“衡阳丝弦”进课堂教学效果研究

邓 婷，吴赛妮

（衡阳师范学院 音乐学院，湖南 衡阳 421000）

湖南省衡阳市的丝弦文化源远流长，具有独特的风格。其凭借着独特的文化风格曾经在全省乃至全国都有所流传，甚至一些曲目到现在依旧流传盛广。衡阳丝弦的音乐教学和现代其他音乐教学形式相比具有独特性，因为其在旋律、调式、调性、风格等方面都有不同之处。教师和学生都是中小学音乐课堂的重要参与者，我们将衡阳丝弦这门传统音乐艺术加入到中小学的音乐课堂当中，并在教学过程中和学生们积极互动，从而让学生提高音乐鉴赏能力。这改变了传统音乐教学单调且固定的知识输出方式，增添了一些新型的实践教学内容，通过和学生之间的互动，增强了他们对当地传统音乐文化的自豪感与归属感。

一、衡阳丝弦的现状

（一）衡阳丝弦的传承现状

衡阳丝弦主要为曲牌体，有元代、明代弦索调的遗音，也有明代、清代小曲的特点，部分曲调由长江下游地区流入。淮盐在湘南的主要集散地之一是衡阳，溯江而上的盐商绸贾多设号衡阳，以演唱小曲为业的女艺人随之而来，因而这些曲牌得以流传。衡阳丝弦，又称老丝弦、诗琴等，衡阳丝弦也是湖南丝弦中的重要分支，流布于湖南的衡阳、衡东、耒阳、祁东等地区。不同风格的音乐南北交汇，碰撞出火花，这就使得衡阳丝弦独具特色。衡阳丝弦既有宫廷音乐的余韵，也有衡阳地方小调、祁剧的唱腔，形成了外刚内柔的特征，以优美、轻松、风趣、抒情见长，婉转缠绵地表达情感，具有鲜明的地方特色和乡土音乐气息。

（二）衡阳丝弦的开拓现状

1.传承始于教育，衡阳丝弦进校园

作为文化孕育的摇篮——校园，其与传统文化的融合很大程度上决定了该文化能够覆盖的面积及在人们当中的影响力，所以说学校教育在保护与传播衡阳丝弦相关文化方面有着不可估量的作用。随着社会上对于传统文化的重视程度越来越高，衡阳丝弦也受到越来越多的社会关注。

2.开辟电视栏目，衡阳丝弦上银屏

衡阳丝弦是一种非常具有地方特色的曲种，所以一直被当作衡阳城市文化的标志。为了让衡阳丝弦得到更好的宣传与保护，同时让更多的人了解衡阳丝弦，为衡阳市树立一个极具特色的城市文化品牌，市电视台还为衡阳丝弦开辟了专门的电视栏目，内容丰富多彩。

3.接轨百姓生活，衡阳丝弦进社区

有人问过，什么是“活着”的非遗？我认为，“活着”的定义很大程度上取决于人的参与。衡阳丝弦的主要功能在于娱乐，但由于时代环境变迁，娱乐方式日益多样，它的地位慢慢被其他音乐形式所取代。为了让衡阳丝弦再次获得人们的喜爱，让它能够长久地流传下去，需要借助群众的力量。可以在社区开展文化活动，将衡阳丝弦作为活动的表演项目之一，在许多广场上，我们都可以看见衡阳丝弦曲目被选作广场舞曲。

二、中小学音乐教学中引入衡阳丝弦的实践策略

（一）立足教学需求，收集利用民间资源

1.采风

采风不仅仅是挖掘衡阳丝弦的文化魅力，也能为衡阳丝弦增添许多新的教学内容以及研究资料，此外，学生也能在采风这一过程当中提高组织能力与资料收集能力。将衡阳丝弦加入音乐教育当中，老师们要根据教学要求，让学生围绕着表演形式、服装等进行学习，也可以去参观相关的艺术馆、查阅相关的书籍等等，让学生们可以直接接触衡阳丝弦，感受到衡阳丝弦的魅力。

2.内容选择

在大众文化生活的基础之上，衡阳丝弦继续发展，它更多地反映了人们当时的生活状态与情怀，所以在衡阳丝弦当中难免有一些带有低俗意味的曲词，如果直接将其带入到课堂当中是很不合适的，因此要坚持“取其精华，去其糟粕”的继承原则，选取更加健康的曲词来进行传播。比如说，杜牧的《江南春》借黄莺、江花等景物抒发对江南的喜爱，节奏也十分简单朴实。如果要培养学生的自主思维，先要积累音乐基本知识，丰富音乐鉴赏经验。只有懂得一定的音乐知识，有一定的音乐理解和表现能力，才能培养创造性的思维。在中小学音乐教学活动当中，可以从富含创造性的音乐学习入手，培养学生创作音乐作品的能力，音乐创作活动是一种更为有效的欣赏音乐的方式。音乐能够给我们一种新的想象与创作思维，让我们的想象力更加丰富。同时在中小学音乐教学活动当中，通过课堂创编能够增强学生对于音乐表现的理解。那么如何才能激发学生的音乐创作思维呢？我们可以选择一些和学生认知相符合的音乐教学活动来进行教学，让他们能够全身心地投入到音乐学习当中，进而积极踊跃地进行音乐创作。

（二）结合学生心理，选择适宜教学模式

在一定情境下通过音乐创作手法以及相关音乐素材，来让学生们开展表演活动，这就是我们常说的情境创设型教育方式。其不仅仅可以培养学生的创新能力，还能够在教学衡阳丝弦的过程中改编衡阳丝弦，设计全新曲调等等。在这样的创作过程当中，学生们也可以更详细地了解到衡阳丝弦的魅力与创作手法，并掌握相关的音乐创作方法。

（三）根据教学目标，优化课程教学设计

在地方中小学生音乐课堂改革当中，引入衡阳丝弦这一优秀传统文化来进行教学，其教学的趣味性会大大提升，从而让更多的学生喜爱衡阳丝弦，并投入到衡阳丝弦的学习过程当中。通过音乐共鸣，让学生们在积极参与的过程中潜移默化地学习音乐知识，从而继承和发扬衡阳丝弦文化。比如说在对相关的理论知识进行讲述之后，可以围绕着相关的理论知识，通过分组的方式对本次课堂中所学习到的衡阳丝弦知识进行汇报，让学生合作对词曲进行改编创作，并自主挑选表演服装，在实践过程中拓展学生对衡阳丝弦的理解深度和广度，从而实现学生熟知衡阳丝弦的历史背景，了解衡阳丝弦的主要作品及其音乐特征，并在此基础上进行简单的衡阳丝弦创作这一教学目标。

（四）课程效果反馈

1.审美情感的提升

审美情感是指学生在学习衡阳丝弦这一优秀传统文化的过程中得到的美的感受以及产生的情感共鸣。衡阳丝弦是具有浓厚地方色彩的，它可以通过外出采风、音乐欣赏、音乐分析、音乐表现和歌曲创造等一系列审美活动，使学生充分体验衡阳丝弦中的美和情感，从而让学生深受吸引，与之产生强烈的情感共鸣。如果要使学生达到审美与情感目标，教师就要进行很好的引导，积累视与听相结合的欣赏经验，做到审美与情感相统一。审美与情感穿插在音乐学习的方方面面，所以要运用形成性评价为主、阶段性评价为辅的方式来对学生进行评价，自查教学效果，对不当之处加以改善。

2.知识技能的提升

中小学音乐知识与音乐技能基础性很强，是培养学生审美与表现能力的重要途径，同时也是音乐学习的基本内容。因此针对衡阳丝弦的学习应达到的要求是：可以单独并富有感情地演唱具有代表性的衡阳丝弦曲目；可以了解衡阳方言所具有的音乐性，并根据歌词自编一些简单的曲子。但是不能对中小学生要求过高，毕竟这些都是为审美教育服务的。所以说关于衡阳丝弦音乐知识和技能的评价不需要像专业院校那样进行过于专业的评价，要把演唱、演奏、读谱视唱这些项目分开来评价。

三、结语

综上所述，教育改革离开不了中小学课程改革，中小学生的教育受到了国家教研人员的充分重视，特别是音乐课程，有明确的文件进行强调，地方文化部门要与当地的文化相结合，通过开设特色音乐课程，让学生们投入到音乐实践当中，去感受音乐文化的熏陶，并树立起传承传统音乐的意识，继承和发扬优秀传统音乐。衡阳丝弦是湖南省民族音乐文化的重要组成部分，其有利于培养学生正确的音乐审美观，也有利于丰富音乐课堂资源，符合改革发展的新要求。虽然衡阳丝弦相关音乐课程的研究仍处于初级阶段，但是在以后的发展过程当中，必将取得更好的成绩，研究力度会越来越大，使中华文化得到更好的传承与发展。