圆号演奏中连音的吹奏技巧研究

徐忠惺

引 言

连音的吹奏是在圆号演奏技巧体系中处于的地位十分微妙，简单来说连音属于音乐作品中极为常见的音型，在圆号的演奏技巧体系中，连音与断音均属于吐音的基本技能之一；但从大方面来说，连音中的每个音都需要保证准确的时值，如音符较为稠密的连音吹奏，每个音的时值都会影响到整体音乐的节奏，再如大跨度的连音是圆号演奏中的难点，需要调节口型、气息以及指法来保证演奏的过程中的音色以及不会出现断奏、跑音等原则性的错误。所以，连音可以说是圆号演奏中是最为出彩且最难以把握的一项技能；也是评价圆号演奏者技术水平的重要参考。当然，如果以完整吹奏为要求，想必每个圆号专业的从事者完成连音的吹奏并不困难，但想要将连音吹奏到位却需要日以继夜的尝试与思考。

一、连音在圆号演奏中的重要性

圆号作为交响乐队中的骨干乐器，在演出中承担着艰巨的任务。首先，圆号虽然在铜管乐器中拥有者较为宽广的音域，四个音区的划分也给与了圆号在乐队角色中的更多可能性。但不可否认的是，音区的宽广也使得圆号在乐队中承担了更多的责任。其特色的中低音区时乐队的中流砥柱，而高音区则兼顾了音乐中的华彩部分。连音作为圆号演奏中最为出彩的节奏型，使原本沉闷的中低音变得生动活泼，而大跨度的连音更能够展现音乐中的戏剧性，使整体的视听效果变得更加富有层次。其次，相比于断奏来说，连音的演奏更加具有难度，连音的吹奏虽然不需要运用到舌头，但连音对气息有着更高的要求，需要均匀的气息与唇部的振动产生默契的配合，同时还要协调手部的按键使气息快速转阀，从而达到清晰、流畅的音质。高质量的连音也是圆号演奏技巧进阶的重要参考。最后，连音不论是在圆号的独奏作品中还是在合奏作品中都占据着非常重要的地位，这是因为除了圆号的练习曲会出现大量的单音需要以断音为主以外，演奏圆号的音乐作品时，因作品的旋律性决定了一首曲目中会有大量的连音出现，这时就要以连音的吹奏方法为主。但问题在于，很多圆号的初学者在习惯吹奏断音后，在吹奏连音时会出现不适应的现象，气息、口型均无法调节到最佳状态。所以，连音既是学习圆号最基本知识，同时也是走向进步的敲门砖，更是提升演奏技能的必要前提，连音练习能够很好地培养演奏者的唇、气息、手指的协调能力，它是吐音演奏的基础。任何圆号演奏者都希望能够演奏出准确、圆滑的连音效果。其重要性不言而喻。

二、吹奏连音涉及的技巧分析

（一）口型的变化

圆号演奏中吹奏连音涉及的技巧很多，主要体现在口型、气息以及指法方面。首先，人的嘴部是与圆号发声管道连接的唯一器官，口型的微妙变化所导致的振动会直接影响到圆号的音准以及音色的质量。如在演奏一些超过四度的上行连音时，很多演奏者会因为口型的变化造成高音位置的声音变弱甚至失声，这正是因为在演奏完低音后因为音高的提升产生了意识方面的高度紧张，从而造成了口型的变化。所以，不论高音还是低音，口型都应该维持特定的状态。与此同时，演奏中口型的变化基本上源于号嘴对于唇部压力的变化，当号嘴挤压唇部压力过大时，唇部的肌肉变无法更好的控制，最终导致口型的变化。所以，每一位圆号演奏者都应该找准自己的适合的唇部位置，使之尽可能的减少挤压现象的发声。而对于大跨度的音程来说，演奏者一定要根据上、下行的实际情况控制口缝的大小，即吹奏低音时要放松面部肌肉，使口缝得以扩大；而高音时要紧绷面部肌肉，使口缝变小越小。只有控制好口型的节奏才能从容的吹奏各式各样的连音。

值得注意的是，换声区也可能影响到口型变化，不论旋律为上行还是下行，如果两音之间跨度较大，必须需要口型更换时，如果口型更换的不够到位或者更换时间不准确同样会影响到连音的质量。此时我们需要考虑到每个人换声区的不同，同时在熟悉自身换声区的情况下进行针对性的练习，如音程模进的专项练习可以较快的找到口型的变化规律，从而形成肌肉记忆。总而言之，口型如果必须要进行变化时，需要干脆果断地建立起新的口型形态，肌肉的变化应保持在局部而不是整体，这样才不易打断自身的吹奏状态。

（二）气息的稳定

气息是一切吹奏乐器的基础，气息除了能够影响圆号演奏中的音准、音色以外，同样可以影响到唇部的振动，从而带来一系列短时间内难以解决的问题与不良吹奏习惯。在吹奏连音时，气息主要的影响主要体现在呼吸节奏以及着力点两个方面。首先，在呼吸节奏方面，也就是我们俗称的气速，在一些音符稠密或者跨度较大的连音中，很多演奏者会出现气速递减或忽高忽低的情况，这就需要我们在了解自身口型的基础上合理的控制气息，使气息与口型形成良好的配合，这样才能使连音吹奏的更加到位。其次，着力点的控制也是影响连音质量的关键，着力点可以理解为自身给与气息的压力，也就是圆号演奏中经常提到的“给气”或“多用气”，其原理并不是很多初学者理解的中途换气，而是自身通过挤压的力量从而获得更多的气息支撑自身的演奏，在实际的演奏中，“给气”多用于上行以及上行进行的大跨度连音，在旋律逐渐升高的过程中，我们需要通过肌肉的绷紧来挤压气息向上流动，这也是我们俗称的寻找“对抗的力量”，同理，吹奏下行连音时则需要我们逐渐放松绷紧的肌肉，然后回到气沉丹田的状态。

综合气息与口型的分析可以看出，气息与口型两个方面可谓是密不可分且互相影响的关系。在吹奏同一个音或者同一段旋律时，我们可以使用不同的口型与气息的输送方式，所产生的音色也会有所变化，同时，气息与口型如果一方面出现问题，如口型疲惫、气息没有稳定输送都会影响到吹奏的质量。当然，在实际的演奏中我们不可能做到完美无瑕。所以，只有尽全力协调各项机能，才能将风险降至最低。如当面部疲劳时口型无法获得较迅速的转换，那么我们可以通过加快送气来弥补口型的不到位，从而撑住音高与音质，反之也可以通过口型来弥补气息无法到位的不足。

（三）指法与大脑的影响

大脑意识是支配圆号演奏的主导力量。在此可以理解成大脑给与身体各部位的指令。但问题在于，很多圆号演奏者都具有着较高的技术水平以及艺术造诣，大脑也随时可以提供正确的指令，而圆号的演奏需要综合素养，这也是很多演奏者在实际的演奏中身不由己的原因。所以，在吹奏连音时，首先要明确所涉及的技巧，这其中包括音准、气息、口型以及指法，前三个方面在上文已经提及，需要我们在日常的练习中有序的进行练习，而指法也是协调全身机能的关键环节。指法又称为运指，圆号演奏中常用的两种方法为活塞式和转阀式，这两种运指方法均可用于吹奏连音，但在音质方面活塞式则更具优势，而关键在于按键的节奏，节奏的快慢会影响到圆号转阀的速度，从而影响到所吹奏出来的音与音之间的衔接。运指速度越快，连音就回更加流畅、平滑，反之则会显得过于拖沓，尤其对于大跨度的连音来说，运指过慢而产生较多的泛音，使实际演奏效果变得很不干净。所以，在兼顾其他技巧的同时更需要照顾到运指，这样才能达到统筹兼顾更好地提升演奏技巧。

三、圆号演奏中连音的吹奏技巧研究

（一）稳定首音是成功的开始

“好的开始是成功的一半”，圆号演奏中连音的吹奏也需要从首音开始。首音如果能够起好会对接下来的演唱提供稳定与音色上提供很大的帮助。首先，连音吹奏中稳定的首音需要气息的支持，这种支持往往并不体现在首音的音头而是音尾，这是因为对于基础扎实的演奏者来说首音的音头基本都会有充足的气息准备，而音尾部分的处理上却十分微妙，这需要我们根据跨度以及旋律的上下行调节气息，既不能松懈也不能过分给气，尽可能的保持从而顺利的过渡到下一个连音。其次，如果遇见跨度较大的连音，很多演奏者会在首音起好后出现意识紧张的情况，紧张的意识会影响到口型的变化，这也是很多演奏者高音过高、低音不到位的原因所在。最后，连音的练习需要稳扎稳打，正所谓“一口吃不成胖子”，对于大跨度连音的练习不能够操之过急，其练习方法与音阶练习方法相同，可以先选择固定的根音，在根音不变的基础上向上或向下进行吹奏，这样则可以感受每个音程之间的关系，从而更好地控制技巧的使用。所以，在遇见大跨度的连音时，起音时心态一定要平和，对于音程的跳进可以先要求口型到位即可，在音高意识上把其想象成高八度或低八度的平行音，这样便不会造成意识上的紧张，但这样的方法需要反复练习并强制自身进行意识的转换，周而复始便能够形成口型上的肌肉记忆，配合放松的意识就能够从容地应对大跨度连音。

（二）分解练习是熟练的保障

圆号的练习与其他乐器一样，都需要先从无声的气息练习开始逐渐转到单音、音阶乃至练习曲与乐曲。而连音的吹奏也需要我们按照既定的方法，一步一个脚印扎实的吹好每一个音，做好每一个音之间的连接。分解练习虽然每个演奏者都有所经历，但为何在连音的演奏上不再使用，这是因为思维的惯性使我们认为在经历过分解练习之后应该进行连贯的练习，但连贯的练习对于连音来说往往会造成中途单音的质量不高，以及诸多不良的演奏习惯。所以，在实际的演奏中，如果遇见较多连音的作品或者较长的乐段，还是应该沉下心来讲作品或乐段分解的进行练习。笔者在练习中如果对所吹奏的连音不满意时，会将每个音颗粒化，先从首音到第二个音开始，跟随节拍器练到满意后再加入第三个音，这样阶梯式的吹奏练习虽然看似浪费时间，却能最大化的保证连音质量，与此同时，我们也不能够看中一城一地的得失，只要形成良好的习惯就能够为日后的演奏提供保障，连音的吹奏就能够更加熟练，从而节省更多的纠错与调整的时间。

（三）调节手速是连贯的细节

从上文对运指的分析可以看出，运指速度越快所产生的连音质量越高。但是在运指方面，连音的吹奏质量并不是单纯的以手速运转快进行衡量，这其中需要多方面的默契配合以及细节的处理。演奏时的发音及时与否，指法配合以及口风的张合力度都会影响圆号的演奏效果。首先，在运指节奏的上，很多演奏者会呈现出后知后觉的按键状态，即马上要吹奏连音中的某一音时，虽然意识已经有所准备，但运指却安排在了气息与口型之后，这样的意识安排显然无法适应连音平滑、干脆的特征，所吹奏出来的连音也会显得过于拖沓。所以，运指的节奏一定要安排与其他技巧同时进行。换句话说，运指除了要精准到位，还需要果断干脆，从而形成独立的行为，这样才能够与其他技巧意识形成更好配合。在具体的练习中，运指同样可以使用分解练习的方法，即看着乐谱先不进行吹奏，只在意识中进行演奏，同时进行运指的练习，这样就能够较快的形成习惯。

结 语

综上所述，本文从连音在圆号演奏中的重要性出发，介绍了吹奏连音所涉及的技巧并结合实践分析了连音吹奏过程中需要考虑到的细节问题。从分析中可以看出，圆号的演奏除了需要刻苦的练习之外，更重要的在于思考与合理的安排练习。只有手脑并用才能够使自身的演奏技术更上一个台阶。对于连音的吹奏，可以说是圆号从入门到进阶的一个分水岭，对于圆号的初学者来说，往往要经历漫长的音阶练习，此后就是将所练习的单音连贯起来，逐渐吹奏各式各样的乐曲。所以，很多演奏者正是因为没有良好的过渡而形成了诸多不良的习惯，只要认真思考，巧于运用分解练习的方法，将复杂的内容运用最初音阶练习的方法就能够很快的予以解决。笔者也会在今后的演奏与练习中多加思考与总结，争取分享出更多的经验供圆号的学习与演奏者交流与借鉴。■