关于少儿舞蹈课堂编创环节教学方法的探索

杨顺帆

（首都师范大学 北京 100048）

常言道，艺术就是为了让人们能够认识美、感知美，从而使得精神世界得到艺术的熏陶。少儿舞蹈也是如此，少儿在表演舞蹈时有着成人所不能有的独特的纯真，从而展示出一种童真美的舞蹈美感。少儿舞蹈的重点在于能够真实描绘出少儿的心理特征，通过舞蹈这一形式，使得少儿可以将自身的内心世界向外界表现出来，而人们也能够通过少儿舞蹈来欣赏少儿内心的美。既然舞蹈作为艺术的一种形式，那么就不可能脱离生活，但是由于少儿的生活实践经验较少，这就使得他们的舞蹈艺术内容显得比较单一，这样的单一却又有着宛如洁净的花一样的美，让人更能感受到纯洁美。而舞蹈课堂编创就能更好地将这种纯真美表现出来，并且能够将其内容丰富化、提高少儿创造力与身体语言运用能力，让少儿在学习时可以听从内心，真正做到表现自我。

一、根据少儿的年龄特点与生理特点，选择合适的教学主题

对于少儿舞蹈的教学，少儿的年龄特点、心理和生理的特征是不可忽视的，教师在对素材进行选择时要结合少儿的具体特征。从某种角度来说，少儿舞蹈教学的基础就是少儿的生理特征，少儿由于还是处于身体发育成长的时期，这时期的少儿骨骼相对而言比较软，因此柔韧性也比成人的更好，但由于肌肉还不够发达，在收缩这一方面的能力就显得比较差，这使得少儿在训练和表演时都很容易出现疲劳的现象。这些基本的生理特征就必然导致少儿们在进行舞蹈动作时会很难保持平衡，同时也很难去控制动作的标准性。因此，对少儿舞蹈编创环节进行主题选材时，要尽可能地去选择一些能够体现出少儿们天真、活泼好动的性格的舞蹈主题，这样才能充分发挥出少儿的生理优势，扬长避短。在对少儿进行舞蹈教学时，这时期的少儿思想很活跃，脑袋里总会有各种奇怪的想法，对此教师不应该否定，而应该加以引导，将这些奇怪的想法引导为创新的来源。

其次，由于少儿时期的儿童的一个心理特征就是喜爱模仿，基于此，教师在选择舞蹈编创素材的时候可以选择一些简单且易于少儿进行模仿的，这样既能带动少儿学习的积极性，也能顺应身体成长的趋势，防止对身体带来负面的影响。当少儿习惯于模仿之后，教师就要引导少儿将自身的想象力和生活实践结合起来进行创新。很多舞蹈动作都是来源于日常生活，在此基础上进行创新加工，因此要让少儿们留心日常生活中的所见所闻，并且思考是否能将那些生活中常见的动作创新加工并加入到舞蹈中来。由于少儿对外界事物总是有着很强烈的好奇心，经常发挥自己的想象力，所以少儿的思维总是跳跃着的，同时他们想要表现的欲望也很强烈，所以在进行舞蹈教学时要从少儿的这一特征出发，对舞蹈素材内容进行创新，并融入少儿的想象力，在贴近少儿生活的同时加入一些童话色彩，以此来引发少儿的好奇心，提高学习积极性。

二、采用多种方式启发少儿思想完善和身体健康成长

少儿正处于思想空白但相对活跃的阶段，少儿舞蹈教学的一个重要特征就是能够启迪少儿主动发挥自主创新能力，教师在教学时需要融入少儿舞蹈编创的创新精神和驱动能力，以此来激发少儿能够在思想上、实践上大胆进行创新，并且敢于将自身的想法运用多种方式表达出来。

（一）借助图片，启发少儿对造型的想象

在进行教学时，由于少儿熟悉的只有一些常见的舞蹈动作，其他动作受到自身条件或环境的限制没有见识过甚至都没听过，直接让少儿进行想象并且展开训练就显得有些强人所难，所以教师可以借助一些比较有趣且充满童真的图片让少儿进行观赏，这些具有一定抽象性的图片使得每位学生都有独特的理解角度，借助这些图片特有的感性来激发少儿对造型的想象。图片是直观、感性的，借助图片这一方式能很大程度上让少儿产生联想从而使得自己的想象力有了切入点与发展的空间，这样才能进一步提高他们的创造力。

（二）借助音乐，启发少儿对舞蹈律动的把握

音乐就是舞蹈的佐料，没有音乐的舞蹈在艺术表现上会大打折扣，效果会不尽如人意。而音乐能够为舞蹈的艺术性添加色彩，因为音乐自身所带的节奏感和流畅性给人带来心理上的引导，使得表演者可以顺利完成每一个动作。不同的主题就要选择与之相适应的音乐，合适的音乐才能将少儿带到舞蹈情境当中去。教师在编创之前应播放音乐给少儿听，通过聆听音乐引导学生进行节奏律动的感知，比如感知到音乐节奏欢乐轻快，那么对应的舞蹈主题动作就应该相对活泼，律动感更强一些；当所选音乐悠扬婉转，舞蹈主题动作则应该相对缓慢抒情，重点在于少儿可以在潜移默化中去学会感知节奏律动。

（三）借助情景故事，启发少儿对舞蹈情绪的管理

少儿思维与成人思维有很大的不同。少儿在展示舞蹈动作时情绪情感的表达非常重要，只有当自身的情绪与舞蹈主题动作发展相一致才能展示出完美的舞蹈动作。为了达到这样的目标，最好的办法就是借助情景故事，让少儿在表演时可以通过对故事的理解表现出应有的情绪。教师可以选择适宜的故事背景，根据少儿的心理特征进行故事编创，给少儿安排好人物角色，让少儿们将自身代入到故事当中去，去感受故事里的情绪，让情绪带动他们的动作。

三、收集少儿的奇思妙想，鼓励学生自主创新

少儿是舞蹈展示的主体，教师应该允许他们根据自己的奇思妙想和创新思维来对一些舞蹈动作提出意见，所以少儿的想法就很重要，甚至可以说他们的思想是舞蹈的灵魂。如果少儿表演时完全按照教师编排的动作，那么这样的舞蹈表演体现的不是少儿的内心世界而是教师的。因此，在进行少儿舞蹈教学时，一定要注重去收集少儿的奇思妙想，让他们的思想也有一定的空间得以展示。教师在教学时可以让少儿自己编一则故事，然后在教师的指导下根据这一则故事来编创一段舞蹈。有些少儿或许会有修改既定故事的想法，那么教师可以充分听取其想法后，结合实际看看是否能行。总之，要让少儿的奇思妙想有展示的空间，并且鼓励他们在舞蹈表现和动作上可以发挥出自己的创新能力。

四、教师提出修改意见，并以组合形式展出成果

少儿因为缺乏一定的舞蹈基础，没有从整体上了解舞蹈的基本含义，在展示舞蹈时其动作难免会偏向生活化，没有艺术的美感，教师可以引导少儿将动作表现得更加舞蹈化，比如运用小关节进行舞蹈表现，加大动作的幅度，力度、表情与情绪更夸张一些。当自主编创环节基本结束后，需要有教师进行指导，将不足之处进行修改，尤其是在动作方面，可能会出现某个动作表现不到位需要教师修改，抑或是舞蹈的动作情绪与舞蹈主题有出入，这都需要教师逐一进行检验，最后再让少儿重头演练一遍，检验少儿的动作是否有艺术的美感、是否具有舞蹈应有的夸张性和表现性。组合形式需要采取一定的队形，教师可以根据不同队形不同的特点结合少儿舞蹈的特征以及班级人数来选出最符合他们的一个队形。对于展示成果，可以进行拍照或者录像，结束后教师仔细检验是否还有可以进行修改或完善的地方，也让少儿看看自己是否很好地完成了每个动作，有没有哪个动作是可以完成得更好的。

五、总结语

在进行少儿舞蹈教学时，要时刻把握少儿的生理特征和年龄特征，无论是选题、音乐的选择、故事情景的选择抑或是舞蹈动作的结构都要讲究适宜。同时，还要明确少儿内心的喜爱是什么，切实将少儿的生活、内心世界和精神思想与舞蹈充分结合在一起，经常性地去观察少儿的行为习惯，分析他们的心理状况，并且在进行修改时要时刻保持一颗童心，将自身想象为少儿，思考他们的真实想法是什么，他们喜欢什么样的舞蹈，适合什么样的动作。只有对少儿有了一定基础的了解才能引导他们进行积极思考与编创，这样才可以让少儿愿意将自己投入到少儿舞蹈的学习当中去，甘愿接受舞蹈的训练。总的来说，少儿舞蹈编创的教学过程就是如何将舞蹈创新和少儿的心灵世界完美契合，从而启发少儿编创出一种能够完美展现少儿内心纯真美的舞蹈，让外界的人们都能深入了解到少儿的真实想法。