调了民族化的音乐处理手法,婉转含蓄而富于艺术感染力,在华丽中表现出质朴、天然、豪放的情感,从而使主旋律更加突出,音乐的整体性和流畅性更加明显。尤其是在演奏过程中,钢琴曲充分借鉴了民乐即兴发挥的特点,看似随性而为,其实这样更考验演奏者的临场应变能力,在速度、节奏、旋律的表现中更富个性化特点。

(三)调式、和声及音响风格

钢琴曲《百鸟朝凤》采用五声性调式,充分体现出民族音乐特色。由于钢琴的多声织体特点,能够演绎出丰富的弦组外音,形成钢琴演奏的一大亮点。五声纵合性和弦始终贯穿于作品演奏中,这样的处理效果进一步丰富了民族音乐色彩,多声旋律是调式变化更加多样,在演奏中四度、五度和弦交相辉映,表现出空林鸟鸣的轻盈、欢快和空灵。在高音区处理中,小二度不和谐音用来营造滑音效果,这让曲调更加活泼诙谐。在中国民乐艺术风格的表现出,尤其注重情境交融,音乐句式非常气息,这一点为钢琴演绎增加了难度。为了更好的用钢琴表现出民族音乐音响特点,在演奏中要适当借鉴民乐技巧,是钢琴曲更贴近原作意境。

通过钢琴踏板的运用,能够营造出虚实交错的艺术特点,“空弦”处理技巧可以营造出空山宁静、鸟鸣更幽的特殊意境,舒缓得宜、疏密有致,这样的演绎方式更容易引发同种共鸣。在钢琴和声运用中使乐曲演奏更具立体感,艺术情感的呈现更加饱满,运用民乐处理技巧能够使钢琴曲呈现不同声效,从而形成由静到动、由浅入深、由简而繁的声音效果,体现中西合璧的音乐特色。

二、钢琴曲《百鸟朝凤》的曲式结构分析

(一)春回大地

钢琴曲《百鸟朝凤》省略了民乐演奏中的引子部分,直接从第二段高音区开始,在欢快、嘹亮的旋律中营造出浓郁的民族特色,在演奏时运用排比短句,这样的节奏相当明快,表现方式自由随性,而且还带有诙谐风格,乐曲中充满生活情趣。钢琴曲经过精简浓缩之后,乐曲结构更加紧凑,主旋律部分三次重复出现,这样使音乐更有层次感。在织体和声表现中更加丰富,在重拍处理中采用八度和弦,这样能够营造出质朴纯真的感觉,增强了演奏稳定性。在装饰音运用中,分别以五度和八度和弦相互转化,增强了乐曲的强弱对比,音调更加洪亮悦耳,动感十足。行板控制得以,在钢琴声中营造出热烈、祥和、喜庆的氛围,就好像百鸟做好准备齐齐朝拜凤凰,又像迎亲的队伍出发迎接新嫁娘,浓郁的民俗风情普遍而来,粗犷而不失细腻,豪放又不失婉转,从而营造出浓厚的氛围感。

(二)林间嬉戏

在第二乐段“林间嬉戏”中,可以明显听出豫剧的取材特点,这部分的节奏非常快,在快板中体现出生动活泼的乐感。这部分和唢呐原曲中的第二部分基本一致,也是全曲中篇幅最大的乐段,就好像百鸟在林中尽情嬉戏,无忧无虑、活泼生动。这部分采取了大量短句,所以节奏更加紧凑,重声以后置方式体现,这样的处理方式更容易体现热情豪放的音乐情感。在装饰音运用上手法灵活,速度快而且指法灵巧,很好的表现出了鸟儿穿过树枝跳跃穿梭的情景。这部分出现了密集鼓点,以此模仿各种鸟雀的叫声,更能体现出天籁之音的美好。三声部旋律交相辉映,营造出热情奔放的气氛:鸟儿在林间尽情欢唱,大自然生机无限,这种喜悦通过音乐传递给每个人。从115小节开始进入高音区,就好像很多小鸟一起细碎的鸣唱,每一只小鸟都有不同的情绪,或欢喜、或焦急、或悠闲、或气愤,此时伴奏背景趋于舒缓,就像一幅百鸟歌唱的画卷跃然眼前。

(三)莺歌燕舞

第三乐段在经过短暂的平静后再次喧闹起来,在旋律处理上采取虚实交错的手法,双手交替弹奏表现出喧闹的鸟鸣声,这部分十六音和弦大量出现,在演奏时会演化八分音符,从而营造跳音效果,所以喧闹的鸟鸣不会使人感觉混乱,而是感受到和谐和空灵。之后鸟儿自由鸣唱,为了体现这一效果,演奏时会大量使用伴音颤音,其中间或不和谐音程,织体出现花式变奏,这样更容易体现欢快、无拘无束的场景。节奏逐渐又慢变快,气氛营造非常到位,同时又体现出幽默诙谐的特点。从174小节后重复加入自由鸟鸣,十六分音符加快了节奏速度,同时还有华丽颤音,这样的表现形式能够使音质更轻盈,鸟儿的歌唱更加无拘无束。在乐段末尾部分,采取了七连音上行手法,鸟鸣有强而弱,营造出又一个乐段高潮。

(四)欢乐歌舞

第四乐段节奏持续加快,从而营造出强烈的音乐情绪,主题节奏活泼明快,左手始终弹奏跳音,右手则负责四度和声,这样的音效干净、整齐,演奏速度逐渐从快到慢,就像百鸟见到凤凰之后争相展示歌喉一样,场景表现非常宏大。这时,乐声突然中止,在233小节出现了颤音,就像寂静的林中突然响起蝉鸣,这种动静相间的处理方式让乐曲演奏更具风趣。

(五)百鸟朝凤

在演奏速度持续加快的演奏中,乐曲进入第五部分,这也是整首曲子旋律最快的部分,通过华丽的音色展现出百鸟和鸣的壮丽景象。在乐曲演奏过程中,同音反复频繁出现,音量和演奏力度也经历了从强到弱、从弱到强的变化,和声不断积累,最终营造出百鸟齐鸣的音乐高潮。八度和弦节奏非常快,利用同音重复营造混响效果,就像好鸟儿热切的希望在凤凰面前展示歌喉,节奏力度从弱转强,最终达到极致氛围。在乐段最后,采取半音音程螺旋上升的方式,展现出凤凰嘹亮自如的歌喉,这是乐曲中最火热的部分,在这里整首曲子戛然而止,令人回味无穷。

三、钢琴曲《百鸟朝凤》的演奏技巧

(一)注重音量与音色的灵活变化

钢琴曲《百鸟朝凤》在演奏中要突出百鸟鸣唱这一主题特色,从钢琴的音色演绎、音量控制、音区选择中模仿不同鸟鸣声,在演奏中注意调整手指力度,体现出空灵活泼的特点。在音乐情绪的把控中要加强虚实对比,突出乐句的强弱变化。运用踏板处理强调线性织体,从而更生动的表达乐曲情绪。在整首乐曲中有很多华彩乐段,在调整速度变化的同时要把握好气口处理,达到气口部分要压下踏板,这样音乐效果会更轻灵,营造出空山鸟鸣的效果。在乐曲表现悠闲安静的场景时(如88小节后),左手弹奏五度和弦,模仿各种鸟鸣声,而进入高音区(115小节后)则需要音阶上移,从而表现莺歌燕舞的活泼场景。

(二)灵活调整演奏手法

《百鸟朝风》寓意吉祥欢乐,表达出人们对幸福生活的向往,所以,在演奏过程中要灵活运用平缓、群集等技巧,表现出人与自然之间和睦友好的真挚情感。尤其是在表现百鸟鸣唱的部分,运用钢琴模仿各种鸟雀的鸣唱有一定难度,钢琴无法像唢呐一样运用“揉、压、划”的吗指法,口腔气息无法运用,这就需要演奏者完全通过手指力度和速度的变化来表现百鸟鸣唱的场景。为了更好的表达其中意境,研究者可以通过踏板和按键配合使用的方式来演绎。左手负责弹奏伴奏音,作为背景音乐起到衬托作用;右手模仿百灵、布谷、黄莺的叫声,指尖跳跃要灵活,在节奏控制上一定要活泼流畅,这样才能表现出鸟雀的轻盈和动感。在蝉鸣部分演奏者可以即兴发挥,从而起到锦上添花的作用。运用踏板能够更生动的诠释乐曲的艺术内涵,让钢琴曲弹奏出意境和味道,呈现出钢琴特有的节奏和音乐线条,这样才能更灵动的表现鸟鸣的音色,丰富艺术表现效果。

(三)场景表现与音乐情绪控制

在钢琴曲《百鸟朝凤》演奏中,由于空踏板作用的发挥,使得整首曲子呈现出与原作相同的气韵和意境。而钢琴演绎更多了几分柔中带刚的气质。弱音踏板能够很好的模仿各种鸟鸣声,场景表现更加生动,通过弱音板能够有效美化音色,突出乐曲节奏感。由于原曲在唢呐演奏中有很多即兴成分,在音乐情绪上具有逐层递进的特点,所以在钢琴演奏中务必要关注乐段衔接,控制好衔接过渡的气息。在借鉴民乐演奏的基础上,钢琴演奏还需要在速度和情绪变化中有所把控,在演奏过程中要合理控制气息,在节奏快慢变化中调整好力度和速度。比如在弹奏“欢乐歌舞”时,要注意其中高密度的音乐语言,感受其中不断加强的音乐情绪,同时控制好弹奏气息,采取慢呼慢吸方式,缓慢吸气的同时手臂抬起,弹奏是慢慢呼气。利用气息调整音乐情绪往往是初学者最容易忽略的地方,所以,这一点需要特别注意。

结 语

钢琴曲《百鸟朝凤》充分体现出中西合璧的音乐艺术特色,将民族音乐之魂与西方音乐之器相结合,有利于实现音乐艺术的创新。在兼收并蓄、多元展现的钢琴演奏中,体现出民族音乐包容渗透的强大魅力,而在演奏练习中,也要充分揣摩其中的艺术风格,熟练掌握演奏技巧,在节奏、旋律、音色变换中灵活自如,这样才能恰如其分的诠释《百鸟朝凤》的艺术底蕴,从而是钢琴曲演绎更加生动活泼,呈现灵动多元的艺术之美。■

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